Юрий Николаевич Юрьин (настоящая фамилия — Вентцель; () — российский театральный актёр, режиссёр и популярный в 1920-е годы драматург. Играл на сцене Александринского театра. С 1919 года был руководителем Народного театра драмы в Петрозаводске. Один из первых авторов советских исторических пьес. Член правления Московского общества драматических писателей и композиторов (МОДПиК), секретарь Союза Революционных драматургов.
Биография Юрий Николаевич Вентцель родился в 1889 году (иногда указывается 1891 годСанкт-Петербургская государственная театральная библиотека.) в дворянской семье, происходящей из остзейских немцев. Отец — чиновник Министерства путей сообщения (с 1912 года — действительный статский советник), известный литератор Николай Николаевич Вентцель (1856 −1920)В 1906—1909 годах Н. Н. Вентцель служил в «Отделе по отчуждению имуществ» при канцелярии министра путей сообщения, делопроизводителем которого был М. В. Луначарский, старший брат будущего наркома А. В. ЛуначарскогоДобужинский M. В. Воспоминания — М.: Наука, 1987. — С. 177–181. Мать — Мария Ильинична Вентцель (урожд. Пузыревская, 1869—1938), дочь киевского отдельного цензора по иностранной и внутренней цензуре.
В семье было шестеро детей: сыновья — Юрий (1889), Владимир (1899), Лев (1901), Евгений (1909) и дочери — Галина (1893), Татьяна (1905).
Выбор жизненного пути В посвящённом сыну стихотворении Н. Н. Вентцель написал:
В юности Юрий Вентцель решил стать драматическим актёром и после окончания гимназии занимался у известного педагога А. П. Петровского в открывшейся в 1909 году театральной школе, которая ставила перед собой цель давать «основательное и возможно полное специальное образование лицам, посвящающим себя на службу театра». Режиссёр Э. Б. Краснянский писал в мемуарах, что окончание курсов Петровского было для актёров «высшей аттестацией и лучшей рекомендацией»Краснянский Э. Б. Встречи в пути — М.: Искусство, 1967. — 359 с. — С. 49.
Театральная деятельность С 1911 года выступал на театральных сценах под сценическим именем ЮрьинМасанов И. Ф. Словарь псевдонимов русских писателей, ученых и общественных деятелей: В 4 т. — Т. 4. — М.: Изд-во Всесоюз. книжной палаты, 1960. — 558 с. — С. 101 — одним из писательских псевдонимов отца.
К началу революционных событий 1917 года он был артистом Императорского Александринского театра. После прихода к власти большевиков театр объявил им бойкот, продолжавшийся до марта 1918 года.
В Петрозаводске Часть оказавшихся без средств к существованию членов александринской труппы, в том числе и Ю. Н. Юрьин, во главе с актёром и режиссёром Н. В. Петровым откликнулась на призыв Олонецкого губернского комиссариата просвещения приехать на работу в Петрозаводск. 22 марта 1918 года Петров был назначен руководителем Народного театра. Уже 6 июня театр начал летний сезон спектаклем по пьесе М. Горького «На дне». При Государственном театре драмы весной 1918 года была создана театральная студия. Занятия вели режиссеры Н. Петров, Е. Сергиев, Ю. Юрьин.
Главный архивист отдела научно-справочного аппарата Национального архива Республики Карелии Т. Н. Петрова писала, что в летнем театральном сезоне у Ю. Н. Юрьина было амплуа комика-резонёра. Как и всем артистам, ему было выдано удостоверение, подтверждавшее право на личное «имущество, состоящее из разного рода платья, обуви, белья, музыкальных инструментов, книг и прочих вещей, не подлежащих реквизиции, необходимых ему по роду профессии, как орудие производства, без которых он не может выполнять свой актерский труд и тем лишается средств к существованию». Актёра тепло принимала петрозаводская публика. О состоянии здоровья Юрьина, заболевшего осенью воспалением легких, регулярно писала выходившая дважды в неделю газета «Известия Олонецкого губсовета», пока 19 октября 1918 года в ней не появилось сообщение: «На будущей неделе поправившийся артист будет играть Расплюева в „Свадьбе Кречинского“».
14 сентября 1918 года губернский комиссар народного просвещения В. М. Парфёнов утвердил список петроградских артистов, оставшихся в Петрозаводске для работы в зимний сезон 1918—1919 годов. В числе актёров «на первом положении», входивших в труппу народного театра драмы, был и Ю. Н. Юрьин, исполнявший одновременно обязанности очередного режиссёра. Театр давал четыре спектакля в неделю, в том числе один специально для красноармейцев.
На состоявшейся в сентябре 1918 года первой всероссийской конференции Пролеткульт, несмотря на призывы к борьбе за «классовую чистоту пролетарского театра», было признано, что обучение трудящихся сценическому мастерству должно проводиться профессионалами «под идейным социалистическим контролем» . В ноябре 1918 года Н. В. Петров инициировал набор городской молодёжи в образованную им в Петрозаводске студию театрального искусства. Одним из педагогов студии стал Ю. Н. Юрьин. В мае 1919 года в связи с угрозой захвата города войсками белогвардейцев и интервентов Н. В. Петров и часть труппы перебрались в Кострому. После их отъезда театр и студию возглавил Ю. Н. Юрьин.
Перспективы творческой самореализации и сравнительно лучшие условия жизни в Петрозаводске оказались привлекательными для спасавшихся от разрухи петроградских актёров музыкантов и художников. По воспоминаниям современников «такой небольшой в те времена городок, как Петрозаводск, оказался богатым людьми, так или иначе связанными с искусством»Мичурин Г. М. Горячие дни актерской жизни — Л.: Искусство (Ленинградское отделение), 1972. — 184 с.. С лета 1919 года музыкальной частью в театре Юрьина руководил композитор Ю. А. ШапоринЛапчинский Г. И. Ю. А. Шапорин в Карелии — // Советская музыка, 1966. — № 6. — С. 151—152. В 1920 году в Петрозаводск приехала и его жена — театральный художник Л. В. Шапорина, оформлявшая в том же театре декорации к спектаклям. В своём дневнике она отметила, что работа под началом «рано умершего, умного и талантливого Юрия Николаевича Юрьина, дала мне очень много, я прошла там хорошую школу режиссуры»Шапорина Л. В. Дневник. Т. 2 — М.: Новое литературное обозрение, 2012. — 628 с. ISBN 978-5-4448-0011-9.
Сезон 1919—1920 годов Народный театр драмы открыл спектаклем по пьесе А. Н. Островского «Последняя жертва». Уделяя большое внимание пропаганде театрального искусства в уездахЛеонтьев Т. В., Сергиев Е. Н., Юрьин Ю. Н. Театр в деревне. Вып. 2: Руководящие указания по организации театра. — Петрозаводск: Отдел народного образования, 1920. — 55 с, Ю. Н. Юрьин организовал проведение выездных спектаклей. Осенью 1919 года труппа выступала на базе Онежской военной флотилии в Лодейном Поле и в отдалённых населённых пунктах губернии — Кончозере, Повенеце, Пудоже, Спасской Губе. Всего за этот сезон труппа показала 156 спектаклей.
С ростом популярности петрозаводского театра было связано и увеличение числа желающих учиться сценическому искусству. Если в 1918 году по конкурсу для занятий были отобраны менее 30 человек, то в осеннем наборе 1919 года студия объявила уже 75 вакансий для моряков и красноармейцев и 50 вакансий для горожан. Фактически, театральная студия стала школой, в которой преподавались «русская и иностранная литература, история искусств, история культуры, психология, психология творчества и грима, выразительное чтение, движение, а также такие предметы, как гигиена и пролетарская идеология»Среди окончивших театральную школу Юрьина были известные в будущем артисты.
Первые пьесы
Основу репертуара труппы составляли известные произведения русской и зарубежной классики, но в условиях продолжающейся гражданской войны театр должен был предложить зрителям пьесы, отражавшие идею борьбы угнетённых за социальную справедливость и веру в неизбежность победы.
В январе 1920 года Ю. Н. Юрьин поставил спектакль по первой написанной им пьесе «Его шаги»Юр. Юрьин. Его шаги: пьеса в 3-х действиях — Петрозаводск: Изд. Отдела народного образования, 1920. — 84 с.. Автор-постановщик спектакля был одновременно и исполнителем главной роли. Драма рассказывала о жизни семьи еврейского ремесленника в одном из городов юга России в революционном 1905 году. Название её связано с введением в контекст пьесы звукового образа ритма шагов поднимавшегося на борьбу пролетариата и отражало пафос надежды на исполнение его миссии — в заключительной сцене один из героев произносил:
«Борьба ещё не кончена, — пусть мы все погибнем в ней, пусть снова зальют землю нашей кровью, — революция не умрёт… Наш рабочий Мессия идёт, он уже близко, он не обманет, …я слышу его шаги…»
Рецензенты, характеризуя агитационное значение пьесы, отмечали, что она «выдержана в бодрых, радостных, свежих, весенних тонах».
Произведением начинающего драматурга заинтересовались и в других театрах — уже 26 февраля того же года пьеса была поставлена в СольвычегодскеДрамтеатр г. Сольвычегодск.
В 1920 году была опубликована его трагедия «Сполошный зык (Стенька Разин)» — одна из первых советских исторических пьес, которая сразу была поставлена на сцене драматического театра в Петрограде, а затем с успехом шла на сценах Москвы и других городовИзвестный теоретик театра Пиотровский А. И. отмечал как «небывалый случай в истории культуры России» то, что спектакль из провинциального театра перешёл на столичные сцены..
Пьеса была положительно оценена критиками. Если в «Его шагах» Юрьин писал о предчувствии грядущего революционного пожара, то в «Сполошном зыке» он на материале вспыхнувшей в XVII веке крестьянской войны обратился к темам его неминуемости и роли личности вождя восставших масс. Героизация автором самоотдачи вдохновлённого народным протестом Степана Разина выражалась словами его монолога:
«Вынесла меня волна героя мирского на гребне своём, не я — другой был бы на месте том, не другой — так третий — всё едино. Пришёл час заняться пожару — и занялся, не мной раздут! …Мы свое совершили: ударили в колокол, — загудел первый, сполошный зык, прокатился по степям, по равнинам, повсей земли отдался. Заголосили леса, просторы откликнулись, всколыхнулся, пробудился народ, — ничего, что ночь черна, ничего, что до свету далече, — пробудился, не уснет боле! Другие звонари на место нас придут, станут било раскачивать, — красную зарю своим звоном предвещать… А мы… свое сделали…»
Режиссёр губернского театра Ещё в конце 1918 года в Петрозаводске стало известно подписанное А. В. Луначарским постановление о необходимости учреждении в структуре Наркомпроса театральных отделов. Централизация идеологического управления театральным делом в Наркомпросе осуществлялась с целью:
«а) общего руководительства театральным делом в стране, в широком государственном масштабе; б) создания нового театра, в связи с перестройкой государственности и общественности на началах социализма; в) упорядочения художественно-профессиональной жизни в сфере театра…
Центральный Театральный Отдел состоит из двух частей: Московской и Петербургской, типы же театральных управлений на местах устанавливаются сообразно с местными условиями Коллегиями Отделов Народного Образования».
В конце 1919 года Ю. Н. Юрьин был назначен руководителем Олонецкого губернского театрального подотдела. В начале 1920 года петрозаводский театр был национализирован и получил статус губернского.
Утверждённое «Положение о Губернском театре Драмы» структурировало его деятельность и разграничивало функции сотрудников — административные, хозяйственные, художественные и другие. В октябре В. М. Парфёнов сообщил заведующему Центральным театральным отделом Наркомпроса В. Э. Мейерхольду, что переход театра в ведение государства позволил создать специальную комиссию, которая определяла репертуар, руководствуясь принципом: «Каждая пьеса должна выражать определенную борьбу идей, затем быть художественной, должна легко восприниматься, вызывать действительный интерес и давать удовлетворение действием».