光州ビエンナーレ(クァンジュビエンナーレ、、)は、大韓民国光州広域市で隔年開催される現代美術の国際美術展覧会である。1995年に第1回展が開催された。主催団体は光州ビエンナーレ財団であり、主会場には光州ビエンナーレ展示館などが用いられる。

光州ビエンナーレは、光州民主化運動の記憶と結びつけて説明されることがある国際美術展である。Biennial Foundationは、同展をアジアで最も古い現代美術ビエンナーレと位置づけ、国際文化交流と現代美術の議論の場として説明している。

概要 光州ビエンナーレは、光州広域市で開催される隔年の国際現代美術展である。公式年表によれば、1994年11月4日に光州ビエンナーレの設立が公表され、1995年4月に光州ビエンナーレ財団が設立された。同年9月20日から11月20日まで第1回展が開催された。

第1回展のテーマは「Beyond the Borders」であり、公式記録では49か国から87人の作家が参加した。以後、光州ビエンナーレは韓国における主要な国際現代美術展の一つとして継続し、主展示のほか、パビリオン、教育・公共プログラムなどを伴う国際的な芸術事業として展開してきた。

同展は、光州という都市の歴史的記憶と国際現代美術を結びつけて論じられることがある。Biennial Foundationは、光州ビエンナーレを、光州民主化運動の精神を記憶する試みの一つとして説明している。また、Tate Papersでは、同展の創設を、韓国で民主的に選出された文民政権の成立後、1980年の光州民主化運動を回顧的に記念する文化的動きの一部として位置づけている。

沿革 創設背景 光州ビエンナーレは、光州の文化芸術振興と、1980年の光州民主化運動を経た都市の歴史的経験を背景として説明されている。Biennial Foundationは、同展について、光州民主化運動の精神を記憶する国際現代美術展として説明している。

公式年表では、1994年11月4日に光州ビエンナーレの設立が公表され、1995年4月に光州ビエンナーレ財団が設立されたとされる。同年9月20日から11月20日まで第1回展が開催された。

初期の開催 第1回展は1995年9月20日から11月20日まで開催された。テーマは「Beyond the Borders」であり、公式記録では49か国から87人の作家が参加した。公式サイトは、このテーマについて、思想、領土、宗教、人種、文化、人間性、芸術などの境界を超える趣旨のものとして説明している。

第2回展は1997年に開催され、テーマは「Unmapping the Earth」であった。第3回展は2000年に開催され、テーマは「Man + Space」であった。

2010年代以降 2014年の第10回展「Burning Down the House」は、テート・モダンのキュレーターであったジェシカ・モーガンが芸術監督を務めた。同展について、『ガーディアン』は、光州民主化運動の記憶を背景にした政治性を持つ展覧会として紹介した。ArtReviewは、同展を、破壊、記憶、再建などの主題を扱った展覧会として論じている。

2018年の第12回展「Imagined Borders」では、複数のキュレーターによる展示構成に加え、GB Commissionやパビリオン・プロジェクトなどが行われた。

2021年の第13回展「Minds Rising, Spirits Tuning」は、新型コロナウイルス感染症の流行により当初予定から延期されて開催された。Friezeは、同展について、光州5月蜂起40周年の記憶を踏まえ、精神性、儀礼、共同体的な治癒実践などを扱った展示として紹介している。ArtAsiaPacificは、同展を、精神性、技術、生態、共同体的知を横断する試みとして紹介している。

2023年の第14回展「soft and weak like water」は、老子『道徳経』に由来する水の比喩を手がかりにした展覧会であった。e-flux Criticismは、同展を、水をめぐる比喩を用いて、脱植民地化、共同体、東アジアの思想、自然と人間の関係などを扱った展覧会として論じている。

2024年の第15回展「PANSORI: A Soundscape of the 21st Century」は、パンソリを参照し、現代の空間や人間・機械・動物・霊的存在・有機的生命の関係を扱う展覧会として構成された。公式ページによれば、会期は2024年9月7日から12月1日までで、72人の作家が参加した。

2026年には、第16回展「You Must Change Your Life」が開催予定である。Biennial Foundationによれば、同展は2026年9月5日から11月15日まで光州ビエンナーレ展示館で開催予定で、芸術監督はホー・ツーニェンである。光州ビエンナーレ財団も、ホー・ツーニェンが第16回展の芸術監督に任命されたことを発表している。

会場

主会場は、光州広域市北区の光州ビエンナーレ展示館である。公式の来場者案内では、所在地は光州広域市北区ビエンナーレ路111とされている。

近年の開催回では、光州ビエンナーレ展示館に加えて、市内の複数の施設が会場として用いられている。2023年の第14回展では、光州ビエンナーレ展示館のほか、国立アジア文化殿堂、光州国立博物館、旧国軍光州病院などが会場に含まれた。2024年の第15回展でも、光州ビエンナーレ展示館のほか、市内の複数施設が会場として示されている。

2024年の第15回展では、メイン展示とは別に、各国・各機関が参加するパビリオンも市内各地で展開された。光州ビエンナーレ財団は、パビリオンを、国際的な美術機関と地域の文化機関を結びつける企画として説明している。

主な開催回 回 年 主題 備考 第1回 1995年 Beyond the Borders 49か国87人が参加 第2回 1997年 Unmapping the Earth 第3回 2000年 Man + Space 第10回 2014年 Burning Down the House 芸術監督はジェシカ・モーガン 第12回 2018年 Imagined Borders 第13回 2021年 Minds Rising, Spirits Tuning 第14回 2023年 soft and weak like water 第15回 2024年 PANSORI: A Soundscape of the 21st Century 72人の作家が参加 第16回 2026年予定 You Must Change Your Life 芸術監督はホー・ツーニェン

評価・批評 光州ビエンナーレは、アジアにおける国際ビエンナーレの展開を示す事例として言及されてきた。Biennial Foundationは、同展をアジアで最も古い現代美術ビエンナーレと位置づけ、国際文化交流と現代美術の議論の場として説明している。

同展は、光州という都市の政治的記憶との関係からも論じられている。Tate Papersでは、1995年の創設について、1980年の光州民主化運動を回顧的に記念する文化的動きの一部として説明している。『ガーディアン』は、2014年の第10回展について、光州民主化運動の記憶を背景にした展覧会として紹介している。ArtReviewも同展について、破壊、記憶、再建などの主題を通じて光州の歴史的記憶を喚起する展示として論じている。

2021年の第13回展について、Friezeは、同展が光州5月蜂起40周年の記憶と、精神性、儀礼、共同体的な治癒実践を結びつけた展示であったと紹介した。ArtAsiaPacificも、同展を精神性、技術、生態、共同体的知の領域を横断する試みとして位置づけている。

2024年の第15回展では、パンソリを現代の音響的・空間的比喩として用いる企画が注目された。光州ビエンナーレ財団は、同展について、パンソリを「公共の場の音」または「民衆の声」として解釈し、現代の空間をめぐる問題を扱う展覧会として説明している。Tokyo Art Beatは、第15回展の日本パビリオンについて、韓国や日本を含む各地で中心的な歴史や価値観を別の視点から見直し、周縁化された声に耳を傾ける展示として報じている。

脚注

関連項目

光州広域市 光州民主化運動 ビエンナーレ 現代美術 韓国の美術 パンソリ 国立アジア文化殿堂 美術展覧会