Обрубовка ( — метод отсекания), в изобразительном искусстве — аналитический метод изображения, в обобщённом, схематичном виде, наглядно показывающий пространственную направленность основных частей формы, плоскостей или планов, мысленно «охватывающих» изображаемый объект Молева Н. М., Белютин Э. М. П. П. Чистяков теоретик и педагог. — М.: Изд-во Акад. Худож-в. СССР, 1953. — С. 128. Чаще всего изобразительный «метод обрубовки» используется при обучении рисунку или скульптуре.

История и методика В истории преподавания рисунка «метод обрубовки» складывался постепенно. В 1834 году русский художник-любитель А. П. Сапожников (1795—1855) издал «Курс рисования», в котором предложил использовать учебные модели из проволоки и картона, разъясняющие учащимся конструкцию изображаемых предметовСапожников А. П. Полный курс рисования. — : Алеев-В, 2003. — С. 51—53.. В 1835 году в Париже братья Александр и Фердинанд Дюпюи открыли школу рисования «для учеников и ремесленников». Они также использовали конструктивные модели, однако наряду с аналитическим подходом впервые применили метод обучения «от общего к частному», противоположный тому, который был принят в академиях того времени. Так, первая модель демонстрировала общие массы, к примеру головы человека, вторая — основные плоскости по принципу «обрубовки», третья — соотношение масс наиболее крупных деталей, четвертая — форму в деталях. Согласно методике братьев Дюпюи, начинать обучение надо с изображения фигуры человека, затем более подробно изучать голову и детали фигуры,

«Метод обрубовки», прослеживающий направленность основных структурных линий, принял знаменитый русский художник-педагог Павел Петрович Чистяков (1832—1919). Учениками Чистякова были такие разные художники, как В. Э. Борисов-Мусатов, В. М. Васнецов, М. А. Врубель, В. Д. Дервиз, Е. Н. Званцева, М. В. Нестеров, И. С. Остроухов, В. Д. Поленов, Е. Д. Поленова, И. Е. Репин, К. И. Рудаков, В. А. Серов, В. И. Суриков и многие другие: целое поколение русских живописцев. По их воспоминаниям Чистяков, не самый значительный художник того времени, был выдающимся педагогом. Он не создал завершённой системы преподавания, но интуитивно разрабатывал аналитический метод «рисования от точки», при котором от одной главной точки во все стороны распределялись перспективные линии, указывающие направления плоскостей, «охватывающих» форму. Далее по отношению к горизонтали и вертикали, наблюдая в натуре эти воображаемые линии и плоскости, учащийся отграничивал объем от окружающего пространства способом «обрубовки», последовательно от общего к частному Власов В. Г. Преподавание рисунка // Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. VII, 2007. — С. 724 . Методу Чистякова недоставало целостности мышления формой, хотя в его высказываниях эта мысль присутствует постоянно, но в рамках академической традиции Чистякову удавалось развивать у своих учеников способность к сознательному изображению, за что ему были многие благодарны Молева Н. М., Белютин Э. М. , 1953. — С. 129—131.

Метод Чистякова применял его ученик и последователь Василий Евмениевич Савинский (1859—1937), в 1911—1930 годах он руководил мастерской в Академии художеств. В 1891—1905 годах в Мюнхене действовала частная школа-студия словенского художника Антона Ажбе. В основу своего метода Ажбе положил «принцип шара» (Prinzip der Kugel). Он считал, что, прежде чем приступить к изображению, надо суметь увидеть в любой сложной форме простой геометрический объем: шар, куб, цилиндр. Затем без лишних конструктивных схем сразу же приступить к «лепке тоном» (Modelierung), причем от «большой формы» к деталям. С 1886 года в Мюнхене действовала еще одна частная школа, которой руководил венгерский художник Шимон Холлоши (1857—1918). Холлоши, в отличие от Ажбе, проповедовал конструктивный, аналитический, преимущественно линеарный рисунок. В Мюнхене в эти же годы работали многие русские художники. В студии Ажбе учились И. Э. Грабарь, Д. Н. Кардовский, И. Я. Билибин, М. В. Добужинский, К. С. Петров-Водкин, А. Г. Явленский. У Холлоши занимались А. И. Кравченко, В. А. Фаворский.

Способу обрубовки (), не игнорирующим акцентацию «пластических связей», обучал знаменитый английский скульптор-педагог Эдуард Лантери Лантери Э. Лепка. — М.: Изд-во Академии художеств СССР, 1963. — С. 69, 70, 94-95, 122—125.

Однако в начале XX в. большинство преподавателей все еще придерживалось традиции «срисовывания», копирования внешнего впечатления посредством передачи светотени. На этом фоне выделяется деятельность Дмитрия Николаевича Кардовского (1866—1943), ученика П. П. Чистякова и А. Ажбе. С 1906 года Кардовский возглавлял мастерскую в Академии художеств, развивая методику своих учителей. Кардовский не писал теоретических трудов, за него это сделал староста академической мастерской — художник и теоретик Николай Эрнестович Радлов (1889—1942). Радлову удалось не только изложить методику, но и создать теорию преподавания рисунка, которая по настоящее время остается единственной. В основу теоретической концепции учебного рисования Радлов положил идеи немецкого скульптора А. Гильдебранда, книгу которого «Проблема формы в изобразительном искусстве» в 1913 году на русский язык перевели В. А. Фаворский и Н. Б. Розенфельд. Радлов, вслед за Г. Вёльфлином и А. Гильдебрандом, выделяет два подхода, «две установки зрения»: осязательную (объемную) и далевую (живописную, или плоскостную). Свою теорию Радлов изложил в 1913 году в журнале «Аполлон», в 1935 году вышла его книга «Рисование с натуры». В книге Радлов пишет: сознательный, аналитический метод рисования усилием воображения «приводит рисунок и натуру к одному знаменателю, другими словами, устанавливает между ними общий признак. И совершенно ясно, что этот общий признак, сближающий два столь разнородных предмета, как пространственно протяжённый окрашенный объём и однотонная плоскость листа бумаги, может быть извлечен одним из двух путей: или тем, что мы мысленно воспринимаем натуру как бы уже распластанной на плоскость, то есть лишив её пространственной глубины, и сравниваем тогда эту воображаемую плоскость с фактической плоскостью нашего рисунка, или — мысленно представляя нарисованное на бумаге как бы существующим в пространстве… и, таким образом, сравниваем воображаемое пространственное построение с объективно-пространственной натурой. Общим признаком в первом случае была плоскость, во втором — пространственность, трёхмерность этих двух сличаемых объектов». Далее остаётся лишь определить основные пространственные направления объёмной формы с помощью структурных плоскостей и линий, «разнонаправленных в этом воображаемом пространстве» Радлов Н. Э. Рисование с натуры. — Л.: Художник РСФСР, 1978. — С. 27, 30.

С принципа обрубовки формы «в массах» начинал анализ пластической анатомии человеческого тела немецкий художник и анатом, профессор Готфрид Баммес. Он изложил свой метод в лекциях и книгах «Формообразование человека» (Die Gestalt des Menschen, 1964), «Обнажённый человек» (Der nackte Mensch, 1969) и «Видеть и понимать» (Sehen und Verstehen, 1985). Схожие приёмы использовал художник и педагог, руководитель кафедры рисунка Московского художественно-промышленного училища (Строгановского) Фёдор Фёдорович Волошко, ученик А. Дейнеки. С тех этот метод используется постоянно многими преподавателями учебного рисунка и лепки. В частности, «Школа строгановского рисунка», или «система Волошко», бережно сохраняется О. Ф. Волошко, сыном выдающегося методиста и педагога. В основу метода положено понятие предметного пространства и его мысленного наполнения трёхмерными объёмами, изображение которых проводится последовательно: от способа «обрубовки» и выявления «переломов» формы (восходящего к методике П. П. Чистякова) и последующего наполнения формы тоном, минуя поверхностное срисовывание светотени и окрашенности поверхностиВласов В. Г. Обращаемое пространство в изобразительном искусстве и проективном мышлении // «Архитектон: известия вузов / Architecton: Proceedings of Higher Education»: электронный научный журнал. — УралГАХА, 2019. — № 1(65)..

Галерея

Примечания

Категория:Рисунок