林 孝彦（はやし たかひこ、1961年 - ）は、岐阜県出身の日本の版画家、美術家。銅版画を中心に、ドローイング、木口木版、ガラス絵、コラージュなど多様な技法で制作を行う。日本国内のほか、アメリカやドイツなどでも作品を発表している。
経歴 1961年、岐阜県に生まれる。1985年に武蔵野美術大学油絵学科を卒業し、1987年に東京藝術大学大学院版画専攻を修了した。
1986年の第54回日本版画協会展で協会賞、1987年の第3回西武美術館版画大賞展で優秀賞を受賞。1989年には第19回現代日本美術展で東京都美術館賞、1992年には第21回現代日本美術展でブリヂストン美術館賞を受賞した。
1990年に渋谷区立松濤美術館の「現代の版画1990」、1994年に滋賀県立近代美術館の「シガ・アニュアル'94 版の宇宙」、1997年に富山県立近代美術館の「現代日本美術の動勢―版／写すこと／の試み」などに出品した。
その後も国内外で個展やグループ展を継続的に開催し、2000年代以降はアメリカやヨーロッパにも活動の場を広げた。
作品と表現 銅版画による表現を基礎としながら、手漉き和紙や羊皮紙、布などを用いたコラージュ、ドローイング、ガラス絵、木口木版などを制作している。曲線や渦巻状の線を反復する抽象的な造形を特徴とし、素材の質感を生かした表現が見られる。
2002年からは中国の古典『老子』に着想を得た銅版画連作「老子考」を制作。各作品は『老子』の章を題材とし、抽象的な表現を通して形のないものを探求する試みとなっている。2024年5月から6月に大阪のギャルリ プチボワで開催された個展では、同連作29点がまとめて展示された。
制作思想 2018年のインタビューで林は、かつて展覧会の主題に「風」という言葉を用いていたが、次第に「線」を重視するようになったと語っている。林によれば、「線」という言葉には人や物事のつながりという意味があり、そのような関係性への関心が展覧会の題名にも反映されている。
また、具象的な対象を描くことは、対象に特定の意味や枠組みを与えることにつながると考え、そうした制約から離れようとするなかで、風や線などの抽象的な主題に向かうようになったと説明している。
林は同じインタビューで、完成した作品について、自身の手元に置いておくものではなく、社会に対して自分の考えを示すためのものであるとも述べている。
版画普及活動 林は、全国の版画家や画廊が協力して開催した「Little Christmas（リトルクリスマス）―小さな版画展」の企画・運営にも携わった。
同展は2010年に始まり、毎年テーマを設けて参加作家が小型のオリジナル版画を制作し、全国各地の画廊で展示する取り組みであった。版画を身近なものとして紹介するとともに、若手作家の発表や販売の機会を創出することを目的としていた。
2017年の『吉祥寺経済新聞』の取材で林は、アイルランドのダブリンにあるGraphic Studio Galleryで開催されていた同名の展覧会に参加した経験や、大学院で版画表現演習を担当していた際に学生と話し合ったことが、日本での企画のきっかけになったと説明している。
同展は2010年から2019年まで10年間にわたり開催された。主催者側の記録によると、開始当初は45人の作家と21会場が参加し、その後、会場数は35以上に拡大した。
海外での活動 林は2000年代以降、アメリカやドイツなどで個展を開催している。2002年にはドイツのミュンヘンにあるGallery B. Reutz、アウクスブルクのKunsträum Kettnerで個展を開催。2003年にはアメリカ・オレゴン州ポートランドのFroelick Galleryでも個展を行った。
ポートランドのFroelick Galleryでは継続的に作品を発表しており、2015年には「In a swirl of many, many small circles」、2019年には「Vibes in the Lines」を開催した。
2023年3月から4月には、同ギャラリーで約25年間の制作を振り返る展覧会「Shi Han Seiki: Trace the Drawn Lines」を開催した。和紙を用いた銅版画やドローイングなど、渦巻状の線を特徴とする作品が展示された。
2024年6月から7月には、同ギャラリーで個展「Breath of Life, Breath of Line」を開催し、パーチメント（羊皮紙）などを支持体とする新作を発表した。同展は、Froelick Galleryが林の作品を取り扱い始めてから25年を記念するものでもあった。
また、アメリカ議会図書館による展覧会「Contemporary Japanese Prints: On the Cutting Edge」の出品作品一覧には、2005年制作の《The Nest of Winds - 2》が掲載されている。同作品はエッチングとシン・コレ（chine collé）を用いた版画で、議会図書館の版画・写真部門の作品として記録されている。
批評 林の作品は、アメリカの美術批評家によっても取り上げられている。
美術評論家のRichard Speerは、2015年のFroelick Galleryでの個展について『Visual Art Source』に寄稿し、雁皮紙に描かれた円や線、抽象的な形態の精緻な構成に注目した。作品が空や星、水、丘などの自然を想起させることを指摘し、単純な造形要素と複雑な画面構成の関係を論じている。
Speerは2019年の個展「Vibes in the Lines」も論評した。特に、しわや破れ、補修跡を残した手漉き和紙を用いた作品について、日本の侘び寂びの美意識と関連づけ、時間の経過を感じさせる表現として取り上げた。また、「Considering Lao-tse (Ch. 20)」に見られる渦巻状の表現について、浮世絵の波や雲を連想させるものと述べている。
2024年には、美術評論家Matthew Kangasが『Visual Art Source』で個展「Breath of Life, Breath of Line」を論評した。Kangasは、林がエッチング、コラージュ、絵画などを組み合わせて伝統的な版画技法の領域を拡張している点に着目した。
その一方で、精緻な技術だけでなく、それがどのように美術表現としての意味を獲得しているかという問題も提起している。作品の一部には気候変動や核爆発を連想させるイメージを読み取り、自然、哲学、宗教との関連についても論じている。
主な受賞歴 1986年 - 第54回日本版画協会展 協会賞 1987年 - 第3回西武美術館版画大賞展 優秀賞 1989年 - 第19回現代日本美術展 東京都美術館賞 1992年 - 第21回現代日本美術展 ブリヂストン美術館賞
作品収蔵 林の作品は国内外の美術館や公的機関に収蔵されている。
国立国際美術館 - 1996年制作のエッチング《徳山村考-夜を放つものたち》を収蔵。 東京都現代美術館 - 1988年制作のエッチング《88 - 風の背骨・12》を収蔵。 岐阜県美術館 - 《徳山村考―水と時の記憶》《徳山村考―火と祭》など、「徳山村考」シリーズの複数作品を収蔵。 ロサンゼルス・カウンティ美術館（LACMA） - 2000年制作の《Print Portfolio》を収蔵。 アメリカ議会図書館 - 2005年制作の《The Nest of Winds - 2》が版画・写真部門の作品として記録されている。
脚注
外部リンク 林孝彦 - 美術手帖 林孝彦 - 版画家図鑑（阿部出版） Takahiko Hayashi - Froelick Gallery