Классический женский блюз (водевиль-блюз) был ранней формой блюза, в которой доминировали женщины и которая была популярна в 1920-х годах в США. Это стиль, представляющий собой смесь традиционного кантри-блюза и музыки городского театра. Классический блюз исполнялся певицами в сопровождении пианистов или небольших джазовых ансамблей и стал первым блюзом, записанным на пластинку. Ма Рейни, Бесси Смит, Этель Уотерс и другие певицы этого жанра сыграли важную роль в распространении популярности блюза. Женщины, исполнявшие блюз, оказали влияние на более поздние музыкальные жанры, такие как джаз, ритм-н-блюз и рок-н-ролл.

История

Происхождение Блюз, разновидность чёрной народной музыки, зародившейся на юге Америки, был в основном в форме рабочих песен примерно до 1900 годаFabre and Feith 2001, p. 100. Ма Рейни (1886-1939), известная как «Мать блюза», считается первой, кто исполнил блюз на сцене в качестве популярного развлечения, когда она начала включать блюз в свои шоу-песни и комедии примерно в 1902 годуStewart-Baxter 1970, p. 38. Рейни услышала, как женщина поёт о мужчине, которого она потеряла, выучила песню и начала использовать её в качестве своего завершающего номера, назвав его «блюз». Примеру Рейни последовали другие молодые женщины, которые пошли по её стопам в рамках шоу в палатках — одним из немногих мест, доступных для чернокожих артистов. Большинство из них гастролировали по маршруту, установленному Ассоциацией владельцев театров, принадлежащей чернокожим, на восточном побережье и на юге вплоть до Оклахомы.

Ключевой фигурой в популяризации блюза был композитор Уильям Кристофер Хэнди, опубликовавший свою первую блюзовую песню в 1912 годуRandell 2003, p. 104. Его композиции, в частности «The Memphis Blues» и «The Saint Louis Blues», быстро стали хитами среди блюзовых исполнителей. К концу 1910-х годов блюзовые песни стали неотъемлемой частью выступлений чернокожих артистов. Композиции, созданные по образцу произведений Хэнди, также исполнялись и записывались белыми водевильными артистами, такими как Софи ТакерHarrison 1988, p. 44. Lieb 1981, p. xi.

1920-ые годы

В 1919 году Хэнди и автор песен и музыкальный издатель Перри Брэдфорд начали кампанию по убеждению звукозаписывающих компаний в том, что чернокожие люди с удовольствием будут покупать записи чернокожих исполнителей. Благодаря настойчивости Брэдфорда компания General Phonograph 14 февраля 1920 года записала нью-йоркскую певицу из кабаре Мэми Смит в своей студии Okeh. Она записала две песни, не относящиеся к блюзу, которые тем летом были выпущены без особой шумихи, но имели коммерческий успехHarrison 1988, p. 46. Смит вернулась в студию 10 августа и записала «Crazy Blues» — первый блюз, записанный чернокожей женщинойStewart-Baxter 1970, p. 12. За первый месяц было продано более 75 000 копий пластинки — невероятная цифра для того времени. Смит стала известна как «первая блюзовая леди Америки». В ноябре 1920 года певица из водевиля Люсиль Хегамин стала второй чернокожей женщиной, записавшей блюзовую песню под названием «Jazz Me Blues»Stewart-Baxter 1970, p. 16. Этель Уотерс, Альберта Хантер, Мэри Стаффорд, Кэти Криппен, Эдит Уилсон и Эстер Бижу, среди прочих, сделали свои первые записи до конца 1921 годаHarris 1994, pp. 48, 137, 254, 484, 540, 580. Блюз стал национальным увлечением, и звукозаписывающая индустрия активно искала, приглашала и записывала сотни чернокожих певиц.

Записи в стиле блюз продавались исключительно афроамериканцам, в основном через рекламу в чернокожих газетах, таких как Chicago Defender и Pittsburgh Courier, и обычно назывались «этнические записи», чтобы отличать их от записей, предназначенных для белой аудитории. Однако записи некоторых классических блюзовых певиц пользовались популярностью и у белых покупателейSteinberg and Fairweather 2011, p. 159: например, записи Хегамин для Paramount Records в 1922 году были выпущены в рамках «популярной» серии Paramount, а не «расовой»Smith, Chris (1995). CD liner notes. Lucille Hegamin: Complete Recorded Works in Chronological Order, vol, 2: 1922–1923. Document Records DOCD-5420. Мэрион Харрис тем временем стала первой белой певицей, которая достоверно записала блюз в таких композициях, как «The Saint Louis Blues» и «Beale Street Blues»Wald, Elijah (2005). Escaping the Delta. p. 17, . Аннетт Хэншоу также сделала несколько записей в стиле блюз, например «Moanin' Low».

Самой популярной исполнительницей классического блюза была уроженка Теннесси Бесси Смит, которая впервые записала песню в 1923 году. Известная как «королева блюза», она обладала мощным голосом и придерживалась принципа «никого не волнует, что я делаю» («Ain't Nobody's Business»). Смит была одной из семи детей Лоры и Уильяма Смит. После смерти родителей Бесси воспитывала тётя, и они жили в бедности. Первое записанное выступление Смит состоялось в 1909 году, когда ей было 14 лет. Смит позже, начиная с 1912 года, гастролировала по стране в составе Ассоциации владельцев театров. Сначала она пела в кордебалете, а к 1918 году уже выступала в собственном ревю в Атлантик-Сити, штат Нью-ДжерсиHarris 1994, pp. 462–463. Поначалу ей было сложно добиться записи: 3 компании отказали ей, прежде чем она подписала контракт с Columbia. В конце концов Бесси стала самой высокооплачиваемой чернокожей исполнительницей 1920-х годов, продав миллионы пластинок и записав более 160 песен. Выступления Смит привлекали большое количество белых людей, однако в её музыке отражалась борьба чернокожих женщин из рабочего класса.

Ма Рейни, чья популярность на Юге была непревзойдённой, была малоизвестна в городах на Севере до 1923 года, когда она сделала свои первые записиHarrison 1988, p. 35. Она и Бесси Смит изменили стиль классического блюза, поскольку публика стала предпочитать их более грубое и приземлённое звучание более светлому и утончённому звучанию блюзовых певиц, которые выступали до нихStewart-Baxter 1970, p. 35. В своих песнях они затрагивали темы любви, сексуальности, работы, пьянства и домашнего насилия — темы, которые до появления классического женского блюза не обсуждались так широко. Рейни записала более 100 песен, 24 из которых были написаны ею самой. По словам историка джаза Дэна Моргенштерна, «Бесси Смит (и все остальные, кто последовал за ней) прямо или косвенно учились своему искусству и ремеслу у Рейни».

Другими исполнительницами классического блюза, которые активно записывались до конца 1920-х годов, были Айда Кокс, Клара Смит, Сара Мартин и Виктория Спайви, а также её двоюродная сестра Сиппи Уоллес.

Упадок и возрождение К 1928 году популярность классического стиля блюза пошла на спадLieb 1981, p. xiv. После успеха первых коммерческих записей Блайнда Лемона Джефферсона в 1926 году блюз стал более «простой», который обычно исполняли мужчины, аккомпанирующие себе на гитаре или фортепиано. Влияние великой депрессии на чернокожий водевиль и звукозаписывающую индустрию, а также тенденция к свингу в 1930-х годах положили конец карьере большинства исполнителей классического блюзаHarrison 1988, p. 61. Некоторые, например Этель Уотерс, адаптировались к меняющимся музыкальным стилям; другие, в том числе Люсиль Хегамин и Сара Мартин, впоследствии работали в основном за пределами индустрии развлечений; а Хэтти Макдэниел и Эдит Уилсон стали успешными актёрами в кино и на радио. Бесси Смит погибла в автокатастрофе в 1937 году в возрасте 43 лет. Лайонел Хэмптон сказал: «Если бы она выжила, Бесси была бы на вершине вместе с остальными в эпоху свинга».

В 1960-х годах возрождение интереса к блюзу вернуло Сиппи Уоллес, Альберту Хантер, Эдит Уилсон и Викторию Спайви на концертную сцену. В 1961 году Спайви основала собственный лейбл звукозаписи Spivey Records. Помимо собственных записей, она записывала Люсиль Хегамин, Мемфиса Слима, Лонни Джонсона и других.

Значимость Классические исполнительницы блюза были первопроходцами в индустрии звукозаписи, одними из первых чернокожих певиц, которые записывались. Они также сыграли важную роль в популяризации блюзового квадрата в США. Махалия Джексон и Дженис Джоплин были среди тех, на кого повлияла Бесси Смит. По словам Лероя Джонса, граммофонные записи исполнителей классического блюза «повлияли на существующую народную традицию и создали другой вид традиции, который не был похож ни на какие другие в прошлом»Harrison 1988, p. 8.

Дафна Дюваль Харрисон писала, что вклад женщин в блюз заключался в «более активной импровизации на мелодических линиях, необычной фразировке, которая меняла акцент и воздействие текста, а также в вокальной драматизации с использованием криков, стонов, вздохов и плача. Блюзовые исполнительницы повлияли на другие виды популярного пения, которые развивались в рамках джаза, бродвейских мюзиклов, песен-плачей 1930-х и 1940-х годов, госпела, ритм-н-блюза и рок-н-ролла.

Женщины, стоявшие у истоков классического женского блюза, не только популяризировали 12-тактовый блюз и оказали влияние на другие жанры популярной музыки, но и поднимали в своих песнях вопросы, лежащие в основе феминистского движения и движения за социальную справедливость, вынося на всеобщее обозрение личные проблемы женщин. Бесси Смит и Ма Рейни написали множество песен о социальной справедливости — от расизма до сексизма, от тюремного заключения до нищеты.

Примечания

Литература Альбертсон, Крис (1972). Бесси. Нью-Йорк: Stein & Day. . Дэвис, Анджела (1998). Blues Legacies and Black Feminism: Gertrude "Ma" Rainey, Bessie Smith and Billie Holiday. New York: Random House. . Фабр, Женевьева; Фейт, Мишель (2001). Temples for Tomorrow: Looking Back at the Harlem Renaissance. Bloomington, Indiana: Indiana University Press. Харрис, Шелдон (1994). Blues Who's Who (rev. ed.). New York: Da Capo Press. . Харрисон, Дафна Дюваль (1988). Black Pearls: Blues Queens of the '20s. New Brunswick, New Jersey: Rutgers University Press. . Либ, Сандра (1981). Mother of the Blues: A Study of Ma Rainey. Amherst, Massachusetts: University of Massachusetts Press. . Плэксин, Салли (1982). American Women in Jazz: 1900 to the Present. Los Angeles: Wideview Books. . Рэндел, Дон Майкл (2003). The Harvard Dictionary of Music. Cambridge, Massachusetts: Belknap Press of Harvard University Press. . Стейнберг, Джесси Р.; Фэйруэзер, Эброл (ред.) (2011). Blues: Thinking Deep About Feeling Low. Hoboken, New Jersey: Wiley. . Стюарт-Бакстер, Деррик (1970). Ma Rainey and the Classic Blues Singers. New York: Stein & Day. .

Категория:Жанры блюза Категория:Женщины в музыке Категория:История музыки США Категория:1920-е годы в музыке