Хармони Хаммонд (, род. 8 февраля 1944, , Иллинойс, США) — американская художница, активистка, куратор и писательница. Она была видной фигурой в основании феминистского художественного движения в Нью-Йорке 1970-х годов.
Ранние годы и образование Хармони Хаммонд родилась 8 февраля 1944 года в , штат Иллинойс, США. В 17 лет Хаммонд поступила в Миликенский университет в Декейтере, штат Иллинойс. Позже она переехала в Миннеаполис и поступила в Миннесотский университет. В 1967 году Хаммонд получила степень бакалавра искусств по живописи.
Карьера Хаммонд и её муж переехали в Нью-Йорк в 1969 году, всего через несколько месяцев после Стоунволлских бунтов. Когда Хаммонд узнала, что беременна дочерью, они с мужем решили расстаться. В 1973 году Хаммонд публично объявила себя лесбиянкой.
Хармони Хаммонд стала соучредителем компании в 1972 году; это была первая женская кооперативная художественная галерея в Нью-Йорке. Она также стала соучредителем Heresies: A Feminist Publication of Art and Politics в 1976 году, совместно редактировала выпуски № 1, 3 и 9 и опубликовала статьи в семи выпусках. Heresies были основаны , в основную группу которого входили , , , Люси Липпард, , Нэнси Сперо и Хармони ХаммондTemma Balducci. "Heresies." Grove Art Online. Oxford Art Online. Oxford University Press, accessed February 1, 2014, http://www.oxfordartonline.com/subscriber/article/grove/art/T2085890.. Она была преподавателем в Virginia Watson-Jones, Contemporary American Women Sculptors. Phoenix: Oryx Press, 1986. p. 256..
Хаммонд курировала Лесбийскую выставку в 1978 году в 112 Greene Street Workshop, где были представлены работы художниц-лесбиянок. Она была одним из представленных художников на «» в в 1980 году. В 1981 году Хаммонд курировала и выставляла свои работы на выставке «Домашняя работа: домашняя среда, отражённая в творчестве женщин-художников», спонсируемой (NYSCA) и , , штат Нью-Йорк. В 1999 году она также курировала выставку в Plan B Evolving Arts в Санта-Фе под названием Out West, в которой приняли участие 41 лесбиянка, гей, бисексуал, трансгендер и художник «с двумя душами» с юго-запада.
Хаммонд написала свою первую книгу «Обёртки: очерки феминизма, искусства и боевых искусств», сборник её произведений с 1973 по 1983 год, опубликованный TSL Press в 1984 году. В 2000 году она опубликовала книгу «Лесбийское искусство в Америке: современная история». Она снялась в двух фильмах 2010 года о феминистском искусстве — «Еретики» режиссёра , в котором основное внимание уделяется основателям журналов «Ереси: феминистское издание искусства и политики» (Heresies: A Feminist Publication of Art and Politics) в 1976 году; и , режиссёр .
В 1984 году она переехала в Нью-Мексико, где живёт и работает по сей день. В качестве штатного профессора Хаммонд преподавала живопись, сочетала средства массовой информации и критику в аспирантуре Аризонского университета в Тусоне с 1988 по 2005 год. Хаммонд продолжает проводить семинары, пишет, курирует и читает лекции о феминистском, лесбийском и квир-искусстве.
Работы В своём искусстве Хаммонд утверждает, что традиционно женские качества являются достойными художественными предметами и средствами для художественного творчества. С этой целью, например, в начале 1970-х годов она создавала скульптуры из полос ткани, традиционно женского материала, в качестве основного материала. Было четыре серии тканей: Bags (1971), Presences (1972), Floorpieces (1973) и Wrapped Sculptures (1977–1984)Margo Hobbs Thompson, "'Lesbians Are Not Women': Feminine and Lesbian Sensibilities in Harmony Hammond's Late-1970s Sculpture," Journal of Lesbian Studies 12, 4 (2008): 435-54. Сами картины Хармони Хаммонд показывают, как они были созданы, и почти все они абстрактны. В 1990-х годах Хаммонд в основном создавала инсталляции в смешанной технике, которые включали ряд традиционно нехудожественных материалов (таких как человеческие волосы и гофрированная кровля) с традиционной масляной живописью, а в первом десятилетии 2000-х её внимание было сосредоточено на создании монохромных абстрактных картин^ Cooper, Ashton. "Ashton Cooper on Harmony Hammond." Artforum International, vol. 58, no. 2, 10 2019..
Presences Это была серия работ, созданных в 1971–1972 годах. Это была первая крупная серия Хаммонд. Семь из этих произведений входят в её коллекцию Material Witness. Эти произведения искусства представляют собой лоскуты ткани, пропитанные краской, плотно сшитые между собой и подвешенные к потолку. Presences была представлена на первой персональной выставке Хармони Хаммонд в Нью-Йорке в 1973 году. Ткань бывает разной длины, некоторые полоски накладываются друг на друга или связываются вместе, чтобы быть длиннее. «Шесть тканевых скульптур, которые кажутся немного больше, чем в натуральную величину, свисают с потолка и касаются пола, приглашая зрителей присоединиться к ним. Краска, нанесённая художницей Хармони Хаммонд, придает землистые тона этим многослойным лоскутам ткани. Кое-где проглядывают пятна яркого цвета и узоры — клетка, горошек, цветочки». Намерение Хаммонд, стоящее за работами, состояло в том, чтобы запечатлеть историю женщин, занимающихся творчеством и претендующих на пространство. Большинство лоскутов ткани, использованных для создания предметов из серии Presences, были получены от членов женской группы, в которой участвовала Хаммонд.
Floorpieces В 1973 году Хаммонд создала серию работ под названием Floorpieces. Хаммонд создала эти коврики с помощью традиционного стиля плетения из разноцветных остатков ткани, которые она нашла в мусорных баках в швейном квартале Нью-Йорка. Затем тряпичные коврики были выборочно окрашены акриловым пигментом и расставлены на земле. Большинство Floorpieces Хаммонд были примерно 5 футов (1,5 м) в диаметре и почти 2 дюйма (5 см) в толщину. Размер и детализацию работ Хаммонд трудно получить по репродукциям и фотографиям, поэтому она настаивает на важности настоящего зрителя. Floorpieces Хаммонд бросили вызов бинарности между Искусством и Ремеслом; они также продолжили исследование художником пространства между живописью и скульптурой^ Mendelsohn, Meredith (2019-07-09). "Harmony Hammond: Material Witness, Five Decades of Art". The Brooklyn Rail. Retrieved 2020-04-07.. Создание Floorpieces совпало с тем, что Хаммонд объявила себя лесбиянкой.
Near Monochromes На протяжении 1990-х и начала 2000-х годов работы Хаммонд стали включать меньше скульптурных элементов, принимая более традиционные живописные формы и уделяя больше внимания частично скрытым формам под слоями краски. Что касается эволюции её работ, Хаммонд заявила: «С годами картины стали проще, более сжатыми, с меньшим количеством материалов в любом конкретном произведении». Работы включают такие материалы, как «ремни, люверсы, полоски ткани, похожие на бинты, или грубые заплатки из мешковины с обтрёпанными краями и ярко выраженными швами».
Признание Хаммонд провела более 40 персональных выставок по всему миру. Её работы выставлялись в , Музее современного искусства в Лос-Анджелесе, Муниципальном музее Гааги, Художественной галерее Ванкувера, Музее Национальной академии дизайна и . Её работы также включены в постоянные коллекции Метрополитен-музея, Центра искусств Уокера, Бруклинского музея, Национального музея женского искусства, Чикагского института искусств, и Уодсворт Атенеум.
Хармони получила стипендии от Национального фонда искусств, Фонда Рокфеллера, , , Фонда Поллока-Краснер и других. В 2013 году объявило, что Хаммонд станет одним из лауреатов Премии организации за достижения в области искусства в 2014 году. Документы Harmony Hammond Papers были приобретены в Лос-Анджелесе в 2016 году.
Harmony Hammond: Material Witness, Five Decades of Art, первый всесторонний музейный обзор Хаммонд, состоялся в музее Олдрича в Риджфилде, Коннектикут. Выставка отправилась в Художественный музей Сарасоты в Сарасоте, штат Флорида, в 2020 году. Выставку сопровождала первая монография в твёрдом переплёте, написанная о творчестве Хаммонд, с эссе куратора выставки Эми Смит-Стюарт.
Публичные коллекции Чикагский институт искусств, Иллинойс Бруклинский музей, Бруклин, Нью-Йорк Денверский художественный музей, Денвер, Колорадо , Сиракузы, Нью-Йорк , Нью-Йоркский университет, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк Музей Лесли — Ломан, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк. Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия , Нью-Лондон, Коннектикут Метрополитен-музей, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк , Миннеаполис, Миннесота Музей современного искусства, Лос-Анджелес, Калифорния Музей современного искусства, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк Национальный музей женского искусства, Вашингтон, округ Колумбия Искусство Нью-Мексико, Государственная коллекция произведений искусства, Нью-Мексико , Санта-Фе, Нью-Мексико , Флорида Художественный музей Финикса, Аризона Смитсоновский музей американского искусства , Аризона , Альбукерке, Нью-Мексико Художественный музей Уодсворт Атенеум, Хартфорд, Коннектикут Центр искусств Уокера, Миннеаполис, Миннесота , Университет Северной Каролины, Гринсборо, Северная Каролина Музей Вейсмана, Миннесотский университет, Миннеаполис, Миннесота Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк
Примечания
Литература Bryan-Wilson, Julia (2017). Fray: Art + Textile Politics. Chicago: The University of Chicago Press. Chaich, John (2017). Queer Threads: Crafting Identity and Community. Los Angeles, CA: Ammo. Hammond, Harmony (2000). Lesbian Art in America: A Contemporary History. New York: Rizzoli. Hammond, Harmony (1984). Wrappings : essays on feminism, art, and the martial arts. New York: TSL Press.
Ссылки
Официальный сайт Harmony Hammond bio in glbtq: an encyclopedia of gay, lesbian, bisexual, transgender, and queer culture Hammond's gallery, Alexander Gray Harmony Hammond prints at 10 Grand Press Harmony Hammond on her 2019 exhibit at the White Cube Gallery Устное историческое интервью с Хармони Хаммонд
Категория:Выпускники Миннесотского университета Категория:Выпускники Колледжа гуманитарных наук Миннесотского университета Категория:Преподаватели Аризонского университета Категория:Художницы США XX века Категория:Художницы США XXI века Категория:Художники по текстилю