«Воскрешение Лазаря» — картина голландского художника Карела Фабрициуса, созданное в 1643 году. В настоящее время картина хранится в Национальном музее в Варшаве.

Описание картины Сюжет произведения основан на библейской истории из Евангелия от Иоанна, где Иисус воскрешает Лазаря. Композиция картины во многом повторяет одноимённое полотно Рембрандта 1630 года, что подчёркивает влияние учителя на ФабрициусаLeszek Śliwa. W ramach. Życie powraca. «Gość Niedzielny». 13, s. 2, 2017-04-02. Katowice. ISSN 0137-7604. (pol.)..

Сцена разворачивается в интерьере гробницы, вход в которую виден справа. В центре композиции — саркофаг, из которого поднимается воскресший Лазарь. Над ним возвышается величественная фигура Христа: левая рука опирается на бедро, правая поднята в повелительном жесте, возвращающем умершего к жизни.

Вокруг саркофага художник разместил множество персонажей, наблюдающих за чудом. Они одеты как в восточные, так и в современные для XVII века костюмы. Каждое лицо и жест выражают разные эмоции: от восхищения и трепета до ужаса и потрясения. Публика делится на две группы: слева — семья Лазаря. На переднем плане — женщина средних лет (вероятно, Марфа), её лицо выражает страх, руки сложены, тело отклонено назад. За ней — вторая женщина (Мария), а также чернокожий мужчина, старец в богатом одеянии, мужчина в тюрбане и пожилая женщина, опирающаяся на саркофаг. Справа — группа евреев, с недоверием наблюдающих за чудом. На переднем плане — коленопреклонённый мужчина в длинном подпоясанном одеянии с мечом и сумкой. Над ним — ещё две фигуры в богатых нарядах. Внизу справа можно заметить ползающего ребёнка, а в центре лежит рычаг, которым открывали гробницу.

Картина подписана: Car. Fabr — на саркофаге Лазаря.

Интерпретация Композиция строится вокруг саркофага. Вертикаль фигуры Христа противопоставлена горизонтали гроба и двум персонажам на переднем плане. Две группы людей образуют полукруги по обе стороны от центра. Горизонтальная линия проходит низко, что может указывать на то, что картина предназначалась для размещения на возвышении. Источник света невидим и падает слева, создавая драматическое освещение, характерное для школы Рембрандта. Свет выхватывает из мрака лица собравшихся, а бледная фигура Лазаря в белой одежде словно излучает сияние.

Фабрициус был не только учеником Рембрандта, но и поддерживал с ним дружеские отношения. Картина содержит скрытые портретные отсылки: мужчина в тюрбане за саркофагом напоминает самого Рембрандта, коленопреклонённая старушка — его мать, а молодая женщина со сложенными руками — жену художника Саскию, умершую в 1642 году.

История Картина долгое время оставалась в забвении и была вновь «открыта» только в 1935 году профессором Яном Рутковским, руководителем Государственной реставрационной мастерской, во время реставрационных работ, заказанных ксёндзом инфулатом Эузебиушем Бжезевичем.

Полотно попало в Варшаву, в один из храмов Сольца, в конце XVII или в XVIII веке как алтарный образ. В конце XVIII и начале XIX века оно находилось в деревянном костёле святой Анны в Уяздове. По мнению польского историка искусства Юлиуша Старжиньского, картина оказалась там благодаря покровителям храма, в том числе Станиславу Любомирскому. Возможно, первоначально она украшала костёл Святой Троицы на Сольце, среди покровителей которого были такие известные личности, как Мария-Казимира Собеская, воевода инфлянтский Отто Фридрих Фелькерзам и король Август II Сильный.

В середине XIX века картина висела в одном из боковых алтарей костёла святого Александра в Варшаве. В 1893 году в путеводителях она упоминалась как произведение немецкого художника, последователя Рембрандта, Кристиана Дитриха. В начале XX века из-за загрязнений и ухудшения состояния картину перенесли в помещение над ризницей, где она пролежала более тридцати лет до начала реставрации. После окончания войны в 1945 году полотно оказалось в Национальном музее в Варшаве.

Реставрация Обнаруженная картина была покрыта толстым слоем пыли и грязи. Реставрацию возглавил профессор Ян Рутковский. В первую очередь была удалена вся грязь. В процессе работы выяснилось, что картина дважды подвергалась переписыванию: впервые — в конце XVIII века, а затем — в начале XIX века после переноса в костёл святого Александра. После снятия этих слоёв оказалось, что переписчики полностью изменили фон: изначально сцена происходила в тёмной гробнице, а позже её перенесли на фон неба и гор; черты фигур были искажены, а часть деталей и персонажей на заднем плане полностью закрашена. Благодаря тому, что старый лак сохранился относительно хорошо, удалось восстановить первоначальный вид картины, вернуть ей глубину тона и оригинальные цвета. Реставрационные работы заняли менее двух месяцев.

Примечания

Литература Duparc, F.J. (2004): «Carel Fabritius (1622—1654). Zijn leven en zijn werk», in: Carel Fabritius, 1622—1654, Zwolle, Waanders, p. 19-29

Категория:Картины Карела Фабрициуса Категория:Картины 1643 года Категория:Картины из собраний Национального музея в Варшаве