Соната для фортепиано № 6 (Op. 62) была написана русским композитором Александром Николаевичем Скрябиным в 1911—1912.

Традиционно относится к поздним сонатам композитора, для которых характерна одночастная структура (в Сонате № 6) и атональный гармонический строй.

История Скрябин начал работу над своей шестой фортепианной сонатой летом 1911 года, находясь на даче в имении Образцово-Карпово (ныне входит в черту города Ступина Московской области). В то продуктивное лето, помимо черновой версии сонаты № 6, композитор успел написать около 30 произведений, включая и следующую по каталогу фортепианную сонату № 7. К началу декабря 1911 года, судя по письму Скрябина пианисту А. И. Зилоти, работа над произведениям была в целом, за исключением нескольких небольших деталей, завершена.

Уже в 1912 году соната была опубликована Российским музыкальным издательством, а впервые публично исполнена лишь 19 (6) марта 1915 года Е. А. Бекман-Щербиной в городе Москве. Сам Скрябин — блестящий пианист, нередко солировавший на премьерах собственных сочинений — ни разу не исполнил своё сочинение перед широкой аудиторией, объясняя это тем, что опасается «тёмных сил», вызываемых к жизни музыкой своей сонаты.

Анализ Соната пользуется репутацией самого тёмного произведения в творчестве Скрябина, музыкальным отражением нечистых, дьявольских, макабрических сил. По наблюдению биографа Скрябина , соната была призвана разбудить в слушателях ужас, страх неизвестного, ощущение надвигающейся Пустоты. Выяснению авторского замысла способствуют многочисленные подробные авторские аннотации в партитуре, оставленные почти исключительно по-французски и притом в довольно поэтичной форме: mystérieux (), eppanouissement de forces mystérieuses («расцвет таинственных сил»), étrange («странно») и т.п.. На преследуемый композитором эффект указывают и свидетельства об авторской манере исполнения произведения — по воспоминаниям , играя сонату перед узким кругом друзей, Скрябин мимикой и жестами воплощал ощущение тревоги, ужаса:

В Шестой сонате он любил наигрывать вторую тему и мрачные тревожные набаты, во время которых он сам делал какое-то «испуганное» лицо и даже жестами выражал некоторое содрогание, как бы в лицезрении неких кошмарных призраков.

Музыковед видела в гнетущем, тревожном настроении сонаты отражение общего для той эпохи ощущения неизбежности, надвигающейся катастрофы и сравнивала сонату с пьесой «Жизнь Человека» (1907) и творчеством .

Соната состояла из одной части, озаглавленной как Modéré (т.е. «в умеренном темпе»), которая, в свою очередь, следовала структуре стандартного Allegro сонатной формы, с заявлением главной и побочной партий в экспозиции и следующими за ней разработкой и репризой.

Главная инновация сонаты — решительное обращение Скрябина к атональному гармоническому строю. Хотя в справочной литературе сонате № 6 иногда может ошибочно приписываться тональность соль мажор, в действительности Скрябин не предпринимает убедительных попыток закрепить соль мажор в качестве тоники; на это указывает и отсутствие каких-либо знаков альтерации в ключе.

Примечания

Литература

Ссылки

Категория:Фортепианные сонаты Александра Скрябина Категория:Музыкальные произведения 1912 года