"Call Me When You're Sober" é uma canção da banda de metal alternativo americana Evanescence. Foi escrita por Amy Lee e Terry Balsamo, sendo produzida por Dave Fortman e incluído no segundo álbum de estúdio da banda The Open Door. A faixa foi enviada para as rádios em 30 de julho de 2006, permitindo que várias estações de rádio logo reproduzossem a faixa, sem que nem mesma ela tenha sido lançada antes como CD single. Ela ficou disponível para download digital em 4 de setembro, e foi oficialmente lançada como single, em 25 de setembro de 2006, através da gravadora da banda Wind-up Records. Lee confirmou que a música foi escrita para o seu ex-namorado Shaun Morgan, vocalista da banda Seether.

A música recebeu críticas geralmente positivas dos críticos de música que elogiaram a instrumentação, o som de pesado e os vocais de Lee, que foram descritos como "fortes". "Call Me When You're Sober" atingiu o número 10 na Billboard Hot 100, número 4 na parada da Billboard Alternative Songs e top 20 em várias outras paradas internacionalmente. O single foi certificado de ouro, pela Australian Recording Industry Association (ARIA) em 2006 e platina pela Recording Industry Association of America (RIAA).

O videoclipe foi dirigido por Marc Webb e filmado 10-13 julho 2006. em Hollywood, foi baseado no conto de fadas Little Red Riding Hood. Ele retrata Lee e seu ex-namorado, interpretado pelo ator britânico Oliver Goodwill. Os integrantes da banda, tocam instrumentos, enquanto Lee canta, Lobos também são exibidos durante o vídeo. "Call Me When You're Sober" foi parte da set-list durante duas turnês mundiais do Evanescence, The Open Door Tour (2006–07) e Evanescence Tour (2011-12). Foi cantada pelo competidor do American Idol Gina Glocksen e usado no jogo de vídeo game Rock Band.

Antecedentes e lançamento "Call Me When You're Sober" foi escrito por Amy Lee e Terry Balsamo e sendo produzido por Dave Fortman. Foi uma das últimas músicas gravadas para o álbum The Open Door. As irmãs de Lee, Carrie e Lori, fizeram backing vocals durante a faixa "Make up your mind". A música foi gravada no Record Plant Studios e mixada no Ocean Way Studios, ambos em Los Angeles. Em uma entrevista para a MTV News em agosto de 2006, Lee disse que a música foi inspirada em seu ex-namorado Shaun Morgan, vocalista da banda Seether. Ela acrescentou que também foi inspirada por outras coisas que aconteceram em sua vida, "também era sobre as pessoas com quem eu trabalhava, que estavam me segurando e me manipulando e me traindo. Eu tive que persistir e seguir em frente". Lee explicou o conceito da música ainda mais:

Eu acho impossível esconder o quão óbvio é. O dia em que nosso single atingiu as paradas, meu ex-namorado disse que estava indo para a reabilitação e cancelou sua turnê. Eu nunca disse exatamente sobre quem era, mas é sobre o grande relacionamento em que eu estava, e toda a separação, que foi muito longa. A ruptura e as coisas difíceis em nosso relacionamento aconteceram depois de eu estar fora de foco por um tempo e ter escrito. Não era de modo para que viesse se tornar algo público. Eu estava tentando ser um pouco discreta sobre isso, e então ele saiu totalmente e disse que iria para a reabilitação. Foi chocante para mim.

Durante uma entrevista em 2011 para o Spin, Lee disse: "É principalmente um hino de vingança:"Você só me quer, quando você está bêbado." Eu definitivamente tenho muitas garotas que são como "Essa é a minha música. Eu atribui essa letra, para o meu ex-namorado". A faixa foi vazada por uma estação de rádio em 30 de julho de 2006, permitindo que várias estações de rádio tocassem a música, se que nem antes ela tivesse sido lançada como CD single. Ficou disponível para download digital, em 4 de setembro e foi oficialmente anunciado e lançado como single em 25 de setembro de 2006. Rumores começaram a surgir que Wind-up, teria escolhido liberar a música como single, que foi declarado ser mentira por Lee no agora desaparecido site de fãs Evboards.com: "A Wind up não escolheu essa música como single, ela nem queria, e eu que tive que insistir por isso. Eu adoro essa música, Além disso, eles não mudaram nada sobre isso. Esta é a maneira como conseguimos. Nós lutamos pela parte do violão, mas acabamos simplesmente conseguindo o mix completo."

Reação de Shaun Morgan No mesmo dia em que a música foi lançada nas estações de rádio nos Estados Unidos, Shaun Morgan foi enviado à reabilitação para o tratamento de "uma combinação de substâncias". Durante uma entrevista para a MTV News, ele revelou que não estava emocionado pela música porque ela a "assombrou-o" e o perseguiu. Ele afirmou ainda: "As pessoas me diriam:" Sim, cara, eu sei o que você está passando", e eu era como, 'Não, eu não acho que você seja assim. Sua ex-namorada não escreveu uma música sobre você, que milhões de pessoas ouviram, dizendo que você é um cara mau. Assim que isso aconteceu, amigo, como você se sente e oque você está passando". Eu quero "me rebaixar", a esse nível da Lee, Morgan explicou ainda mais sobre sua reação, em relação à música:

Não há necessariamente uma resposta, pois há uma lamentação. Fiquei aborrecido. Estava realmente chateado por ela dizer e fazer essas coisas. Em qualquer relacionamento, não acho correto dizer e fazer essas coisas quando as pessoas se separam e, obviamente, sentiu a necessidade de sair e me fazer parecer um completo idiota (sic). O que eu posso fazer?, Eu apenas me recuso a não quero me rebaixar a esse nível. Mas foi uma coisa dolorosa e me derrubou, pessoas que se aproximaram um diana rua e hoje escreve uma música dessas. Mas enfim, eu não senti a necessidade de escrever de volta, não é o melhor meio".

Quando perguntado se sua relação com Lee, inspirou a música do Seether "Breakdown", do álbum Finding Beauty in Negative Spaces (2007), Morgan declarou:

Não é uma música agressiva, e nem sequer é uma música de indiretas, eu preferiria referir-me a ela como um lamento, em vez de uma briga. Você não sabia que a música era de uma pessoa. Provavelmente é mais universal. Eu prefiro ser um pouco mais vago e respeitoso. Há algumas coisas que eu poderia ter dito e feito também, sempre há dois lados em cada história. E, se alguma coisa, a música diz: "Tudo bem. Vá em frente e diga essas coisas. Mas qual é o ponto de dizer o meu lado?, Isso é o que o sangue deseja, e eu não me importo com o que o sangue deseja.

Ele explicou as expectativas das pessoas de encontrar uma música no álbum que seja uma indireta para Lee:

Essas músicas estão se tornando um pouco mais introspectivas, o que é estranho, se eu assumisse que fiquei mais irritado, teria mais coisas a dizer. Não sei o quanto quero dizer e o que quero dizer. É difícil, porque sei quais são as expectativas para este álbum e que as pessoas estarão procurando por essa referência da Amy Lee, e eu estou tentando desesperadamente não ter nenhuma. Acabei de terminar com outro relacionamento verdadeiramente horrível com alguém, então, se houver algo sobre alguém no álbum, seria sobre ela, não sobre a Amy."

Composição

De acordo com as partituras publicadas por Alfred Publishing no site Musicnotes.com, "Call Me When You're Sober", foi escrito na nota de Mi menor. É definido em tempo comum e realizado em um ritmo moderadamente rápido, de 96 batimentos por minuto. O alcance vocal de Lee na canção abrange a nota musical de Sol para Mi. Kelefa Sanneh, do The New York Times, disse que "Call Me When You're Sober", usa diferentes gêneros musicais, em sua composição, como baladas de piano, nu metal, rock sinfônico e electropop. Começa como uma "balada de piano, desvia-se para o hard rock, depois constrói para um escrúpulo grandioso de orquestra pop e depois em uma refrão glorioso e cintilante". Durante uma entrevista para a MTV News, Lee revelou a inspiração por trás da música dizendo: "É muito óbvio sobre de quem se trata. Eu sei que as pessoas iriam ler entre as letras e pensarem que é sobre o meu ex-namorado Shaun Morgan [do Seether], mas eu quero ser completamente clara. Eu precisava desse momento tão ruim, para dizer exatamente o que eu estava sentindo por tanto tempo. A música é uma terapia para mim. É a minha saída, para cada coisa negativa que já estive. Ela me deixa transformar algo ruim em algo bonito."

Lee acusa seu namorado: "Não chore por mim / Se você me amasse / Você estaria aqui comigo / Venha me encontrar/ Faça a sua mente / Devo deixar você cair, perder tudo isso?". "Call Me When You're Sober "contem em suas letras", Você nunca me liga quando está sóbrio/Você só quer isso porque acabou, acabou", que é direcionado para o seu ex-namorado. De acordo com um escritor no site Contactmusic.com, ela escreveu a canção para "aliviar sua frustração" e um escritor do The Daily Princetonian, concluiu que era destinado a o ex-namorado da cantora. Caroline Sullivan, do The Guardian, opinou que achava que a canção tinha sido dirigida ao ex guitarrista do Evanescence, Ben Moody. Na música, Lee explica ainda mais por que o relacionamento não mais funcionará: "Deve ser cansativo perder seu próprio jogo, Egoisticamente odiado, não admira que você está cansado, Você não pode bancar a vítima desta vez". Ela depois canta as partes: "Então não chore para mim Se você me amasse, Você estaria aqui comigo....

Recepção da critíca A música recebeu críticas em sua maioria positivas, dos críticos de música. Bill Lamb do site About.com, deu a música quatro de cinco estrelas afirmando: "É ótimo ouvir os acordes poderosos do rock, que o rádio tocará". Ele descreveu a música: "Há um pouco mais de peso em seu decorrer, do que alguns dos trabalhos anteriores do Evanescence, mas, de outra forma, pouco mudou. A voz de Amy Lee se ergue sobre os acordes pesados crocantes, que dão lugar a momentos tranquilos e contemplativos". Em Sua revisão sobre o The Open Door, colocou a música na lista de Top Tracks do The Open Door ao lado: de "Sweet Sacrifice", "Your Star", "Good Enough" e "Lacrymosa". R.J. Carter do site de música The Trades disse que "Call Me When You're Sober", tem uma introdução perfeita que mostra a habilidade vocal de Lee e acrescentou que a música é "o desempenho de destaque do álbum". O The Boston Globe, chamou a música de uma "selva de abertura, para um trabalho de dura cobrança". Brendan Butler, do Cinema Blend, chamou "Call Me When You're Sober", de a "música de rádio mais amigável" do álbum, junto com "Sweet Sacrifice". Ele observou que essas são as únicas duas músicas que "não diminuem a sonoridade, depois de um minuto". Kelefa Sanneh, do The New York Times, elogiou o trabalho vocal de Lee, acrescentando que ela parece terrível, que "persegue diferentes estilos enquanto canta diabólicamente de forma humilde". Ela observou que a música é um clássico do Evanescence, que, segundo ela, era "Bombástico, meticulosamente produzido (os vocais da Sra. Lee são duplicados para uma segunda estrofe), irracionalmente viciante".