Le Roi et l’Oiseauhttp://www.ac-bordeaux.fr/ia64/fileadmin/fichiers/circos/biarritz/JPMERCE/ecole-et-cinema/le_roi_et_l_oiseau_dossier.pdfhttp://www.afca.asso.fr/Le-Roi-et-l-Oiseau?var_recherche=%20le%20roi%20et%20l%27oiseau (O Rei e o Pássaro, PT) é um filme de longa-metragem de 1980 de animação tradicional dirigido por Paul Grimault. Iniciado em 1948 como La Bergère et le Ramoneurhttp://www.afca.asso.fr/La-Bergere-et-le-ramoneur (A Pastora e o Limpa-chaminés) e vagamente baseado no conto de fadas de Hans Christian Andersen, com o mesmo nome, o filme foi uma colaboração entre Grimault e o conhecido poeta e escritor francês Jacques Prévert.
Contudo a produção do filme parou abruptamente e foi lançado incompleto pelo seu produtor, sem a aprovação de Grimault ou de Prévert. Ao longo das décadas de 60 e 70, Grimault obteve os direitos do filme e foi capaz de realizar uma nova versão que inicialmente pretendia e ficou terminado mais de trinta anos após o seu início.
O filme é considerado por alguns como uma obra-prima da animação francesa"Attention : chef-d’œuvre !" ("Attention: masterpiece!"), Luc Honorez, Le Soir, quoted by Le Parc Distribution e é tido pelos diretores japoneses Hayao Miyazaki e Isao Takahata como uma influência. Em Portugal,http://www.synopsi.tv/movies/1884100/o-rei-e-o-passaro-1980/#!/details foi transmitido pela RTP pelo menos em 1992, legendado e com o áudio na língua original. Não é muito aclamado nos países anglófonos, já que até 2014 nunca foi lançada uma versão completa do filme na América do Norte. Contudo, uma versão inglesa foi feita e lançada no Reino Unido em 2013,The King and the Mocking Bird (Le Roi et l'oiseau), 10/08/2013, StudioCanal está agendado um lançamento mais amplo e divulgado neste país em 2014"The King and the Mockingbird ", Independent Cinema Office com vendas em DVD a partir de abril de 2014The King And The Mocking Bird DVD, Amazon. Anteriormente, o filme fora sempre partilhado por fãs de animação online. Um lançamento em inglês de baixo orçamento da versão de 1952, traduzido como The Curious Adventures of Mr. Wonderbird, encontra-se em domínio público e disponível gratuitamente online. Nessa versão, Peter Ustinov narra e dá a voz à personagem principal, o Pássaro.
Enredo O grande Reino da Taquicardia é governado por um rei com o pesado título de Carlos V+III=VIII+VIII=XVI. É um governante cruel, odiado pelo seu povo tanto quanto ele os odeia. O rei é aficionado em caça mas infelizmente é estrábico – ninguém se atreveria a reconhecer isso à sua frente tal como as numerosas estátuas e quadros que decoram o palácio e toda a envolvente demonstram. Ocasionalmente, o rei atinge o alvo, nomeadamente a esposa do pássaro, conhecido apenas por l’Oiseau, o narrador da história que tem um grande prazer em insultar sempre que pode o terrível rei.
Nos seus aposentos secretos, o rei sonha com uma linda pastora cujo quadro ele mantém na sua parede mas esta encontra-se apaixonada pelo limpa-chaminés, cujo quadro odiado encontra-se na parede ao lado. À noite os quadros ganham vida e estes dois tentam escapar daqueles aposentos mas são perseguidos por um quadro do rei não-estrábico que também ganhara vida, depondo o verdadeiro rei e tomando abusivamente o seu lugar. Ele ordena a captura da pastora e do limpa-chaminés mas o pássaro está ali para os ajudar sempre que necessário. Eles são perseguidos até aos confins da Cidade Baixa onde os habitantes nunca viram a luz do dia e onde estranhas criaturas incluindo polícias-morcego assumem a perseguição.
Ligação ao conto de fadas
140px|thumb|upright|Limpa-chaminés de papel, por Hans Christian Andersen Apenas a cena inicial nos aposentos secretos do rei é baseado em A Pastora e o Limpa-chaminés enquanto que o resto do filme centra-se muito mais no rei e no pássaro, daí o seu título. No conto de Andersen, a pastora e o limpa-chaminés são figuras de porcelana chinesa, em vez de quadros, e um sátiro de mogno deseja casar-se com a pastora, apoiado por um velho chinês, também feito de porcelana, ao invés de um rei e de uma estátua a cavalo, de pedra. Em ambos os contos, o velho chinês e a estátua de pedra partem-se e o casal escapa-se através da chaminé e deliciam-se com o céu e as estrelas mas no conto de Andersen a pastora teme o vasto mundo e o casal regressa; isto é referido no filme em que a estátua de pedra prevê o regresso de ambos.
Elenco Pierre Brasseur (versão de 1952) e Jean Martin (versão de 1980) como Pássaro, o pior inimigo do rei a quem ele provoca constantemente. É implícito que o rei matara a sua esposa. É pai de quatro crias. Fernand Ledoux (versão de 1952) e Pascal Mazzotti (versão de 1980) como Rei Carlos V+III=VIII+VIII=XVI, o tirano megalómano mas solitário que se encontra apaixonado pelo quadro da Pastora na sua parede. Anouk Aimée (versão de 1952) e Agnes Viala (versão de 1980) como Pastora, que se encontra apaixonada pelo quadro do limpa-chaminés à sua esquerda. Serge Reggiani (versão de 1952) e Renaud Marx (versão de 1980) como Limpa-chaminés, que se encontra apaixonado pelo quadro da Pastora à sua direita. Raymond Bussieres como chefe de polícia que é ferozmente leal ao rei. Hubert Deschamps como o moralista, construído pelo rei para simbolizar o seu poder. Parece ter alma própria. Roger Blin como o cego tocador de realejo que deseja e espera um mundo melhor. Philippe Derrez como o operador e voz do elevador. Albert Medina como o tolo gladiador. Claude Piéplu como o Mordomo do Palácio.
Versão de 1952 em inglês (Supervisão de Pierre Rouve)http://www.mtv.com/movies/movie/83994/moviemain.jhtml Peter Ustinov como Mr. Wonderbird Max Adrian como o rei Claire Bloom como Pastora Denholm Elliot como Limpa-chaminés Alec Clunes como o cego
Produção Intitulado originalmente La Bergère et le Ramoneur (A Pastora e o Limpa-chaminés), Grimault e Prévert iniciaram o filme em 1948 logo a seguir à colaboração entre ambos em Le Petit Soldat (O Pequeno Soldado) também uma adaptação de Hans Christian Andersen, que fora muito antecipado, mas em 1950 o filme ficara fora do seu controle e posteriormente as despesas do filme provocaram a falência do estúdio (Les Gémeaux). O colega de Grimault, André Sarrut (o produtor) lançou, então, o filme inacabado em 1952 contrariamente aos desejos de Grimault e de Prévert, o que provocou uma cisão entre colegas, tendo seguido caminhos diferentes a partir daí. Em 1967, Grimault reconquistou os direitos de posse do filme e passou a década seguinte tentando obter financiamento de uma nova versão sob a sua supervisão. Por volta de 1977 obteve financiamentoDossier de presse , Le Parc distribution, from Le roi et l'oiseau page e assim, o filme ficou completo no período de dois anos entre 1977-1979. Em 1980, terminado o filme, foi finalmente lançado sob um novo título, Le Roi et l’Oiseau – por forma a fazer uma clara distinção com a versão anterior – e pouco depois da morte de Prévert, a quem o filme fora dedicado.
O filme completo usa 42 dos 62 minutos das gravações de 1952 e, aos 87 minutos, inclui animações novas e significativas, música completamente diferente e um final simbólico e muito diferente. Algumas gravações foram cortadas, como o pássaro tomando controlo no casamento como locutor e o final original. As novas gravações incluem tanto cenas completamente novas como mudanças às já existentes. Por exemplo, no filme completo, a cena inicial do rei a praticar tiro ao alvo e ter um retrato seu pintado são novas, enquanto que a cena do rei atirar no pássaro bebé, que ocorre entre as duas cenas referidas acima, é gravação original de 1952. As diferenças entre as animações novas e antigas encontram-se visíveis em alguns momentos numa única cena, mais notoriamente na vala dos leões, onde estes estão desenhados em dois estilos completamente diferentes.Video - Le Roi et l'oiseau (The King and Mockingbird), The Ghibli Blog, by Daniel Thomas MacInnes, 23 April 2009, comment by Chris Os leões mais simples e abstratos fazem parte da nova animação.
A produção da música é pouco usual pois Grimault deixou-a inteiramente nas mãos de Wojciech Kilar. Grimault não deu quaisquer instruções sobre que músicas desejava e nem ocorreu nenhum vai-e-vem da sua parte, ou pedidos de reformulação. Simplesmente partilhou o filme com Kilar, que o estudou cuidadosamente, depois foi para a Polónia, gravou e regressou com a partitura completa, que foi aceite sem quaisquer alterações. A música, apesar de disponível em álbum como trilha sonora, não existe em nenhuma edição oficial. Contudo, Simon Bozonnet, um músico amador e fã do filme, lançou uma transcrição fiel do tema do piano no seu website.
Referências culturais thumb|upright|As longas escadas do filme relembram as de Montmartre O filme é rico em referências culturais.Le Roi et l'Oiseau de Paul Grimault (1980) – commentaryQuelques propositions d’activités – Le roi et l’oiseau , Paola Martini et Pascale Ramel, p. 4 O castelo é similar aos castelos de contos-de-fadas do século XIX, o mais conhecido sendo o Castelo de Neuschwanstein, enquanto que o modelo mais semelhante em França é a cidade medieval de Carcassonne, que tem particularmente à sua volta uma ville basse (cidade baixa), tal como no filme. Com as suas partes escuras e industriais a cidade relembra Metropolis de Fritz Lang, e o trabalho escravizado relembra Tempos Modernos de Charlie Chaplin.
O castelo é comparado com a Basílica de Sacré Cœur, sendo esta basílica o ponto mais alto de Paris, presidindo à cidade desde o alto de Montmartre. O estilo visual é pictórico, com fortes perspetivas, relembrando artistas surrealistas, nomeadamente Giorgio de Chirico e Yves Tanguy, este último, amigo de infância de Prévert. Veja este artigoThe King and the Mockingbird, Eaten by Ducks, Aeron, January 19, 2007 para uma amostra das cenas.
Há diversas alusões à Alemanha, principalmente comparações entre o rei e Adolf Hitler, como a aparência do rei ao sair da água (o bigode e o cabelo), o culto de personalidade mas também na frase do rei quando diz que “trabalho... é liberdade”, aludindo ao infâme Arbeit macht frei (o trabalho liberta[-te]), escrito à entrada dos campos de concentração, e também com os icónicos Stahlhelm (capacete de metal) vistos em vários locais.
O título do rei alude a Luís XVI de França apesar de visualmente o filme relembrar mais Luís XIV, o rei-sol. Partes da Cidade Alta relembram Veneza, com os canais, a gôndola, e a Ponte dos Suspiros. O polícia de bigode e chapéu-de-côco relembra Dupond e Dupont das As Aventuras de Tintim.
O comportamento do robô relembra King Kong, principalmente ao bater no seu peito e ao acenar por cima da sua cabeça quando o Pássaro o circunda. Descansa à semelhança de O Pensador, de Auguste Rodin.
Algumas frases e conceitos provavelmente pouco familiares usados no filme incluem lettres de cachet (carta régia, contendo uma ordem de prisão ou exílio sem recurso a julgamento, utilizado principalmente na França do Antigo Regime), gibier de potence (expressão tipicamente francesa referindo-se a "criminoso que merece a forca"), crime de Lesa-majestade e Mordomo do Palácio. O Pássaro também menciona ter assistido à ópera Les Cloches de Corneville (Os Sinos de Corneville), ter estado na Praça de Itália em Paris e tendo ido ao festival de Neuilly-sur-Seine (onde nasceram Prévert e Grimault). Também menciona o filme mudo francês de 1897, Les Dernières Cartouches ou Bombardement d'une Maison (Os Últimos Cartuchos ou Bombardeamento de uma Casa), que retrata um acontecimento da guerra franco-prussiana que envolve a Division Bleue (uma divisão infantaria de marinha do Império Francês criada para aquela situação) imortalizado num quadro do mesmo nome de Alphonse de Neuville.
Outros vêm ligação com a peça teatral Ubu Roi (Ubu Rei) de Alfred Jarry, Giovanni Battista Piranesi e René Magritte.