Гео́ргий Па́влович Менгле́т (, Воронеж, Российская империя — 1 мая 2001, Москва, Россия) — советский и российский актёр; народный артист СССР (1974), народный артист Таджикской ССР (1943), лауреат Государственной премии РСФСР им. К. С. Станиславского (1977).
Биография Прапрадед капитан французской армии, в XIX веке перешёл на службу в Русскую императорскую армию и принял православие. С того времени и ведёт своё начало российская ветвь семьи Менглетов.
Георгий Менглет родился 4 (17) сентября 1912 года в Воронеже, в семье служащего Павла Владимировича Менглета (1884—1967) и домохозяйки Екатерины Михайловны Менглет (1887—1978).
В 1930 году окончил 1-ю Воронежскую советскую трудовую школу II ступени (мемориальная доска на д. 60 по улице Володарского). В Воронеже впервые вышел на театральную сцену.
В 1930—1933 годах учился в Центральном техникуме театрального искусства (ЦЕТЕТИСе) в Москве (ныне — ГИТИС), в классе А. П. Петровского.
В 1931 году параллельно с учёбой начал работать в Государственном историко-революционном театре, где за два года сыграл в спектаклях «По указу его величества» К. Л. Мур, «Чернышевский и Александр II» Н. Н. Лернера, а также роль Каюса в выпускном спектакле «Виндзорские проказницы» У. Шекспира (1933).
В 1932—1933 годах — актёр Московского театра сатиры.
В 1933—1935 годах играл в московской Театрально-литературной мастерской под руководством А. Д. Дикого, оказавшего решающее влияние на формирование таланта актёра. Менглет показал себя актёром острой и точной формы, меткой и часто злой хара́ктерности; обладал ярким импровизационным даром. Уже первая его роль в студии Дикого — любовника в интермедии Мигеля де Сервантеса «Ревнивый старик» (дата премьеры спектакля 19 декабря 1934 года считается «днём рождения» студии), и особенно роль приказчика Сергея в «Леди Макбет Мценского уезда» по Н. С. Лескову (1935), выявили характерные черты его артистической индивидуальности. В начале 1936 года студия Дикого была закрыта.
Летом 1936 года Дикий был назначен художественным руководителем Ленинградского Большого драматического театра имени М. Горького (БДТ). Большинство бывших студийцев режиссёр взял с собой, в их числе оказался и Георгий Менглет. После ареста А. Д. Дикого в августе 1937 года актёр решил создать новый театр — из студийцев-диковцев. Театр, по его замыслу, негласно должен был стать «театром Дикого», а гласно — русским драматическим театром в какой-нибудь отдалённой от Москвы республике, где постоянно действующего русского театра ещё не было. В Комитете по делам искусств при Совете народных комиссаров СССР им предложили Таджикскую ССР. В 1937 году Менглет покинул БДТ и с группой единомышленников отправился в столицу Таджикистана Сталинабад, где они основали Русский драматический театр, в 1940 году получивший имя В. В. Маяковского. На сцене этого театра сыграл более 20 ролей.
В 1943 году создал и стал художественным руководителем Первого фронтового театра Таджикской ССР, который, исколесив во время Великой Отечественной войны (1941—1945) множество фронтовых дорог с театрализованным концертом «Салом, друзья!», закончил свой путь в 1944 году в Румынии.
Несколько месяцев Георгий Менглет выступал на сцене Театра имени Е. Б. Вахтангова в Москве, но уже в ноябре 1945 года перешёл в Московский театр сатиры, в котором прослужил до конца жизни.
Менглет не любил сниматься в кино- и телефильмах (не считая телеспектаклей), отказывая всем режиссёрам. Одно из редких и ярких появлений Менглета на экране — телефильм «Ответный удар» 1975 года из цикла «Следствие ведут знатоки», где он исполнил роль директора свалки и главаря преступников Евгения Воронцова. Работа Менглета в этом телефильме вызвала очень высокие оценки как критиков, так и зрителей.
В 1985 году исполнил роль Уинстона Черчилля в фильме Евгения Матвеева «Победа».
Член КПСС с 1974 года.
Скончался 1 мая 2001 года в Москве на 89-м году жизни, в день 80-летия своей супруги актрисы Нины АрхиповойПавел Сигалов. Умер Георгий Менглет. — Московский театр сатиры простился со своим старейшим артистом. Народный артист Советского Союза Георгий Менглет скончался на 89-м году жизни. Он похоронен на столичном Кунцевском кладбище. Газета «Коммерсантъ» // kommersant.ru (7 мая 2001 года). Дата обращения: 20 августа 2022..
Похоронен на Кунцевском кладбище (10 уч.) в МосквеМенглет Георгий Павлович (1912—2001). Надгробие на могиле на Кунцевском кладбище в Москве, участок № 10. // moscow-tombs.ru.
Семья Отец — Павел Владимирович Менглет (1884—1967), служащий. По некоторым данным, был выходцем из дворянской семьи Подольской губернии; начало российской ветки дворянского рода Менглетов положил французский капитан Людовик (Людвиг, Луи) Менглет (Mainglet).
Мать — Екатерина Михайловна Менглет (1887—1978), домохозяйка.
Первая жена — Валентина Григорьевна Королёва (1911—1986). Её мать — латышка Берта Ансовна Русман (1889—1981), профессиональная революционерка, в 1906 году в Риге участвовала в убийстве директора фабрики в отместку за выдачу жандармам революционных рабочих, перешла на нелегальное положение, подвергалась арестам и ссылке в Енисейскую губернию, отец — русский. Она училась в ЦЕТЕТИСе одновременно с Менглетом, затем попала вместе с ним в бригаду, которая гастролировала по раскулаченным сёлам. Вскоре они поженились.
Дочь Майя Менглет (1935—2023) — заслуженная артистка РСФСР (1984).
Вторая жена — Нина Архипова (1921—2016), народная артистка РСФСР (1988).
Увлечения Болел за футбольную команду ЦСКА.
«… Папа всю жизнь был футбольным фанатом. Его ночью разбуди, спроси, кто в 1945 году забил гол в правый угол левой ногой команде ЦСКА, — он сразу же ответит. Он и меня приобщал к футболу — брал с собой на матчи. Я вместе с ним болела, орала, переживала. Он всю жизнь болел за ЦСКА. Я тоже стала болельщицей этой команды. Папа был для меня неотъемлем от театра и от футбола».
Творчество
Роли в театре
Государственный историко-революционный театр (Москва) — «По указу Его Величества» К. Л. Мура (пост. А. Кричко) — Н. А. Добролюбов — «Чернышевский и Александр-2» Н. Н. Лернера (пост. И. Рапопорта и А. Козловского) — Андронадзе — «Виндзорские проказницы» У. Шекспира (пост. А. Кричко) — Каюс
Театр-студия под руководством А. Дикого (Москва) — «Ревнивый старик» М. де Сервантеса (реж. А. Д. Дикий) — Любовник — «Леди Макбет Мценского уезда» по Лескову (постановка А. Д. Дикого) — приказчик Сергей
Ленинградский Большой драматический театр имени М. Горького (БДТ) — «Аристократы» А. Ф. Погодина (реж. Б. Тамарин) — Боткин — «Матросы из Каттаро» Ф. Вольфа (реж. А. Д. Дикий) — прапорщик Сезан — «Русалка» по А. С. Пушкину (реж. А. Дикий, Б. Бабочкин, В. Ланге, С. Марголин, Я. Штейн) — Князь
Русский драматический театр имени В. В. Маяковского (Сталинабад) — «Земля» Н. Е. Вирты (пост. Я. Штейна) — Листрат — «Ночной смотр» В. В. Шкваркина (пост. И. Савельева) — Верховский — «Очная ставка» братьев Тур и Л. Р. Шейнина (пост. А. Бендера) — шпион Иванов — «Пограничник» В. Н. Билль-Белоцерковского (пост. А. Бендера и П. Ершова) — Хитров — «Похищение Елены» Л. Вернейля (пост. А. Бендера) — Жермон — «Без вины виноватые» А. Н. Островского (пост. А. Бендера) — Незнамов — «На дне» М. Горького (пост. В. Ланге) — Барон — «Разлом» Б. А. Лавренёва (реж. М. М. Яншин и В. Ланге) — матрос Пузырь — «Волки и овцы» А. Н. Островского (пост. В. О. Топоркова и П. Ершова) — Беркутов — «Бесприданница» А. Н. Островского — Сергей Сергеевич Паратов — «Князь Мстислав Удалой» И. Л. Прута (пост. А. Бендера) — Лосенко — «Павел Греков» Б. И. Войтехова (пост. А. Бендера) — Сорокин — «Повесть о женщине» Л. Левина (пост. Г. Менглета) — Бережной — «Страшный суд» В. В. Шкваркина (пост. А. Бендера) — Блажевич — «Мой сын» Ш. Гергеля и О. С. Литовского (пост. В. Ланге) — Ковач — «Свадебное путешествие» В. А. Дыховичного и М. Р. Слободского (пост. С. Якушева) — Марк Громан — «Продолжение следует» А. Я. Бруштейн (пост. О. Солюса) — Макс — «Мать» К. Чапека (пост. С. Юткевича) — Пётр — «Дым отечества» братьев Тур и Л. Р. Шейнина (пост. В. Ланге) — Якутович — «Тот, кого искали» А. Б. Раскина (пост. О. Солюса) — Женечка — «Русские люди» К. М. Симонова (пост. О. Солюса) — Козловский — «Фронт» А. Е. Корнейчука (пост. В. Ланге) — Крикун — «Пропавший без вести» С. В. Михалкова и Н. Кружкова (пост. О. Солюса) — Николай Чирков
Постановки — «Сады цветут» В. С. Масса, Н. Куличенко — «За чем пойдешь, то и найдешь» А. Н. Островского
Первый фронтовой театр Таджикской ССР под руководством Г. П. Менглета (Сталинабад) — «Салом, друзья!» Б. С. Ласкина и Н. Рожкова (пост. С. Юткевича) — фронтовик, лейтенант-лётчик и др.
Московский театр сатиры 1945 — «Пенелопа» С. Моэма (постановка Э. Краснянского) — Дик 1946 — «Человек с того света» В. А. Дыховичного и М. Р. Слободского (постановка Э. Краснянского) — Александр Иванович 1947 — «Время, вперед!» по В. П. Катаеву (постановка Н. Горчакова) — Маргулиес 1947 — «Встреча с юностью» А. Н. Арбузова (постановка О. Солюса) — Коля Шишкин 1947 — «Остров мира» Е. П. Петрова (постановка Н. Горчакова, Э. Краснянского) — Джекобс-младший 1948 — «Лев Гурыч Синичкин» Д. Т. Ленского по водевилю А. М. Бонди (постановка Э. Краснянского) — князь Ветринский 1949 — «Чужой ребёнок» В. В. Шкваркина (постановка Н. Горчакова) — Костя 1949 — «Роковое наследство» Л. Р. Шейнина (постановка Н. Петрова) — Джеймс Уорфилд 1949 — «Мешок соблазнов» Н. Базилевского, В. Нейштадта по рассказам М. Твена (постановка Н. Петрова) — Вильсон 1949 — «Кто виноват?» Г. Мдивани (постановка Э. Краснянского) — Волков 1950 — «Комедия ошибок» У. Шекспира (постановка Э. Краснянского) — Антифол Сиракузский и Антифол Эфесский 1950 — «Лондонские трущобы» Б. Шоу (постановка Э. Краснянского) — доктор Трэнч 1951 — «Их было трое» В. З. Масса, М. А. Червинского (постановка Э. Краснянского) — Чарльд Олбрайт 1951 — «Господин Дюруа» И. Л. Прута, А. Е. Штейнберга по Г. де Мопассану (постановка Э. Краснянского) — Жорж Дюруа 1952 — «Личная жизнь» К. Финкина (постановка Ю. Егорова, Ю. Победоносцева) — Иван Брыкин 1953 — «Где эта улица, где этот дом» В. А. Дыховичного и М. Р. Слободского (постановка Э. Краснянского) — Берёзкин 1953 — «Баня» В. В. Маяковского (постановка В. Плучека, С. Юткевича, Н. Петрова) — Победоносиков 1954 — «Лев Гурыч Синичкин» Д. Т. Ленского по водевилю А. М. Бонди (постановка Э. Краснянского) — Лев Гурыч — «Клоп» В. В. Маяковского (постановка В. Плучека, С. Юткевича) — Олег Баян 1956 — «Жорж де Валера» Ж.-П. Сартры (постановка В. Плучека) — Жорж де Валера 1957 — «Домик» по В. П. Катаеву (постановка Э. Краснянского) — Передышкин 1957 — «Ложь на длинных ногах» Э. де Филиппо (постановка Г. Георгиевского) — Либеро 1958 — «Мистерия-буфф» В. В. Маяковского (постановка В. Плучека) — немец 1958 — «На всякого мудреца довольно простоты» А. Н. Островского (постановка А. Лобанова) — Глумов 1959 — «Обнажённая со скрипкой» Н. Кауарда (постановка В. Плучека) — Себастьян, камердинер 1960 — «Смейся, паяц!» В. П. Строкопытова (постановка Г.Георгиевского) — Багрянцев 1960 — «200 тысяч на мелкие расходы» В. А. Дыховичного и М. Р. Слободского (постановка Э. Краснянского) — дядя Гриша 1960 — «Дамоклов меч» Н. Хикмета (постановка В. Плучека) — комиссионер 1961 — «Игроки» Н. В. Гоголя (постановка В. Плучека) — Степан Иванович Утешительный 1961 — «Четвёртый позвонок» Н. Слоновой по М. Ларни (постановка Д. Тункеля) — Говард Эткинсон 1961 — «Яблоко раздора» М. А. Бирюкова (постановка В. Плучека) — дед Северига 1962 — «Фунт лиха» С. Д. Нариньяни (постановка Д. Тункеля) — В.В. 1962 — «Наследники Рабурдена» Э. Золя (постановка В. Плучека) — доктор Мург — «Дом, где разбиваются сердца» Б. Шоу (постановка В. Плучека) — Гектор Хешебай 1963 — «Гурий Львович Синичкин» В. А. Дыховичного, М. Р. Слободского, В. З. Массы и М. А. Червинского (постановка Д. Тункеля) — Зефиров 1964 — «Обыкновенный человек» Б. Нушича (постановка П. Резникова) — Иованче Мицич