é um animador, diretor, roteirista e artista de storyboard japonês. Mais conhecido por seus trabalhos com a Shaft, ele alcançou reconhecimento internacional por seu estilo visual único e métodos de narrativa.
Nascido em Koori, na província de Fukushima, Shinbo começou sua carreira no início da década de 1980 como animador, mas sua verdadeira ascensão à fama na indústria ocorreu quando teve a oportunidade de dirigir séries produzidas pela Pierrot no início da década de 1990. Seu estilo único se desenvolveu ao longo das produções do estúdio, culminando em Yu Yu Hakusho, o que o levou à sua estreia como diretor de séries com a série de televisão Metal Fighter Miku (1994), da J.C.Staff. Nos anos seguintes, Shinbo aprimorou seu estilo de direção por meio de diversas vertentes na indústria; e a forma pura de seu estilo foi descrita como se consolidando em séries como The SoulTaker (2001) e Le Portrait de Petit Cossette (2004).
Em 2004, Shinbo foi convidado pelo recém-nomeado presidente da Shaft, Mitsutoshi Kubota, para colaborar com o estúdio como diretor. Desde a estreia dessa nova parceria com Tsukuyomi: Moon Phase (2004), ele orientou diversos diretores e ganhou inúmeros prêmios por suas produções com o estúdio. Seus trabalhos de direção mais notáveis com a Shaft incluem Hidamari Sketch (2007), a série Monogatari (2009–presente), Puella Magi Madoka Magica (2011) e Sangatsu no Lion (2016–2018).
Início de vida Shinbo nasceu em 27 de setembro de 1961, em Koori, província de Fukushima, Japão. Como a cidade não tinha muitas livrarias e seus pais não compravam muitos mangás para ele, a principal fonte de mangá de Shinbo era a Weekly Bokura Magazine, que foi publicada de 1969 a 1971. Embora tenha notado que foi amplamente influenciado pela revista, ele enfatizou que era fã de Tiger Mask antes de sua mudança para a Weekly Shōnen Magazine. Ele também era fã dos mangás de Go Nagai, e o volume 3 de Devilman de Nagai foi o primeiro tankōbon de mangá que ele comprou. Mais tarde, ele se sentiu mais atraído por animes, especialmente com o lançamento de Uchū Senkan Yamato em outubro de 1974, durante seu primeiro ano do ensino fundamental, e Galaxy Express 999 alguns anos depois.
Após o ensino médio, ele queria estudar anime e sair do interior, então se mudou para Tóquio e frequentou a Academia de Design de Tóquio. Inicialmente, ele queria se tornar um mangaká, mas depois de se mudar para Tóquio, decidiu que havia artistas melhores do que ele, mais adequados para o trabalho. Kazuki Takahashi, com quem Shinbo fez amizade logo após sua mudança para Tóquio, exemplificava o tipo de pessoa que Shinbo considerava um mangaká profissional. Durante seus estudos na faculdade, Shinbo não conseguia assistir muito anime, mas era fã das obras que envolviam Osamu Dezaki, Akio Sugino e Yoshinori Kanada, então pediu ao seu irmão que gravasse episódios para ele assistir quando pudesse. Os alunos da faculdade tinham a oportunidade de visitar estúdios em busca de empregos. Shinbo achou que poderia ser interessante dirigir obras "estranhas", mas tornar-se diretor na época geralmente significava tornar-se , um trabalho pelo qual ele não tinha interesse, então ele pensou que se tornar diretor era impossível.
Carreira
Início de carreira Após se formar na faculdade, Shinbo entrou na indústria como animador no início da década de 1980 na Bebow, o estúdio fundado por Tomonori Kogawa, e dividiu um quarto com o colega Hirotoshi Sano. Em seu primeiro emprego na indústria, ele foi demitido por chegar atrasado ao trabalho o tempo todo por jogar BurgerTime (1982) em um fliperama. Logo depois, ele se juntou à Kaname Production, mas saiu rapidamente para se juntar ao coletivo de animação de Masahito Yamashita, o Studio Oz. Ele se juntou ao grupo em algum momento durante a mudança de nome para Studio One Pattern (supostamente devido à confusão com outro estúdio de animação chamado OZ). Ele e o colega do Studio One Pattern, Shinsaku Kozuma, dividiram um quarto por algum tempo durante sua passagem pelo grupo. Embora pouco se saiba sobre o período de Shinbo como animador, devido à falta de fontes e de créditos, Kozuma afirmou que ele era bom em desenho. Seu primeiro crédito conhecido na indústria é no episódio 3 da 3ª temporada de GeGeGe no Kitarou (1985). 原画 - 新房昭之 [Arte original - Shinbo Akiyuki] No entanto, ele trabalhou em várias outras produções sem créditos — cuja extensão total é desconhecida — algumas das quais ele e aqueles que o conhecem confirmaram, como Serendipity the Pink Dragon (1983), Igano Kabamaru (1983), e GoShogun: The Time Etranger (1985).
Yamashita ouviu dizer que o Studio Pierrot estava procurando diretores no início da década de 1990 para Karakuri Kengō Den Musashi Lord, e posteriormente recomendou Shinbo. Ele se juntou à produção no início de sua exibição e inicialmente atuou como assistente do diretor Akira Shigino no primeiro episódio. Ele estreou como diretor de episódio completo no quarto episódio da série. 演出 - 新房昭之 [Diretor de episódio - Shinbo Akiyuki] Mais tarde na série, ele também fez sua estreia como artista de storyboard e diretor de animação. 作画監督 - 新房昭之 [Diretor de animação - Shinbo Akiyuki] 絵コンテ - 新房昭之 [Artista de storyboard - Shinbo Akiyuki] Refletindo sobre a experiência, Shinbo disse que a produção foi um período difícil devido à necessidade de encomendar a animação principal de subcontratados coreanos e a animação intermediária de subcontratados chineses, muitas vezes deixando apenas um único dia para os diretores de episódio e outros funcionários fazerem suas verificações finais antes que as células de animação fossem fotografadas; e, segundo Shinbo, não era incomum que os funcionários passassem as noites trabalhando no estúdio, e tanto ele quanto seus colegas desenvolveram disfunção da articulação temporomandibular devido à pressão e, pelo menos no caso de Shinbo, ao nervosismo de estrear como diretor. Apesar das dificuldades do trabalho, Shinbo considera Shigino seu mentor na direção.
Após Karakuri Kengō Den Musashi Lord, Shinbo trabalhou em Marude Dameo (1991), onde conheceu o animador e artista de storyboard Motosuke Takahashi, cujos storyboards eram tão bem elaborados que Shinbo tinha pouca preocupação ao processá-los, além do tempo e ritmo das ações e falas. Takahashi também ensinou a Shinbo outras partes do processo de produção, como ler planilhas de tempo.
Após deixar de ser animador no Studio One Pattern, Shinbo recebeu trabalho episódico constante da Pierrot e, eventualmente, juntou-se à equipe de produção do estúdio para Yu Yu Hakusho (1992–94). Shinbo dirigiu 19 episódios da série e fez o storyboard de 13 sob a direção de Noriyuki Abe , um colega de Karakuri Kengō Den Musashi Lord. Em particular, o envolvimento de Shinbo com a série é notável por seu trabalho no arco do Torneio das Trevas, considerado a primeira aparição de seu estilo visual. Ao falar sobre suas motivações na série, ele elogiou o diretor de animação Atsushi Wakabayashi, a quem Shinbo descreveu como a força motriz por trás de seu trabalho, e o colaborador anterior Motosuke Takahashi, a quem Shinbo considera outro mentor; embora tenha mencionado que o storyboard da série poderia ser difícil devido ao roteiro frequentemente incluir sons onomatopaicos encontrados no mangá.
Produções inovadoras Enquanto Shinbo trabalhava em Yu Yu Hakusho, a J.C.Staff tentou produzir sua primeira série de televisão original, Metal Fighter Miku (1994). No entanto, o diretor originalmente contratado para o projeto saiu durante a pré-produção, e o produtor da Nippon Victor, Hiroyuki Birukawa, teve que encontrar um diretor substituto. Shinbo já havia sido contatado sobre o trabalho e originalmente deveria fazer o storyboard de um episódio; mas Birukawa assistiu ao 74º episódio de Yu Yu Hakusho, que Shinbo havia feito o storyboard e dirigido, e o achou "incrível". Birukawa não sabia ler o nome de Shinbo corretamente e o leu como "Niibusa" em sua tentativa de contratá-lo, mas no final Shinbo foi escolhido como o diretor substituto. Embora Shinbo não tivesse dirigido uma série antes, não havia muitas outras oportunidades para fazê-lo; e, somado ao fato de que ele só tinha experiência como diretor em trabalhos da Pierrot — que ele descreveu como convencionais, mas não voltados para otakus, em oposição à abordagem de OVA da J.C.Staff — ele aceitou a oferta. Birukawa estava particularmente interessado no uso de cores por Shinbo e em sua capacidade de surpreender o público, embora Shinbo tenha comentado que, como diretor estreante, a série foi difícil para ele. Como o diretor anterior havia saído durante a pré-produção, a série estava em um estado complicado para um diretor substituto, devido aos storyboards do terceiro episódio já estarem completos, o que significava que Shinbo tinha que fazer correções nos storyboards 'concluídos' que já haviam sido corrigidos pelo diretor anterior. Como os storyboards, e a obra como um todo, não eram dele, foi difícil para ele imprimir seu próprio gosto e estilo, mantendo a coesão da obra. Ele não só teve que se encontrar como diretor de série, mas também como incluir seus próprios gostos e montar o trabalho. Sua motivação diminuiu devido ao fato de estar fazendo tantas correções no storyboard, e ele disse que durante a produção pensou que talvez tivesse sido melhor processar todos os episódios na fase de direção. No entanto, quando viu o episódio 11 da série, ficou surpreso e pensou que não poderia "perder" para o trabalho do diretor de episódios Naohito Takahashi e da diretora de animação Yuriko Chiba; e assim, no episódio final, que ele mesmo dirigiu e fez o storyboard, trabalhou com a motivação de não ser superado por ninguém. Birukawa acreditava que o episódio foi produzido perfeitamente.
De 1995 a 1999, Shinbo participou de diversas produções de OVAs com vários estúdios e com diferentes níveis de sucesso. Em 1995, ele dirigiu o sexto e último episódio da série de OVAs Devil Hunter Yohko, da Madhouse, que ele citou como um ponto importante em seu desenvolvimento como diretor. Em 1996, ele retornou à JCStaff para produzir Galaxy Fräulein Yuna Returns, uma série de sequência do OVA de 1995 dirigido por Yorifusa Yamaguchi, para o qual Shinbo havia trabalhado como artista de storyboard; 絵コンテ - 新房昭之 [Artista de storyboard - Shinbo Akiyuki] e naquele mesmo ano, com a JC Staff, ele dirigiu o OVA de 3 episódios Starship Girl Yamamoto Yohko, que gerou sua própria franquia animada, consistindo em uma série de OVAs de 3 episódios em 1997 e uma série de televisão de 26 episódios em 1999. Também em 1996, ele dirigiu Debutante Detective Corps na Daume, seu primeiro de dois projetos com a empresa.
A série de televisão Starship Girl Yamamoto Yohko foi a primeira colaboração de Shinbo com o designer de personagens e animador Akio Watanabe. Os OVAs tiveram designs de personagens de Kazuto Nakazawa, mas Shinbo queria que os personagens parecessem mais realistas, mantendo suas qualidades "fofas". Shinbo descobriu Watanabe depois de pesquisar e pediu ao produtor da J.C.Staff, Yuuji Matsukura, que oferecesse a Watanabe o papel de designer de personagens, e como Watanabe já conhecia Shinbo e era fã de Metal Fighter Miku, ele aceitou o trabalho. Shinbo discutiu a história inicial com o roteirista da série, Mayori Sekijima, que havia escrito o roteiro de dois episódios da série OVA, e decidiu que queria fazer uma narrativa semelhante à série de anime Space Cobra, dirigida por Osamu Dezaki; e, quando a produção começou, Shinbo abdicou de suas férias de Ano Novo para fazer o storyboard do primeiro episódio. A série também foi a segunda colaboração entre Shinbo e o animador Toshiaki Tetsura, que trabalhou na segunda série OVA e foi trazido para a série de TV como designer mecânico e diretor visual, a quem Shinbo descreveu como indispensável para o desenvolvimento de seus trabalhos após Starship Girl Yamamoto Yohko, e que ele não poderia imaginá-los sem a ajuda de Tetsura.