Жан-Пьер Моки́ (; настоящее имя — Жан-Поль Адам Мокиевский, Jean-Paul Mokiejewski, dit Jean-Pierre Mocky sur Larousse.fr; ) — режиссёр, сценарист, актёр и продюсер французского кино. Снял более шестидесяти художественных фильмов и сорок эпизодов телевизионных сериалов. Начав как актёр в кино и в театре, в частности, в Les Casse-Pieds (1948) Жана Древиля, в Орфее (1950) Жана Кокто или в Привет вам от гориллы (Le Gorille vous salue bien, 1957) Бернара Бордери, он стал известным в основном в Италии во многом благодаря роли в фильме Побеждённые Микеланджело Антониони.
После работы в качестве стажёра с Лукино Висконти в Чувстве (, 1954) и с Федерико Феллини в Дороге (1954) он подготовил свой первый фильм, Головой об стену (1959) и планировал сделать его сам, но продюсер предпочёл доверить эту задачу Жоржу Франжю. Он перешёл к съёмкам на следующий год, начав работу над фильмом Кадрящие (, 1959). С тех пор он никогда не переставал снимать. С 1960-х годов он получил широкую аудиторию благодаря эксцентричным комедиям, таким как: Странный прихожанин (Un drôle de paroissien, 1963) или La Grande Lessive (!) (1968). После майских событий 1968 года он обратился к жанру нуар показав в «Соло» (, 1969) группу молодых леворадикальных террористов, а затем в «Альбатросе» (, 1971) раскрыл продажность политиков.
В 1980-х годах он закрепил свой успех фильмом, осудившим за год до трагедии на «Эйзеле», неадекватность некоторых футбольных болельщиков Смерть арбитра (À mort l’arbitre, 1984), а затем с комедией, обличающей лицемерие вокруг паломничества в Лурд Чудо (Le Miraculé, 1987). В 1990-х и 2000-х годах его фильмы оказались менее успешными, однако он продолжал работать с прежним энтузиазмом. В итоге снял более 60 художественных фильмов.
Его кинематограф, часто сатирического и публицистического характера, не лишён социальных мотивов. Он работал, как правило, очень быстро, имея в распоряжении небольшие средства.
Он, в частности, сотрудничал с Бурвилем (Un drôle de paroissien, La Cité de l’indicible peur, La Grande Lessive (!) и L'Étalon), с Фернанделем (La Bourse et la Vie), с Мишелем Симоном (L’Ibis rouge), с Мишелем Серро (в двенадцати фильмах, в том числе в Le Miraculé), с Франсисом Бланшем (в пяти фильмах, включая La Cité de l’indicible peur), с Жаклин Майан () (пять фильмов), с Жаном Пуаре () (восемь фильмов) а также со звёздами: Катрин Денев (Агент Трабл), Клод Жад (Бонсуар), Джейн Биркин (Чёрный, как память), Жанной Моро (Чудо) и Стефан Одран (Les Saisons du plaisir).
В 2010 году он получил «приз Анри Ланглуа» () за творческие достижения, а в 2013 году — приз Альфонса Алле ().
В 2012 году Международный кинофестиваль в Бельфоре () устроил в его честь полную ретроспективу.
Биография Детство Жан-Пьер Моки родился 6 июля 1929 года (официальная дата), или 5 июля 1929 года (по непроверенным сведениям Жан-Пьера Моки), в НиццеЕго официальной датой рождения длительное время считалось 6 июля 1929 года, и многие ссылки, в том числе Éric Le Roy (Le Roy 2000), упоминают 6 июля 1929 года как дату рождения. В своих мемуарах (Mocky 2001) Жан-Пьер Моки объясняет, что он родился 6 июля 1929 года и что свидетельство о рождении впоследствии было изменено. В программе On n’est pas couché animée Ролана Рюкье (Laurent Ruquier), вышедшей в эфир в субботу 1 июня 2013 года, он же утверждает, что родился в 1934 году. Его отец, уроженец Терской области Адам Мокиевский (, 1896—1956) был польским евреем, а мать, Жанин Зилинская (, 1897—1968), — полькой, принадлежавшей католической конфессии. Его родители поселились в Ницце в 1922 году. Когда в 1939 году началась война, семье Мокиевских, которая жила за счёт богатства матери-польки Жан-Пьера Моки, пришлось продать виллу mont Boron в Ницце и переехать в Грас. Моки рассказывал, что в 1942, во время немецкой оккупации, его отец пытался защитить своего сына от преследования по отношению к евреям и с этой целью намеревался отправить его к дяде в Алжир. Но Жан-Пьер Моки был слишком молод, чтобы отпустить его одного в лодку. Тогда отцу пришлось изменить его дату рождения, которой стало 6 июля 1929. В конечном итоге он отказался от этой поездки и просто отправил своего сына на ферму. В этом же году Жан-Пьер Моки первый раз появился в кино в качестве статиста в Ночных посетителях () Марселя Карне. Среднее образование он получил в муниципальном колледже Граса. Летом он подрабатывал уборкой пляжа Отеля Карлтон () в Каннах, а его родители в то время были смотрителями чьей-то усадьбы. В 1946 году Жан-Пьер Моки женился на Моник Боден (), которая ждала от него ребёнка, но их союз продлился только четыре месяца.
Актёрская карьера (1946—1958)
В 1946 году Моки исполнил роль ополченца в фильме Да здравствует свобода () Джефа Мюссо (). Перебравшись в Париж в 1947 году, он снялся статистом в нескольких фильмах, как например: Человек в котелке (). Он рассказывал, что, зарабатывая на жизнь водителем такси, он встретил в своем автомобиле Пьера Френе. Именно благодаря известному актёру он получил свою первую роль в театре в Pauline ou l'Écume de la mer Габриэля Ару (). Пьер Френе взял его под своё покровительство и поселил у себя в Нёйи-сюр-Сен. Затем Жан-Пьер Моки поступил в Высшую национальную консерваторию драматического искусства, где он посещал курс Луи Жуве. Там, в частности, он учился вместе с Жан-Полем Бельмондо, с которым они стали приятелями. Он получил первую большую роль в кино в Рае для пилотов, пропавших без вести (, 1948).
В 1952 году Моки познакомился с Микеланджело Антониони и сыграл в фильме Побеждённые, получившем большой успех в Италии. После чего его ангажировали в качестве актёра на студии Dino de Laurentiis Cinematografica. В 1953 году он снялся в Графе Монте-Кристо, вышедшем в 1955 году в Италии и в 1954 году во Франции. Также он работал стажёром у Федерико Феллини в Дороге (1954) и стажёром у Лукино Висконти в Чувстве (Senso, 1954). Он исполнил роли в нескольких итальянских фильмах, таких как: Грациэлла () Джорджо Бьянки () и Разгромленные () Франческо Мазелли в 1955 году. Как актёр в Италии он быстро стал известным. В интервью журналу Cinéma в 1982 году он пояснил: «У меня был Ferrari, дом на Тибре, я давал приёмы, у меня был камердинер: это было невероятно!»
По возвращении во Францию в 1956 году режиссёр Реймон Руло () привлёк его к работе в парижском театре с Ингрид Бергман в пьесе Thé et sympathie. Когда Реймон Руло отказался в последний момент от съёмок фильма Салемские ведьмы (), его заменил Жан Меркюр () и вывел из актёрского состава Жан-Пьера Моки, чтобы заменить его одним из своих друзей. Жан-Пьер Моки подал иск и выиграл судебный процесс. С полученной им компенсацией в размере 150 000 франков, он создал небольшую домашнюю киностудию, чтобы снять Головой об стену.
Он встретил Клода Шаброля, Франсуа Трюффо и Жан-Люка Годара в 1958 году и установил с ними дружеские отношения, но хотя он принадлежал к тому же поколению, что и эти режиссёры, он не являлся частью Новой Волны. Он не разделял возмущения критиков Cahiers du cinéma в отношении академизма французского послевоенного кино.
Первые фильмы (1958—1968) Некоторые члены семьи его отца, еврейского происхождения, были помещены в психиатрические больницы после их освобождения из концлагерей. На Жан-Пьера Моки их свидетельства произвели большое впечатление, и он решил сделать фильм о психиатрических лечебницах. Он обнаружил роман"Головой об стену" () Эрве Базена, который бесплатно уступил ему право адаптировать свою книгу. Он работал над сценарием вместе с Франсуа Трюффо, а затем поручил диалоги Жан-Шарлю Пишону (). Он привлёк в числе прочих Пьера Брассёра, Поля Мериса, Шарля Азнавура и Анук Эме, в которую он был страстно влюблён, но продюсеры по причине неуверенности в Моки предпочли доверить съёмки кому-то более опытному. Тогда Жан-Пьер Моки связался с Аленом Рене, а затем — с Жоржем Франжю, который и взял на себя обязанности режиссёра. Жан-Люк Годар, в то время кинокритик, опубликовал статью в еженедельнике Arts и две статьи в Cahiers du cinéma, чтобы поддержать фильм переиздано в переиздано в переиздано в . В первой статье он написал: «Головой об стену — безумный фильм о безумных. Поэтому этот фильм безумной красоты.». Годар также приветствовал как сценарий Жана-Пьер Мокк и Жан-Шарля Пишона, так и игру актёров: «Франжю может даже не управлять своими актёрами. Но никогда Жан-Пьер Моки, Анук Эме, Поль Мерис, Пьер Брассёр не были лучше, никогда их не дикция не была более точной. Они не играют. Они сопереживают.». Фильм был отмечен на фестивалях и получил двенадцать наград, но получил очень небольшой рейтинг (45 000 билетов).
После неудачи Головой об стену Жан-Пьер Моки в 1959 году снял свой первый фильм Кадрящие (Les Dragueurs). Идея фильма исходила из его личного опыта. Он сам с друзьями знакомился с девушками на Елисейских Полях, и термин «кадрящий» был придуман одним из них. Он сразу решил дать главную роль своему другу по консерватории Жан-Полю Бельмондо, но продюсеры ему предложили Жака Шарье. Второго кадрящего, Жозефа, исполнил Шарль Азнавур. Вначале Моки задумал пессимистический конец, когда Фредди (Жак Шарье) идёт в бордель с женщиной, похожей на Жанну, идеальную женщину, воплощённую Анук Эме. Но продюсеры предпочли оставить открытым будущее этого персонажа и вырезать из фильма эту последнюю сцену.
Фильм экспортировался в 63 страны и встретил большой успех у публики (1,5 миллионов билетов). Сам термин «кадрящий» был введён в обиход фильмом. В результате разногласий с продюсером Жозефом Лизбона () по поводу распределения прибыли Кадрящих Моки создал в 1960 году свою собственную продюсерскую компанию, Balzac films.
Вдохновлённый отношениями с актрисой Вероник Норде (), Жан-Пьер Моки захотел сделать фильм о том, что происходит в паре, когда желание становится менее сильным. Чтобы подготовить Двое (Un couple, 1960), Моки обратился к Реймону Кено, который внёс оттенок иронии в фильм. Пару сыграли Жюльет Меньель () и Жан Коста (). Моки испытывал трудности с поиском дистрибьюторов, и фильм, снятый в начале 1960-х годов, вышел на французские экраны только в январе 1961 года. Он вызвал полемику в критике. Кено использовал свою литературную эрудицию в Le Monde des Lettres. Франсуаза Саган поддержала фильм в L’Express переиздано в , а Cahiers du cinéma посвятили ему статью в номере 115 за январь 1961. В конце концов, из-за плохого проката фильм собрал только 62 000 зрителей.
После успеха (Les Dragueurs) и неудачи (Un couple) режиссёр решил перейти к сатирической комедии с фильмом Снобы! () В эту картину, снятую в мае 1961 года, он привлёк Франсиса Бланш, Мишеля Лонсдаля, Элину Лабурде () и Вероник Норде. Некоторые сцены пришлось сократить, чтобы удовлетворить цензуру. Фильм вышел на экраны в сентябре 1962 года и собрал небольшое число зрителей во Франции (50 000). За исключением некоторых критиков, в частности, Жан-Луи Бори и Мишеля Мардор (), пресса неблагоприятно отозвалась о фильме. В Cahiers du cinéma Мишель Мардор похвалил ощущение избыточности фильма: «Достоинство Жан-Пьера Моки в том, что он выводит это фиглярство за грани дозволенного, забыв об обычае негласного соглашения между сатириком и объектом сатиры. Таким образом трансцендирует и, наконец, заряжается разрушительной мощью хороший французский стиль, несмотря на раздражение, брюзжание и ворчание.».