«Снятие с креста» () — картина голландского художника Рембрандта. Написана в 1633 году маслом на деревянной панели 89,4 × 65,2 см. Находится в Старой Пинакотеке в Мюнхене. Является парной к картине «Воздвижение креста».
Композиция картины Картина «Снятие с креста» входит в цикл из семи произведений Рембрандта на тему «Страстей Христа», заказанных штатгальтером объединённых провинций Фредериком Генрихом Оранским. К теме «Снятие с креста» Рембрандт обращался неоднократно. Сюжет изложен во всех четырёх Евангелиях (Мф. 27:57-59; Мк. 15:43-46; Лк. 23:50-54; Ин. 19:38).
Спустя год Рембрандт написал второй вариант картины, который ныне находится в собрании Государственного Эрмитажа в Санкт-Петербурге. В Россию картина попала из собрания императрицы Жозефины в замке Мальмезон. Картины собрания Мальмезонской галереи были лично приобретены императором Александром I в 1815 году В. Ф. Левинсон-Лессинг. История картинной галереи Эрмитажа (1764—1917). — Л.: Искусство, 1985. — С. 140—143. — Примеч. № 186. — С. 286—287 .
Об эрмитажном варианте картины проникновенно писал А. Н. Бенуа в своём «Путеводителе по Картинной галерее Императорского Эрмитажа» (1910): Рембрандт здесь уже весь, во всём своём великолепии и глубине. «Снятие с креста», быть может, даже одна из самых потрясающих, в своей искренней простоте, картин на всём свете. Никто так не передавал горя любящих людей, священное настроение какого-то благоговейного ужаса перед непостижимой неизбежностью. Бережный жест апостола, принявшего в свои руки ещё не вполне отделённое от креста тело Спасителя, нежность с которой он прижимает его к себе, строгость лица почтенного Иосифа Аримафейского, обморок измождённой горем Богоматери, рыдания Магдалины, лишь способной взирать на приготовления к погребению, наконец, вся постройка групп, жуткое распределение световых пятен, окружающий таинство мрак — всё это не приёмы находчивого мастера, а подлинное потрясающее душу откровение А. Н. Бенуа. Путеводитель по Картинной галерее Императорского Эрмитажа (1910). — М.: Изобразительное искусство, 1997. — С. 155—156
Ошеломляющее настроение достигается не только таинственно сумрачным, типично рембрандтовским колоритом, но и конструкцией (построением) картины. Художник применил хорошо известный «диагональный метод» Власов В. Г. Конструкция, конструктивность // Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. IV, 2006. — С. 600—601 . Пластическое движение развивается против «сильной диагонали», хотя и еле заметно. «Световой треугольник» также способствует направлению взгляда зрителя сверху вниз, следуя напряжённому моменту «затруднённого движения» с креста на землю.
Рембрандт изобразил себя на одной из лестниц, с выражением боли на лице. Он, вероятнее всего, был знаком с картиной Рубенса на ту же тему, созданной мастером для Антверпенского собора двадцатью годами ранее. Сравнение двух работ показывает, как Рембрандт отошёл от барочной динамики в сторону большей естественности трагического события как жизненной драмы Bauer Н. El Barroco en los Países Bajos ", dans Los maestros de la pintura occidental. — Taschen, 2005. — Р. 315 (ISBN 3-8228-4744-5) .
Примечания
Категория:Картины Рембрандта Категория:Распятие Иисуса Христа в живописи Категория:Картины из собраний Старой пинакотеки Категория:Картины по сюжетам Нового Завета