«Японка» () — картина, написанная французским художником-импрессионистом Клодом Моне в 1876 году. На полотне изображена европейская женщина в роскошном красном кимоно учикакэ, стоящая на фоне стены, украшенной японскими веерами. Моделью для картины стала первая жена художника, Камилла Донсье.
Впервые работа была представлена в 1876 году на второй выставке импрессионистов. С 1956 года картина хранится в Музее изящных искусств в Бостоне.
Описание картины Моне изобразил Камиллу в богато украшенном красном кимоно, принадлежавшем известному японскому актёру. Она стоит на татами в окружении японских вееров. Для создания контраста Камилла, темноволосая от природы, изображена в светлом парике, что подчёркивает её европейское происхождение и акцентирует внимание на теме театрального перевоплощения и заимствования японской культуры.
Её фигура повёрнута в профиль, но лицо обращено к зрителю — жест, вдохновлённый традиционной японской танцевальной пластикой, изображения которой были популярны в Европе того времени. Особое внимание Моне уделил вышивке с изображением самурая на кимоно: лицо воителя расположено почти в центре композиции и контрастирует с образом Камиллы — её светлые волосы, улыбка и изящно раскрытый веер создают яркий противовес суровому самураю. В её руке — складной веер в цветах французского флага, который также встречается на полотнах Ренуара.
Фон картины составляют японские веера с размытыми пейзажами и изображением журавля. Один из вееров выделяется: на нём изображена японка в традиционном наряде, чей взгляд направлен на Камиллу, создавая визуальный диалог между двумя женщинами разных культур.
История создания В 1860-х годах Моне испытывал серьёзные финансовые трудности. Его отец прекратил финансовую поддержку из-за того, что Моне отказался писать картины, подходящие для официальной выставки в Парижском салоне, и выбрал собственный творческий путь. В начале 1870-х годов положение художника улучшилось благодаря дилеру Полю Дюран-Рюэлю, который регулярно покупал его работы. Однако вскоре Дюран-Рюэль столкнулся с трудностями при продаже картин, и Моне вновь оказался в стеснённых обстоятельствах. Дополнительные расходы на переезд в новый дом с 1874 года только усугубили ситуацию.
В отчаянной нужде Моне решил написать портрет своей жены Камиллы в красном кимоно, которое он одолжил у знакомого. Картину он отправил на Вторую выставку импрессионистов в 1876 году, надеясь выгодно продать её и поправить финансовое положение. В то время во Франции был очень популярен японизм — увлечение японской культурой, и Моне рассчитывал, что экзотический сюжет привлечёт покупателей и позволит выручить за «Японку» высокую цену.
Спустя сорок лет, в 1918 году, когда арт-дилеры Жорж Бернхейм и Рене Гимпель сообщили Моне, что картина была продана за значительную сумму, художник с досадой признался, что создал её исключительно ради рынка, назвав работу «грязью». Однако некоторые исследователи считают, что Моне был более увлечён темой, чем хотел показать: в письмах он отмечал красоту и сложность изображения кимоно. Возможно, эти слова были частью саморекламы, чтобы привлечь внимание влиятельных критиков, интересовавшихся японизмом.
Ещё одной причиной создания картины могло быть желание «поспорить» с другом Моне — Эдуардом Мане, который в 1873 году написал «Даму с веерами». Прямых доказательств того, что Моне видел эту работу до создания своей картины, нет, но он мог знать о ней по гравюре с эскиза Мане, опубликованной в 1874 году. В одном из обзоров 1876 года даже отмечалось, что работы Моне «идут по стопам» Мане.
Критика После показа на Второй выставке импрессионистов в 1876 году картина «Японка» вызвала неоднозначную реакцию у критиков. Некоторые, например, Эмиль Золя и Александр Потей, отмечали новаторство и смелое использование цвета, однако многие рецензенты сочли работу «странной» и даже сексуально провокационной. Критик Симон Бубе в своей рецензии писал: «Он изобразил китаянку в красном одеянии с двумя головами: одна — голова демимондэнки на плечах, другая — голова чудовища, размещённая, мы не решаемся сказать, где». Другие авторы обращали внимание на расположение головы самурая на кимоно, что, по их мнению, придавало сцене эротический подтекст, особенно в сочетании с жестом выхватывания меча. «Кокетливое» выражение лица Камиллы также трактовалось как элемент эротической символики.
Критика, по-видимому, смутила Моне. Считается, что он даже отозвал картину с выставки до её окончания, чтобы избежать дальнейшего публичного обсуждения. При этом художник утверждал, что полотно было тайно куплено за рекордную сумму в 2,020 франков. Многие искусствоведы сомневаются в подлинности этой сделки: одни полагают, что это был рекламный трюк, организованный совместно с Эрнестом Ошеде (возможно, Ошеде купил картину по высокой цене, а затем Моне тайно выкупил её обратно). Другие считают историю о продаже «спасительной выдумкой», призванной отвлечь внимание от негативной критики.
В пользу версии о не совсем честной сделке говорит и письмо Моне к Эдуарду Мане: «Я был бы очень признателен, если бы ты никому не рассказывал то, что я сообщил тебе по поводу „Японки“. Я обещал хранить это в тайне, иначе мне будет неудобно. Я рассчитываю на твою сдержанность и, если ты уже что-то говорил Дюбуа, рекомендую ему полное молчание, иначе будут бесконечные сплетни и неприятности для меня».
Возможно, Моне доверился Мане и просил его не разглашать детали сделки или же хотел скрыть сам факт участия Камиллы в работе из-за скандального характера критики. Имя Камиллы не связывали с картиной до 1918 года, когда Моне сам рассказал об этом Жоржу Бернхейму и Рене Гимпелю — до этого её личность была скрыта светлым париком.
Сам Моне невысоко оценивал эту работу, называя её «грязью». В XXI веке отношение к картине остаётся неоднозначным: например, писатель Джулиан Барнс назвал её «ужасающе плохой», тогда как куратор Музея изящных искусств в Бостоне отмечает в ней «виртуозное владение цветом и остроумный комментарий на тему парижской моды на всё японское».
Скандал вокруг «Kimono Wednesday» В 2015 году в Музее изящных искусств Бостона прошла акция «Kimono Wednesday»: посетителям предлагали надеть реплику кимоно, в котором изображена героиня картины «Японка» Клода Моне, и сфотографироваться на фоне полотна. Кимоно было изготовлено в Киото и предоставлено японской телекомпанией NHK, которая выступила соорганизатором мероприятия. Ранее эта акция уже проходила в нескольких городах Японии.
Однако в Бостоне инициатива вызвала волну критики. Протестующие обвинили музей в ориентализме и культурной апроприации, утверждая, что музей, как исторически «белое» учреждение, демонстрирует власть над другими культурами и не учитывает постколониальный контекст картины. В поддержку протестующих был создан блог Decolonize Our Museums на Tumblr, где мероприятие назвали проявлением «белого превосходства» и недостаточного осмысления исторического наследия произведения.
В ответ на критику музей отменил возможность примерки кимоно. Однако у акции нашлись и защитники. Заместитель генерального консула Японии заявил, что с японской точки зрения протесты не имеют смысла. Группа, выступающая в защиту мероприятия, во главе с Тимоти Нагасакой пришла в музей в собственных кимоно, чтобы подчеркнуть: кимоно — часть мировой культуры, и его могут носить люди любой национальности. Профессор Университета Мэйдзи Шон О’Двайер также выступил в защиту мероприятия, отметив, что традиционное производство кимоно переживает упадок, и любая популяризация может помочь сохранить это искусство.
Интересно, что сам Моне выбрал тему японизма во многом из-за её популярности на парижском арт-рынке 1870-х годов. В более поздних работах художника можно увидеть уже более глубокое понимание и переосмысление японских эстетических принципов, тогда как в «Японке» эти мотивы поданы скорее поверхностно, как модный элемент.
Примечания
Категория:Картины 1876 года Категория:Женские портреты 1870-х годов Категория:Женские портреты Клода Моне Категория:Картины из собраний Музея изящных искусств в Бостоне Категория:Япония в живописи Категория:Веер в живописи