『グッドナイト・ウィーン』()は、リンゴ・スターが1974年11月に発表した4枚目のスタジオ・アルバムである。
1992年にCDで再リリースされ、ボーナス・トラック3曲が収録された。
解説 制作に至る経緯 1974年6月、当時ロサンゼルスにいたスターは、4月まで毎晩のように一緒に飲み歩いていた旧友ジョン・レノンとハリー・ニルソンがレコーディングのためニューヨークに行ってしまったので、1年ぶりに自分も新しいアルバムの制作をすることにした。前作『リンゴ』同様、プロデュースはリチャード・ペリーに、レノンらには楽曲提供やレコーディングへの参加を依頼した。
アルバム『心の壁、愛の橋』のレコーディングの準備を進めていたレノンは「グッドナイト・ウィーン」を書き上げ、セッション・ミュージシャンとデモを録音してスターのもとに届けた。またプラターズのヒット曲「オンリー・ユー」のカバーをスターに提案し、スターがフォローできるようにガイドボーカルとアコースティック・ギターの演奏を含むベーシックトラックを提供した。エルトン・ジョンもバーニー・トーピンとの共作で「スヌーカルー」を提供、ハリー・ニルソンは「イージー・フォー・ミー」を提供した。
レコーディング 8月、クラウス・フォアマンやジム・ケルトナーなど主要メンバーが『心の壁、愛の橋』のセッションに参加していたので、その終了を待って本格的なレコーディングを開始した。セッションにはジェシ・エド・デイヴィスやビリー・プレストン、デイヴィッド・フォスター、ニッキー・ホプキンス、後にリンゴ・スター&ヒズ・オール・スター・バンドにも参加したドクター・ジョンなど有名ミュージシャンが集結した。レノンも8月下旬にロサンゼルスを訪れ、セッションに参加した。
リリース アルバム・タイトルはレノンの提供曲「グッドナイト・ウィーン((It's All Da-Da-Down to) Goodnight Vienna)」から取られた。「Goodnight Vienna」はレノンやスターの故郷リバプールなどイングランド北方の俗語で「ずらかるぞ (I'm getting out of here.)」という意味である。なお、原題の "Vienna" はオーストリアの首都 "Wien" の英語名であり「ヴィエナ」と発音する。邦題の「ウィーン」は元々ドイツ語の「Wien」をローマ字式に読んだ、実際の発音とは異なった、日本でのみ使われているカタカナ言葉である。
アメリカでは11月18日に発売された。折しも元ビートルズのメンバーの作品が相次いでリリースされて話題となっており、1週間前に先行発売されたシングル「オンリー・ユー」も好評だったため、大ヒットした前作『リンゴ』には及ばなかったものの、翌年1月11日にビルボード・アルバムチャートで8位に到達した。一方、イギリスでは11月15日にシングル「オンリー・ユー」と同時に発売されたが、30位までしか届かなかった。
このアルバムのテレビCMは、スターを乗せてロサンゼルス上空を飛ぶ円盤がハリウッドのキャピトル・レコード・ビルの屋上に着陸する、というものであった。『心の壁、愛の橋』のCMでスターがナレーションを引き受けてくれたお返しにレノンがナレーションを担当し、最後にスターが「Thank You, John」とお礼を述べている。
1992年に初めてデジタル・マスタリングを行ったCDが発売された。ボーナス・トラックとして1972年リリースのシングル「バック・オフ・ブーガルー／ブラインドマン」とアルバム『リンゴ』のテスト盤・プローモション盤に収録されていた「シックス・オクロック（エクステンデッド・ヴァージョン）」の3曲が収録された。
なお、このアルバムには 4チャンネルステレオ・ミックス・ヴァージョンが存在しており、アメリカのみで8トラック・カートリッジがリリースされた。
アートワーク アルバムのアートディレクションはロイ・コハラが担当した。アルバム・ジャケットの表面は、1951年のアメリカSF映画『地球の静止する日』のスチール写真を基に、ロボット・ゴートの後ろに立っているマイケル・レニー演じる宇宙人クラトゥの姿にスターの頭を重ね合わせ、胸には星マークをあしらったものになっている。これは、スターがニルソンの自宅に飾られていた同映画のロビーカードを見つけたことに端を発している。インナースリーブのフォトモンタージュには、エンジニアのラリー・エメラインが撮影したセッション風景の写真が使われた。
収録曲 オリジナル・アナログ・LP
1992年再発盤
参加ミュージシャン
リンゴ・スター - ボーカル、ドラムス(#1,2,3,5,6,7,8,9,11)、パーカッション(#8） ジョン・レノン - ピアノ(#1,11)、ギター (#6)、アコースティック・ギター (#9) ロン・ヴァン・イートン - ギター(#1,2,11)、ホーン (#1,11)、アコースティック・ギター (#4)、バッキング・ボーカル (#7) ジェシ・エド・デイヴィス - ギター(#1,2,11) 、エレクトリック・ギター (#8,9) ヴィニ・ポンシア - アコースティック・ギター (#4)、ハーモニー・ボーカル (#3,4)、バッキング・ボーカル (#6,7)、ストリングス・アレンジ (#10) クラウス・フォアマン - ベース (#2,3,5,6,7,8,)、バッキング・ボーカル (#7) リチャード・ペリー – ベース (#6)、バッキング・ボーカル(#6,7) ジム・ケルトナー - ドラムス (#1,2,3,5,6,9,11) トレヴァー・ローレンス - ホーン (#1,2,3,5,6,8,11) スティーヴ・マダイオ - ホーン (#1,2,3,5,6,11)、ストリングス・アレンジ (#10) ボビー・キーズ - ホーン (#1,2,3,5,6,8,11) クライディー・キング - バッキング・ボーカル (#1,2,3,5,6,11) ジョー・グリーン – バッキング・ボーカル (#2,5,6) ザ・ブラックベリーズ - バッキング・ボーカル (#1,3,11) ドクター・ジョン - ピアノ (#3)、エレクトリックピアノ (#2,6) ビリー・プレストン - クラビネット (#1,11)、エレクトリックピアノ (#9) カール・フォルティナ - アコーディオン (#1,4,11)
デニス・コフィー - ギター(#3) リチャード・ベネット - エレクトリック・ギター (#4) ロビー・ロバートソン - ギター (#5) アルヴィン・ロビンソン - ギター(#6) スティーヴ・クロッパー - ギター (#7)、エレクトリック・ギター(#9) トム・ヘンズレー - エレクトリックピアノ (#4) エルトン・ジョン - ピアノ (#5) ジェームズ・ニュートン・ハワード - シンセサイザー (#5) デイヴィッド・フォスター - ピアノ (#7) ニッキー・ホプキンス - エレクトリックピアノ (#8) リンカーン・メイヨーガ - ピアノ (#10) ルー・マクレアリー - ホーン (#3,6) チャック・フィンドレー – ホーン (#5) ザ・マスト・アルバーツ - バッキング・ボーカル (#1,11) メイ・パン - バッキング・ボーカル (#1,11) ジミー・ギルストラップ - バッキング・ボーカル (#2) アイラ・ホーキンス - バッキング・ボーカル (#2) リンダ・ローレンス – バッキング・ボーカル (#5,6) デレク・ヴァン・イートン - バッキング・ボーカル (#7) シンシア・ウェッブ – バッキング・ボーカル(#7) ハリー・ニルソン - バッキング・ボーカル(#8,9)
チャート
週間チャート チャート (1974–75)順位Australian Kent Music Report 11Austrian Albums Chart8Canadian RPM Albums ChartLibrary and Archives Canada. Retrieved 2 July 201212Danish Albums Chart5French SNEP Albums Chart4Japanese Oricon Weekly LP Chart53Norwegian Albums Chart15UK Albums Chart30US Billboard 200 8West German Media Control Albums Chart39
年間チャート チャート (1975)順位Australian Albums Chart80Canadian Albums Chart68French Albums Chart24US Billboard Year-End61
認定 国／地域認定売上枚数イギリス (BPI)シルバー60,000^アメリカ合衆国 (RIAA)ゴールド500,000^ ^認定のみに基づく出荷枚数
脚注
注釈
出典
参考文献