Ереванский государственный театр пантомимы () — театр пантомимы, расположенный в столице Армении, городе Ереване. Основан в 1974 году.

Театр часто выступает с гастролями за рубежом. Организует ежегодный Международный фестиваль пантомимы имени Леонида Енгибаряна в Цахкадзоре.

С 4 мая 2017 года постановлением правительства РА у театра появился собственный адрес: улица Геворга Кочара, 21.

В настоящее время в репертуаре театра имеется 18 спектаклей.

С 1998 года по сей день художественным руководителем Ереванского государственного театра пантомимы является заслуженный деятель искусств Республики Армения Жирайр Дадасян.

С 2015 года директором Ереванского государственного театра пантомимы является Арам Ходжоян.

Политика театра Политика театра направлена на изучение традиционного армянского типа пантомимы, основанного на средневековых армянских миниатюрах и библиографии. Изучение взаимоотношений мужчины и женщины, природы животных, отношений человека и природы, а также эмоциональные, ассоциативные, импровизационные подходы являются основополагающим в спектаклях. В результате создаются спектакли, отвечающие требованиям современного театра, поскольку используются актуальные технические средства.

Награды • Россия: Вологда / Международный театральный фестиваль «Голоса истории» 2018 / Специальный приз

• Македония: Велес / Международный театральный фестиваль античной драмы «Стоби» 2018 / Гран-при.

• Россия: Москва / Международный театральный фестиваль «Золотой рыцарь» 2018 / Серебряный диплом за спектакль «Ардалион» и диплом за оформление спектакля «Ардалион»

• Россия: Тюмень / «Международный фестиваль живые лица 2017» / Приз «Лучшая женская роль».

• Босния и Герцеговина — Банья-Лука / «Международный фестиваль онлайн-театров Золотая рысь 2016» / Приз «Лучшее движение».

• Мальта: Витториоза / Мальтийский международный театральный фестиваль 2016 / Приз «Лучшая мужская роль», приз "Лучшая женская роль второго плана ".

• Сербия, Белград / «Международный театральный фестиваль монодрамы и пантомимы 2015» / Золотая медаль.

• Босния и Герцеговина — Банья-Лука / «Международный фестиваль онлайн-театров Золотая рысь 2015» / Приз «Лучшее движение».

• В 2013 году Ереванский государственный театр пантомимы установил мировой рекорд Гиннеса за «Самое длинное рукопожатие».

История Традиция пантомимы в Армении имеет многовековую историю. В письменных источниках и рукописях можно найти множество свидетельств об актерах пантомимы — шутах, наемниках, ашугах, мифических духов.

Самое ценное упоминание принадлежит М. Хоренаци. Во время дворцового застолья наемница по имени Назиник пленила армянского царя игрой «Песни руками Назеник», — рассказывает отец армянской историографии. Позже этот образ стал источником вдохновения для множества авторов. Международный фестиваль пантомимы, организованный в Ереване в 2001 году, был назван «Назеник».

Возрождение искусства пантомимы в нашей действительности, безусловно, связано с именем известного клоуна-мима Леонида Енгибаряна. Ереванцы до сих пор помнят фантастические вечера, полные добрых и ярких миниатюр этого удивительного пантомима. Мало кто знает, что Леонид Енгибарян на последнем году своей жизни ушел из цирка и создал свой театр пантомимы под названием «Необычный театр Л. Енгибаряна».В ереванской действительности знаменательными стали гастроли известного мастера пантомимы Марселя Марсо в 1966 году. Знаменитый мим дал несколько выступлений в Доме деятелей искусств, после чего «Арменфильм» снял 10-минутный документальный фильм о ереванском визите Марсо.

Для ценителей искусств 1969 год был ознаменован рождением коллективного театра пантомимы. Генрик Погосян, студент Московского государственного института театрального искусства, прельстился жанром пантомимы, создал труппу «Тушпа» и с программой миниатюр весной 1969 года стал лауреатом студенческого весеннего фестиваля республики.

Театр творил в Доме работников искусств Армении.

Труппой были постановлены «Несмолкающая колокольня» П. Севака, «Двигай время» Г. Погосяна и другие спектакли. В1972 году для постановки спектакля Погосян приглашает Арсена Поладова, студента режиссёрского факультета Московского института культуры. К тому времени A. Поладов уже окончил двухгодичный курс пантомимы при Государственном институте кино, которым руководил известный русский мим А. Румнев, считающийся одним из лучших профессионалов в своей сфере. Однако, к этому времени так сложились обстоятельства, что Г. Погосян покинул театр, а труппа разошлась.

А. Поладову, который уже прибыл в Ереван, пришлось начинать все сначала. За короткое время, с полностью обновленным составом, в который вошли Нуне Оганезова, Самвел Агабалян, Левон Иванян, Левон Овсепян, Карине Шагинян, Рузан Бандурян, Степан Шагинян и другие, труппа поставила мимический спектакль В. Сарояна «Голодные», а также другие миниатюры.

18 мая 1974 года в присутствии членов художественного совета Министерства культуры Армении, известных деятелей культуры, труппа театра представила свой первый полноценный спектакль, была признана профессиональным коллективом и включена в состав «Армконцерт». Эту дату принято считать годом рождения театра пантомимы. Первая программа театра уже имела своеобразно яркие и уникальные черты.

В последующие годы один за другим ставились миниатюры «Героическая баллада», «Камень, орел и человек», «Слепые», «Вор и дитя», «Осень», «Бацилла смеха» и спектакли В. Сарояна « Эй, кто там», Н. Гоголя «Шинель».

Театр гастролировал по регионам республики, а также по крупным и малым городам Советского Союза. География туров была обширной: Украина, Беларусь, Молдова, Урал, Сибирь, Дальний Восток, Сахалин, Камчатка, Курилы, Москва, Санкт-Петербург, Одесса и зарубежные туры. Везде труппу принимали с большой теплотой и неослабевающим интересом.

Участвуя во многих Республиканских, Всесоюзных и Международных фестивалях, театр завоевывал звания лауреата. Театром восхищались многие великие артисты. Аркадий Райкин, делясь своим мнением о Ереванском государственном театре пантомимы сказал: «Я видел много театров и трупп пантомимы, но ереванскую пантомиму безошибочно выделю среди сотен».

Интерес к искусству пантомимы рос. В Армении в доме «Лусашха» открылась студия под руководством актера театра Левона Иваняна. Студенты студии часто включались в театральные постановки., одним из учеников этой студии был Жирайр Дадасян. Позже на базе этой же студии был создан театр пантомимы «Дома журналиста», которым руководила Анна Сафарян.

Однако, самое знаменательное событие в жизни театра произошло в 1983 году, когда театр получил государственный статус.

Государство в лице Министерства культуры взяло под свою эгиду дальнейшую деятельность театра пантомимы, обеспечивая тем самым развитие жанра пантомимы в целом. Но одна важная проблема, а именно проблема театральной площадки, необходимой для бесперебойной деятельности, не была решена.

Театру, который имеет репертуар, но не имеет собственную площадку, очень сложно планировать будущую деятельность. Даже в таких условиях работы театр продолжил свой триумфальный путь — спектакли, гастроли, фестивали.

В результате изучения корней армянской пантомимы были предприняты попытки найти новые выражения подачи материала. В этом отношении особенно примечательна мимо драма «И муж по имени Маштоц» в постановке актера Левона Иваняна, по одноимённой поэме П. Севака.

Биография театра за годы независимости Армении характеризуется сложными, противоречивыми потрясениями и рядом изменений. Тяжелая социальная ситуация в стране также сказалась и на театре. Внезапно ухудшается состояние здоровья Арсена Поладова.

В 1993 по предложению Арсена Поладова художественным руководителем театра назначается Юрий Костанян, который начал заниматься пантомимой с начала 70-х годов под руководством легендарного Модриса Тенисона в Каунасе. Начинается процесс, который можно охарактеризовать, как смену поколений и, как и любое изменение, оно протекает с определенными сложностями. В труппу приглашаются новые, молодые актеры и режиссеры. В творческом плане делаются попытки найти новые, современные средства выражения. Становится возможным, хотя и временно, но приобрести (в аренду) помещение: сцену бывшего студенческого театра Художественной академии. Усилиями Ю. Костаняна и всего коллектива территория реконструируется и приспосабливается под пригодный для спектаклей, маленький театр. Однако, начатые работы не доходят до логического завершения. Разнообразные подходы и эстетические восприятия режиссеров только повредили созданию единого облика театра. Единственной постановкой с обновленным составом и новым способом выражения, остается спектакль Ю. Костаняна "Сны наяву ".

В марте 1998 года по предложению Юрия Костаняна художественным руководителем театра назначается Жирайр Дадасян.

Этот период отличается как самоутверждением театра, так и новыми способами выражения и развития репертуара. Театр снова начинает гастролировать за рубежом: Германия, Грузия, Египет, Иран, Ливан и другие страны. В 2001 году, организовывается Международный фестиваль пантомимы «Назеник» — первый Международный театральный фестиваль в Армении за годы независимости. Авторитетные коллективы приезжают в Ереван из Москвы, Риги, Любляны, Улан-Батора, Тбилиси и Иркутска. Приглашаются известные мастера пантомимы Илья Рутберг, Модрис Тенисон, Ханс-Дитер Ильген, Константин Кирияк и другие.

В 1999 году с целю обучения актеров-мимов при театре была создана студия под руководством актера театра Гамлета Чобаняна.

Ныне выпускники студии уже включены в основной состав, играют в постановках.

В 1996 году в театральном институте открылся курс пантомимы, которым руководил Степан Шагинян. В 2003 году руководство института закрыло курс. В 2004 году он был заново открыт под руководством Жирайра Дадасяна и Юрия Костаняна.

2008 г.- Театр в Цахкадзоре организовывает международный фестиваль пантомимы, который ныне проводится с периодичностью раз в два года.

В 2010 году фестиваль был назван в честь известного мима Леонида Енгибаряна.

В 2012 году в рамках очередного фестиваля пантомимы на центральной площади Цахкадзора Цахкуняц был установлен бронзовый памятник великому артисту Леониду Енгибаряну.

Репертуар театра " Сон Пьеро " (2019)

« Театр на ладони» (2018)

« Бессонница» (2017)

« Галатея» (2016)

« Дух трона» (2015)

«Священный козел» (2014)

«Дух стула» (2012)

«Сонет N 90» (2010)

«Ардалион» (2009)

« Книга цветения» (2008)

" Демон " (2007)

«Шераник» (2005)

«Метаморфоза» (1999)

«Цветы зла» (1998)

«Как рисовать птицу» (1998)

«Бабочки» (1997)

«Игра» (1996)

«Орлы» (1994)

Гастроли театра 2020 г. — Иран —Тегеран / Италия — Милан

2018 г. — Россия — Санкт-Петербург / Молдова — Кишинев / Россия — Вологда / Македония — Велес / Россия — Москва

2017 г.- Россия — Челябинск / Молдова — Кишинев / Украина — Харьков, Запорожье / Россия — Тюмень / Россия —Екатеринбург, Челябинск, Златоуст

2016 г. — Босния и Герцеговина — Республика Сербия — Банья — Лука /

Мальта — Витториоза

2015 г. — Босния и Герцеговина — Республика Сербия — Банья — Лука /

Грузия — Тбилиси / Сербия — Белград / Грузия — Тбилиси / Германия — Бремен

2014 г. — Турция — Стамбул / Иран — Тегеран, остров Киш / Туркменистан — Ашхабад / Польша — Вроцлав

2013 г. — Таиланд — Бангкок, Паттайя / Польша — Познань / Германия — Бонн, Кельн / Россия — Мурманск / Грузия — Тбилиси

2012 г. — США — Лос-Анджелес

2011 г. — Швейцария — Цюрих

2007 г. — Италия — Рим / Китай — Пекин, Шэньян

2006 г. — Россия — Екатеринбург, Москва / Румыния — Сибиу

2004 г. — ОАЭ — Шарджа

2003 г. — Ливан — Бейрут

2002 г. — Иран — Тегеран

2001 г. — Египет — Каир

1998 г. — Германия / Грузия — Тбилиси

1991 г. — Сербия — Белград

1983 г. — Россия — Средняя Сибирь / Германия

1982 г. — Россия — Ленинград / Венгрия

1981 г. — Россия — Сибирь, Омск, Томск, Кемерово, Барнаул, Ангарск, Братск, Благовещенск.

1980 г. — Россия / Украина — Киев, Одесса

1978 г. — Россия / Беларусь / Молдова