『恐怖の報酬』（きょうふのほうしゅう、原題：Sorcerer）は、1977年に公開されたアメリカ合衆国の映画。ウィリアム・フリードキンが製作・監督し、ジョルジュ・アルノーの小説『恐怖の報酬』（Le Salaire de la peur）をウォロン・グリーンが脚色した。出演はロイ・シャイダー、ブリュノ・クレメール、フランシスコ・ラバル、アミドゥーら。
アルノーの原作小説を、アンリ＝ジョルジュ・クルーゾー監督の『恐怖の報酬』（1953年）に続いて再映画化した作品である。フリードキンはクルーゾー版を高く評価しており、クルーゾー本人から了承を得たうえで、本作を直接的なリメイクではなく「原作の新たな翻案」と位置づけていた。エンドクレジットではクルーゾーに献辞が捧げられている。
各地で犯罪や政治暴力に関わり、中南米の寂れた村へ逃亡してきた4人の男が、国外脱出するための報酬を求め、わずかな衝撃でも爆発するニトログリセリンを、炎上した石油採掘場までトラックで運搬する物語である。
複数の国と地域にまたがる導入部、ドミニカ共和国とメキシコを中心としたロケーション撮影、暴風雨のなかで吊り橋を渡る場面、タンジェリン・ドリームによる電子音楽などを特徴とする。
撮影の長期化と予算超過を経て公開されたが、興行的に失敗し、フリードキンの監督としての立場にも大きな影響を与えた。海外配給用には約29分を削除した短縮版が作られ、日本でも1978年3月25日に約92分の短縮版が公開された。その後、権利関係の整理とデジタル修復が行われ、2013年にはフリードキン監修の121分版がヴェネツィア国際映画祭で上映された。後年には評価が変化し、公開当時よりも高く評価されるようになった。
あらすじ メキシコのベラクルスでは、殺し屋のニーロが一人の男を射殺する。エルサレムでは、カッサムら武装活動家が爆弾テロを起こすが、警察にアジトを急襲され、カッサムだけが逃亡する。パリでは、投資銀行家ヴィクトル・マンゾンが不正な金融取引を追及され、国外へ逃れる。ニュージャージー州では、ジャッキー・スキャンロンらが教会から現金を強奪し、司祭を銃撃する。逃走中の事故で仲間を失ったスキャンロンは、撃たれた司祭の兄であるギャング、カルロ・リッチから命を狙われ、国外へ逃亡する。
スキャンロン、マンゾン、カッサムは、中南米の寂れた村ポルベニールでそれぞれ「ドミンゲス」「セラーノ」「マルティネス」と名乗り、低賃金の仕事に就いている。国外へ出るにはパスポートと航空券を入手するための多額の金が必要だった。そこへ、メキシコを離れたニーロが到着する。
ポルベニールから約218マイル離れたポサ・リカでは、石油の採掘施設が爆弾による破壊工作を受けて炎上する。石油会社は火災の鎮圧に用いるニトログリセリンを現地まで運ぶため、運転経験のある志願者を募る。ドミンゲス、セラーノ、マルティネス、マルケスの4人が選ばれ、廃車同然の2台のトラックを修理・改造するが、出発当日にマルケスが喉を切られた状態で発見される。ドミンゲスは代わりの運転手としてニーロを参加させ、ドミンゲスとニーロ、セラーノとマルティネスの二組に分かれて出発する。
一行は、不安定なニトログリセリンを積み、密林や山道を進む。暴風雨で増水した川に架かる朽ちかけた吊り橋や、道路を塞ぐ倒木などの障害を越えるが、セラーノとマルティネスのトラックはタイヤの破裂によって崖下へ転落し、爆発する。残されたドミンゲスとニーロは武装した反乱勢力に襲われ、銃撃戦の末にこれを退けるものの、ニーロは重傷を負って死亡する。
一人となったドミンゲスは、荒涼とした土地を幻覚に悩まされながら進むが、目的地までわずかな地点でトラックの燃料が尽きる。残ったニトログリセリンの一箱を背負って徒歩でポサ・リカの施設へたどり着き、任務を果たす。
ポルベニールへ戻ったドミンゲスは英雄として迎えられ、旅券と4万ドルの小切手を受け取る。町を出る前に酒場で踊っていると、カルロ・リッチの手下と、かつて逃亡を手配したヴィニーを乗せたタクシーが店の前に到着する。
製作
企画と脚本 『フレンチ・コネクション』（1971年）と『エクソシスト』（1973年）を相次いで成功させたウィリアム・フリードキンは、脚本家のウォロン・グリーンと次回作について協議するなかで、アンリ＝ジョルジュ・クルーゾー監督の『恐怖の報酬』（1953年）を再び映画化する構想を立てた。二人は、異なる背景を持つ4人が協力して爆薬を運ぶという物語を、各国が協調するか、ともに破滅するかという世界情勢の比喩として捉え、原作小説やクルーゾー版とは異なる登場人物を作ることにした。
フリードキンは『エクソシスト』の宣伝でフランスを訪れた際にクルーゾーと面会し、同作の設定を用いる意向を伝えた。映画化権は原作者のジョルジュ・アルノーが所有していたため、製作陣はアルノーから権利を取得した。フリードキンは本作をクルーゾー版の直接的なリメイクではなく、原作を新たに翻案した作品と位置づけ、エンドクレジットではクルーゾーに献辞を捧げた。
フリードキンは、『フレンチ・コネクション』で用いた荒々しい現実感を本作にも取り入れ、同作を上回る自身の集大成として完成させることを目指した。グリーンが脚本を担当し、主要人物はメキシコの殺し屋、エルサレムの武装活動家、パリの実業家、ニュージャージーの犯罪者という、異なる地域から逃亡してきた4人に再構成された。
キャスティング フリードキンは当初、ジャッキー・スキャンロン役にスティーブ・マックイーンを想定していた。マックイーンは脚本を高く評価したが、新婚の妻アリ・マッグローと長期間離れることを望まず、彼女の役を設けること、製作上の役職を与えること、またはアメリカ国内で撮影することを求めた。フリードキンがいずれも受け入れなかったため、出演は実現しなかった。
マックイーンの出演を前提に、マルチェロ・マストロヤンニとリノ・ヴァンチュラにも出演が打診されていたが、スキャンロン役がロイ・シャイダーへ変更されると、両者はシャイダーの下での出演を望まず降板した。フリードキンは後年、マックイーンを起用するために要求を受け入れるべきだったと振り返っている。
最終的に、スキャンロン役には『フレンチ・コネクション』でフリードキンと組んだシャイダー、ヴィクトル・マンゾン役にはフランスのブリュノ・クレメール、ニーロ役にはスペインのフランシスコ・ラバル、カッサム役にはモロッコ出身のアミドゥーが起用された。
国際ロケーション撮影 フリードキンは約18か月を準備に費やし、主要撮影は1976年4月6日にパリで始まった。撮影はパリ、エルサレム、ニューヨーク、ニュージャージー州、ドミニカ共和国、メキシコ、ニューメキシコ州などで行われた。
南米の架空の町ポルベニールの場面は、主にドミニカ共和国で撮影された。当初はエクアドルでの撮影が計画されていたが、パラマウント・ピクチャーズがユニバーサル・ピクチャーズと共同出資することになった後、主要なロケ地はドミニカ共和国へ変更された。
撮影中には技術的な問題による撮り直しやロケ地の変更が相次ぎ、スタッフの一部は食中毒、壊疽、マラリアなどにより入院または帰国した。フリードキン自身もマラリアに感染し、後年、本作を自身が経験したなかで最も困難で危険な映画製作だったと振り返っている。
当初約900万ドルと見積もられていた製作費は、撮影の遅延などによって約1,800万ドルへ膨張した。当時のニューヨーク・タイムズは、最終的な費用が2,100万ドルから2,300万ドルに達した可能性を報じている。
美術と撮影 サムネイル|280x280ピクセル|幻覚的なクライマックスシーンの舞台となった、ニューメキシコ州のビスティ・バッドランズ。 プロダクション・デザインは、『アラビアのロレンス』や『ドクトル・ジバゴ』などを手がけたジョン・ボックスが担当した。「ラザロ号」と「ソーサラー号」と名づけられた劇中の2台のトラックのうち、ソーサラー号は、フロントグリルが威嚇する口、ヘッドライトが悪意を帯びた目のように見えるよう造形され、その怪物めいた外観によって不吉な存在として表現されている。
撮影監督には当初ディック・ブッシュが起用され、パリ、エルサレム、ニュージャージー州、ベラクルスなどの場面を撮影した。しかし、光の状態が絶えず変化する密林での撮影が難航したため、ドキュメンタリー制作時代からフリードキンと仕事をしていたジョン・M・スティーヴンスが加わり、密林の場面を担当した。
終盤の乾燥した荒野の場面は、ニューメキシコ州北西部のビスティ・バッドランズで撮影された。
吊り橋の場面 暴風雨のなかでトラックが吊り橋を渡る場面のため、プロダクション・デザイナーのジョン・ボックスは、油圧装置によって橋と車両の動きを制御できるセットを設計した。橋はドミニカ共和国の川に約100万ドルをかけて建設されたが、完成までに水位が大幅に低下し、撮影に使用できなくなった。
ボックスはメキシコのトゥステペック付近で地形の似た場所を探し、橋はドミニカ共和国で解体された後、メキシコへ運ばれて再建された。しかし、移転先でも川の水位が低下したため、製作陣は雨を作る装置を導入し、川の流れを増やして撮影した。
橋を渡る場面の撮影には12週間以上を要し、数百万ドルが費やされた。フリードキンは3、4台のカメラを異なる位置に配置し、俳優自身が多くの場面でトラックを運転した。撮影中にはトラックが繰り返し川へ落下したが、負傷者は出なかったという。
音楽 音楽は西独（当時）の電子音楽グループ、タンジェリン・ドリームが作曲・演奏した。フリードキンは1974年、『エクソシスト』のヨーロッパ公開に伴う滞在中、シュヴァルツヴァルトの廃教会で同グループの演奏を聴き、次回作の音楽を依頼した。
フリードキンは脚本と物語の説明をグループへ渡し、完成映像を見せずに音楽を制作させた。録音された音源はメキシコでの撮影中に届けられ、フリードキンは帰国後、数時間分の音源から使用する曲を選び、複数の場面を事前に録音された音楽に合わせて編集した。
劇中ではタンジェリン・ドリームの音楽に加え、キース・ジャレットによる「Spheres (Movement 3)」と、チャーリー・パーカーによる「I'll Remember April」も使用された。
原題 フリードキンは当初、本作に『Ballbreaker』という題名を付けることを考えていたが、ユニバーサルの幹部ルー・ワッサーマンに却下された。その後、マイルス・デイヴィスのアルバム『ソーサラー』を聴いたことから同名を採用し、「ソーサラー」を登場人物たちの運命を操る邪悪な魔術師に見立てた。公開当時には、この題名が『エクソシスト』に続く超自然的な題材の映画であるとの誤解を与えると指摘された。
公開
北米公開 本作は1977年6月24日、ニューヨークとロサンゼルスで公開された。
配給会社のパラマウント・ピクチャーズは上映館に対し、本編に先立つ約3分半の序曲の間は場内照明を半分まで落とし、本編の開始前に完全に消灯するよう指示した。また、序曲と本編の間に予告編、禁煙案内、上映案内などを挿入しないよう求めた。
公開前には撮影の難航と製作費の膨張が報じられており、報道関係者を対象とした事前試写も行われなかった。公開時には厳しい批評を受けたほか、約1か月前に公開された『スター・ウォーズ』が引き続き観客を集めていたことも重なり、興行的に失敗した。
国際短縮版 海外配給を担当したシネマ・インターナショナル・コーポレーションは、国際公開用の版から29分を削除した。フリードキンは1978年2月、この再編集によって作品が「切り刻まれ」、自身が製作した映画を表すものではなくなったとして抗議する声明を発表した。
1978年3月には、ヨーロッパで『The Wages of Fear』の題名により公開されると報じられたが、同年にパリで公開された際には『Convoy of Fear』の題名が用いられた。
日本公開 日本では1978年3月25日に、上映時間約92分の短縮版が『恐怖の報酬』の題名で公開された。
121分版は4Kデジタル修復を経て、『恐怖の報酬〖オリジナル完全版〗』の題名で2018年11月24日に日本で初めて劇場公開された。
評価 公開時の批評は否定的なものが多かった。ロサンゼルス・タイムズのチャールズ・チャンプリンは、本作を肥大し、重苦しく、ほとんど観客を引き込まない失望作と評した。一方、ニューズウィークのジャック・クロールは、作品の張り詰めた力には残酷で人を惹きつける美しさがあると評価した。
後年には評価が変化し、英国映画協会は、公開当時よりも現在の方がはるかに高く評価されている作品として本作を挙げている。2013年には修復版がヴェネツィア国際映画祭で上映され、公開時の失敗作という評価が見直される契機となった。
フリードキン自身も、本作が思い描いた構想に最も近づくことのできた作品だと述べている。
クライテリオン・コレクションに寄稿したジャスティン・チャンは、本作を公開時の失敗によって評価を妨げられていた傑作と位置づけ、フリードキンが自作のなかで本作を最も高く評価していた判断を支持している。
キャスト 役名俳優 日本語吹替 テレビ朝日版 フアン・ドミンゲス ロイ・シャイダー 羽佐間道夫 セラーノ ブリュノ・クレメール 木村幌 ニーロ フランシスコ・ラバル 大塚周夫 カッサム 樋浦勉 コーレット 富田耕生 ラーティグ 大久保正信 マルケス 及川ヒロオ カルロス 杉田俊也 ボビー・デル・リオス チコ・マルティネス 玄田哲章 不明その他 青野武 嶋俊介筈見純飯塚昭三田中康郎平林尚三笹岡繁蔵小林由利演出 小林守夫翻訳 飯嶋永昭効果 芦田公雄調整 前田仁信制作 東北新社解説 淀川長治 初回放送 1980年5月25日『日曜洋画劇場』 吹替は2019年9月18日発売 恐怖の報酬【オリジナル完全版】<<最終盤)>>のみ収録。（通常版は吹替無し）
日本語字幕 高瀬鎮夫
出典
関連項目 アイス・ロード
外部リンク