Durdy Bayramov (Rússia: Дурды Байрамов; 14 de abril de 1938 – 14 de fevereiro de 2014) foi um artista acadêmico condecorado com o mais alto título honorífico em seu país: "Artista do Povo da República Socialista Soviética Turcomena". Em sua língua nativa, o nome de Durdy Bayramov é simplesmente “Durdy Bayram” (sem o sufixo "ov" do estilo eslavo, adicionado para "russificar" nomes durante o regime da União Soviética). Nas línguas turcas, o nome "Bayram" significa "celebração". Infância e Educação Bayramov nasceu em Bayramaly, na República Socialista Soviética Turcomena, então parte da União Soviética, em 14 de abril de 1938. Ele perdeu seus pais muito cedo e viveu como uma criança sem-teto antes de ser levado para um orfanato em Serdar (na época chamada Kyzyl-Arvat), onde foi criado. Durante seu crescimento, Bayramov suportou a fome e as dificuldades que acompanharam a Segunda Guerra Mundial e a devastação do pós-Guerra. Mais tarde, ele foi beneficiado pela orientação de professores excepcionais, que reconheceram seu talento e apoiaram o jovem artista em seus esforços para se tornar um pintor profissional. Seu primeiro professor de arte foi Gennadiy Brusentsov, um artista russo que lecionou na Escola Turcomena de Arte Shota Rustaveli, em Asgabate. Bayramov e Brusentsov tiveram uma amizade por toda vida, com Brusentsov atuando como mentor de Bayramov ao longo dos anos. O retrato de Brusentsov de um jovem Bayramov, intitulado Jovem Jogador de Futebol, está na coleção da Galeria Tretyakov, em MoscouThe State Tretyakov Gallery. (2013). "Katalog Sobraniya: Seriya Zhivopis XVIII-XX Vekov. T. 7: Zhivopis Vtoroi Poloviny XX Veka. Kn. Pervaya. A-M." (Каталог Собрания: Серия Живопись XVIII-XX Веков. Т. 7: Живопись Второй Половины XX Века. Кн. Первая. А–М) [Catálogo da Coleção: Série de Pinturas do Século XVIII-XX. Volume 7: Pintura da Segunda Metade do Século XX. Tomo I, A–M]. Moscow: The State Tretyakov Gallery. p. 118. ISBN 978-5-89580-037-9. Bayramov pintou três significativos retratos de seu professor, com o mais famoso sendo o Retrato de Meu Primeiro Professor, criado em 1997-98.Pereplesnin, M. 2012. “Ocharovannii Strannik.” (Очарованный Странник) [Um Viajante Encantado]. Turkmenistan: International Magazine, Vol. N. 3 (84), pp. 80-89. Fonte: http://www.turkmenistaninfo.ru/_data/pdf/2012_03_N3.pdf Outra grande influência na vida e na carreira artística de Durdy Bayramov foi o professor de arte Dmitri Mochalski, no prestigioso Surikov Instituto de Arte, em Moscou, onde Bayramov frequentou entre 1959 e 1965. Mochalski obteve o mais alto título honorífico em artes da antiga União Soviética – Artista do Povo da URSS – e foi muito respeitado por sua "habilidade em realçar o essencial, deixando de lado os detalhes irrelevantes".The State Tretyakov Gallery. 2009. “Dmitrii Mochalskii – Romantik Sozializma: 23 Aprelya-7 Iyunya, 2009.” (Дмитрий Мочальский – Романтик Социализма: 23 Апреля-7 Июня, 2009) [Dmitri Mochalski – O Socialismo Romântico: 23 de abril – 7 de junho de 2009]. Fonte: http://www.tretyakovgallery.ru/ru/calendar/exhibitions/exhibitions1662/ Ele passou essa influência para muitos de seus alunos, incluindo Durdy Bayramov.
Carreira
Anos 1960 Após a conclusão de sua educação formal, em 1965, Bayramov aderiu ao Sindicato dos Artistas da URSS e começou sua carreira como um artista profissional. O gênero paisagem foi o primeiro a cativar Durdy Bayramov. Muitas de suas primeiras paisagens (algumas datando de seus anos de estudante) ganhou elogios de críticos. Sua célebre pintura Terra Calma (1969) é considerada um exemplo clássico da pintura de paisagem turcomena.Mukhatova, Ogulabat and Kurban Agaliyev. (2008). Catalogue of Paintings and Drawings for Golden Jubilee Exhibition of the People’s Artist of Turkmenistan Durdy Bayramov. Dubai: Keyik Bayramova. Em 1966, Bayramov casou-se com sua musa, Dunyagozel "Gozel" Ilyasova, que foi um dos seus temas mais frequentes e continuou a ser uma inspiração para seu trabalho ao longo da vida. Bayramov dedicou a ela toda uma série de obras sobre papel intitulada Gozel, que inclui 53 retratos e quatro desenhos de flores. A partir de 1965-1968, Bayramov lecionou na Escola Turcomena de Arte Shota Rustaveli, em Ashgabat.
Anos 1970 As primeiras grandes honrarias artísticas de Bayramov aconteceram quando ele foi nomeado vencedor do Prêmio Lenin Komsomol da RSST República Socialista Soviética Turcomena, em 1970, e o da URSS, em 1972.Pimenova, S. 1974, November 27. “Dve Schastlivye Sudby.” (Две Счастливые Судьбы) [Dois Felizes Destinos]. Znamya Oktyabrya, p. 7. Em 1971, ele completou o que é considerado o primeiro autorretrato turcomano, uma obra inicialmente mantida na coleção do Sindicato dos Artistas da União Soviética, em Moscou.Yerlashova, S. 1975. Painting of Soviet Turkmenia [Pintura do Turcomenistão Soviético]. Leningrad (St. Petersburg): Aurora Art Publishers. Durante este tempo, Bayramov foi pioneiro em utilizar o tema da Segunda Guerra Mundial entre os pintores turcomanos. Sua pintura Assistência na Linha de Frente capturou o profundo patriotismo das mulheres comuns do Turcomenistão, dispostas a sacrificar seus bens mais valiosos para ajudar os soldados.Prelatov, Y. 1981, December 1. “Vistavki—Lyblyu Svoi Krai.” (Выставки—Люблю Свой Край) [Exposições – Amo Meu País]. Pravda. Outro tema desenvolvido por Bayramov durante este período foi sobre o processo de feitura de tapetes turcomanos. Este tema é visto em sua famosa obra intitulada Tapeceiras Turcomanas (1971), que retrata o trabalho das mulheres numa fábrica de tapetes. Esta obra-prima da arte turcomena soviética foi exibida pela primeira vez no Museu Estadual de Arte Oriental em Moscou, em 1971, e mais tarde foi adquirida pela Galeria Tretyakov, em 1979. De 1971 até 1973, ansioso para ajudar talentosos artistas, Bayramov retornou à sua posição como professor de arte na Escola Turcomena de Arte Shota Rustaveli, em Ashgabat. Em meados dos anos 1970, Bayramov embarcou no que viria a ser a sua série mais célebre, Personalidades da Cultura. Esta série contém retratos de pessoas reconhecidas por Bayramov como tendo feito importantes contribuições para o patrimônio cultural do Turcomenistão durante o final do século XX e início do século XXI. A criação de Personalidades da Cultura abrangeu mais de quatro décadas e resultou em mais de 150 retratos individuais.
Anos 1980 Em 1980, Bayramov foi nomeado Honrado Trabalhador das Artes da RSS do Turcomenistão, e em 1984 foi premiado com o Segundo Prêmio e um Diploma Laureado para a competição comemorativa do 60º Aniversário da RSS e do Partido Comunista da RSST. Ele permaneceu produzindo muito durante toda a década de 1980, apesar das dificuldades pessoais associadas à Perestroika (c.1985-1991), que causou a escassez de bens de consumo básico e produtos alimentares para muitas pessoas.Adelman, Deborah. (1992). "Children of Perestroika": Moscow Teenagers Talk About Their Lives and the Future [Crianças da Perestroika: Adolescentes de Moscou Falam Sobre Suas Vidas e o Futuro]. London: Routledge. Bayramov perseverou e trabalhou incansavelmente, mergulhando em sua arte. Ele continuou a expandir seu repertório artístico através de um crescente foco em retratos e naturezas-mortas, especialmente flores. Em 1985, Bayramov começou a trabalhar em uma de suas composições temáticas mais famosas: um monumental tributo aos grandes artistas espanhóis do passado, intitulado Névoa Dourada. Este trabalho não seria concluído até 2001.Blagodatov, Nikolay and Durdy Bayramov. 2012. Durdy Bayramov. Toronto: Keyik Bayramova, pp. 12-13. Ao longo da década de 1980, a popularidade e o renome de Bayramov cresceram como resultado de inúmeras exposições individuais, incluindo as realizadas em Moscou, Rússia (1980, 1984); Berlim, Alemanha (1981); Ulyanovsk, Rússia (1984); Ashgabat, Turcomenistão (duas exposições em 1986); e Budapeste, Hungria (1986).
Anos 1990 Depois do contínuo sucesso de crítica e público em casa e no exterior, em 1991 Bayramov foi premiado com o mais alto título artístico de seu país: Artista do Povo da República Socialista Soviética Turcomena. Em 1998, Bayramov foi nomeado Acadêmico da Academia Nacional de Artes do Quirguistão, juntamente com outros artistas como Suhrob Kurbanov, Tahir Salahov, Turgunbai Sadykov e Erbolat Tolepbai. Juntamente com a apresentação deste prêmio, Bayramov contribuiu com obras para a Exposição Internacional dos Acadêmicos do Quirguistão na Academia de Artes em Bisqueque.Toktosunova, G. I. (Ed.). 2005. “Otchyot Deystvitelnyh Chlenov i Chlen-Korrespondentov Nazionalnoi Akademii Khudozhestv Kyrgyzskoi Respubliki.” (Отчёт Действительных Членов и Член-Корреспондентов Национальной Академии Художеств Кыргызской Республики) [Relatório dos Membros Titulares e Correspondentes da Academia Nacional de Belas Artes da República do Quirguistão]. Bishkek: National Academy of Arts of the Kyrgyz Republic.
Anos 2000 Ao longo dos anos 2000, Bayramov continuou a viajar e trabalhar extensivamente dentro Turcomenistão e ao redor do mundo. Isto incluiu viagens para a Ucrânia, onde realizou uma exposição individual no Museu Nacional de Arte Russa de Kiev, em 2000, para a Rússia (2003), Tailândia (2004), Turquia (2002 e 2004), Maldivas (2004), Emirados Árabes (entre 2003 e 2007), Holanda (2008), Itália (2009), Bélgica (2010) e França (2010). Em 2008, Bayramov comemorou seu aniversário de 70 anos e o marco de 50 anos como artista com duas exposições retrospectivas de seu trabalho em Ashgabat, Turcomenistão. Com base em suas realizações e contribuições artísticas para a cultura do Turcomenistão ao longo da vida, em 2008 Bayramov foi premiado com a medalha "Pelo Amor à Pátria", entregue a ele pelo Presidente do Turcomenistão.
Anos 2010 Entre 2010 e 2014, Bayramov continuou sua prolífica produção artística, criando mais de noventa pinturas a óleo. Em 2012, Bayramov passou seis meses no Canadá, onde criou uma bem conhecida série de pinturas de paisagens, intitulada Outono Canadense. Em 2014, as pinturas de Bayramov foram exibidas em Toronto, Canadá, marcando a primeira exposição de sua obra na América do Norte. Uma exposição inaugural das fotografias de Bayramov ocorreu em Toronto em 2015. Intitulada Through the Eyes of Durdy Bayramov: Turkmen Village Life, 1960s-80s [Através dos Olhos de Durdy Bayramov: a Vida nos Vilarejos Turcomenos, 1960-80], a exposição contou com fotografias em preto-e-branco e foi uma exposição em destaque no Festival de Fotografia CONTACT do Scotiabank. O catálogo da exposição foi publicado pela Fundação de Arte Durdy Bayramov, em associação com o Programa de História da Cultura Asiática do Instituto Smithsonian. Em 2015, uma exposição individual das obras de Durdy Bayramov foi realizada no Programa de Arte do Banco Mundial, em Washington, com o apoio da Embaixada do Turcomenistão nos EUA. A abertura desta exposição coincidiu com as celebrações do 24º Aniversário da Independência e o 20º Aniversário da Neutralidade do Turcomenistão.mfa.gov.tm (Ministério das Relações Exteriores do Turcomenistão)
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