アリス・イン・チェインズ （）は、アメリカ合衆国のロックバンド。1987年に、レイン・ステイリーとジェリー・カントレルを中心にシアトルで結成された。略称は「AIC」、「アリチェン」など。
概要 グランジが隆盛を極めた1990年代に人気を誇り、3作のアルバムの合計1700万枚の売り上げを記録した。1990年、アルバム『フェイスリフト』でデビュー。同郷かつ同期のニルヴァーナ、パール・ジャムらと共に、グランジ/オルタナティヴムーブメントの担い手として注目を集める。また、メタルシーンに大きく貢献した。
音楽的と商業的どちらも成功を収めた一方、メンバー（特にボーカルのレイン・ステイリー）が深刻な麻薬問題を抱えており、活動は1994年を機に次第に途切れがちとなっていった。そして1999年にベスト・アルバム『ナッシング・セーフ』に収録された新曲「ゲット・ボーン・アゲイン」が発表されたものの、これを最後にステイリーは表に姿を見せることなく、2002年にドラッグのオーバードースで死去した。
フロントマンの死去という最悪の形で自然解散かに思われていたが、2006年にを新たに迎え、2009年に実に14年ぶりとなるスタジオ・アルバム『ブラック・トゥ・ブルー』で起死回生を図った。その後も活動は続き、2025年現在も散発的ではあるものの継続されている。
来歴 バンド結成及び活動初期
1987年の8月頃にシアトルで開催されたパーティーでレイン・ステイリーとジェリー・カントレルは出会った。 数ヶ月前、カントレルは当時ステイリーがボーカリストして所属していたAlice N' Chainsのコンサートを自身の故郷にあるタコマ・リトル・シアターで観て、彼の声に感銘を受けていた。カントレルは家を追い出されてから住むところがなかったため、リハーサルスタジオであるミュージック・バンクに住むようステイリーを誘い、二人はルームメイトとなる。
ほどなくしてAlice N' Chainsは解散となりステイリーはファンクバンドに加入する。カントレルのバンドであるDiamond Lieも解散したため新しいバンドを組みたいと考えていたところ、ステイリーからドラマーのショーン・キニーを紹介され、キニーのガールフレンドであったメリンダ・スターを通じ、ミーティングを取り付けることになる。キニーはメリンダと共にミュージック・バンクを訪れ、カントレルのデモを聴いた後、ジャムセッションにはベーシストが必要だという話の中でマイク・スターの名前を挙げる。スターは以前カントレルとGypsy Roseというバンドでセッションしたことがあり、キニー曰く、自分のガールフレンドはマイク・スターの妹であり、スターとは子供の頃からずっと一緒にバンドで演奏している仲とのことであった。キニーはスターに電話をかけ、数日後にはミュージック・バンクでスター及びカントレルとジャムセッションを始めたが、まだシンガーが不在の状態であった。
その後、当時ステイリーが所属していたファンクバンドがギタリストを探しており、ステイリーがカントレルに加入を申し込んできたため、カントレルはステイリーがバンドに加わることを条件に了承した。さらに、カントレル、スター、キニーの三人は、ステイリーを焚き付ける目的で彼の目の前でわざと酷いシンガー達のオーディションを始めた。そして、男性のストリッパーがオーディションを受けた際、ステイリーはついに我慢の限界を迎え、バンドへの加入を決める。結局ステイリーのファンクバンドは解散し、1987年にカントレルのバンドに専任メンバーとして加わることとなった。結成から2週間後には、ワシントン大学で数曲のオリジナル曲とハノイ・ロックス及びデヴィッド・ボウイのカバーを演奏した。
バンドは太平洋岸北西部周辺のクラブで何度かギグを行い、ステイリーの昔のバンド名であったAlice in Chains（日本語表記：アリス・イン・チェインズ）を採用するまではカントレルの以前のバンドの名称である.Diamond LieやFuckを名乗っていた。ステイリーは昔のバンドメンバーに連絡を取り、Alice in Chainsの使用許可を得る。
その後、地元のプロモーターであるランディ・ハウザーがコンサートで彼らに注目し、デモ録音の費用を出すと申し入れたが、ミュージック・バンクでレコーディングをする予定日の前日に、警察による州の歴史上最大の大麻の強制捜査のためスタジオが閉鎖されてしまう。1988年に完成した最終版のデモテープは『The Treehouse Tapes』というタイトルが付けられ、音楽業界のマネージャーであったケリー・カーティスとスーザン・シルバーの手に渡る。カーティス及びシルバーはコロムビア・レコードのA&Rの代表であったニック・テルゾにデモテープを渡し、彼がレーベルの社長のドン・アイナーとアリス・イン・チェインズのアポを取り付けた。『The Treehouse Tapes』を聴いたテルゾは、1989年にバンドと契約を結ぶ。そして1989年に3ヶ月かけてタイトルが付されていないデモを新たに録音し、この音源は『Sweet Alice』というブートレグに収録されている。
1990-1992年：『Facelift』、『Sap』 アリス・イン・チェインズはすぐにレーベルから最も重要視されるバンドとなり、初めての公式のレコーディング作品となる『We Die Young』というタイトルのプロモーションEPを1990年7月にリリースする。EPのリードトラックである「We Die Young」はメタル系ラジオ局でヒットし、こうした成功を受けて、レーベル側はアリス・イン・チェインズのデビューアルバムの制作を急がせ、プロデューサーとしてデイヴ・ジャーデンを起用した。カントレルはこのアルバムが「気が滅入るような雰囲気と、シアトルに漂う空気日本の雑誌のインタビューで「シアトルはどんな街か」と訊かれた際に、「凄く寒くて、雨がよく降る。雲が多くて、灰色のイメージがある」とステイリーが述べている（BURRN! 1991年6月号 115頁）のダイレクトな結果」としてムーディーな雰囲気を持つようにしたと述べている。また、タイトルについては先にジャケット写真があり、それに合うタイトルを考えたと話している。
ファーストアルバムである『Facelift』は1990年8月21日にリリースされ、1991年の夏にBillboard 200で42位まで到達する。『Facelift』は大きな成功をすぐに収めたわけではなく、MTVが「Man in the Box」 を日中にローテーションで流す曲として放送開始するまでは発売から半年が経過しても4万枚以下しか売れていなかった。当該曲はMainstream Rockチャートで18位を記録し、続いてアルバムからシングルカットされた「Sea of Sorrow」は27位まで上り詰め、そして6週間以内に『Facelift』はアメリカ国内で40万枚ものセールスを記録する。ヴァン・ヘイレンのサミー・ヘイガーは、MTVで「Man in the Box」のミュージックビデオを観て、ツアーをアリス・イン・チェインズと共に回ることにしたと語っている。
『Facelift』は売り上げが50万枚に達し、1991年9月11日にアメリカレコード協会によってゴールド・ディスクに認定され、シアトルのグランジムーブメント内でゴールド認定を受けた初のアルバムとなる。イギー・ポップ、ヴァン・ヘイレン、ポイズン及びエクストリームのオープニングアクトを務め、『Facelift』アメリカ国内でが300万枚の出荷を記録して、アメリカレコード協会からトリプル・プラチナムに認定された。
1990年12月22日にシアトルのムーア・シアターで開催されたコンサートの映像は『Live Facelift』というタイトルで1991年7月30日にVHSでリリースされた。これには5曲のライブ映像と3曲のミュージックビデオが収録されている。このホームビデオは5万本以上売り上げ、アメリカレコード協会によってゴールド認定を受けている。
1991年の初めにアンスラックス、メガデス及びスレイヤーの3組が率いる「クラッシュ・オブ・ザ・タイタンズ」ツアーの前座として演奏をおこなったが、メタルファンの観客からの反響はあまり芳しいものではなかった。1992年に「Man in the Box」がグラミー賞の最優秀ハード・ロック・パフォーマンス賞にノミネートされたが、ヴァン・ヘイレンの1991年発表のアルバムである『For Unlawful Carnal Knowledge（邦題：F@U＃C%K）』が賞を勝ち取っている。
ツアーに引き続き、セカンドアルバムのデモ音源の制作のためスタジオ入りしたが、アルバムの代わりに5曲のアコースティックの曲が仕上がった。レコーディング期間中にキニーが「SapというタイトルのEPを制作した」という夢を見てメンバー達は運命を台無しにしてはならないと考え、1992年2月4日に2枚目のEPとなる『Sap』をリリースする。このEPはニルヴァーナの『Nevermind』がBillboard 200で首位を獲得し、シアトルを拠点とするバンドの人気が高まり、そしてグランジという新たな用語が世間に浸透しつつある頃にリリースされた。『Sap』は2週間を待たずしてゴールド・ディスクとなる。このEPはカントレルがリードボーカルをとっている1曲目の「Brother」をフィーチャーしており、同曲でハートのアン・ウィルソンがゲストボーカリストとして参加している。ウィルソンは「Brother」だけでなく「Am I Inside」でもコーラスとして歌声を披露している。また、マッドハニーのマーク・アームとサウンドガーデンのクリス・コーネルが「Right Turn」でステイリー及びカントレルと共に歌っており、ライナーノーツではAlice Mudgardenとクレジットされている。
1992年にキャメロン・クロウ監督の映画である『Singles』でアリス・イン・チェインズがバーのバンドとして出演した。映画のサウンドトラックに「Would?」を提供し、この曲のミュージックビデオが1993年の MTV Video Music Awardsの最優秀映画ビデオ賞を受賞している。
1992-1993年：『Dirt』 1992年の3月にレコーディングのため再びスタジオ入りする。新曲は主にツアー期間中に書かれたもので、全体として『Facelift』に比べて暗い雰囲気が漂うものとなった。アルバムに収録されている全13曲の内6曲が薬物依存をテーマとして扱ったものである。「このアルバムで俺たちは何度も自己分析をしたんだ。多くの激しい感情が込められてるよ。」とカントレルは話している。続けて、「俺たちは音楽を通じて日常に潜む悪魔に対処してるんだ。一日を通して蓄積される全ての毒を、演奏する事によって浄化してるんだ。」とも語った。1992年9月29日にセカンドアルバムの『Dirt』をリリースし、Billboard 200の6位まで到達した。アメリカレコード協会から4×プラチナム・ディスクに認定され、このアルバムは現在までアリス・イン・チェインズの作品の中で最も売れているアルバムとなっている。カントレル曰く、『Dirt』のタイトルは同アルバム収録曲である「Dirt」から採られており、この曲をファーストアルバムから外すことを決定した時に2作目のタイトルを『Dirt』にすることに決め、理由としては収録曲の「Dirt」が眩惑的な曲でアルバム全体の雰囲気を象徴しているためである。
『Dirt』からは「Would?」「Rooster」「Them Bones」「Angry Chair」「Down in a Hole」の5曲がシングルカットされ、Billboard Mainstream Rockチャートでトップ30入りを果たし、2年近くチャートに残り続けた。オジー・オズボーンの「ノー・モア・ツアーズ」ツアーの前座に抜擢されたが、ツアーが開始される前にステイリーが四輪オフロード・バイクの事故により足を骨折し、松葉杖を使用してステージに上がることとなった。
1993年1月22日、リオデジャネイロでおこなわれたHollywood Rockコンサートを終えて間もなく、マイク・スターが家族ともっと一緒に過ごしたいという理由でバンドを脱退した。1994年にステイリーがスターの脱退について『ローリング・ストーン』誌に「優先事項の差異があっただけなんだ。俺達はツアーやプレスに集中し続けたかったし、マイクは家庭に戻る準備が整ったって事さ。」と語っていたが、後年、スターはドラッグ依存症のために自分はクビになったと主張している。
スターの後任としてオジー・オズボーンのバンドメンバーであったマイク・アイネズがバンドに加入する。アイネズとAICはオジー・オズボーンの「ノー・モア・ツアーズ」ツアーに帯同していた際に出会っており友人となっていたため、ブラジル滞在中にコンタクトを取ったところ、バンドに加わることとなった。アイネズはブラジル公演から一緒にプレイしたいと思い予防接種も受けたが、スターがブラジルでの最後の2公演での演奏を希望したためアイネズはロンドン公演から参加することになった。しかし直前に予防接種の副反応で数日間体調不良に陥ったため、結果的に当初の予定より遅れての参加となった。。アイネズがベーシストとして加入した初めてのアリス・イン・チェインズのコンサートは1993年1月27日にCamden Underworldでおこなわれたロンドン公演であった。
1993年4月に映画の『Last Action Hero』のサウンドトラックのためにアイネズと共に「What the Hell Have I」及び「A Little Bitter」の2曲をレコーディングする。同年夏にはオルタナティヴ・ミュージック・フェスティバルであるロラパルーザに出演し、これがバンドにとってステイリーと共に演奏した最後の大きなツアーとなった。
1993-1994年：『Jar of Flies』
長く大規模であった1993年のワールドツアーが終わり、バンドは2枚目のアコースティックを基調としたEPである『Jar of Flies（邦題：アナザー・サイド・オブ・アリス）』を制作した。本作は曲作りからレコーディングまで一週間でおこなわれ、1994年1月25日にコロムビア・レコードからリリースされた。Billboard 200では初登場1位を記録し、EPが首位を獲得するのはこれまでなかったことであり、そしてバンドにとっても初めての1位の獲得であった。
ステイリーは「アコギを持って数日間スタジオに入って、何が起こるかちょっと試してみたかったんだ。俺たちは特に発売する予定もなく曲を作っただけなんだけど、レーベル側がすごく気に入ったんでね。4人の男がスタジオで一緒に作業をして幾つか曲を作ったっていうだけなんだけどさ。」と思わぬ結果に驚きながら語った。
『Jar of Flies』はバンドが初めてMainstream Rockチャートで1位をとった「No Excuses」がフィーチャーされている。次にシングルカットされた「I Stay Away」は同チャートで10位に、当該EPからの最後のシングルである「Don't Follow」は25位にチャートインした。『Jar of Flies』は発売から1年以内にアメリカ国内で200万枚以上売り上げ、アメリカレコード協会からトリプル・プラチナム認定を受けている。このEPはグラミー賞の最優秀ハード・ロック・パフォーマンス賞（対象：「I Stay Away」）及び最優秀レコーディング・パッケージ賞の候補となった。
EP発売後にステイリーはヘロインの依存症のためリハビリ施設に入所する。1994年にウッドストック・フェスティバル出演などのツアーの予定が入っていたが、ツアーのリハーサル期間中にステイリーが再びヘロインを使用し始めてしまっていた。ステイリーの状態の悪化により、ツアー開始日の前日に全てのスケジュールをキャンセルせねばならなくなりバンドは活動休止となる。
バンドは6ヶ月間、実質の解散状態となった。1996年にキニーは『ローリング・ストーン』誌上のインタビューでこれを振り返っており、「あの時期は誰も互いに対して正直じゃなかったんだ。もし俺達があのまま活動を続けてたらツアー中に自滅してただろうし、人前でそんな事が起きるのは絶対に避けたかったんだ。」と語っている。
1995-1996年：『Alice in Chains』 1995年のアリス・イン・チェインズの活動休止中にステイリーはグランジのスーパーグループであるマッド・シーズンに加入する。ギタリストはパール・ジャムのマイク・マクレディ、ベーシストは後にThe Walkaboutsに加入するジョン・ベイカー・ソーンダース、そしてドラマーはスクリーミング・トゥリーズのバレット・マーティンであった。マッド・シーズンはアルバム『Above（邦題：生還）』をリリースし、ステイリーがリードボーカルとアルバムのアートワークを担当した。
1995年4月にアリス・イン・チェインズはスレイヤーなどの作品を手がけたトビー・ライトをプロデューサーに迎え、シアトルにあるBad Animals Studioでレコーディング作業を始めるも、スタジオでの制作中に質が良くないバージョンの「Grind」がラジオにリークされてしまい、何度も放送されるという事態が発生する。これを受け、同年10月6日にスタジオバージョンの「Grind」を衛星システムを使ってラジオに発表。これはこの曲のコピーが過剰に出回るのを防ぐ目的があった。
1995年11月7日にセルフタイトルアルバムである『Alice in Chains』をコロムビア・レコードからリリースした。Billboard 200で初回1位を記録しトリプル・プラチナムを獲得している。このアルバムからのシングル曲である「Grind」、「Again」、「Over Now」、そして「Heaven Beside You」の4曲の内3曲はカントレルがリードボーカルを務めている。カントレルによると、このアルバムのタイトルを『Alice in Chains』に決めた理由は「タイトルが思い付かなかったから」である。また、キニーは自身が子供のころ新聞配達のアルバイトをしていた時に彼をしょっちゅう追い回していた獰猛な3本足の犬の呼称である「Triopod」（3本足の意）をアルバムのタイトルにしようとしたが、周囲から「ダサい」という理由で却下された。
日本盤の未発売騒動 このアルバムは、ジャケットの表に3本足の犬、裏面には3本の脚を有しサイドショー芸人としてサーカス等で活躍した人物の写真が起用されており、これが日本のソニーレコードの自主規制に接触してしまっていた。ソニー側は日本盤のみジャケットを変えてリリースできないかバンド側に申し入れをおこなったが、「このアートワークは何よりアルバムを表現しているものだから」と拒否されてしまい、一時は日本盤の発売が危ぶまれる事態となった。ソニーの当時の担当者も、日本盤をなかなか出せない状況下でアルバムを聴く度に辛かったと話しているが、度重なる交渉と説得が功を奏し、アートワーク担当のキニーもやっと状況について納得してジャケットのデザイン変更を了承、本国でのリリースから一年遅れの1996年11月21日に『Alice in Chains』の日本盤（邦題：『アリス・イン・チェインズ』）が発売となった。
日本では普通の店で日本盤を買うよりも、輸入盤を販売している店で購入したほうが安価にアルバムを手に入れられるとの情報をキニーは得ていたようで、そのことをアイネズも把握しており、輸入盤のほうが安く手に入るのならそのまま（アルバムのジャケットを変更せず、日本盤未発売の状況）にしておくということで納得していた。しかし、日本の雑誌のインタビュアーが、輸入盤店がある大都市ならまだいいが地方はそうもいかない所が多い旨を伝えたところ、アイネズは真相を知ってショックを受けたようであった1996年3月にアイネズがオジー・オズボーンのヘルプ・ベーシストとして来日した際の『ミュージック・ライフ』のインタビュー。
キニーは日本盤発売決定後におこなわれた日本の雑誌のインタビューで、重要なのは音楽なのでアルバムのアートワークの変更について妥協をし、また、本国での発売から一年が経ち、このアルバムが気持ちの中である程度完結したものになったためこの辺で折れてもいいかなと思ったと語っている。キニー本人はこのように述べているが、前のインタビューでアイネズが「日本盤が出ない状況をショーンもすごく残念がっていた」と話していると共に、実際にかなり気にしていたようで、日本の担当者は「日本盤を出せなくて本当にゴメン」と事あるごとにキニーから詫びを入れられていた。
実情としては、日本盤の発売は担当者の努力が無ければ実現しなかったと言っても過言ではなく、1996年3月にアイネズがオジー・オズボーンのヘルプ・ベーシストとして来日した際に、「輸入盤を買えない地域のファンが多くいること」「日本盤が未発売だとプロモーションが一切できないこと」、そして「このままだと来日公演もおこなえないこと」を説明し、アイネズからキニーに伝えてもらう約束をした。その数ヶ月後に日本向けのインタビューの機会を得た際に、インタビュー終了後にキニーと話す時間を取れるよう事前にマネージャーに依頼し、キニーとアイネズ、カントレル及びマネージャー同席のもと緊急会議が始まった。アートワークの変更についてキニーはこだわりがあったが、担当者が1時間に渡り熱意をぶつけ、そしてアイネズが担当者の味方となり日本の現状等をキニーに説明し、ようやくキニーから妥協案が出ることとなった。第1案は「実写がNGなら幼児が描いたような絵の"犬"と"人間"はどうか」というもので、それも駄目だった場合のために別案がないか訊いたところ、「コンセプトは一切存在しない＝白紙で、白紙にただアリス・イン・チェインズのロゴだけが押されているようなもの」との返答を得る。その後担当者が予想していた通り絵の案は通らなかったため白紙＋ロゴになり、色や向きなどについてやり取りをして遂に日本盤のジャケットの完成へと至ったという流れである。
アルバムリリース後、オリジナルラインナップとしての最後の活動 1995年12月12日に『The Nona Tapes』がホームビデオで発売された。内容はドキュメンタリー風フィクション番組仕立てで、カントレル扮するジャーナリストのNona Weisbaumがメンバーにインタビューをおこなっている模様と、「Grind」のミュージックビデオが収められている。Nona Weisbaumについては、カントレルが女性のような格好をしたいという希望で女装をすることになり、撮影日にステイリーが遅れて来たため周りの人々が女装したカントレルをプロデューサーのトビー・ライトの母親だと紹介したところ、ステイリーが気付かずに「初めまして…」と挨拶などをし始めたというエピソードが残っている。
「Got Me Wrong」がEPの『Sap』発売後3年経ってからチャートインし、これは予期しない出来事であった。1994年の自主制作映画である『クラークス』のサウンドトラックのためにシングル版として再発売され、Mainstream Rock Tracksチャートで7位まで上り詰めた。その後、バンドは『Alice in Chains』を引っ提げてのツアーを開催しないことを決定。これにより、再び薬物を乱用したのではないかという憶測が広まることとなった。
1996年4月10日、アリス・イン・チェインズはMTV Unpluggedに出演し、2年半ぶりに公の場に姿を現した。しかし、この時点でステイリーの健康状態は悪化の一途をたどっており、ステージ上の彼がかなり衰弱しているのは誰の目から見ても明らかであった。曲目はチャートで上位にランクインした「Rooster」、「Down in a Hole」、「Heaven Beside You」、「No Excuses」、そして「Would?」のようなシングル曲と、カントレルがリードボーカルをとった「Killer Is Me」が初めて披露された。このショーはセカンドギタリストとしてScott Olsonを加えた5人組のバンドとしてアリス・イン・チェインズが登場した唯一の回である。この時の模様を収録したライブアルバムである『Unplugged』は1996年7月にリリースされBillboard 200で初登場3位に、そしてホームビデオ版も発売され、両方ともアメリカレコード協会からプラチナム・ディスクの認定を受けている。
続いて1996年5月10日の『レイト・ショー・ウィズ・デイヴィッド・レターマン』に出演し、「Again」及び「We Die Young」を演奏した。そしてキッスの1996/97 Alive/Worldwideツアーのサポートアクトを務めることが決まり、ミズーリ州カンザス市で1996年7月3日におこなわれたライブがステイリーの最後のライブ出演となった。コンサートが終了して間もなく、ステイリーはヘロインのオーバードースのため無反応の状態で発見され病院に搬送された。回復はしたもののバンドは活動休止に追い込まれた。
活動休止及びレイン・ステイリーの死去 アリス・イン・チェインズは公式には解散を発表してはいないものの、ステイリーは元婚約者を1996年10月29日にドラッグのオーバードースで亡くしてから隠匿した生活を送り、シアトルの自宅であるコンドミニアムから滅多に出なくなった。
1998年10月にステイリーを含むアリス・イン・チェインズのメンバーは新曲である「Get Born Again」及び「Died」の2曲をレコーディングした。当初はカントレルの2枚目のソロ・アルバムのために用意されていた曲であったが作り直され、ボックスセットの『Music Bank（邦題：ミュージック・バンク）』に収録された。『Music Bank』は1999年の秋にリリースされ、レアな曲、デモ音源や以前発表されたアルバム収録曲、そしてシングル曲の合計48曲が収められている。さらにアリス・イン・チェインズは『Music Bank』のサンプラーとして15曲収録した『Nothing Safe: Best of the Box（邦題：ナッシング・セイフ ～ベスト～）』をリリース、続いてライブアルバムである『Live（邦題：ライヴ）』を2000年12月5日に、そして2枚目のコンピレーション・アルバムである『Greatest Hits（邦題：グレイテスト・ヒッツ）』を2001年にリリースした。
1998年11月に、ステイリーはスーパーグループであるClass of '99に加わり、ピンク・フロイドの「アナザー・ブリック・イン・ザ・ウォール」のカバーをレコーディングしている。メンバーはレイジ・アゲインスト・ザ・マシーンのトム・モレロがギター、Martyn LeNobleがベース、Stephen Perkinsがドラムス（両者ともジェーンズ・アディクション及びポルノ・フォー・パイロスのメンバーである）、そしてキーボードはMatt Serleticが担当した。この曲は1998年のホラー/SF映画である『The Faculty（邦題：パラサイト）』のサウンドトラックに収録された。