«Золотая карета» (, , ) — франко-итальянский фильм 1952 года французского режиссёра Жана Ренуара, первый европейский фильм режиссёра начиная с 1939 года. Экранизация комедии Проспера Мериме «» из второго издания сборника его пьес «Театр Клары Гасуль» (1830). Первоначально экранизировать комедию намеревался Лукино Висконти. Из-за творческих разногласий итальянский режиссёр поссорился с продюсером и отказался от съёмок. После рассмотрения нескольких кандидатур из числа итальянских и французских режиссёров, Аллиата остановил свой выбор на Ренуаре.

Картина первоначально была снята на английском языке и с интернациональной группой актёров. Ренуар был против дубляжа, который был проведён без его участия и который он назвал «варварским процессом», считая английское озвучивание единственной версией своего фильма.

Сюжет Действие картины происходит в XVIII веке в испанской колонии Перу в Южной Америке, которой управляет назначенный испанским королём вице-король Фердинанд, но большой вес и авторитет имеют также церковные власти в лице архиепископа Лимы. В колонию из Европы прибывает корабль, который доставляет сделанную итальянскими мастерами по заказу Фердинанда «золотую карету». Его официальная любовница надеется, что карета достанется ей. Оплата расходов за карету по указанию последнего возложены на казну. На этом же корабле прибывает гастролирующая театральная труппа, играющая в традициях итальянской комедии дель арте. Звездой труппы является темпераментная и склонная к импровизации итальянка Камилла, играющая в театре роль Коломбины. После успешных выступлений в роли Периколы за ней одновременно начинают ухаживать несколько мужчин. Она оказалась в центре любовного треугольника, испытывая влечение к солдату, тореадору и вице-королю. И вот вице-король Фердинанд дарит ей золотую карету, рискуя при этом быть низложенным оппозиционно настроенной к нему знатью, ибо она недовольна его управлением и финансовыми сборами, ограничивающими их традиционные права и свободы. Актриса в конце концов сумела всё уладить, преподнеся карету в дар архиепископу. После этого она посвящает себя своей единственной страсти — театру. Она остаётся одна на сцене, а Дон Антонио приветствует её возвращение: «Камилла, ты не создана для того, что называют жизнью, твоё место среди нас, актёров, акробатов, мимов, клоунов, паяцев. Ты будешь счастлива только на сцене — всего два часика каждый вечер, предаваясь ремеслу актрисы, то есть забывая о себе. Но, возможно, через персонажей, которых ты сыграешь, ты откроешь подлинную Камиллу».

Над фильмом работали Актёрский состав:

Съёмочная группа: Роль Имя Режиссёр Жан Ренуар Авторы сценария Жан Ренуар, Ренцо Авенцо, Джулио Макки, Джек Кёркленд, Жинетт Дуанель по мотивам пьесы Проспера Мериме «Карета святых даров» Оператор-постановщик Клод Ренуар, Джоан Бридж (консультант по цвету) Оператор Родольфо Ломбарди Художник-постановщик Марио Кьяри Художник по костюмам Мария де Маттеис Звукорежиссёры Жозеф де Бретань, Овидио дель Гранде Музыка Антонио Вивальди, Арканджело Корелли, Оливье-Метра, аранжировка Джино Маринуцци Режиссёр монтажа Дэвид Хокинс Ассистенты режиссёра Марк Моретт, Джулио Макки, Вито Пандольфи Директора фильма Валентино Брозио, Джузеппе Бордоньи Продюсер Франческо Аллиата Производство Panaria Film, Delphinus, Hoche Productions Прокат Les Films Corona

История создания

В января 1941 года режиссёр Жан Ренуар переехал из Франции в США, где с некоторыми перерывами проживал до своей смерти в 1979 году. В начале 1951 года он заканчивал монтаж, снятого в Индии фильма «Река». В то время он подумывал о нескольких проектах, среди которых в основном были экранизации: романы «Королева Марго» Александра Дюма и «1984» Джорджа Оруэлла, пьесы Альбера Камю «Посторонний» и «Иезавель» Жана Ануя. Так как Ренуар хотел снять фильм с актёром Жераром Филипом, то его старый друг и продюсер Пьер Бронберже посоветовал присмотреться к драме «Ундина» Жана Жироду. Ренуар согласился, что адаптация может получиться удачной, но и из этой идеи ничего не вышло. 28 марта 1951 года Ренуар получил телеграмму от французского продюсера , в которой у него спрашивали интересно ли ему создать фильм на основе комедии Проспера Мериме «» (из второго издания сборника пьес «Театр Клары Гасуль» (1830)). Пьеса была написана в 1828 году и впервые поставлена в 1850 году в Comédie-Française Огюстиной Броан в роли Периколы. Образ главной героини Периколы был основан на сведениях из жизни перуанской актрисы Марии Микаэлы Вильегас Уртадо, любовнице вице-короля Перу Мануэля де Амата-и-Хуньента. Некоторые элементы пьесы были использованы в 1835 году Дефоржем и Теолоном в одноактном фарсе «Перикола» (La Perichole), поставленного в Théâtre du Palais-Royal с Виржини Дежазе в заглавной роли. В 1868 году к пьесе Мериме обратился композитор Жак Оффенбах. На основе либретто Мельяка и Галеви была создана оперетта «Перикола». В первой редакции произведение состояло из двух актов и было впервые исполнено 6 октября 1868 года в Théâtre des Variétés в Париже, с Гортензией Шнейдер в главной роли. 25 апреля 1874 года была представлена трёхактная версия; заглавную роль вновь сыграла Шнейдер. В оперетте Оффенбаха роскошная карета вице-короля Перу не играет никакой роли в сюжете. Комедия Мериме неоднократно ставилась как Франции, так и за рубежом.

Согласно сообщению Дорфмана съёмки были намечены на сентябрь 1951 года в Италии. В ответной телеграмме режиссёр поинтересовался на каком языке должен сниматься фильм и кто будет главной актрисой. Продюсер ответил: «Французский и английский, нанята, Анна Маньяни». В следующей телеграмме Ренуар сообщил, что заинтересован в проекте и попросил связаться с его агентом Жаном Девальдом. После согласия режиссёра было установлена дата начала съёмок в Риме — 15 сентября (через пять дней после запланированной премьеры «Реки». Также выяснилось, что Дорфман сопродюсер, а инициатор проекта князь Франческо Аллиата (1919—2015). Он с начала 1940-х годов увлёкся кинематографом, и стал пионером в Италии в области подводных съёмок. Князь познакомился с Маньяни в 1949 году на острове Панарея (Липарские острова), где велись съёмки фильма «Вулкан» режиссёра Уильяма Дитерле. Аллиата был продюсером фильма, а сценаристом Ренцо Аванцо, брат режиссёра Роберто Росселини, который первоначально и должен был его снять. До этого режиссёр встречался с Маньяни, но расстался с ней ради Ингрид Бергман. Некоторые наработки из «Вулкана» Росселини использовал в своём первом фильме с Бергман — «Стромболи, земля Божья». Он снимался на острове Стромболи (рядом с Панареей). Противостояние между двумя проектами получило в итальянской прессе название «Война вулканов» (La guerra dei vulcani), появились карикатуры с изображением Маньяни и Бергман. Темпераментная Маньяни, узнав о приезде Бергман в Италию заявила, что разобьёт американке о лицо все тарелки со спагетти в Риме.

«Вулкан» и «Стромболи» были плохо приняты, но фильм Росселини со временем стал признанным шедевром итальянского неореализма. Вторым фильмом, согласно договору с кинокомпанией Panaria Film (названа так в честь острова Панарея) Аллиаты, для Маньяни стала «Золотая карета», основанная на комедии Мериме. Над этим проектом до этого продолжительное время работал режиссёр Лукино Висконти со сценаристкой Сузо Чекки д’Амико. Аллиата позже вспоминал, что к проекту были причастны минимум 12-13 человек, в том числе Альберто Моравиа, Пьеро Теллини, Антонио Петранджели, Франко Дзефферелли. Однако результат их работы его не удовлетворил, так как счёл, что сценарий слишком удалился от литературной основы и приобрёл антикатолическую, антицерковную направленность. Висконти на словах согласился переписать сценарий, но на самом деле ничего не сделал для этого. Аллиата решил проявить инициативу и пригласил американского автора, в то время проживавшего в Риме. Про него известно, что он написал сценарий к снятому в Италии пеплуму «Камо грядеши» Мервина Лероя (в титрах в качестве сценариста указана Соня Левин). Висконти отказался снимать по предложенному сценарию и Аллиата вынужден был заняться поиском нового режиссёра. Чекки д’Амико позже говорила, что её сценарий значительно отличался от фильма Ренуара, а их с Висконти проект закончился неудачно по финансовым причинам, а также в связи с политической обстановкой в Италии, где в правых кругах, в том числе и в правительстве, считали левого режиссёра сомнительной фигурой.

Так как после ссоры с Висконти Аллиата получил отказ ещё от нескольких режиссёров в Италии, то решил попытать счастья во Франции. Там он встретился с Рене Клеманом, готовившегося к съёмкам фильма «Запрещённые игры», который продюсировал Дорфман. Позже итальянец вспоминал, что Клеман заинтересовал его после просмотра этого фильма, но это явная ошибка, так как съёмки начались 10 сентября 1951 года. Кандидатура Клемана устраивала Аллиата, но он опасался, что тот не сойдётся характером с Маньяни: режиссёр показался ему «слишком холодным», а актриса была известна своим вулканическим темпераментом. В итоге Аллиата решил обратиться к Ренуару. Возможно, что такой выбор был обусловлен действиями Дорфмана, или же усилиями агента режиссёра. Маньяни решила посоветоваться с Висконти и тот ей сказал не сомневаться в кандидатуре Ренуаре.

Позже Ренуар утверждал, что раздумывал над экранизацией пьесы ещё до предложения Дорфмана, однако его биограф Паскаль Мерижо выразил сомнения в этом, так как не нашёл никаких документальных подтверждений. Также Мерижо обращал вынимание на слова Ренуара о том, что тот якобы был уверен относительно того, что съёмки должны были вестись во Франции, однако известно, что с самого начала Дорфман в телеграмме сообщал об Италии. Историческая ситуация пьесы напомнила режиссёру фильм Жака Фейдера «Героическая кермесса» (1935). В обоих произведениях речь идёт о территориях с испанским владычеством: у Мериме в Перу, у Фейдера во Фландрии. Ренуар выразил сожаление относительно того, что фильм не планировалось снимать в Латинской Америке и уговаривал его всё-таки снять несколько атмосферных сцен, например, в Мексике. Ренуар даже сам вызвался совершить ознакомительную поездку в Мексику. Эти его предложения были отвергнуты и так как он был заинтересован в проекте, в том числе по материальным соображениям, ему ничего не оставалось как согласиться на участие в работе, хотя ему и не нравилась сюжетная ограниченность литературного источника. Действие одноактной пьесы происходит в кабинете вице-короля Перу с участием шести персонажей, причём только четыре из них значимы: вице-король Перу дон Андрес де Ривера, его личный секретарь Мартинес, камердинер, комедиантка Камилла Перикола (Перичола). Она приходит к своему любовнику вице-королю, который перед этим узнал от Мартинеса об измене и о её скандальном поведении, что стало объектом пересудов высшего общества Лимы. Несмотря на покровительство вице-короля знатные лица не принимают Периколу за её происхождение и род занятий. Камилла выпрашивает у вице-короля роскошную карету, прибывшую из Испании. После этого она совершает на ней выезд в церковь, эпатируя знатных горожан, а её покровитель наблюдает за этим в окно. Камилле удаётся замять скандал, подарив в распоряжение церкви карету и оплатив её содержание. Для полнометражного фильма такое развитие событий было ограниченным. Так, в театре спектакль обычно занимает около часа). Уже с начала переписки с Дорфманом режиссёр настаивал на использовании цветной технологии «Техниколор» (этот вопрос был согласован ещё при участии Висконти) и привлечении в качестве оператора своего брата Клода, с которым неоднократно работал с 1932 года. Эти условия не вызвали возражений, а другое требование — утверждение художником-постановщиком своего многолетнего сотрудника по фильмам во Франции и США Эжена Лурье — было отклонено, так тот в то время уже воспринимался как сугубо американский специалист, а статус Ренуара, имеющего французское и американское гражданство, позволял облегчить формальные процедуры совместного производства.