Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd () — девятый студийный альбом американской певицы и автора песен Ланы Дель Рей, изданный 24 марта 2023 года на лейблах Interscope и Polydor. Дель Рей начала писать материал для диска ещё до выпуска Blue Banisters осенью 2021 года. Вместе с её тогдашним партнёром Майком Хермосой они сочинили несколько песен «забавы ради», после чего к работе над альбомом присоединились Джек Антонофф, Дрю Эриксон и , главные продюсеры её последних пластинок. В процессе сочинения песен Лана часто применяла технику «медитативного спонтанного пения», благодаря чему песни получились многословными и «разговорными». Запись проходила в основном в Лос-Анджелесе и завершилась осенью 2022 года. Название альбома отсылает к туннелю Джергинса в Лонг-Бич, Калифорния. Песни диска выдержаны в таких стилях, как инди-поп, фолк и оркестровый поп, и заимствуют элементы трэпа, госпела и рэпа. В записи широко использовались пианино, струнные и ударные.

Ocean Blvd исследует темы, которые в прошлых работах Лана почти не затрагивала: семья, материнство, наследие, вера, смерть, одиночество, горе, надежда и другие. Певица ставит открытые вопросы без надежды когда-нибудь найти ответы и анализирует свой внутренний мир и прошлое. Альбом получил положительные отзывы от критиков, которые высоко оценили писательский стиль Ланы, в том числе уязвимость и эмоциональность её лирической героини, но раскритиковали треки-филлеры. Некоторые рецензенты назвали Ocean Blvd лучшей работой Дель Рей наряду с Norman Fucking Rockwell!. Пластинка принесла Дель Рей пять номинаций на «Грэмми», в том числе в главных категориях — «Альбом года» и «Песня года» (за «A&W»), а также в жанровых: «Лучший альтернативный альбом», «» (за «A&W») и «Лучшее поп-исполнение дуэтом или группой» (за «»).

Альбом добился коммерческого успеха и возглавил чарты восьми стран, в том числе Великобритании, Австралии и Шотландии. В американском Billboard 200 он дебютировал на третьей строчке с самыми высокими за последние восемь лет продажами в карьере Дель Рей. На момент выхода альбома тираж грампластинок Ocean Blvd в Соединённых Штатах и Великобритании оказался самым большим в 2023 году. В поддержку пластинки было выпущено четыре сингла: заглавный трек, «A&W», «» и «Candy Necklace». Все они получили восторженные отзывы от критиков, но в коммерческом плане не преуспели. В рамках промокампании певица дала несколько печатных интервью, а летом выступила на ряде фестивалей в Северной и Южной Америке, а также в Европе, после чего отыграла небольшой тур в США. В конце 2023 года Ocean Blvd был назван лучшим альбомом года изданиями The Sunday Times, Time Out, Dazed и Slant, а «A&W» — песней года по версии Pitchfork, NME и The Guardian.

Предыстория и запись

Дель Рей начала писать материал для альбома ещё до выпуска Blue Banisters в октябре 2021 года. Её тогдашний партнёр, оператор-постановщик Майк Хермоса, не был профессиональным музыкантом, но по воскресеньям они встречались у Ланы, и он, «лениво и забавы ради», играл на гитаре. Первой написанной ими песней был заглавный трек с альбома. Через пять месяцев Дель Рей начала записывать альбом в студии, где работала с Дрю Эриксоном (сопродюсер Blue Banisters), Benji и . Она сочиняла «простые мелодии под стать каждому мгновению», проведённому с музыкантами. Позднее у неё появилась идея разбавить звучание альбома чем-то «духовным» (), поэтому для записи диска певица пригласила бэк-вокалисток Шекину Джонс, Мэлоди Перри и , которые ранее работали с Уитни Хьюстон. Все девять месяцев записи пластинки результат Лану устраивал, пока летом 2022 года в сеть не просочились некоторые песни, что её расстроило. Она решила взять паузу, но треки продолжали распространяться в сети, поэтому в августе Дель Рей вернулась к работе над альбомом.

Когда Дель Рей писала песни в одиночку, она применяла технику «медитативного спонтанного пения», используя которую, Дель Рей пела всё, что вздумается, и никак себя не ограничивала. Лана записывала голос на диктофон в телефоне и отправляла необработанные файлы Эриксону. Он, в свою очередь, добавлял к голосовым дорожкам эффект реверберации и партии инструментов, а также подбирал под каждый слог аккорды. Дель Рей — большая поклонница идей швейцарского психиатра Карла Густава Юнга, который основал такое направление в психологии, как аналитическая психология. Юнга интересовали различные виды бессознательного; он считал, что единственный путь «поговорить» с бессознательным лежит через сны или автоматическое письмо, по мнению певицы родственное её писательской технике. Не фильтровала себя Дель Рей и тогда, когда дело доходило до конкретных строчек в песнях, в том числе тех, что касаются её отношений с семьёй.

Певица описала тексты песен альбома как «очень многословные» и «разговорные», будто «это результат того, что я печатаю в своём сознании». Она наполнила их своими самыми сокровенными мыслями, переживаниями и надеждами. Примеры наиболее «многословных» песен — «Kintsugi» и «Fingertips». Кроме того, Лана отказалась от цветовой символики, которая играла большую роль в её прошлых работах, особенно в Honeymoon (2015). Общее настроение текстов она описала как «гневное». В интервью журналу W Дель Рей посетовала, что в моменты одиночества её муза стала реже посещать её. Раньше она сочиняла за рулём в машине — её любимом месте, — и так был написан Norman Fucking Rockwell! (2019). «Кажется, теперь мне нужно побыть с кем-то рядом, [чтобы написать песню]. Меня это немного расстраивает, потому что раньше я была полна идей [в одиночестве]. Теперь же должен быть кто-то, кто затащит меня в студию», — рассказывала Лана. К работе над диском певица пригласила Джека Антоноффа, продюсера NFR! и Chemtrails Over the Country Club (2021). Они записывались в лос-анджелесской студии Henson. На их сессиях Лана также пользовалась «голосовыми заметками» — подпевала им, пока Антонофф аккомпанировал на пианино. На запись альбома ушло около года. Певица подчёркивала, что работать над пластинкой в студии было «очень легко, мы [с музыкантами] просто кайфовали». Сочинение песен вылилось для Ланы во что-то вроде «сессий с психологом на калифорнийском пляже». Закончив Ocean Blvd, ей захотелось писать более простые по структуре и посылу песни: «Я достаточно покопалась в себе, [пока писала этот альбом]. Думаю, нет нужды проделывать то же самое [со следующей пластинкой]». В сентябре 2022 года Дель Рей написала последнюю песню для пластинки — «Margaret». Среди приглашённых исполнителей были Джон Батист, лауреат «Грэмми» в категории «Альбом года» (, 2021), а также друг Ланы, Father John Misty, группа Антоноффа Bleachers, канадская рэперша Томми Джинезис, , и пастор мегацеркви Churchome Джуда Смит.

Название и обложка Дель Рей придумала название альбома позднее мая 2022 года. Она объявила его 7 декабря того же года. В заглавном треке Лана поёт о туннеле с «потолками, выложенными мозаикой, с расписной плиткой на стенах», что побудило общественность найти прототип туннеля, который упоминается в названии. В Uproxx предположили, что речь идёт о туннеле на бульваре Оушен в Мертл-Бич, Южная Каролина, построенном в 1980-х. Сотрудники посчитали, что Дель Рей ссылается на туннель Джергинса () в Лонг-Бич, Калифорния, который открыли в 1928 году и закрыли спустя почти 40 лет. В The Times его описывали как «давно забытый пешеходный туннель, оформленный в стиле ар-деко» со сводчатым потолком; когда-то через туннель можно было быстрее попасть от бизнес-центра на пляж. Позднее Дель Рей подтвердила, что имела в виду туннель Джергинса. В заглавной песни туннель — это метафора глубокого одиночества певицы и её страха быть забытой. «Она будто видит себя в том туннеле, через который когда-то можно было попасть на пляж, а теперь он заброшен», — писали на Genius. В последнем куплете заглавной песни альбома Лана сравнивает себя с самим туннелем: «Не забывай меня, как забыли туннель под бульваром Оушен». В ноябре 2023 года мэр Лонг-Бич, , объявил, что к 2027 году на участке, где когда-то находилось здание Джергинса, будет построен отель сети Hard Rock Hotel, а в туннеле Джергинса откроют бар-спикизи с музыкой, «подходящей под атмосферу Лонг-Бич».

Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd — альбом с самым длинным названием в дискографии Дель Рей. Ранее певица уже давала своим работам многословные заглавия, например, песне «hope is a dangerous thing for a woman like me to have — but i have it» (2019). Хотя название построено в форме вопроса, соответствующий знак в конце опущен, а слово «boulevard» () сокращено до «blvd». Количество слов в заглавии вызвало шквал мемов в Twitter. Одним из вариантов названий альбома был Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd Pearl Watch Me on Ring a Bell Psycho Lifeguard, но Лана отвергла его — не столько из-за его бессмысленности, сколько из-за того, что она придумала его в состоянии паники под влиянием негативных эмоций.

На чёрно-белом изображении с обложки пластинки Дель Рей показана опирающейся на руку; в её волосы вплетена лента. В левом верхнем углу перечислены основные участники записи, а именно продюсеры, авторы песен, звукоинженеры и приглашённые исполнители — похожим образом была оформлена обложка альбома Midnights (2022) Тейлор Свифт, в записи которого Дель Рей поучаствовала. Фотографии для оформления пластинки были сделаны в июле 2022 года Нилом Крюгом, который сотрудничает с Дель Рей с 2014 года, после выхода Ultraviolence. Снимки крупным планом были сделаны в Лос-Анджелесе на плёнку, в «важных для нас местах, где время останавливается, и нас посещает муза». Для певицы и фотографа процесс оказался «вызовом, мы наплевали на осторожность и сняли всё с первой попытки». Изначально Лана хотела использовать для обложки фотографию в стиле ню, но это, по её мнению, сделало бы её слишком уязвимой и открытой с публикой, поэтому она предпочла, чтобы за неё «говорили песни, а не фотография». Всего Крюг сделал 65 снимков, из которых четыре выбрали для оформления альтернативных обложек. Креативным продюсером фотосессии выступил Тейлор Вандергрифт. Иллюстрации и графический дизайн для оформления упаковки физических носителей подготовила художница Каймен Казазиан.

Музыка и тексты

Дель Рей осталась верна минималистичному акустическому поп-звучанию Blue Banisters, её прошлой пластинки, но разбавила его хип-хоп-, госпел-, фолк-, рэп-, блюз-, данс-поп- и оркестровыми поп-элементами. Пластинка не выдержана в каком-то конкретном стиле, поэтому критики охарактеризовали Ocean Blvd как коллаж из прошлых работ певицы. К тому же, это самый продолжительный альбом Ланы (77 минут, 43 секунды). С точки зрения звучания рецензент Clash поделил пластинку на две условные части: первая — это авторские кантри-песни, свойственные Chemtrails Over the Country Club и Blue Banisters, с оркестровыми инструментами («парящие» струнные, «приглушённое» пианино), Лана поёт «фирменным фальцетом, как в фильмах старого Голливуда»; вторая — экспериментальная электроника, по продакшну напоминающая Lust for Life (2017), с элементами трэпа и нехарактерными для творчества Дель Рей звуковыми эффектами, созданными с помощью драм-машин, и речитативом. В записи и обработке вокала широко использовались реверберация и овердаббинг.