Martha Graham (Condado de Allegheny, Pensilvânia, 11 de maio de 1894 – Nova Iorque, 1 de abril de 1991) foi uma dançarina e coreógrafa estadunidense que revolucionou a história da dança moderna.
O impacto que a dança de Martha Graham causou nos palcos é frequentemente comparado à influência que Picasso teve para a pintura em seu tempo, ou Stravinsky na música, ou Frank Lloyd Wright na arquitetura. As suas contribuições transformaram essa forma de arte, revitalizando e difundindo a dança ao redor do mundo.
Na sua busca por uma forma de expressar-se mais honesta e livremente, ela fundou a Martha Graham Dance Company, uma das mais conceituadas e antigas companhias de dança nos Estados Unidos.
Como professora, Graham treinou e inspirou gerações de grandes bailarinos e coreógrafos. Entre seus discípulos estão Alvin Ailey, Twyla Tharp, Paul Taylor, Merce Cunningham e incontáveis outros atores e dançarinos.
Ela colaborou com alguns dos mais conceituados artistas de seu tempo, como o compositor Aaron Copland e o escultor Isamu Noguchi. Ela inventou uma nova linguagem de movimento, usada para revelar a paixão, a raiva e o êxtase comuns à experiência humana. Ela dançou e coreografou por mais de 70 anos, e durante esse tempo foi a primeira dançarina a se apresentar na Casa Branca, viajar para o estrangeiro como embaixadora cultural, e receber o maior prêmio civil do EUA: a Medalha Presidencial da Liberdade.Logotipo animado do Google homenageia Martha Graham IG. (Maio, 2011).
Em sua vida, ela recebeu homenagens que vão desde a Chave da Cidade de Paris até a Ordem da Coroa Preciosa do Império Japonês. Ela disse: "Passei toda a minha vida com a dança e sendo uma bailarina. É a vida que permite usá-lo de uma forma muito intensa. Às vezes não é agradável. Às vezes é terrível. Mas, apesar disso, é inevitável".
Biografia Durante os seus anos de formação, Graham passou a maior parte do tempo na Costa Oeste. Seu pai, um médico especialista em disfunções neurológicas, tinha grande interesse no diagnóstico através da observação dos movimentos físicos. 200px|left|thumb|Martha aos 54 anos. Essa crença de que a capacidade do corpo de expressar seus sentimentos e sensações interiores foi vital no interesse e desejo de Graham pela dança. Apesar de ter sido uma garota atlética, ela nunca sentiu grande interesse pela dança durante a sua infância.
Quando ela tinha 10 anos, uma de suas irmãs desenvolve asma e sua família se vê obrigada a mudar para a Califórnia por causa do clima mais adequado. É assim que, em 1911, já na sua adolescência, Martha tem o seu primeiro contato com a dança: a Companhia de Ballet da bailarina Ruth S. Denis se apresenta na Mason Opera House em Los Angeles.
Inspirada pelo desempenho dela, Graham se matricula em um colégio orientado para as artes, e depois na recém-inaugurada Escola de Dança Denishawn.
A Denishawn foi fundada por Ruth S. Denis e seu marido Ted Shawn, e seu objetivo era ensinar técnicas de dança da América e do mundo. Ao longo de oito anos, tanto como aluna quanto como professora, Denishawn foi o seu segundo lar.
Ao contrário de Isadora Duncan, utilizando as palavras de Garaudy, "ela não quis se identificar com os ritmos da natureza":Eu não quero ser uma árvore, uma flor, uma onda ou uma nuvem. No corpo de um bailarino devemos, como espectadores, tomar consciência de nós mesmos. Não devemos procurar uma imitação das ações cotidianas, dos fenômenos da natureza ou de criaturas exóticas de outro planeta, mas sim alguma coisa deste milagre que é o ser humano motivado, disciplinado e concentrado. A vida, contrariamente à puritana, é uma aventura, uma forma de expansão do homem que exige extrema sensibilidade para ser realizada com graça, com dignidade e com eficácia… O corpo e alma estão implicados de forma indivisível nesta experiência da vida, e a arte pode ser vivida por um ser total. Só uma sensibilidade apurada e exaltada realiza esta concentração no instante que é a verdadeira vida.Foi uma das principais representantes da dança contemporânea nos EUA, sendo conhecida mais tarde como a mãe da dança moderna. Tinha como objetivo desvendar a alma humana. Ela dizia de seu próprio corpo:Os séculos e seus eventos passaram por ele. Como os pintores e arquitetos modernistas eliminamos qualquer elemento decorativo ou supérfluo da nossa forma de expressão.
Sua teoria de movimentos começou quando na adolescência ouviu seu pai, que era médico de distúrbios mentais, dizer que tratava seus pacientes de acordo com a forma a qual esses se moviam, Martha dizia que "O corpo diz o que as palavras não podem dizer". Deu início a sua carreira de bailarina aos 22 anos logo após a morte de seu pai.
Sua técnica de trabalho era voltada para a respiração, inspiração-contração, expiração-relaxamento, e também para o idealismo social e por uma forma melhor de vida. Muitas coisas se passaram no trajeto de sua carreira: mudança social, moda, gerações, e Martha sempre criando novos trabalhos, acompanhando todas essas mudanças.
Em 1978, aos 84 anos, recebeu em sua companhia de dança uma jovem dançarina chamada Madonna, sob a tutela da professora de dança Pearl Lang. Uma vez, parou de usar o uniforme da companhia para ir as aulas e foi confrontada por Graham, que apelidou sua aula rebelde como “Madame X”. Décadas depois, Madonna relembraria esse episódio e esse se tornaria o nome e alter-ego do seu 14º álbum de estúdio, em 2019.
Dirigiu sua companhia até a morte (1991) e, aos 80 anos de idade, criou Acts of Light. Morreu em Nova York transformando-se em uma lenda no meio da dança. Seu corpo foi cremado e suas cinzas espalhadas no Montes Sangre de Cristo no norte do Novo México no Estados Unidos.
Citação De acordo com Agnes de Mille: "A coisa mais marcante que ela me disse foi em 1943, após a estreia de Oklahoma!, quando fui surpreendida pelo súbito e inesperado ruidoso sucesso de um trabalho que eu considerava apenas razoável, após anos de negligência a trabalhos que eu considerava melhores. Eu estava aturdida e temerosa de que toda a minha escala de valores poderia ser duvidosa. Eu falei com Martha. Eu me lembro bem da conversa. Aconteceu no restaurante Schrafft's, enquanto bebíamos refrigerante. Eu lhe confessei que tinha um forte desejo de ser excelente, mas não tinha fé que poderia sê-lo. Martha me disse calmamente: Há uma vitalidade, uma força vital, uma energia, um estímulo que se traduz em você pelo seu ato, porque só há uma de você o tempo todo; essa expressão é única. Se você a detém, ela nunca existirá por nenhum outro meio e se perderá. Ela não aparecerá no mundo. Não é de sua conta determinar quão bom ela é, nem quão valiosa, nem como se compara com outras expressões. O que te importa é mantê-la clara e diretamente sua, manter o canal aberto. Você não tem nem mesmo que acreditar em si mesma e em seu trabalho. Você tem que se manter aberta e alerta ao anseio que te motiva. Mantenha o canal aberto. Nenhuma artista é agraciada. [Não há] qualquer satisfação, em momento algum. Há somente uma estranha insatisfação divina, uma inquietação bendita que nos impulsiona e nos faz mais vivas que os demais.
Coreografia Este trecho das críticas de John Martin no The New York Times fornece informações sobre o estilo coreográfico de Graham. "Frequentemente, a vivacidade e a intensidade de seu propósito são tão potentes que, ao abrir a cortina, eles atingem como um golpe, e naquele momento é preciso decidir se ele é a favor ou contra ela. Ela resume seus humores e movimentos até que eles sejam desprovidos de todas as substâncias estranhas e são concentrados ao mais alto grau". Graham criou 181 balés. AnoPerformanceMusica1926ChoraleCésar Franck1926NoveletteRobert Schumann1927LugubreAlexander Scriabin1927RevoltArthur Honegger1927FragilitéAlexander Scriabin1927ScherzaRobert Schumann1929Figure of a SaintGeorge Frideric Handel1929ResurrectionTibor Harsányi1929AdolescencePaul Hindemith1929DanzaDarius Milhaud1929Vision of the ApocalypseHermann Reutter1929InsinceritiesSergei Prokofiev1929Moment RusticaFrancis Poulenc1929Hereticdo folclore1930LamentationZoltán Kodály1930HarlequinadeErnst Toch1931Primitive MysteriesLouis Horst1931BacchanaleWallingford Riegger1931DolorosaHeitor Villa-Lobos1933Romeo and JulietPaul Nordoff1934Dance in Four PartsGeorge Antheil1934CelebrationLouis Horst1935PraeludiumPaul Nordoff1935FrontierLouis Horst1935CourseGeorge Antheil1936Steps in the StreetWallingford Riegger1936ChronicleWallingford Riegger1936HorizonsLouis Horst1936SalutationLehman Engel1937Deep SongHenry Cowell1937Opening DanceNorman Lloyd1937Immediate TragedyHenry Cowell1937American LyricAlex North1938American DocumentRay Green1939ColumbiadLouis Horst1939Every Soul is a CircusPaul Nordoff1940El PenitenteLouis Horst1940Letter to the WorldHunter Johnson1941Punch and the JudyRobert McBride1942Land Be BrightArthur Kreutz1943Deaths and EntrancesHunter Johnson1943Salem ShorePaul Nordoff1944Appalachian SpringAaron Copland1944Imagined WingDarius Milhaud1944HérodiadePaul Hindemith1946Dark MeadowCarlos Chávez1946Cave of the HeartSamuel Barber1947Errand into the MazeGian Carlo Menotti1947Night JourneyWilliam Schuman1948Diversion of AngelsNorman Dello Joio1950JudithWilliam Schuman1951The Triumph of St. JoanNorman Dello Joio1952Canticle for Innocent ComediansCameron McCosh1954Ardent SongAlan Hovhaness1955Seraphic DialogueNorman Dello Joio1958ClytemnestraHalim El-Dabh1958Embattled GardenCarlos Surinach1959EpisodesAnton Webern1960Acrobats of GodCarlos Surinach1960AlcestisVivian Fine1961Visionary RecitalRobert Starer1961One More Gaudy NightHalim El-Dabh1962PhaedraRobert Starer1962A Look at LightningHalim El-Dabh1962Secular GamesRobert Starer1962Legend of Judith"Moving force", Haaretz Mordecai Seter1963CirceAlan Hovhaness1965The Witch of EndorWilliam Schuman1967Cortege of EaglesEugene Lester1968A Time of SnowNorman Dello Joio1968Plain of PrayerEugene Lester1968The Lady of the House of SleepRobert Starer1969The Archaic HoursEugene Lester1973Mendicants of EveningDavid G. Walker1973Myth of a VoyageAlan Hovhaness1974Holy JungleRobert Starer1974Jacob's DreamMordecai Seter1975LuciferHalim El-Dabh1975AdorationsMateo AlbénizDomenico CimarosaJohn DowlandGirolamo Frescobaldi1975Point of CrossingMordecai Seter1975The Scarlet LetterHunter Johnson1977O Thou Desire Who Art About to SingMeyer Kupferman1977ShadowsGian Carlo Menotti1978The Owl and the PussycatCarlos Surinach1978EcuatorialEdgard Varèse1978Flute of PanMúsica tradicional1978, 1979FrescoesSamuel Barber1979EpisodesAnton Webern1980JudithEdgard Varèse1981Acts of LightCarl Nielsen1982Dances of the Golden HallAndrzej Panufnik1982Andromanche's LamentSamuel Barber1983Phaedra's DreamGeorge Crumb1984The Rite of SpringIgor Stravinsky1985SongRomanian folk music1986Temptations of the MoonBéla Bartók1986Tangled NightKlaus Egge1987PerséphoneIgor Stravinsky1988Night ChantR. Carlos Nakai1989American Document (nova versão)John Corigliano1990Maple Leaf RagScott Joplin1991The Eyes of the Goddess (inacabado)Carlos Surinach
Ligações externas
na Revista Time Martha Graham at the Library of Congress Martha Graham collection, 1896–2003, Music Division, Library of Congress Maxine Glorsky papers relating to Martha Graham, 1940–2019, Music Division, Library of Congress MarthaGraham.org – Martha Graham Center of Contemporary Dance
Archival footage de Martha Graham Dance Company apresentando Rite of Spring em 2013 no Jacob's Pillow Dance Festival
Categoria:Bailarinas dos Estados Unidos Categoria:Coreógrafos dos Estados Unidos Categoria:Norte-americanos de ascendência britânica Categoria:Medalha Presidencial da Liberdade