Laakkuluk Williamson Bathory, ofte omtalt bare som Laakkuluk, er en kalaaleq (grønlandsk inuitt) performancekunstner, spoken word-poet, skuespiller, historieforteller og forfatter bosatt i Iqaluit i Nunavut. Hun er kjent for å fremføre uaajeerneq, en grønlandsk maskedans som kombinerer historiefortelling og bygger på tre sentrale elementer: frykt, humor og seksualitet. Williamson beskriver uaajeerneq både som en politisk og kulturell handling og som en særegen kunstform. Biografi Williamson ble født og vokste opp i Saskatoon i Saskatchewan, og har både inuittisk og britisk bakgrunn. Moren hennes, Karla Williamson, var en av de opprinnelige gjenoppliverne av uaajeerneq under den grønlandske folkebevegelsen på 1970-tallet, etter at danseformen nesten var blitt utryddet av koloniale misjonærer på Grønland mellom 1700- og 1900-tallet. Williamson begynte å lære uaajeerneq da hun var tretten år gammel, og hun trente og opptrådte sammen med moren gjennom tenårene i Saskatoon. I dag bor hun i Iqaluit i Nunavut sammen med sine tre barn. Karriere Kunstnerisk praksis Williamson har vært aktiv i inuittiske, urfolksbaserte og canadiske kunstmiljøer siden 1990-tallet, og beskriver uaajeerneq som grunnsteinen i sitt kunstneriske virke. I et intervju i mars 2018 forklarte hun: «Uaajeerneq gjør meg både åpen og modig nok til å prøve nye ting og gå dypere. Jeg skriver poesi, forteller historier, skaper teater, performancekunst og video, og alt dette har på en eller annen måte et element av uaajeerneq i seg.» Williamson beskriver uaajeerneq som en lek med «fire hovedtemaer: vår ydmykhet som mennesker i universets uendelighet og vår forbindelse til forfedrene våre, sex, frykt og latter». Hun har uttalt at hun berører alle disse temaene i sine forestillinger, noen ganger samtidig og andre ganger ved å bevege seg brått mellom dem.

I 2016 bidro Williamson med filmen Timiga Nunalu, Sikulu (My Body, The Land and The Ice) til #callresponse, et samarbeidsprosjekt mellom kvinnelige urfolkskunstnere. I filmen arbeider hun med å bryte ned stereotypien om den seksualiserte urfolkskvinnen («Pocahottie») og tar til motmæle mot den vedvarende seksualiserte volden som rammer urfolkskvinner.

Williamson samarbeider ofte med inuitisk strupesanger og plateartist Tanya Tagaq, blant annet i Tagaqs musikkvideo Retribution fra 2016 og i en felles forestilling for #callresponse i 2015. De opptrådte også sammen i mars 2018 som en del av serien Beyond Worlds, presentert av Chan Centre for the Performing Arts. Om samarbeidet med Tagaq sa Williamson i 2018: «Da vi begynte å opptre sammen, innså vi hvor mye vi beveger oss gjennom de samme bevissthetstilstandene når vi skaper forestillinger – hun gjennom stemmen sin og jeg gjennom maskedansen min. Det er en utrolig opplevelse å opptre sammen: Vi er forskjellige fra hverandre, men løfter samtidig hverandre frem.» Qaggiavuut! Society Sammen med flere andre inuittiske scenekunstnere på grasrotnivå er Williamson en av grunnleggerne av Qaggiavuut! Society for a Nunavut Performing Arts Centre, en samfunnsbasert organisasjon som støtter inuitiske kunstnere og arbeider for å etablere et scenekunstsenter i Iqaluit. Qaggiavuut! Society har vært drevet av frivillige siden 2009, og mottok i januar 2016 Arctic Inspiration Prize – første gang en kunstbasert organisasjon vant denne prisen. I tillegg til målet om å etablere et scenekunstsenter i Nunavut arbeider organisasjonen med å utvide utdannings- og opplæringstilbud innen scenekunst for inuitiske kunstnere, skape økonomiske muligheter for kunstnere i Arktis, bevare truede inuitiske scenekunstformer og stimulere til utviklingen av nye inuitiske scenekunstverk. Williamson begynte å arbeide som leder for Qaggiavuut! Society i 2016. Utmerkelser I 2021 mottok Williamson Sobey Art Award. Juryen begrunnet tildelingen med at hennes «kunstneriske praksis innen performance på modig vis utfordrer etablerte forestillinger gjennom kroppsliggjorte erfaringer fra levd liv».

Arbeid Performanceverk Tulugak: Inuit Raven Stories, med Sylvia Cloutier (2013) Retribution, med Tanya Tagaq (2016) Kiviuq Returns, med Qaggiavuut! Society for a Nunavut Performing Arts Centre (2017) Visions and Dreams—Northern Light, CBC, VTPL (2003) Hunter's Journey—i TV-serien Dancing with Spirit, Bravo (2007) Medvirkende i Throat Song, Kajutaijuq og filmen The Grizzlies

Gruppeutstillinger The Fifth World, Kitchener–Waterloo Art Gallery (2016) Timiga Nunalu, Sikulu (film), for #callresponse, grunt gallery (2016)

Separatutstillinger Naak silavit qeqqa?, Art Gallery of Ontario (2022-2023)

Kuratering Ilitarivingaa?, Art Gallery of Ontario (2004) Inuit Art in Motion, sammen med Anna Hudson, Art Gallery of Ontario, 2003

Skriftlige arbeid «Talluriutiup Tariunga» — Oceans North Canada (2015) «We are a Nation of Lovers» — Up Here Magazine (2015) «Dog Children» — The North-South Project: An Anthology of the Lost (2015) From the Moon to the Belly – postkortprosjekt sammen med Maria Hupfield (2012) «How Akutaq Came to Be» — Pith and Wry (2011) «Aqausiit: Can You Hear How Much Love You Evoke In Me?!» — Native Studies Review 20(2) (2011) «Inuit gender parity and why it was not accepted in the Nunavut legislature» — Études huit 30(1) (2006)

Referanser

Kategori:Canadiske skuespillere Kategori:Canadiske kunstnere Kategori:Canadiske forfattere Kategori:Inuittiske kunstnere Kategori:Personer fra Saskatoon