thumb|260px|Face Ocidental da Catedral de Nidaros A Face Ocidental da Catedral de Nidaros (Nidarosdomens Vestfront), que inclui várias esculturas, foi a última parte da Catedral de Nidaros em Trondheim, Noruega a ser restaurada. Esta é a fachada principal da catedral e uma das partes mais bonitas e ornamentadas da igreja. A restauração da estrutura da fachada oeste ocorreu de 1901 a 1969, e a última estátua foi erguida em 1983. Essa parte da igreja é também a mais recente das construções originais da catedral; O arcebispo Sigurd Eindrideson lançou a pedra fundamental para essa frente em 1248. A construção ainda não estava completa quando a igreja foi queimada em 1328. O projeto original para a face oeste não é conhecido, mas pode-se supor que nunca foi construído conforme planos originais; é razoável supor que uma fachada semelhante à usada em outros locais foi modelo para esta. Frontais eram frequentemente retangulares e serviam de cobertura para dissimular as demais partes da igreja. Catedrais inglesas do mesmo período, entre outras como a Catedral de Lincoln, a Catedral de Wells e a Catedral de Salisbury, têm frontais semelhantes. A fachada oeste antiga tinha três entradas e era flanqueada por duas torres menores de cada lado da fachada.. Reconstrução thumb|220px|Face Ocidental antes da restauração thumb|220px|Impressão de Maschius - 1661 De toda a restauração da Catedral de Nidaros, a reconstrução da frente oeste provocou o maior debate. A Catedral Nidaros não tinha sido bem mantida e a fachada oeste (frontal) estava entre as partes mais deterioradas da igreja em 1869. A dificuldade na restauração foi exacerbada pelo fato de que era a porção da igreja mais complexa, menos documentada, portanto, a mais difícil de reconstruir. A condição inicial era tão ruim que muitos profissionais se opuseram a qualquer tentativa de restaurar sem uma total reconstrução.

Há alguma documentação bem limitada da frente oeste, como foi reconstruída após o incêndio em 1328 e incêndios posteriores. A mais antiga representação conhecida da frente oeste é uma impressão preparada por Jacob Mortensson Maschius (~ 1630-78) de 1661, que mostra dois andares completos e parte do terceiro andar. Evidências indicam que havia uma janela no terceiro andar, como na catedral de Lincoln. Ali está inserida uma rosácea em estilo gótico. Fontes escritas documentam que a Catedral de Nidaros tinha tal rosácea.

Absalon Pederssøn Beyer (1528–75) registrou por volta de 1560. Gunnar Danbolt (1940–) citando uma fonte diferente de 1500 em seu livro Nidarosdomen, fra Kristkirke til nasjonalmonument (Nidarosdomen, da igreja cristã ao monumento nacional) publicado em, observou:

Há um tipo de "karfunkelsten" ou carbuncle (um antigo termo para qualquer tipo para pedras preciosas vermelhas) no centro dessa janela (rosácea), a qual tradicionalmente representa o Cristo. thumb|left|210px| Proposta de Nils Ryjord 1907 thumb|left|210px| Proposta de Nordhagen 1916 thumb|left|210px| A face oeste sendo restaurada em 1930 thumb|left|210px| Geometria da frente oeste Arquiteto Christian Christie Como havia documentação limitada sobre o layout original da fachada oeste, houve uma extensa discussão sobre o que era apropriado para a restauração em 1903. O arquiteto da catedral, Christian Christie, não tinha certeza se o estilo gótico ou uma estrutura prática e funcional era preferível. Em seu esboço de 1903, a face oeste não incluía uma rosácea, pela que ele foi submetido a críticas.

A restauração da frente ocidental não começou antes de sua morte em 1906. Arquiteto Olaf Nordhagen Após a morte de Christies, uma competição arquitetônica foi realizada para o design da frente oeste e o primeiro prêmio compartilhado foi para Olaf Nordhagen e Henrik Bull. Em 1909, Nordhagen foi contratado, e seu esboço da fachada oeste, preparado em 1913, que continha a tela frontal, a rosácea e a torre lateral, foi aprovado pelo Parlamento da Noruega. No entanto, em 1915 ele fez mudanças radicais nos desenhos, enquanto o historiador Macody Lund propôs uma configuração completamente diferente para a face e empena oeste, com base na proporção áurea. Esse conflito de pontos de vista levou a atrasos significativos na restauração, culminando na convocação de uma comissão internacional de especialistas, que rejeitou a abordagem proposta por Macody Lunds em 1923. Em 1930, cinco anos após a morte de Nordhagen, apenas os três primeiros andares e a rosácea foram concluídos. Arquiteto Helge Thiis In 1929, a new architectural competition was held, and the proposal that won, Kongespeilet was prepared by Helge Thiis. This started the last phase in the restoration of the west front. Thiis was appointed as the cathedral architect, a position he held from 1930 until his death in 1972. He believed that the work on the west front was essentially an artistic exercise in the spirit and form of Gothic architecture and of the Church as a whole, than a reconstruction. His work has much in common with Nordhagen's approved sketch, and represents the west front as it appears today. Construção Concluiu-se que a frente deveria ser construída seguindo um sistema proporcional rítmico: "As estátuas sentadas têm a mesma altura que a primeira série pictórica, os nichos profundos como segunda série pictórica e a altura da faixa de cornija sob o piso real até a ponta do arco é igual a duas vezes a menor altura ". As dimensões das linhas de base da tela retangular são baseadas no princípio da razão áurea. As duas colunas de cada lado da janela rosácea são colocadas de acordo com esse princípio, a mesma é a posição das delineações horizontais entre a segunda e a terceira e entre a terceira e a quarta aberturas de alcova. Essas linhas são mais claramente visíveis nas torres laterais.

A linha de base retangular também fornece a linha de base de um triângulo equilátero com um vértice na frente do frontão oeste, que foi concluído em 1963. A rosácea rosa forma um círculo no triângulo. Um círculo num triângulo equilátero é muitas vezes considerado como o símbolo do "olho de Deus"." Rosácea thumb|150px|Arcanjo Miguel thumb|150px| The relief Kristus i triumf (Cristo triunfante) na empena da face oeste Nenhum dos vitrais originais da Catedral de Nidaros estava intacto quando o trabalho de restauração começou em 1869. O conceito seguido foi reconstruir a igreja em estilo gótico e, como resultado, os novos vitrais também devem ter temas medievais padrão. Em 1907, o arquiteto Gabriel Kielland (1871-1960) venceu uma competição de novas imagens para a empena sul da Catedral de Nidaros. Além disso, Kielland entregou propostas para todas as janelas da igreja e recebeu a comissão para criar os vitrais. As pinturas são imagens iconográficas que foram produzidas em colaboração com Oluf Kolsrud (1885-1945), professor de história da igreja. Os temas são das histórias da Bíblia e das lendas de Santos, as janelas no lado norte da igreja têm um fundo azul e mostram predominantemente cenas do Antigo Testamento, as janelas no lado sul da igreja têm um fundo vermelho e mostram uma imagem correspondente. Há o predomínio de cenas do Novo Testamento, enquanto o motivo de rosácea que enfrenta o pôr do sol (oeste), simboliza o dia do juízo final. O layout estrutural da rosácea seguiu o desenho da catedral Arquiteto Olaf Nordhagen, e o diâmetro é construído em torno de uma simetria óctupla, com as partes mais internas proporcionadas de tal forma que o diâmetro é formado por 16 folhas.

A janela expressa como as coisas saem de Cristo e convergem de volta para ele no dia do juízo final. No meio está uma joia vermelha, que simboliza Cristo. Os raios para fora representam chamas amarelas em um fundo azul. Anjos estão localizados no final de cada chama; aqueles na metade superior estão cantando e tocando enquanto os da metade inferior são seis alados. No anel mais externo estão os anjos do julgamento. Entre os anjos do juízo estão os símbolos dos quatro evangelistas. No canto superior esquerdo está Mateus (evangelista) como um anjo com um pergaminho escrito. No canto superior direito está João (evangelista) representado como uma águia. No canto inferior direito está Lucas (evangelista) como um boi. No canto inferior esquerdo está Marcos (evangelista) como um leão. O vidro pintado na janela consiste em mais de 10.000 peças. A rosácea foi apresentada como um presente das mulheres da Noruega para o aniversário de São Olavo em 1930: Foi concluída no mesmo ano e é considerada como obra-prima de Kielland como um anjo com um pergaminho escrito. . O vidro pintado na janela consiste em mais de 10.000 peças. A rosácea foi apresentada como um presente das mulheres da Noruega para o aniversário de St. Olav em 1930, foi concluída no mesmo ano e é considerada como obra-prima de Kielland. Esculturas As esculturas da face frontal foram desenvolvidas a partir dos desenhos de Maschius, na suposição e em pura fantasia. Originalmente, a parede frontal flanqueda por duas torres laterais e possuía uma série de esculturas. As poucas originais que sobreviveram mostravam uma inspiração da francesa, então, atribuível à catedral de Reims. As filhas de esculturas já existentes - apenas a última filiação sobreviveu ao fogo e à decadência do final da Idade Média; as cinco esculturas são em más condições. Estas esculturas estão agora no museu do Palácio do Arcebispo em Trondheim. O trabalho nas esculturas começou em 1929. Como esculturas retratam os personagens bíblicos e históricos. Não se sabe quantas fileiras de esculturas originalmente existiam - apenas a última fileira sobreviveu ao fogo e à decadência do final da Idade Média; as cinco esculturas restantes estão em más condições. Estas esculturas estão agora no museu no Palácio do Arcebispo. O trabalho nas esculturas começou em 1929. As esculturas retratam personagens bíblicos e históricos.

As duas linhas inferiores de escultura, propostas pelo Professor Oluf Kolsrud em 1928, baseiam-se na gravura de Jacob Maschius. Kolsrud foi um consultor histórico sobre a restauração da igreja e preparou uma iconografia para as esculturas. Sua proposta de colocar estátuas no "piso real" - embora sem evidência de precedente histórico - foi aprovada em 1935. Supunha-se que as esculturas medievais eram baseadas em modelos vivos e, em grande medida, esse conceito é aplicado ao novo modelo de esculturas. Assim, a escultura do bispo Sigurd tomou emprestados recursos do poeta Aasmund Olavsson Vinje, e a estátua de Kristofer Leirdal do Arcanjo Miguel no topo da torre noroeste foi baseada, segundo o escultor, no rosto de Bob Dylan - inspirada pela oposição de Dylan a a Guerra do Vietnã.

Acima da fileira de reis, no topo de cada coluna que separa os nichos contendo esculturas de reis e profetas do Antigo Testamento, há esculturas menores que simbolizam os doze meses em um ano. Estas pequenas esculturas, em estilo gótico, foram modeladas por Odd Hilt em 1937-1938 e representam diferentes tarefas apropriadas ao mês correspondente do ano. Apenas um deles, a escultura de setembro representando a colheita da maçã, é fêmea. Figuras semelhantes, apropriadas para os meses, podem ser encontradas em várias grandes catedrais européias da Idade Média, especialmente na França.

Acima da fileira de reis, no topo de cada coluna que separa os nichos contendo esculturas de reis e profetas do Antigo Testamento, há esculturas menores que simbolizam os doze meses em um ano. Estas pequenas esculturas, em estilo, foram modeladas por Odd Hilt em 1937-1938 e representam diferentes tarefas apropriadas para o mês correspondente do ano. Apenas um deles, a escultura de setembro representando a colheita, é fêmea. Figuras semelhantes, apropriadas para os meses, podem ser encontradas em várias grandes catedrais européias da Idade Média, especialmente na França.