ピーター・ジュリアン・ジェナー（Peter Julian Jenner、1943年3月3日 - ）は、イギリスの音楽マネージャー、レコードプロデューサー。
生い立ち ピーター・ジェナーは、牧師であったウィリアム・ジャック・ジェナーの息子であり、イギリス労働党の政治家エドワード・フランク・ワイズの孫である。ジェナーはウェストミンスター・スクールおよびケンブリッジ大学内シドニー・サセックス・カレッジで教育を受け、1963年、20歳のときに経済学で第一級優等学位を取得した'Cambridge Tripos Results', The Times, 1963年6月20日。。
ロンドン・スクール・オブ・エコノミクス(LSE)の講師に任命されたが、4年後にその職を離れ、当時新進気鋭のバンドであったピンク・フロイドのマネジメントを手がけるようになった。ジェナーはロンドンのハイド・パークで複数の無料コンサートを開催しており、その中には1969年のローリング・ストーンズによるコンサートも含まれている。
ジェナーが最初にピンク・フロイドを見たのは1966年6月で、当時LSEで試験の採点をしていた合間のことであった。ジェナーと友人のジョン・"ホッピー"・ホプキンスは当初、前衛的な音楽を出すレコードレーベル「DNA」の運営を構想しており、共通の友人であるジョー・ボイドを通じてエレクトラから資金を得ていた。しかしレーベルを成功させるにはポップ・バンドが必要だと気づいたことが、ジェナーをフロイドへと向かわせた。
ロンドン・フリー・スクール ジョン・"ホッピー"・ホプキンス、ピーター・ジェナー、ジョー・ボイド、ロン・アトキンス、バリー・マイルズ、マイケル・デ・フレイタス、ジョン・ミッチェル、ジュリー・フェリックス、マイケル・ホロヴィッツ、ナイジェル・ウェイマスらは、ロンドンのクイーンズウェイにあるホッピーのアパートで月2回集まっていた。アメリカのフリー・ユニバーシティやスピタルフィールズのヴィクトリア朝期のユダヤ人フリー・スクールに着想を得て、このグループは写真、音楽、メンタルヘルスを含む幅広い授業を提供しようとした。
1966年3月8日に最初の会合が開かれ、120人が集まり、そのうち50人が授業への関心を示した。秋になると参加希望者が増えすぎたため、ローヌ・ラスレットがフリー・スクールに自宅を授業用に提供した。
フリー・スクールには資金が必要であったため、ジェナーは9月にオール・セインツ・ホールでピンク・フロイドのイベントを企画した。これがピンク・フロイドが名声への道を歩み始めた契機となった。クリスマスの頃には、これらのイベントは『メロディ・メーカー』誌の見開き中央ページで取り上げられるようになった。
ラスレットはその後、ロンドン・フリー・スクールと協力し、最初のノッティングヒル・フェアを立ち上げた。当初は子供向けのイベントとして構想され、タヴィストック・スクエアを出発点とし、ラドブローク・グローヴ、ノッティングヒル・ゲート、ウェストボーン・グローヴ、アクラム・ロードを通る小さな行列で始まった。
ブラックヒル・エンタープライズ 幼なじみであり音楽プロデューサーでもあるアンドリュー・キングとともに、ジェナーは1966年にブラックヒル・エンタープライズを共同設立した。同社はピンク・フロイド、T・レックス、イアン・デューリー、ロイ・ハーパー、ザ・クラッシュ、ザ・ディスポーザブル・ヒーローズ・オブ・ヒップホプリシー、ロビン・ヒッチコック、ババ・マール、サラ・ジェーン・モリス、デンジル、スシーラ・ラマン、フェアーグラウンド・アトラクションのエディ・リーダーらの楽曲やアルバムを手がけた。ブラックヒルが管理したアーティストには、ほかにケヴィン・エアーズ、サード・イヤー・バンド、エドガー・ブロートン・バンドなどもいた。
ジェナーは30年以上にわたってビリー・ブラッグのマネジメントも務めており、現在も彼のアドバイザー兼コンサルタントを務めている。イアン・デューリー・アンド・ザ・ブロックヘッズのマネジメントを担当していた際には、アルバム『ニュー・ブーツ・アンド・パンティーズ』および『ドゥ・イット・ユアセルフ』の共同プロデューサーを務めた。
ジェナーは、ピンク・フロイドを見出した後の1966年に、キングおよび妻のスミ・ニシハタ（1935年 - 2006年）とともにブラックヒル・エンタープライズを設立した。同社は1967年、サウス・バンクで初のポップ・コンサートとなったピンク・フロイドの「ゲームズ・フォー・メイ」コンサートを企画した。ベン・ウィテカーら国会議員の支援を受け、ブラックヒルは初のハイド・パーク・フリー・フェスティバルを開催することができた。コンサートは1968年の6月、7月、8月に開催され、12万人が公園に集まり、ピンク・フロイド、ロイ・ハーパー、ティラノサウルス・レックスといったアーティストを見に訪れた。このフェスティバルについてジェナーは、「私たちがこれを行う主な理由は、イギリスにおけるポップ・ミュージックの重要性に大きな関心を抱いているからだ」と語っている。フリー・フェスティバルはその後8年間続いた。ブラックヒル・エンタープライズは1981年に解散した。
ジェナーはまた、アーティストを宣伝するためにコンサートのプロモーターやエージェントに配布された雑誌『ブラックヒル・ブルシット』の寄稿者でもあった。初期の号はヒュー・ノーランが編集していたが、後にエイドリアン・ブートが引き継ぎ、アートワークのレイアウトも手がけた。
EMIおよびコンサート制作 ジェナーはコンサート制作にも携わり、1968年のロイヤル・フェスティバル・ホールにおけるインドのシタール奏者ウスタッド・ヴィラヤット・カーンの公演や、1969年のローリング・ストーンズの出演で締めくくられたロンドンのハイド・パーク無料コンサートに関与した。また、1969年から1974年にかけては、EMIの「アンダーグラウンド」レーベルであったハーヴェスト・レコードの立ち上げにコンサルタントとして協力した。
ピンク・フロイドとの関わり 当時無名のバンドであったピンク・フロイドは、1966年3月にマーキー・クラブを含む有料のブッキングを受けるようになり、そこでジェナーが彼らの演奏を見た。バンドは主にリズム・アンド・ブルースの楽曲を演奏していたが、ジェナーは演奏中にバレットとライトが生み出す奇妙な音響効果に感銘を受けた。ジェナーはウォーターズとメイスンのアパートを突き止め、ビジネスパートナーであり友人でもあるアンドリュー・キングとともに、その後彼らのマネージャーになるよう招かれた。
二人は音楽産業の経験はほとんどなかったが、音楽への共通の愛着と幼少期からの交友を共有していた。キングの相続した資金を使ってブラックヒル・エンタープライズを設立し、バンドのために約1,000ポンド相当の新しい楽器や、セルマーのPAシステムを含む機材を購入した。1966年10月、ジェナーとキングはピンク・フロイドへの投資を正式なものとし、2人のマネージャーとバンドのメンバー4人がそれぞれ均等な持ち分を持つ「6者対等」のパートナーシップを設立した。これは当時としては極めて異例の取り決めであった。
彼らの指導のもと、ピンク・フロイドはロンドンのアンダーグラウンド・ミュージックシーン、特にノッティングヒルのロンドン・フリー・スクールが押さえた会場や、1967年5月12日にロンドンのクイーン・エリザベス・ホールで開催された「ゲームズ・フォー・メイ」コンサートで演奏するようになった。ジェナーとキングの幅広い人脈は功を奏し、バンドは『フィナンシャル・タイムズ』や『サンデー・タイムズ』で重要な報道を獲得した。
ジェナーの声は、ピンク・フロイドの1967年の楽曲「アストロノミー・ドミネ」（アルバム『夜明けの口笛吹き』（イギリス版）の冒頭曲）の冒頭で聞くことができる。
ジェナーは後年、バンドのマネジメントは当初「趣味」のようなものだったが、それが瞬く間に成功し、EMIと契約してビートルズのエンジニアであったノーマン・スミスとともにアビー・ロード・スタジオでレコーディングを行うことになったと振り返っている。
シド・バレットとピンク・フロイドの他のメンバーとの関係が悪化すると、ジェナーとキングは、バレットを主要なソングライターでありバンドの中心的な創造力であると考え、バレットのキャリアを引き続きマネジメントすることを選んだ。一方で、ウォーターズ、メイスン、ライト、そして新加入のギルモアには、ピンク・フロイドの名で活動を続けることを認めた。ジェナーとキングはピンク・フロイドと袂を分かち、バレットや他のイギリスのロック・バンドのマネージャーとして活動を続けた。
ジェナーは後年、当時のバレットがバンドの完全な中心であり、ソングライター、リードシンガー、リードギタリストを兼ねる「バンドの心臓」であったと振り返っている。
デヴィッド・ボウイのマネジメント辞退 1968年6月3日にロイヤル・フェスティバル・ホールでティラノサウルス・レックス、ロイ・ハーパーらが出演したコンサートで、オープニング・アクトを務めたデヴィッド・ボウイはマイムを演じた。ボウイは後にジェナーにマネジメントを依頼したが、ジェナーはこの公演での経験から申し出を断った。ジェナーは後年、「彼を引き受けていたら、彼はあれほど成功しなかっただろうから、断ったことを後悔したことはない」と語っている。
シンシア・マネジメント 1980年代初頭にブラックヒル・エンタープライズが解散した後、ジェナーとスミはロンドンのウェスト・キルバーンのブラヴィントン・ロードにシンシア・マネジメント（Sincere Management）を設立した。同社はビリー・ブラッグ、エディ・リーダー、サラ・ジェーン・モリス、ロビン・ヒッチコック、ジ・アンベンディング・トゥリーズ、シド・グリフィン、アウトサイド・ロイヤルティなど、多彩なアーティストをマネジメントした。
ジェナーは2006年まで国際音楽マネージャー・フォーラム（IMMF）の幹部を務め、英国音楽マネージャー・フォーラムの理事でもあった。また、フィーチャード・アーティスツ・コアリションにも関与していた。
2010年8月、ジェナーは、トム・ワトソン下院議員がゲスト編集を務めていた期間に、政治ウェブサイト「レイバー・アンカット」へ寄稿した。その記事の中で彼は、労働党政権が音楽・文化政策やインターネットの可能性を活かせなかったと批判し、特にデジタル経済法（Digital Economy Act）をはじめとする海賊行為対策が、創造経済を開放する好機を逃したものであると論じた。
著作権に関する見解 ジェナーは著作権と音楽産業について定期的に論評してきた。中でも、NetzpolitikTVで著作権についてインタビューを受けたほか、ドキュメンタリー『グッド・コピー・バッド・コピー』にも出演した。フューチャー・オブ・ミュージック・コアリションによる著作権と技術に関する詳細なインタビューは、同団体のポッドキャストシリーズの一環として公開されている。その中で彼は、新しい技術こそが音楽産業の未来であり、著作権は誰も執行しなくなるため消滅するだろうと説明している。
ジェナーはデジタル著作権管理（DRM）に批判的である。彼は、Napsterへの対応として音楽産業がDRMに多額の投資を行ったと主張し、公衆がデジタル領域でやりたいことを妨げるDRMを嫌うため、その目論見は機能しなかったと論じている。
ジェナーは長年、著作権侵害に対抗するため、政府がオンライン音楽に包括的なライセンスを課し、その料金をインターネットサービスプロバイダ（ISP）が徴収すべきだと主張してきた。彼は、この島のすべての人から音楽のために月1ポンドを徴収できれば月6000万ポンドになると論じ、これはイギリスの音楽産業の収益に近い額であるとした。
2006年、ジェナーは「サウンドバイトを超えて（Beyond the Soundbytes）」と題する論文を執筆し、会議を開催した。そこで彼は、アーティストへの補償となる一方で、無許可のデジタル音楽サイトの魅力と利用を排除する「音楽アクセス料金」を提案した。
近年、ジェナーは欧州連合レベルでの音楽権利登録制度の構築に向けた取り組みに関与しており、世界知的所有権機関（WIPO）が支援する国際音楽登録制度を提唱している。彼は、知的財産とは人々が確実に対価を得るための仕組みであると論じ、「知的財産は椅子のようなものではない」と述べている。
脚注
外部リンク