ВейпорвейвВстречается также вариант вэйпорвейв. () — микрожанр электронной музыки, который появился в начале 2010-х годов и распространялся на следующие несколько лет среди различных интернет-сообществV–A–C Sreda — Феликс Сандалов "Пар подземелий" — Журнал SredaГипнотическая ностальгия: почему люди слушают вэйпорвейв — Disgusting MenАфиша Волна: Путеводитель по новому музыкальному жанру5 необычных направлений в музыке, которые помогут расширить кругозор — Сириус Журнал. Он характеризуется ностальгическим или сюрреалистическим видением ретрокультурной эстетики (чаще всего, 1980-х и 1990-х годов) с её развлечениями, технологиями, культурой потребления, рекламой и многими стилями корпоративной и популярной музыки, таких как лаунж, смуф-джаз и музыка в лифте. Семпл является распространённой техникой в рамках жанра. Часто семплы имеют замедленный темп и пониженный тон, изменённый иногда в классическом стиле chopped and screwed.
В визуальном оформлении исполнители часто используют такие образы, как классические скульптуры, веб-дизайн 1990-х годов, низкополигональные компьютерные рендеры, глитч-арт, видеомагнитофоны, кассеты, ЭЛТ-мониторы, восточно-азиатское искусство и киберпанк. Визуальный стиль vaporwave, как видно из обложек альбомов и видеороликов, обычно называют эстетичным (название часто стилизуется как с полноширинными символами).
В русскоязычных фан-сообществах название «вейпорвейв» намеренно коверкается и произносится как «вапорвейв». В названиях треков и альбомов часто специально нарушаются правила грамматики, пунктуации и орфографии.
История Альбом Дэниела Лопатина Chuck Person's Eccojams Vol. 1 2010 года выпуска, Far Side Virtual Джеймса Ферраро и Floral Shoppe от Macintosh Plus часто называют ключевыми для развития данного жанра. Стиль получил новый виток поджанра вейпортрэп, когда в 2012 году Blank Banshee добавил трэп-ударные. Альбом от Saint Pepsi 2013 года Hit Vibes впервые создал поджанр фьюче-фанк, использованный в 2014 году музыкантами Macross 82-99 и Yung Bae.
В 2015 году журнал Rolling Stone описал группу 2814 как одного из «10 исполнителей, которых нужно знать» со ссылкой на их альбом Atarashii Hi no Tanjō ( — «Рождение нового дня»). В том же году альбом I’ll Try Living Like This от death’s dynamic shroud.wmv стал пятнадцатым в списке «50 лучших альбомов 2015 года».
В 2015 году MTV использовали ребрендинг, сильно вдохновлённый вейпорвейвом и сипанком, а Tumblr запустил Tumblr TV, явно вдохновлённый стилем MTV 90-х.
В 2021 году был снят первый полнометражный документальный фильм про этот стиль музыки «Vaporwave. Жанр которого нет». В фильме рассказывается об истоках жанра и исследуется связь этого направления с ностальгией и аудиопиратством.
Интерпретации Вейпорвейв был описан как «деградация коммерческой музыки» в попытке выявить «ложные обещания» капитализма. Музыкант Адам Харпер из Dummy Mag описывает вейпорвейв как «ироническую сатиру на акселерационизм», отмечая, что название «vaporwave» является намёком на vaporware и идею либидинозной энергии подвергаться беспощадной сублимации при капитализме.
Критик Саймон Рейнольдс охарактеризовал альбом Chuck Person's Eccojams Vol. 1 как «относящейся к культурной памяти и похороненном утопизме в капиталистических товарах — особенно тех, которые связаны с потребительскими технологиями в вычислительной и аудио/видеоразвлекательной зоне». , один из псевдонимов Vektroid, описывает свой альбом как «краткий взгляд на новые возможности международного общения» и «пародию на американский контекстуализм Азии где-то 1995 года».
Музыкальный педагог Графтон Таннер в своей книге 2016 года «Babbling Corpse: Vaporwave and the Commodification of Ghosts» утверждал, что «вейпорвейв — это художественный стиль, который стремится изменить наши отношения с электронными СМИ, заставляя признать неосведомлённость вездесущей технологии». Далее, он утверждает: «Вейпорвейв — это межвременная и межпространственная музыка, потому что она скептически относится к тому, что́ потребительская культура сделала с пространством и временем». В 2016 году в своём обзоре альбома Hologram Plaza в поджанре вейпорвейва моллсофт от Disconscious Дилан Килби из Sunbleach заявил, что «происхождение моллсофта лежит в самых ранних концепциях вейпорвейва, где концепции торговых центров как больших, бездушных пространств потребительства упоминались в качестве средства для изучения социальных последствий капитализма и глобализации, но такой подход за последние несколько лет изменился в сторону чисто звукового исследования/выражения».
Ответвления и поджанры Моллсофт Моллсофт () — поджанр, возникший в середине 2010-х год. Созданный по ретро-мотивам торговых центров 1980-х — 1990-х годов и часто основанный на корпоративной лаунж-музыке, он призван вызвать в воображении слушателя образы гипермаркетов, продуктовых магазинов, вестибюлей и других пространств общественной торговли. Исследователи описывают моллсофт в контексте «концепции торговых центров как больших, бездушных пространств чистого потребительства <...> исследующей социальные последствия капитализма и глобализма». Среди популярных исполнителей — Disconscious, Groceries, Hantasi и .
Стиль характеризуется использованием реверберации, часто добавляемой к поп-песням 1980-х годов для создания эффекта звучания из динамиков в пустом или заброшенном торговом центре. Также к трекам применяют эффект дисторшна для придания чувства изоляции и дезориентации. Музыканты жанра моллсофт стремятся вызвать чувство ностальгии по хождению в торговые центры даже у тех, кто не имел такого опыта, используя сэмплы из easy listening, босано́вы и смуc-джаза. В композициях нередко присутствуют отрывки из рекламных объявлений, звуки шагов, разговоров и работающей вентиляции. В видео на YouTube треки моллсофт-жанра часто сопровождаются изображениями торговых центров, построенных в 1980-х — 1990-е годы. Визуальные эффекты в таких видео подчеркивают чувство одиночества и «холодной природы, возникающего при блуждании по опустошенным торговым помещениям».
Фьюче-фанк Фьюче-фанк () — поджанр, вдохновлённый французским хаусом, который расширяет использование элементов диско и хауса. Он включает в себя большую часть тех же визуальных образов, взятых из аниме 1980-х годов, включая «Урусей Яцура», «Гиперпространственная крепость Макросс» и «Сейлор Мун». В музыкальном плане фанк будущего создаётся таким же образом, как и вейпорвейв, — на основе семплов, хотя и с более оптимистичным подходом. Большинство музыкальных фрагментов взяты из японских городских поп-записей 1980-х годов, и этот поджанр привёл к росту популярности сити-попа среди западной аудитории.
Самым популярным исполнителем поджанра можно назвать Macross 82-99, который стал пионером этого жанра, выпустив серию альбомов Sailorwave в 2013 году. Другие известные исполнители фьюче-фанка — (он же Saint Pepsi), Tsundere Alley, Ducat, Yung Bae и Night Tempo.
Хардвейпор () появился в конце 2015 года как переосмысление вейпорвейва с более мрачными, быстрыми темпами и тяжёлыми звуками. На него повлияли спидкор и габбер; поджанр стремится к противостоянию утопическим настроениям, иногда приписываемым вейпорвейву. Образование и становление характерного звучания поджанра приписывается канадскому музыкальному продюсеру Wolfenstein OS X и его альбому End of the World Rave, а также лейблу звукозаписи Antifur.
Элементы звучания хардвейпора включают в себя плотные синтезаторные звуки, драм-машину, быстрые темпы. Также отслеживается влияние эйсид-хауса, биг-бита, , габбера, спидкора, нойз-музыки, хард-техно, индастриал-техно, хардстайла и драм-н-бейс.
Фашвейв Фашвейв () — преимущественно инструментальный поджанр, объединяющий в себе элементы синтвейва и вейпорвейва. Возник на YouTube около 2015 года. Поджанр описывают как экстремистское ответвление вейпорвейва, продвигаемое неонацистами. Среди исполнителей — Cybernazi, Xurious, Andew Align и Elessar. Музыка фашвейв сочетает в себе политические окрашенные названия треков, фрагменты из политических речей известных фашистских и нацистских политиков, а также нацистскую символику, сочетая её с эстетикой жанра-прародителя. Музыкальный критик газеты The Guardian Михаель Ханн пишет, что музыкально жанр восходит к синтвейву, а обозреватель журнала Пол Фарелл называет его «ответвлением от безобидного музыкального движения вейпорвейв». Визуальная эстетика фашвейва мешает в себе типичные элементы вейпорвейва нацистской символикой (чёрное солнце, руна Одал, изображения крестоносцев и т. п.). Эти мотивы ассоциируются также с визуальными образами «Dark MAGA», связанными с восприятием Дональда Трампа в интернет-культуре радикального крыла его сторонников.
Исследователи ультраправых движений замечают, что фашвейв выполняет сразу несколько функций. Он укрепляет сообщество ультраправых, создавая визуальную согласованность, символизирует об общей идентичности, а также формирует общее культурное пространство для обладателей радикальных правых взглядов. Кроме того, поджанр используется как медиастратегия: опираясь на ретроэстетику, визуальный шарм и широкое распространение в социальных сетях, он помогает обходить традиционные механизмы цензуры и привлекать молодую аудиторию.
Другие ответвления и поджанры
() — появился в середине 2010 года. Название происходит от слова «киберпанк» из-за частого использования воображаемых футуристичных пространств у слушателя благодаря звуковому оформлению, вызывающем ощущение прогулки по городу будущего. Характеризуется акцентом на кинематографическую атмосферу с различными приёмами и техниками электронных жанров, таких как техно, джангл, электро и дабстеп. Вейпорэмбиент (англ. vaporambient) возник как ответвление вейпорвейва, ориентированное на погружение в плотные звуковые пространства, главным компонентом которых являются полный отказ от танцевальной составляющей и создание атмосферы включённости слушателя в виртуальные миры на основе растянутых и переработанных семплов, долгоиграющих медлительных композиций, вдохновлённых дроун музыкой. Слашвейв (англ. slushwave) — поджанр вейпорвейва, возникший в середине 2010-х годов. Характеризуется экстремально замедленными семплами из ретро-музыки 1980-х и 1990-х годов (часто из лаунж, смус-джаза или поп-музыки), усиленным эффектом реверберации и фильтрацией, создающими трансовый, гипнотический эффект. Известными исполнителями данного поджанра считаются , SOARER и desert sand feels warm at night. Эккоджемс () — ранний поджанр вейпвейва, возникший, по словам Дэниэла Лопатина, из простого упражнения по зацикливанию замедленного фрагмента песен с добавлением вибрирующего эхо-эффекта. Симпсонсвейв () — феномен YouTube, популяризованный пользователем Люсиеном Хьюзом (). Поджанр состоит из сцен из американского анимационного сериала «Симпсоны», наложенных на различные треки в стиле вейпорвейв. Клипы часто монтируются без какой-либо контекстуальной связки и редактируются с использованием VHS-эффектов и других сюрреалистических визуальных приёмов, что придаёт им «галлюцинаторный и иноземный характер». Поздний ночной lo-fi () или late-nite lo-fi — поджанр замедленной поп-музыки и джаза 1980-х годов. По звучанию треки должны напоминать записи телепередач со старых телевизоров формата 4:3. Родоначальником поджанра считается исполнитель . VHS-поп () — более светлый и позитивный вариант позднего ночного lo-fi с насыщенным звуком и яркой ретро-эстетикой. Утопиан виртуал () — стиль, основанный на концепции Джеймса Ферраро о «саундтреке виртуальной жизни». Эстетика поджанра включает в себя раннюю трёхмерную графику с чёткими и нереалистичными формами. Дальнейшим ответвлением от этого стиля стал Frutiger Aero, сочетающий утопические мотивы утопиан виртуал с сэмплами и звуковыми элементами 2000-х годов. Обложки альбомов часто оформлены в одноименном графическом стиле.