Maria Nazareth Maia Rufino McFarren, artisticamente conhecida como Naza (Santa Cruz do Piauí, 19 de abril de 1955), é uma artista visual brasileira-americana radicada nos Estados Unidos. É reconhecida pelo desenvolvimento do estilo denominado "Realismo Abstrato" (Abstracted Realism), combinando elementos figurativos detalhados com composições abstratas de fundo, retratos de personalidades e obras voltadas à fauna e à preservação ambiental.
Biografia Primeiros anos e formação Nascida no interior do Piauí, Naza realizou os primeiros estudos em seu estado natal e no Ceará, iniciando o ensino superior em Teresina. Em 1976, transferiu-se para Brasília, marco inicial de sua trajetória artística profissional. No mesmo ano, mudou-se para Recife, onde residiu por cinco anos, período em que realizou sua primeira mostra individual e aprofundou a busca por uma linguagem autoral. Em 1979, nasceu em Recife sua filha, Guiomar.JALES, Suzane. O Figurativo Abstrato de Naza (Abstracted Realism by Naza). Aventura: Triunviratum, 1999.
Em 1982, ingressou no Banco do Brasil em Picos, conciliando o ofício bancário com viagens frequentes para exposições e encomendas de retratos em capitais como Fortaleza, Recife, São Paulo e Rio de Janeiro. Casou-se com o oficial norte-americano Stuart McFarren, iniciando uma trajetória internacional que a levou sucessivamente às Ilhas Virgens Americanas, a Ohio e, mais tarde, à base de Fort Kobbe, no Panamá. No Panamá, realizou exposições em galerias e no Museu de Arte Contemporânea do Panamá, além de pintar retratos de figuras de destaque da sociedade local. Em 1987, nasceu seu filho Daniel.
Trajetória nos Estados Unidos Em 1988, fixou-se em Arlington, na área metropolitana de Washington, D.C., onde aprofundou estudos plásticos que resultaram na tela emblemática Losing The Fear of Red ("Perdendo o Medo do Vermelho"). Após breve estadia em Barbados, estabeleceu-se com os filhos em Fayetteville, lecionando português militar para o Exército norte-americano e artes no Fayetteville Technical Community College.
Em 1993, transferiu residência para a Flórida, instalando o Naza Art Studio na cidade de Boca Raton. Integrou ativamente a comunidade cultural local, associando-se a entidades como a Boca Raton Chamber of Commerce, a Women in Visual Arts e a Soroptimist International. Posteriormente viveu em Deerfield Beach e estabeleceu residência em Hollywood, na Grande Fort Lauderdale.
Fase digital e intervenções recentes A partir do final da década de 2010, Naza incorporou de forma pioneira a pintura digital à mão livre em mesas digitalizadoras de alta precisão ao seu repertório visual, sem uso de automações ou filtros algorítmicos. Nessa fase, desenvolveu o método chamado "DNA Digital", em que fotografias em macro e texturas de suas telas a óleo originais servem como base compositiva para novas peças digitais.
Em 2023, como parte das comemorações dos 50 anos da Universidade de Fortaleza (Unifor), realizou a intervenção e exposição Naza na Natureza, que uniu óculos de realidade virtual e o envelopamento têxtil de vinte troncos de árvores no campus com estampas de suas telas ecológicas.
Entre 2024 e 2025, apresentou a exposição individual The Feelings of Living Things nas instalações do Aeroporto Internacional de Fort Lauderdale-Hollywood, enfatizando a preservação da fauna ameaçada, como a pantera-da-flórida (Puma concolor coryi), espécimes de colhereiros e jacarés dos Everglades. Em 2026, completou o marco de cinquenta anos ininterruptos de carreira profissional iniciada em 1976.
Estilo e técnicas O estilo de Naza, denominado "Realismo Abstrato", caracteriza-se pelo forte contraste de chiaroscuro, no qual figuras retratadas com fidelidade anatômica e expressiva emergem de fundos abstratos e dinâmicos, criando a ilusão visual de textura e volume. Além das telas clássicas em óleo e acrílico sobre tela, sua produção abrange a aplicação de motivos pictóricos em tecidos e intervenções ambientais, bem como o uso de tecnologias contemporâneas de pintura digital preservando tiragens físicas restritas (originais de exemplar único e impressões giclée finalizadas manualmente).
Obras em acervos e encomendas notáveis American Brazilian (1995) – Pintura simbólica fundindo a águia norte-americana e a bandeira brasileira; na coleção do presidente Bill Clinton, Washington, D.C. Jimmy Ryce (1994) – Retrato memorial em homenagem ao garoto norte-americano, cedido ao Jimmy Ryce Center for Victims of Predatory Abduction, Flórida. Retrato de Ayrton Senna (1995) – Acervo do Instituto Ayrton Senna, São Paulo. Retrato de Chico Bento (1998) – Coleção do desenhista Mauricio de Sousa, São Paulo. Retrato de Roberto Carlos (1999) – Coleção do cantor, Rio de Janeiro. Pintura Diplomática Bilateral (2011) – Tela mesclando elementos iconográficos das bandeiras do Brasil e dos Estados Unidos, encomendada pelo Departamento de Estado norte-americano sob a gestão de Barack Obama e ofertada como presente diplomático oficial à então presidente Dilma Rousseff. Retrato de Barack Obama (2013) – Washington, D.C. Retratos de autoridades e pioneiros institucionais, como Ivana Trump (1996), Viviane Senna (1997), Luís Eduardo Magalhães (1997), Senador Heráclito Fortes (1997), Condessa Henriette de Hoernle (1996) e Yolanda Queiroz (1997).
Exposições Exposições institucionais selecionadas Museu de Arte de São Paulo (MASP), Prêmio Pirelli de Pintura Jovem, São Paulo, SP Museu de Arte Contemporânea do Panamá, Cidade do Panamá Museu das Américas, Organização dos Estados Americanos (OEA), Washington, D.C. Fayetteville Museum of Art, Fayetteville, Carolina do Norte Cornell Museum of Art and American Culture, Delray Beach, Flórida Espaço Cultural Unifor, Universidade de Fortaleza, CE (2023) Aeroporto Internacional de Fort Lauderdale-Hollywood, Flórida (2024–2025) Centro Cultural da Câmara dos Deputados do Brasil, Brasília, DF Teatro 4 de Setembro / Museu do Piauí, Teresina, PI Museu Ozildo Albano, Picos, PI
Prêmios e condecorações Croix d'Argent (Medalha de Prata), Mérite et Dévouement Français, Paris, França Comenda do Mérito Renascença do Piauí, Governo do Estado do Piauí Votos de Aplauso pelo Senado Federal do Brasil, Brasília, DF Woman of Distinction Award, Soroptimist International, Flórida Brazilian Press Award, Fort Lauderdale, Flórida Menção Honrosa, Salão Estadual do Fayetteville Museum of Art, Carolina do Norte Prêmio Aquisição, Salão Nacional da FENAB, Belo Horizonte, MG
Bibliografia JALES, Suzane. O Figurativo Abstrato de Naza (Abstracted Realism by Naza). Aventura: Triunviratum, 1999. BRIMNER, Larry Dane. John Glenn (capa ilustrada pela artista), American Heroes Series. MEHMET, Mem. Diana in Art. Londres: Pop Art Books, 2007. BORGES, Carlos. Retratos do Brasil. Flórida, EUA.
Palestras e atuação acadêmica Atuou como conferencista convidada e debatedora de arte em instituições acadêmicas, entre as quais: Universidade Cornell, Ithaca, Nova York Universidade Atlântica da Flórida (FAU), Boca Raton, Flórida Fayetteville State University, Carolina do Norte
Referências
Ligações externas Sítio oficial
Categoria:Pintores do Piauí Categoria:Artistas contemporâneos do Brasil Categoria:Brasileiros expatriados nos Estados Unidos Categoria:Naturais de Santa Cruz do Piauí Categoria:Mulheres pintoras do Brasil
Vida O nome completo da artista Naza é Maria Nazareth Maia Rufino McFarren. Cursou o primeiro grau no Piauí, o segundo grau no Ceará e começou o curso universitário em Teresina, PI. Em 1976 mudou-se para Brasília, DF, onde começou a pintar profissionalmente. No mesmo ano, mudou-se para Recife,PE, onde viveu por 5 anos. Foi nessa cidade que Naza começou a desenvolver seu estilo, e fez sua primeira exposição individual. Também em Recife, nasceu sua filha, Guiomar Rufino Lins e Silva, em 1979.
Em 1982 foi assumir emprego no Banco do Brasil, em Picos, PI. Enquanto morava naquela cidade, Naza sempre viajava para fazer exposições e pintar retratos em Fortaleza, CE, Recife, PE, São Paulo, SP e Rio de Janeiro, RJ. Em Picos, conheceu e casou-se com Stuart McFarren, um militar americano, e mudou-se para os Estados Unidos da América. Primeiro foi para Saint Thomas, VI, depois para Dalton, OH. Dalí foi morar por três anos em Fort Kobbe, uma base militar americana no Panamá. No Panamá foi contratada para pintar retratos da alta sociedade do país e expôs em várias galerias e no Museo de Arte Contemporáneo de Panamá. Entre seus clientes, estava o General Noriega e sua família. Foi no Panamá, no hospital Gorgas, que nasceu seu filho, Daniel McFarren, em 1987.
Mudou-se para Arlington, VA, em 1988, na área metropolitana de Washington, D.C. A fase atual da artista é o resultado de pesquisas feitas quando morava em Arlington. Dessa época é o quadro “Losing The Fear of Red” (Perdendo o Medo do Vermelho), que foi como uma pedra fundamental e uma grande mudança de direção artística.
Em 1990 mudou-se para Barbados, onde viveu poucos meses. De Barbados, já separada, mudou-se com os dois filhos para Fayetteville, NC. Lá, passou três anos trabalhando como artista plástica, como professora de português para o Exército americano (ARMY), e professora de arte para Fayetteville Technical Community College.
Em 1993 Naza mudou-se para a Flórida e passou a residir na cidade de Boca Raton, FL, onde abriu o atelier Naza Art Studio na Palmetto Park Road. Envolveu-se intensamente com a comunidade local. Tornou-se membro ativo de várias organizações locais, entre elas, Boca Raton Chamber of Commerce, Women in Visual Arts, Boca Raton Professional Artists Guild, American Pen Women, Soroptimist International, e outras.
Em 1998 a jornalista Suzane Jales escreveu e publicou o livro "O Figurativo Abstrato de Naza" (Abstracted Realism by Naza), com o patrocínio da cidade de Teresina, PI, e do Grupo Claudino.
Naza mudou-se para Deerfield Beach em 2003 e, em 2005, começou a criar roupas e outros produtos inspirados em seus quadros. Este projeto foi inaugurado na mansão de Donald Trump em Palm Beach, FL, com a presença de diversas celebridades, inclusive Debbie Gibson, David Carradine e Dan Haggerty.
Em dezembro de 2007 a artista passou a morar parte do ano em [Teresina, PI], onde sua arte para vestir está sendo fabricada.
Em novembro de 2013 o norueguês Kjetil Breien Furuseth abriu a loja Naza Art & Fashion, em [Porto de Galinhas], praia da cidade de [Ipojuca], [Pernambuco}. Naza é também residente da Flórida e a Califórnia, por parte do ano.
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