ピーター・バック(Peter Buck、1956年12月6日 - )は、アメリカ合衆国のミュージシャン、ギタリスト、ソングライター、音楽プロデューサー。ロック・バンド、R.E.M.の結成メンバーとして知られる。ギターに加えてマンドリンなども演奏し、アルペジオを中心とする演奏でバンドのサウンドを特徴付けた。

R.E.M.在籍中から他の音楽家との共同活動を続け、ヒンドゥー・ラヴ・ゴッズ、マイナス5、トゥアタラ、ベースボール・プロジェクトなどに参加した。プロデューサーとしてはフィーリーズ、アンクル・テューペロ、ジェイホークスらの作品を手掛け、R.E.M.解散後もソロ作品の制作、別バンドでの演奏、客演を続けている。

来歴

生い立ち 1956年12月6日、カリフォルニア州に生まれた。幼少期をサンフランシスコ郊外で過ごし、ラジオを通じてビートルズ、スプリームス、モンキーズなどの音楽に親しんだ。家族はその後インディアナ州へ移り、1970年にはジョージア州ロズウェルに落ち着いた。少年期からレコードを集め、キンクスやローリング・ストーンズ、イギリスのグラムロックに関心を持った。

ヴェルヴェット・アンダーグラウンドのレコードとニューヨーク・ドールズの公演は、音楽観に大きな影響を与えた。前者からは簡潔な演奏と反復の表現力を、後者からは高度な演奏技術だけに依存しないロックの力を学んだ。1975年にエモリー大学へ入学したが、パティ・スミスらの音楽に触れるなかで大学生活への関心を失い、1年足らずで退学した。

退学後はアトランタのレコード店で働き、ラモーンズ、ブロンディ、トーキング・ヘッズ、テレヴィジョンなどを聴いた。アメリカ各地を旅した後にジョージア州へ戻り、レコード店ワクストリーで働くようになった。

R.E.M. アセンズのワクストリーで、客として来店していたマイケル・スタイプと知り合った。同店は、両者が音楽の趣味を通じて交流を深める場となった。

バックとスタイプは、マイク・ミルズ、ビル・ベリーとともにバンドを結成した。4人は1980年4月5日、アセンズの使われなくなった教会で開かれた友人の誕生日パーティーで初めて演奏した。その後R.E.M.を名乗り、1981年に「レディオ・フリー・ヨーロッパ」、1983年に最初のアルバム『マーマー』を発表した。

バックは主にギターを担当し、ほかのメンバーとともに楽曲制作に携わった。初期作品では、明瞭なアルペジオとミルズの旋律的なベースが組み合わされ、バンドの特徴的な音を形作った。『グリーン』(1988年)ではマンドリンも取り入れ、「ユー・アー・ジ・エヴリシング」などで従来のギター中心の編成を広げた。『アウト・オブ・タイム』(1991年)の「ルージング・マイ・レリジョン」も、バックのマンドリンのフレーズを中心に作られた。

2011年、R.E.M.は解散を発表した。バックはその後も演奏と制作を続け、既存の共同プロジェクトに加えて、ソロ名義や新しいバンドで作品を発表した。

音楽性 バックのギター演奏は、コードを分散して弾くアルペジオ、反復するフレーズ、明るく響く音色を特徴とする。初期R.E.M.の録音では、過度なオーバーダビングを避けた簡潔な演奏が、ミルズのベースと対になる形で配置された。こうした演奏は、バーズを思わせる響きとともに、R.E.M.のジャングル・ポップ的なサウンドの基礎となった。

一方で、演奏楽器を替えることを作曲上の手段として用いた。『アウト・オブ・タイム』の制作では、慣れたエレクトリック・ギターからマンドリンへ重点を移し、ほかのメンバーも担当楽器を交換した。マンドリンはギターと異なる音色と運指を持ち、バンドが新しい編曲を探るきっかけになった。

R.E.M.以外では、トゥアタラの器楽曲、タイアード・ポニーのカントリー志向の作品、ソロ名義のガレージ・ロックなど、異なる編成と音楽性を持つ活動に参加している。

R.E.M.以外のバンド活動

ヒンドゥー・ラヴ・ゴッズ は、バック、ミルズ、ベリーらがR.E.M.と並行して活動したバンドである。初期にはアセンズの音楽家ブライアン・クックが歌手として参加し、1984年1月に40ワット・クラブで初めて演奏した。バンド名は、バックが以前から使いたいと考えていたものだった。

1984年春、3人はウォーレン・ジヴォンのデモ録音に参加し、その際にクックの歌とジヴォンのピアノを加えて「ナレーター」とイージービーツの「ゴナ・ハヴ・ア・グッド・タイム・トゥナイト」を録音した。この録音は1986年にシングルとして発売された。

その後、ジヴォンとの録音から生まれたブルースやカヴァー曲を収めるアルバム『Hindu Love Gods』が1990年に発表された。R.E.M.の楽曲制作とは別に、既存の曲を演奏するバンドとしての性格が強かった。

マイナス5 では、中心人物であると継続的に活動している。マイナス5は固定した編成だけで活動するバンドではなく、録音や公演ごとに参加者が変わる集団で、R.E.M.、ウィルコ、ザ・ディセンバリスツ、ポウジーズなどに関わる音楽家が参加してきた。

バックはギターのほか、ベースやマンドリンなども担当する。マッコーイとの協力関係は、マイナス5にとどまらず、ベースボール・プロジェクト、フィルシー・フレンズ、他の歌手の作品制作へと広がった。

トゥアタラ は、やらと活動した器楽バンドである。バックはマーティンから活動を知り、最初に集まった日に2曲を書いて参加することになった。

最初のアルバム『Breaking the Ethers』は1996年末に録音され、1997年に発売された。アジアやアフリカの音楽的要素を取り入れ、R.E.M.とは異なるアンビエントな音作りを行った。同時期には、のアルバム制作にも、トゥアタラの音楽家たちが参加した。

1997年には、トゥアタラ、マイナス5、アイツェルらが編成を組み替えながら演奏するツアーにも参加した。複数のバンドと歌手が同じ音楽家を共有する公演形式は、バックの共同活動を示すものとなった。

ロビン・ヒッチコック&ザ・ヴィーナス3 とは長年にわたり共演し、マッコーイ、ビル・リーフリンとともにバック・バンドのザ・ヴィーナス3に参加した。バックはギター、マッコーイはベース、リーフリンはドラムを担当した。

この編成による作品には『Olé! Tarantula』(2006年)と『Goodnight Oslo』(2009年)がある。録音に加えてヒッチコックの公演にも参加し、継続的な共同活動を行った。

ベースボール・プロジェクト は、とマッコーイを中心に、野球の選手や歴史を題材とする曲を制作するバンドである。バックはリンダ・ピットモンらとともに参加し、2008年に最初のアルバム『Volume One: Frozen Ropes and Dying Quails』を発表した。

その後はミルズも正式なメンバーとなり、R.E.M.での同僚との演奏を継続する場にもなった。2023年には『Grand Salami Time!』を発表した。

タイアード・ポニー は、スノウ・パトロールのギャリー・ライトボディがカントリー音楽への関心から始めたプロジェクトである。ジャックナイフ・リーの紹介でバックが参加し、2010年1月にポートランドでリー、マッコーイらと録音した。

8日間の録音から最初のアルバム『The Place We Ran From』が完成し、M・ウォードやズーイー・デシャネルも客演した。ライトボディが挙げた影響源にはキャレキシコやウィルコも含まれ、伝統的なカントリーだけに限定されない作品となった。2013年には2作目の『The Ghost of the Mountain』を発表した。

フィルシー・フレンズ では、スリーター・キニーのと共同で楽曲を制作した。2017年の最初のアルバム『Invitation』には、バック、タッカー、マッコーイ、カート・ブロック、リーフリンが参加した。

バックとブロックがギターを担当し、タッカーの歌を中心に、パンク、ポップ、グラムロックなどの要素を組み合わせた。2019年には、リンダ・ピットモンを迎えた編成で2作目の『Emerald Valley』を発表した。

アーサー・バック とのユニット、は、2017年末にメキシコで行った共同作業から生まれた。2人は3日間で8曲を書き、その翌日に地元の聴衆の前で演奏した。

2018年6月15日に発表したアルバム『Arthur Buck』では、全曲を2人で共作し、アーサーがプロデュース、チャド・ブレイクがミックスを担当した。バックのギターとアーサーの歌に電子的なリズムや音響を組み合わせ、即興的な作曲から発展した作品となった。

ザ・ノー・ワンズ ザ・ノー・ワンズは、バック、マッコーイと、ノルウェーの音楽家アルネ・シェルスルード・マティセン、フローデ・ストロムスタッドによるバンドである。2020年に『The Great Lost No Ones Album』、2023年に『My Best Evil Friend』を発表した。

『My Best Evil Friend』は、ノルウェーとポートランドのスタジオの間で録音を送り合いながら制作された。マッコーイが主に歌詞を担当し、メンバーが聴いてきたレコードや影響を受けた音楽家への関心を作品に反映した。客演者にはノーマン・ブレイク、ベン・ギバード、バングルスのデビー・ピーターソンらがいる。

ドリンク・ザ・シー 2025年には、バレット・マーティン、アラン・ヨハネス、らとのバンド、ドリンク・ザ・シーで活動した。世界各地で録音した22曲を、最初の2枚のアルバム『Drink the Sea I』『Drink the Sea II』にまとめた。

マーティンとヨハネスがプロデュースとミックスを担当し、ギター、ベース、ドラムを基本としながら、ウード、シタール、ガムランや各種の打楽器も取り入れた。2026年にも活動を続け、3作目のアルバムの発表とツアーに向けて、初期2作品と新曲を並行して演奏した。

ソロ活動 2012年10月5日、ミシシッピ・レコードから最初のソロ・アルバム『Peter Buck』を発表した。バックによれば、R.E.M.解散前後に負傷のためギターを弾けなくなり、創作を続けるために歌詞を書き始めたことが制作のきっかけだった。歌詞が曲へと発展すると、マッコーイ、ミルズ、レニー・ケイ、タッカーらに参加を依頼した。

この作品ではバック自身も歌い、歌詞の大部分と音楽の多くを書いた。録音、ミックス、マスタリングにはアナログ・テープを用い、最初は2,000枚限定のアナログ盤として発売された。バックは、長期的なソロ・キャリアを計画していたのではなく、自分の好きな音楽を友人たちと自然に演奏した結果だと説明した。

2014年には『I Am Back to Blow Your Mind Once Again』を発表した。マッコーイ、リーフリン、アダム・セルザーらが参加し、ガレージ・ロックやブルースを基調とした作風を続けた。タッカーやドライヴ・バイ・トラッカーズのパターソン・フッドも客演した。

2015年には3作目の『Warzone Earth』を発表した。同作にはジェフ・トゥイーディーやクリス・ノヴォセリックらが参加した。

プロデュース

フィーリーズ 1986年、のアルバム『The Good Earth』を、グレン・マーサー、ビル・ミリオンと共同でプロデュースした。フィーリーズは初期R.E.M.が影響を受けたバンドの一つであり、バックとスタイプはその最初のアルバムを繰り返し聴いていた。

バックは、細部の検討に長い時間を費やすメンバーに録音を進めるよう促し、およそ1週間でアルバムを完成させた。マイクの配置や音の質感について助言した一方、バンド自身が望む音を理解していたことも認め、マーサー、ミリオンとプロデュースのクレジットを分け合った。

アンクル・テューペロ 1992年には、の『March 16–20, 1992』をプロデュースした。バンドは従来のロック中心の演奏から離れ、主にアコースティック楽器を用いてオリジナル曲と伝承曲を録音した。バックは「Wait Up」にフィードバック・ギターも加えた。

バックは、バンドが公演でルーヴィン・ブラザーズの曲を演奏していたことからメンバーと話し、カントリー、ブルーグラス、二声のハーモニーへの共通した関心を知った。アコースティック・アルバムを作りたいという意向を受け、曲が用意できれば1週間で録音できると提案した。録音では1日に複数の曲を仕上げ、短い日程で作品を完成させた。

マーク・アイツェル アメリカン・ミュージック・クラブの歌手マーク・アイツェルとは、作曲段階から共同作業を行った。録音にはトゥアタラの音楽家たちも参加し、バックの別バンドでの活動と、他の歌手の作品制作が結び付いた。

アレハンドロ・エスコヴェード の『Burn Something Beautiful』(2016年)では、マッコーイと共同でプロデュースした。2人はエスコヴェードとアルバムの曲を共作し、録音上の助言だけでなく、楽曲そのものの制作にも関わった。

ポートランドのタイプ・ファウンドリー・スタジオで行われた録音には、カート・ブロック、ジョン・モーエン、コリン・タッカー、ケリー・ホーガン、ロス・ロボスのスティーヴ・バーリンらが参加した。複数の共演者を集め、歌手のソロ作品をバンドとしての演奏へ発展させた。

その他 このほか、、、ジェイホークスなどの作品でプロデュースを担当した。また、ジョン・ウェズリー・ハーディングらの作品制作やツアーにも関わり、録音と公演の両方で他の音楽家との協力を続けた。

客演と共同制作

他の音楽家の作品への参加 リプレイスメンツの「I Will Dare」ではギター・ソロを演奏した。当初はアルバムのプロデュースを行う可能性もあったが、最終的にはスタジオで助言をしながら録音に参加する形となった。

ウォーレン・ジヴォンとは、バック、ミルズ、ベリーがデモ録音やアルバム制作に参加した。バックにとって、R.E.M.以外の歌手を支えるセッション・バンドとして演奏する経験にもなった。

ほかにも、ビリー・ブラッグ、スザンヌ・ヴェガ、ザ・ディセンバリスツ、グラント・リー・フィリップスらと共演・録音を行った。こうした活動では、他の音楽家の作品への客演と、自らが参加するバンドの活動が並行して続けられている。

ルーク・ヘインズとの共作 ルーク・ヘインズとは共同名義で『Beat Poetry for Survivalists』(2020年)、『All the Kids Are Super Bummed Out』(2022年)、『Going Down to the River... to Blow My Mind』(2025年)を発表した。

2025年の作品では、バックがエレクトリック・ギター、12弦ギター、アコースティック・ギターを担当し、ヘインズが歌、ファズ・ギター、シンセサイザーなどを演奏した。マッコーイとピットモンも参加し、モーガン・フィッシャーがピアノで客演した。

音楽祭と支援活動 R.E.M.解散後には、メキシコのトドス・サントスで音楽祭を主催した。ウィルコ、ドライヴ・バイ・トラッカーズ、オールド97's、コナー・オバーストらが出演し、ミルズ、ウィン、ケヴィン・キニー、ジョン・ポール・ジョーンズらも参加した。出演者同士が互いの演奏に加わったり、その場で組んだ編成で演奏したりする機会にもなった。

音楽祭は、地元の子供たちの教育を支援する非営利団体パラパ・ソサエティのための資金を集めた。規模は年々大きくなり、2016年には2週間にわたって開催された。

2017年11月にマッコーイが脳卒中を起こした際には、回復を支援するための公演を企画した。2018年1月の公演にはミルズ、ベリー、エスコヴェード、ザ・ディセンバリスツ、タッカーらが出演した。その後マッコーイが演奏に復帰すると、バックもマイナス5の公演で共演した。

ディスコグラフィ

ソロ・アルバム

『Peter Buck』(2012年) 『I Am Back to Blow Your Mind Once Again』(2014年) 『Warzone Earth』(2015年)

ジョセフ・アーサーとの共作

『Arthur Buck』(2018年) - アーサー・バック名義

ルーク・ヘインズとの共作

『Beat Poetry for Survivalists』(2020年) 『All the Kids Are Super Bummed Out』(2022年) 『Going Down to the River... to Blow My Mind』(2025年)

脚注

出典

参考文献

外部リンク

R.E.M.公式サイト Peter Buck - Omnivore Recordings マイナス5公式サイト ベースボール・プロジェクト公式サイト