Камилджан Атаниязов (; 22.07.1917, кишлак Буйрачи, Хивинское ханство — ныне пос. Буйрачи Шаватского района Хорезмской области Республики Узбекистан — 5 ноября 1975, Ташкент) — выдающийся узбекский певец, музыкант-торист, актёр и композитор.
Заслуженный деятель искусств, Атаниязов удостоен званий Народного артиста Узбекской ССР (1949), Туркменской ССР (1964) и Каракалпакской АССР (1968), что подтверждает его высокий вклад в развитие музыкальной культуры региона.
Биография
Получил музыкальное образование под руководством Бола бахши (в жанре эпического сказания) и Матпано Худайберганова (в области хорезмской вокальной традиции). В 1955 году окончил Ташкентское музыкальное училище, а в 1955–1956 годах продолжил обучение вТашкентской государственной консерватории.
В период с 1936 по 1952 год выступал в качестве певца и драматического актёра в театрах Хорезмской области. За эти годы им был создан ряд ярких сценических образов, в числе которых Фархад («Фархад и Ширин»), Тахир и Парфи-хафиз («Тахир и Зухра»), Кадыр («Гульсара») и Даврон ота («Даврон ота»).
В 1949 году организовал ансамбль песни и танца при Хорезмском областном театре, а также занимался постановкой и проведением концертных программ.
В период с 1957 по 1975 год являлся солистом Государственной филармонии Узбекистана. В 1957 году основал при филармонии Ансамбль хорезмской песни и танца (в настоящее время — ансамбль «Лазги»), художественным руководителем которого выступал в 1957–1959 и 1963–1968 годах. В 1967 году создал народный ансамбль при Ташаузском драматическом театре (Туркменистан). В 1973–1974 годах организовал ансамбль «Феруз» в Шаватском районе.
В 1930-х годах он приступил к исполнению сложных образцов народного эпоса и фольклорной вокальной традиции, снискав признание благодаря виртуозной интерпретации хорезмского песенного жанра Сувора. Им были разработаны инновационные методические подходы, составившие основу хорезмской музыкальной школы. В композиторском наследии мастера — такие произведения, как «Salom, senga Xorazmdan» («Привет тебе из Хорезма»), «Muborak», «Vatan» («Родина»), «Olqish», «Temir yoʻl» («Железная дорога»), «Oʻzbekiston» («Узбекистан»), «Xorazm» («Хорезм») и ряд других. Им также созданы музыкальные драмы: «Азиз и Санам», «Влюблённый Гариб» (в соавторстве с А. Степановым), «Последний хан» (в соавторстве с С. Хаитбоевым) и др. Артист выступал с гастролями в странах Азии.
Являясь солистом академической и эстрадной сцены, он выступил новатором в области инструментального сопровождения, инициировав исполнение узбекского вокального репертуара в ансамбле с таром. На протяжении длительного периода он оставался единственным артистом, совмещавшим функции певца, композитора, инструменталиста и поэта, при этом вся концертная программа создавалась и аранжировалась им лично.
Значительным вкладом в национальную музыкальную культуру стало введение в узбекскую песенную традицию поэтического наследия туркменских классиков Махтумкули и Молланепеса. Оба поэта, получившие образование в Хорезме, создавали произведения как на туркменском, так и на староузбекском языках. Опираясь на философскую лирику Махтумкули, а также на поэзию суфийских авторов — Машраба, Хувайдо, Гойиби и других, — артист сформировал нравственно-дидактическое направление в вокальном искусстве.
Особое место в его творческом наследии занимает цикл хорезмских макомов. Он является единственным исполнителем полного свода из 6,5 макамов Хорезма, которые впоследствии были систематизированы и изданы композитором Матниязом Юсуповым в десятитомном собрании.
Благодаря его музыке классические народные композиции, такие как «На бўлди ёрим галмади?», «Ёрнинг гули галди», «Найлайин», «Галар саллона-саллона» и «Болама ўхшайди овозинг сани» (в дуэте с Гариб Санамой), обрели новую художественную жизнь. Впоследствии его произведения вошли в репертуар ведущих мастеров сцены: Ф. Умаров исполнил «Сабо этсанг», «Догман» и «Азиз Ватаним»; Т. Кодиров — «Догман», «Фасли навбахор ўлди» и «Истабки гўзал ёрни». Творческий старт Олмахон Хаитовой и Насибы Абдуллаевой также был ознаменован исполнением его песен. Влияние его музыкального стиля прослеживается и в творчестве Шерали Джураева, а также многих других выдающихся исполнителей узбекской эстрады.
Поэт Омон Матжон, земляк Камилджана Атаниязова, провел знаковую параллель, определяющую масштаб личности композитора: «Значение Камилджана Атаниязова для вокально-песенного искусства Узбекистана сопоставимо с той ролью, которую Алишер Навои сыграл в становлении узбекской литературы».
Ученики Олмахон Хаитова Атаджан Худайшукуров Бабамурад Хамдамов
Награды и звания Орден «Буюк хизматлари учун» (25 августа 2000 года) — посмертно
Примечания
Литература Узбекская национальная энциклопедия. Том 1, Ташкент, 2000 г. Uchirdim shunqor qushimni, Tашкент, 1987 г.
Ссылки http://people.ziyonet.uz/ru/person/view/otaniyozov_komiljon_ Некролог
Категория:Похороненные в Хорезмской области Категория:Народные артисты Каракалпакской АССР