聖母戴冠と天使たち、聖人たち

『聖母戴冠と天使たち、聖人たち』（せいぼたいかんとてんしたち、せいじんたち、、）、または『バロンチェッリ多翼祭壇画』（バロンチェッリたよくさいだんが、、）は、13世紀から14世紀にかけてのイタリアの巨匠ジョット・ディ・ボンドーネと工房が1328年以降に板上にテンペラで制作した祭壇画である。画家の署名のある3点の絵画のうちの1点で、「OPUS MAGISTRI IOCTI (師匠ジョットの作品)」と記されているにもかかわらず、長い間、タッデオ・ガッディに帰属されていた。フィレンツェのサンタ・クローチェ教会内にあるのために制作され、現在も同礼拝堂に所蔵されている。

歴史

本作はジョットの晩年の板絵における最高傑作であり、制作当初の場所に現在も残されている唯一の作品である。『バロンチェッリ多翼祭壇画』の名称は、1327年にこの祭壇画を注文したバロンチェッリ家に由来する。彼らは、フランシスコ会のサンタ・クローチェ聖堂内に礼拝堂を寄進し、そこを「受胎告知の聖母マリア」に捧げたのである。この礼拝堂は、1328年から1335年にかけて、ジョットの弟子であるタッデオ・ガッディによって装飾された。

復元調査の結果、本作は本来、5枚のパネルが幅の広い銀メッキを施された付柱によって隔てられ、それゆえにと主パネルが正確に組み合わさる構造になっていたことが判明した。また、5枚のパネルにはゴシック様式の尖塔装飾が施されていたが、15世紀後半に取り除かれて、当時の好みにかなう長方形となった。さらに、額縁には新たに燭台や天使の頭部を模した彫刻が施され、各パネルの間の区画には、短縮法を用いて描かれた6人の智天使が描き加えられた。

智天使を描き加えたのは、である可能性がある。セバスティアーノは、1485年から1489年の間に、ドメニコ・ギルランダイオが作成した下絵をもとに、この礼拝堂で「聖母と帯 (Madonna del Cintola)」を主題とするフレスコ画を制作した。この改変は、15世紀後半においてもジョットが依然として高い評価を受けていたことを如実に示している。というのも、多翼祭壇画の構造は変更されたにもかかわらず、描かれたパネル部分はそのまま残されたからである。なお、父なる神と天使たちが描かれた中央の頂部パネルは、現在、米国カリフォルニア州のに収蔵されている。

作品

この多翼祭壇画は、複数のパネルに分割されていながらも、あたかも1つの空間であるかのような革新的な印象を与える。中央パネルには聖母マリアとイエス・キリストが大きく表され、聖母がキリストによって「天の女王」として戴冠される厳粛な光景が描かれている。4つの側面パネルには、数多くの小さな聖人や、楽器を奏でる天使、歌う天使たちが配されている。人物の数は120を超え、色彩、表情、光輪 (宗教美術)、そして個々の顔立ちが織りなす華麗な競演となっている。この構図は、後期ゴシック様式の巨匠ロレンツォ・モナコの『聖母戴冠』 (ロンドン・ナショナル・ギャラリー) に影響を与えた。

本作に描かれた天上の世界には明確な遠近法がなく、両側のパネルに配された天使や聖人たちの群像が、あたかも永遠に続くかのように空間を広げている。こうした構成は写実的な描写を追求する姿勢と共鳴しており、楽器を演奏するために頬を力いっぱい膨らませた天使たちの姿に、その一端をうかがうことができる。全体的な様相は形式に則った構造を持ちながらも厳格な左右対称を避け、躍動的な動きと精神的なエネルギーを感じさせるものとなっている。

人物像には、光と影の繊細な表現によって立体感が生み出されている。衣服のひだは単なる装飾ではなく、人物の輪郭に沿って自然に流れ、その下にある身体を露わにしている。さらに、ジョットの描く人物像は真の感情を湛えている。聖母の静かな敬虔さ、キリストの威厳、天使たちの喜びにあふれた崇拝などである。宗教的な主題を人間的に表現しようとするこの姿勢は革新的で、ルネサンス期における写実主義と個性の表現への道を開いた。

脚注

外部リンク SANTA CROCE OPERAサイト、ジョット・ディ・ボンドーネ『聖母戴冠と天使たち、聖人たち』 Weg Gallery of Artサイト、Panel paintings: The Baroncelli Polyptych　 mu3eumサイト、ジョット・ディ・ボンドーネ『バロンチェッリ多翼祭壇画: 聖母戴冠』