『ボブ・ディラン』（）は、1962年にリリースされたボブ・ディランのデビュー・スタジオ・アルバム。ディランを見出したコロムビア・レコードのジョン・ハモンドによりプロデュースされ、2曲の自作曲「ウディに捧げる歌」「ニューヨークを語る」の他、「朝日のあたる家」「死にかけて」などトラディショナルなフォークやブルースの楽曲を主に収録している。
当初の売り上げは振るわずアメリカではチャート・インしなかったものの、1963年グラミー賞最優秀フォーク・レコーディングにノミネートされ、その後の活躍により1965年に全英アルバム・チャートで最高13位を記録した。
解説 このアルバムでは、ソングライターとしてのディランの面目はまだ十分発揮されていないが、シンガーとしての基本的なスタイルとギター演奏やハーモニカ演奏における卓越性を聴くことができる。それは、アコースティック・ギターおよびハーモニカによるドライブ感溢れる伴奏と、しゃがれ声による荒削りなボーカルであるが、一般の嗜好には必ずしも合わないものであった。だが、その声は意識的に作り出したものであり、後の『ナッシュヴィル・スカイライン』（1969年）などに示された声が、彼本来のものであるという説もある。しゃがれ声で歌う理由についてディランは、「ジョーン・バエズ・イン・コンサート」第二部のジャケット・ノートで、「ただ一つの美は裂け目や敷石の中にある埃や垢でできた服をまとっている」「汚い声のほかはどんな声も私は少しも関心がない」と述べている『ボブ・ディラン全詩302編』晶文社。これは彼独自の考えではなく、1961年9月のニューヨーク・タイムズに発表されたロバート・シェルトンによるコンサート・レビューでも、ディランの歌唱について、「決してきれいではないが、南部の労働者の想念の持つ粗野な美をとらえようとしており、殻と樹皮がそのまま残された、燃えるような強さに満ちている」という評価がされている（このレビューは後述のようにレコード化に力があったもので、ライナー・ノーツにも記載された）。また、ディランが歌を学んだジャック・エリオットも同じような声で歌っており、労働者の生活感情を表現するためにはそのような声がふさわしいという考えが、ディラン周辺のフォークシンガーの間に存在していたことを示している。
収録曲 Side 1 彼女はよくないよ - You're No Good – 1:40 作詞・作曲: Jesse Fuller ニューヨークを語る - Talkin' New York – 3:20 作詞・作曲: ディラン 死にかけて - In My Time of Dyin' – 2:40 トラディショナル、編曲: ディラン いつも悲しむ男 - Man of Constant Sorrow – 3:10 トラディショナル、編曲: ディラン 死をみつめて - Fixin' to Die – 2:22 作詞・作曲: Bukka White プリティ・ペギー・オウ - Pretty Peggy-O – 3:23 トラディショナル、編曲: ディラン ハイウェイ51 - Highway 51 Blues – 2:52 作詞・作曲: Curtis Jones Side 2 ゴスペル・プラウ - Gospel Plow – 1:47 トラディショナル、編曲: ディラン 連れてってよ - Baby, Let Me Follow You Down – 2:37 トラディショナル、編曲: Reverend Gary Davis・Eric von Schmidt・Dave Van Ronk 朝日のあたる家 - House of the Risin' Sun – 5:20 トラディショナル、編曲: ヴァン・ロンク、ディラン 貨物列車のブルース - Freight Train Blues – 2:18 トラディショナル、編曲: ディラン ウディに捧げる歌 - Song to Woody – 2:42 作詞・作曲: ディラン 僕の墓をきれいにして（旧邦題：僕の墓はきれいだよ） - See That My Grave Is Kept Clean – 2:43 作詞・作曲: ブラインド・レモン・ジェファーソン
パーソネル ボブ・ディラン - ギター、ハーモニカ、ボーカル ジョン・ハモンド - プロデューサー ステイシー・ウィリアムズ（ロバート・シェルトン） - ライナー・ノーツ
レコーディング・セッション 1961年、ニューヨーク・グリニッジ・ヴィレッジのフォーク・リバイバルのムーブメントの中、コロムビア・レコードのプロデューサーであったジョン・ハモンドはフォーク・アーティストを探していた。9月、そのうちの一人であった女性シンガーのキャロリン・ヘスターのアルバムのレコーディングで、ディランはヘスターからハーモニカの演奏を依頼される。準備のため、ディランはヘスターと当時結婚していたリチャード・ファリーニャの2人のアパートメントを訪れ、そこで初めてハモンドと会う。ディランはギターとハーモニカを演奏しヘスターのバックで歌ったが、ハモンドが特別の関心を払っているとは思わなかった。しかしその演奏を見たハモンドは、この時からディランを気に入っていたスカデュト（1973年）、pp. 148-151。スーンズ（2002年）、pp. 106-107。ディラン（2005年）、pp. 344-345。。
9月26日、グリーンブライアー・ボーイズの前座としてこの日から2週間の予定でフォーク・クラブ「ガーディス・フォーク・シティ」に出演していたディランはスカデュト（1973年）、p. 154。「九月二六日に始まる二週間の仕事の契約を、マイク・ポーコは再びディランとかわした。リード・アクトとして、グリーンブライア・ボーイズも、同じちらしに載っていた。」Santelli （2005年）、p. 17。ディラン（2005年）、p. 346。「当時、わたしはアメリカ一のフォーククラブ、ガーディス・フォーク・シティにブルーグラスバンド、グリーンブライアー・ボーイズといっしょに出演していた。」、取材に来た音楽ジャーナリストのロバート・シェルトンのインタビューに答えスカデュト（1973年）、p. 154。「ディランは＜タイムズ＞誌のインタヴューに応ずる用意がやっとできた。そして、そのオープニングの晩に、シェルトンがやってきたのだった。」スーンズ（2002年）、p. 107。「演奏のあとは、裏のキッチンで、生まれて初めてのインタヴューがおこなわれた。」、9月29日、ニューヨーク・タイムズ紙にディランを賞賛するシェルトンの記事が掲載されたShelton （1961年）。ディラン（2005年）、p. 346。「そして『ニューヨーク・タイムズ』紙のフォーク＆ジャズのコーナーに、わたしを絶賛するコンサート評が載った。」ロトロ（2010年）、pp. 174-175。「『ニューヨーク・タイムズ』に掲載されたロバート・シェルトンのコンサート評。」（写真）ロトロ（2010年）、p. 172。「九月二十六日の『ニューヨーク・タイムズ』紙に掲載された」と記述しているが誤り。。9月30日、ヘスターとのレコーディング・セッションが行われヘイリン（1990年）、p. 37。「SEPTEMBER 30th, 1961 ニューヨークのCBSのスタジオでおこなわれたキャロリン・ヘスターのレコーディングで、ハーモニカを吹く。」スーンズ（2002年）、p. 108。「つぎの日、キャロリン・ヘスターのレコーディングセッションで、」ディラン（2005年）、p. 346。「『ニューヨーク・タイムズ』の記事が出たのはキャロリンのレコーディング・セッションの前日の夜で、」スカデュト（1973年）、p. 156。「キャロリン・ヘスター。『私のレコーディング・セッションの日はあの批評がでた日で、』」と記述。、順調に録音を終えた帰り際、ディランはハモンドにコントロール・ブースへ呼ばれて自分のレコードを出そうと聞かされるリバコブ（1974年）、p. 47。ディラン（2005年）、p.346。。ディランは自分の記事をみんなに見せて回っていたがリバコブ（1974年）、p. 47。「タイムズの批評を見せて、自分がどんな才能を持っているかガーディズへ聞きに来てくれと言った。」スカデュト（1973年）、p. 156。「キャロリン・ヘスター。『（中略）ディランはそれを持ってきていました。まったく、彼はそれに大喜びしていました。』」スーンズ（2002年）、p. 108。「ボブは友人たちがまだ読んでないかのように『ニューヨーク・タイムズ』紙の記事を見せてまわった。」、ハモンドもこの日の朝に読みスカデュト（1973年）、p. 156。「キャロリン・ヘスター。『（中略）それに、ディックも私もその記事を持っていました。そのセッションでギターを弾いていたブルース・ラングホーンも、それを持っていました。そんな調子ですから、ハモンドもそれを見たわけです。』」ディラン（2005年）、p.346。「次の日の朝、ハモンドは新聞を読んだ。」、記事が功を奏していたスカデュト（1973年）、p. 156。「キャロリン・ヘスター。『（中略）ハモンドもそれを見たわけです。私たちは、毎日スタジオで仕事をしていましたが、私には、ハモンドがますます彼に魅かれていくのがわかりました。』」ロトロ（2010年）、p. 181。「『ニューヨーク・タイムズ』の記事が効果を発揮していた。」ヘイリン（1990年）、p. 37。「SEPTEMBER 29th, 1961 キャロリン・ヘスターのレコーディングのための「西10番ストリートのリハーサル」に参加する。コロンビア・レコーズのプロデューサー、ジョン・ハモンドも同席する。当然のことながら、ディランはその日ニューヨーク・タイムズ紙に載ったレヴューをハモンドに見せる。［RS］」とする説もある。。
10月、正式契約の前に「ニューヨークを語る」などを歌ったデモが行われたとみられているスカデュト（1973年）、p. 156。「ハモンド。『前に取り決めた日に、約束どおり彼がやってきて、デモンストレーション用に、何曲かやった。まず最初に、『ニューヨークを語る』をやったが、聴いたとたん、私はいっぺんで気に入ってしまった。君にコロンビアでレコードを作って欲しい、と私は言って、さっそく契約書の作成にとりかかった。』」スーンズ（2002年）、p. 108。「たしかに、契約の前に形式的なオーディションがおこなわれた可能性はある。」。ハモンドのオフィスで契約書にサインをしたディランはある写真に気づく。それはブルース・ギター奏者でシンガーのジープと名のる男の写真で、以前ディランはジープの実家を訪ね、そこにあった素晴らしいレコード・コレクションを聴いたことがあった。実はこのジープがハモンドの息子ジョン・ハモンド・ジュニアだったディラン（2005年）、pp. 347-348。。ハモンドは息子からもディランのことを聞いていたのだったリバコブ（1974年）、p. 47。「ハモンドは歌手であった息子からディランの才能についてはあらかじめ聞いていた。ハモンドの息子はディランを激賞していたのである。」スーンズ（2002年）、p. 106。「ハモンド・ジュニアはヴィレッジにいる若いミュージシャンたちのことを父親に話し、そのなかにボブもいた。」。
レコーディングはジョン・ハモンドのプロデュースのもと、11月20日と22日、ニュー・ヨークのコロムビア・レコーディング・スタジオで行われたスーンズ（2002年）、p. 112。「この二週間後の感謝祭の直前、彼はマンハッタンにあるコロムビアのAスタジオに入り、デビューアルバム『ボブ・ディラン』を録音した。」ヘイリン（1990年）、p. 39。「NOVEMBER 20th & 22nd,1961 わずか2回のレコーディング・セッションで1枚目のアルバムを録音する。プロデューサーはジョン・ハモンド。」。かかったコストは$402だったと伝えられているスカデュト（1973年）、p. 168。「そして、コロンビアがそのアルバムを作るのに使った費用は、正確に四〇二ドルだった。」。いずれかのセッションには、当時恋人だったスーズ・ロトロも立ち会っていたScaduto （1973年）、p. 124。"At the end of November, 1961, Suze went into the studio with Bob for one of his recording sessions"ディラン（2005年）、p. 344。「コロンビア・レコードでレコーディングを始めたときも、スージーがそばにいた。」ロトロ（2010年）、pp. 183-184。。 1961年11月20日録音ヘイリン（1990年）、p. 39。 彼女はよくないよ - You're No Good 死をみつめて - Fixin' to Die ヒー・ウォズ・ア・フレンド・オブ・マイン - He Was a Friend of Mineブートレッグ・シリーズ第1〜3集（1991年）。 朝日のあたる家 - House of the Risin' Sun ニューヨークを語る - Talkin' New York ウディに捧げる歌 - Song to Woody 連れてってよ - Baby, Let Me Follow You Down 死にかけて - In My Time of Dyin'
1961年11月22日録音 マン・オン・ザ・ストリート - Man on the Street Ramblin' Blues（"(As I Go) Ramblin' Round"とも、作詞・作曲: ウディ・ガスリー） いつも悲しむ男 - Man of Constant Sorrow プリティ・ペギー・オウ - Pretty Peggy-O 僕の墓をきれいにして - See That My Grave Is Kept Clean ゴスペル・プラウ - Gospel Plow ハイウェイ51 - Highway 51 Blues 貨物列車のブルース - Freight Train Blues ハウス・カーペンター - House Carpenterブートレッグ・シリーズ第1〜3集（1991年）、「3/19/62」と表記。
自身の初レコーディングはディランにとって難しい作業だったスカデュト（1973年）、p. 168。リバコブ（1974年）、p. 137。。各曲あまり多くのテイクが録られず、別テイクを録りたいかハモンドに聞かれると、ディランは「ノーと言いました。同じ曲を続けて2度歌う自分の姿は想像ができない。そんな恐ろしいこと。」と述べているScaduto （1973年）、p. 125。"I said no. I can't see myself singing the same song twice in a row. That's terrible."リバコブ（1974年）、p. 48。。
現在アウトテイクのうち「ヒー・ウォズ・ア・フレンド・オブ・マイン」「マン・オン・ザ・ストリート」「ハウス・カーペンター」の3曲が、『ブートレッグ・シリーズ第1〜3集』（1991年）に収録されている。「朝日のあたる家」は、1964年にプロデューサーのトム・ウィルソンによりオーバーダブが加えられたオルタネイト・ミックスが Highway 61 Interactive CD-ROM （1995年）に収録されている。
ジャケット写真は、写っているアコースティック・ギターの弦の太さからみるに、裏返しの写真であるSantelli （2005年）、p. 15。。
楽曲 ディランは知り合ったフォーク・シンガー達の演奏や、彼らから借りたフォーク、ブルース、カントリーの珍しいレコードから、数多くの曲を吸収していた。「一度聴けばよかった。もしくは二度。」とドキュメンタリー映画『ノー・ディレクション・ホーム』（2005年）の中で述べている。スージー・ロトロの姉カーラ・ロトロ（Carla Rotolo）は、ディランが『アンソロジー・オブ・アメリカン・フォーク・ミュージック』 - Anthology of American Folk Music（Folkways、1952年）などのレコードを聴き演奏する曲を探していた、と回想している。『アンソロジー・オブ・アメリカン・フォーク・ミュージック』は1927年から1932年のフォークやブルースの録音を集めたもので、「ハウス・カーペンター」や「僕の墓をきれいにして」が収録されている。「朝日のあたる家」のアレンジは、フォーク・シンガーのデイヴ・ヴァン・ロンクから学んだものでありスカデュト（1973年）、pp. 168-169。、「収録曲の半分はヴァン・ロンクがレパートリーにしていた曲」であるとも述べているディラン（2005年）、p. 325。。
自作曲のうち、「ウディに捧げる歌」はディラン作詞で、尊敬していたウディ・ガスリーへの想いを歌ったものである。ディランはこの曲については「わたしが最初に作った歌らしい歌」ディラン（2005年）、p. 66。、「自作曲の第一号」で「わたしに身を置くべき場所と宿命を教えてくれた人、わたしを出発点に立たせてくれた人への賛辞」ディラン（2005年）、p. 282。、「誰も書いたことのない歌だと自負していた」ローダー（1988年）、p. 34。と述べている。メロディーは「心のなかにいるウディといっしょに、彼の歌のメロディを引用しながらつくった」とも述べておりディラン（2005年）、p. 326。、ウディも得意としていた "1913 Massacre" という曲をベースにしている（すでにある曲想に新しい歌詞をつける方法は、ディランだけでなくウディや当時の多くのフォーク・シンガーが採っていた方法で、 "1913 Massacre" が他の曲を参考にしている可能性もある）。もう1つの自作曲「ニューヨークを語る」もウディの "Pretty Boy Floyd" の歌詞を一部参考にしており、他の曲でも歌い方を真似ていたり、その影響の大きさが聴かれる。
「死にかけて」でディランは、スライド奏法でギターを弾いている。ライナー・ノーツには彼の恋人「スージー・ロトロから借りた口紅の容器でスライドさせている」と記載されているがWilliams （1962年）。"The guitar is fretted with the lipstick holder he borrowed from his girl, Susie Rotolo"、ロトロは「わたしは口紅を使ったことがなかった。」とそれを否定しているロトロ（2010年）、p. 183。。
反響・評価 1962年3月にアルバムはリリースされたリバコブ（1974年）、p. 143スカデュト（1973年）、p. 175。「アルバムは二月の終りに発売された。」と記述。。ライナー・ノーツにはニューヨーク・タイムズ紙に掲載されたロバート・シェルトンの記事とステイシー・ウイリアムズによるディランの略歴と曲解説が掲載されたWilliams （1962年）。（ステイシー・ウイリアムズとはロバート・シェルトンの別名であり同一人物であるヘイリン（1990年）、p. 37。「LATE DECEMBER 1961 ロバート・シェルトンが2度目のインタヴューをする。（中略）シェルトンはステイシー・ウィリアムズの筆名で、このインタヴューを材料にし、ディランのファースト・アルバムのライナー・ノーツを書いた。」ロトロ（2010年）、p. 183。「アルバムが発売されたとき、ロバート・シェルトンが「ステイシー・ウイリアムズ」という別名で書いたライナー・ノーツを呼んで、わたしは笑ってしまった。」）。業界の噂ではコロンビアのある重役はディランに "Hammond's Folly" （日本語訳では、「ハモンドの道楽」や「ハモンドの愚行」）のレッテルを貼ったと言われたスカデュト（1973年）、p. 176。スーンズ（2002年）、p. 121。。アルバムのこの年の売り上げ枚数は、2,500枚とも、4,200枚ともSiegel （1966年）。5,000枚ともスカデュト（1973年）、p. 176。「最初の年はたった五千枚売れただけで、コロンビアにとっては、損も得もない五分五分の収支だった。」言われている。
しかし1963年になるとディランは新しいフォーク・アーティストとして期待され始め、アルバムは1963年グラミー賞最優秀フォーク・レコーディングにノミネートされた。
アメリカではチャート・インしなかったが、1965年の英国ツアー中だった5月8日、全英アルバム・チャートに初登場し、最高は13位を記録してチャート内に6週間とどまったヘイリン（1990年）、p. 261。「May 8th, 1965 （中略） <<BOB DYLAN>> が UK チャートに初登場。最高時は13位まで上昇。チャート内に6週とどまる。」。
チャート +アルバム 年 チャート 最高順位 1962年 ビルボード・トップ LP's — 1965年 全英アルバム・チャート Top 75 13 — は、ランク外
リリース 米国 日付レーベルフォーマットカタログ番号 付記1962年3月19日ColumbiaLP CL 1779 モノラル CS 8579 ステレオColumbiaCD CK 8579
日本 1962年当時日本ではリリースされず、1966年になって異なるジャケット・カバー写真、異なる曲順の『ボブ・ディラン第3集』（CBS／日本コロムビア）としてリリースされた。1968年にオリジナル通りのジャケット、曲順でCBSソニーよりリリースされた。2005年、紙ジャケCDがオリコンでチャート最高204位を記録した。これまで日本盤では、1曲目の曲名が "She's No Good" と表記されてきたが、2005年のリマスター盤からは米国コロムビア・レコードの通りに "You're No Good" と修正されている。 日付レーベルフォーマットカタログ番号 付記1966年5月CBS／日本コロムビアLP YS-611-C 『ボブ・ディラン第3集』1968年CBSソニーLP SONP-50210 1974年CBSソニーLP SOPL-220 1976年CBSソニーLP 25AP 268 1988年11月21日CBSソニーCD 25DP 5281 1993年9月22日ソニーCD SRCS 6331 NICE PRICE LINE1997年2月1日ソニーCD SRCS 9239 SUPER NICE PRICE 16002005年9月21日ソニーCD MHCP-835 2005年デジタル・リマスター、紙ジャケ、完全生産限定盤、"You're No Good"表記2006年12月20日ソニーCD MHCP-1213 2005年デジタル・リマスター、NICE PRICE2009年8月26日ソニーBlu-spec CDSICP-20213
脚注 注釈
出典
参考文献 - , ,
ステイシー・ウィリアムズ（1962年）。ボブ・ディラン『ボブ・ディラン』のアルバム・ノーツ。 - Williams, Stacey (1962). Album notes for Bob Dylan by Bob Dylan. New York: Columbia Records. (CL 1779/CS 8579). - - ,
（1991年）。ボブ・ディラン『ブートレッグ・シリーズ第1〜3集』のアルバム・クレジット。 - (1991). Album credits for The Bootleg Series Vol 1-3 by Bob Dylan. New York: Columbia Records. (C3K47382). 。引用、スカデュト（1973年）、pp. 154-155。「特異な、フォーク・ソング・スタイリスト、ボブ・ディラン」。引用、リバコブ（1974年）、pp. 44-47。「ボブ・ディラン―独自のスタイルを持つフォークの異才」。引用、スーンズ（2002年）、pp. 107-108。「ボブ・ディラン、独特の個性を持つフォークソングの名手」。
関連文献
外部リンク Bob Dylan www.bobdylan.com