Андре́й Ви́кторович Ура́ев (27 июля 1964, Скопин, СССР) — советский и российский театральный педагог, театральный режиссёр, заслуженный работник культуры Российской Федерации (2009), профессор кафедры пластического воспитания актёра Школы-студии МХАТ им. Вл. И. Немировича-Данченко, профессор кафедры актёрского мастерства и режиссуры Высшей школы сценических искусств (ВШСИ), член Российской Гильдии режиссёров и педагогов по пластике (1997), автор ряда статей в сборниках научно-методических материалов и учебных пособий. Основал и разработал концепцию спортивного направления «Художественное фехтование».
Биография Родился 27 июля 1964 года в городе Скопин (Рязанская область). В 1981 году окончил Среднюю школу № 1, в 1985 году — Тамбовский филиал Московского государственного института культуры (курс А. И. Серкова) по специальности «режиссура театра». В 1985—1986 годах проходил службу в Вооружённых сил СССР (Восточная Германия, округ Потсдам), руководил солдатским театром «Парадокс».
В 1989 году поступил в ассистентуру-стажировку Театрального училища им. Б. В. Щукина на кафедру пластической выразительности актёра (класс Г. В. Морозовой и А. Б. Дрознина), которую окончил в 1991 году. С 1991 года преподаватель Школы-студии МХАТ. За время работы в Школе-студии МХАТ создал авторскую школу фехтования на сцене и в кино.
«…У нас в Щукинском училище был фантастический педагог Андрей Викторович Ураев, который преподавал нам не просто фехтование, а еще и его историю. Мы сначала изучали школу тяжелых клинков, потом длинных, испанскую школу, французскую, немецкую, сабельный бой… У нас на третьем курсе даже были собственные клинки, потому что, когда занятия заканчивались, мы занимались импровизационным боем с однокурсниками. Это вообще помогает: становится голова на место – нужно быстро думать, тактику боя выстраивать, реакция должна быть хорошая…» (из интервью «Личность актера не должна бежать впереди образов»: Юрий Чурсин о карьере и профессии, 25 января 2023 г.)
Педагогическая деятельность С 1987 по 1989 год преподавал на кафедре режиссуры и актёрского мастерства в Тамбовском филиале МГИК. С 1991 года преподаёт сценическое движение и сценическое фехтование в Школе-Студии МХАТ им. Вл. И. Немировича-Данченко. В 1997—2002 годах — преподаватель кафедры пластической выразительности актёра в Щукинском училище. С 2014 года — педагог кафедры актёрского мастерства и режиссуры Высшей школы сценических искусств (ВШСИ).
В качестве приглашённого педагога работал в Российском институте театрального искусства — ГИТИС, Российской государственной специализированной академии искусств (РГСАИ), Московском городском педагогическом университете (МГПУ), Центре театра и кино на Поварской (руководитель — Н. Михалков), Ярославском государственном театральном институте имени Фирса Шишигина (ЯГТИ), Орловском государственном институте культуры (ОГИК), Арктическом государственном институте культуры и искусств (АГИКИ).
В рамках различных фестивалей («Территория», «Серебряная шпага», «Удар! Еще удар!», «Будущее театральной России» — БТР) и специальных программ Союза театральных деятелей России (ВТО) провел большое количество практических занятий по сценическому фехтованию, пластике, актёрскому мастерству и актуальной режиссуре сценического боя. В 2012 году, по киносценарию М. Курочкина поставил спектакль «Бедные в космосе» в рамках Международной летней театральной школы СТД РФ.
Помимо проведения авторских практических занятий и мастер-классов, Андрей Ураев является постоянным участником, спикером, модератором и организатором различных семинаров, творческих лабораторий и научно-практических конференций: 2-ой Конгресс Европейской мимфедерации (EMF), лаборатория под руководством профессора Г. В. Морозовой, научно-практическая лаборатория под руководством профессора Н. В. Карпова, международные научно-практической лаборатории для педагогов «Сценическое фехтование в современной театральной школе», межвузовская конференция под руководством профессора А. Б. Дрознина и т. д. В преобладающем большинстве, основной темой исследования в различных семинарах является вопрос о проблемах преподавания пластических дисциплин в театральных ВУЗах России.
В мае 2025 года и 5 июня 2026 года в Высшей школе сценических искусств (Театральная школа Константина Райкина) завершил программу профессиональной переподготовки, выпустив более 20 специалистов для театральных учебных заведений России с квалификацией «Преподаватель сценического движения, боя и фехтования», а также более ста специалистов в рамках постоянно действующей программы повышения квалификации по специализации «Сценический бой и фехтование в современной театральной школе».
Участник и мастер зарубежных образовательных программ: интенсивный курс актёрского мастерства Университета Северного Иллинойса (США) и Школы-студии МХАТ (2007—2019), курс Основ сценического фехтования Государственного Университета штата Нью-Йорк (США, Освего) и Школы-студии МХАТ (2015, 2018), практические занятия по сабельному бою для Ассоциации каскадеров боя Чешской республики на Киностудии «Баррандов» (Прага, 2018), курс актёрского мастерства Гарвардского университета (США) и Школы-студии МХАТ (2011—2017), курс Основ сценического движения в Итальянской академии театральных искусств «Конти» (Лондон, 1993), курс Основ сценического фехтования в Центре молодёжного искусства «Атриум» (Берлин, 1993), а также для актёров русских драматических театров Латвии и Эстонии.
Театральная деятельность С 1990 по 1993 год — актёр клоунского театра «ЭКС». Эксцентричные трюковые акробатические шоу с успехом гастролировали в России, Англии, Германии.
В 1985—1986 годах во время службы в группе Советских войск Германии руководил солдатским театром «Парадокс», автор более десяти концертных программ (новогоднее шоу «Ночь перед Рождеством», спектакль «А поутру они проснулись» и др.).
В 1995 году с выпускниками своей драматической школы поставил фехтовально-драматический балет по пьесе У. Шекспира «Ромео и Джульетта» в рамках театрального моста «Москва — Берлин». Премьера прошла в старейшей церкви Святого Николая в Берлине на Александерплац.
В качестве режиссёра по пластике и постановщика батальных и специальных сцен осуществил более 80 работ в театре и кино, в том числе:
1989 — «О России с болью и печалью» (Дягилев-Центр, Москва) 1992 — «Конек-Горбунок», реж. В. Грищенко («Театр на Соборной», Рязань) 1993 — «Остров сокровищ», реж. Ю. Горин (Академический молодёжный театр «Глобус», Новосибирск) 1994 — «Чёрная курица», реж. О. Великанова (Драматический театр имени К. С. Станиславского, Москва) 1997 — «Скотный двор», реж. М. Борисов (Учебный театр Высшего театрального училища им. Б. В. Щукина, Москва) 1998 — «Гамлет», реж. П. Штайн (Международная конфедерация театров на сцене Театра армии, Москва) 2002 — «Сон в летнюю ночь», реж. Р. Сотириади (Театр на Таганке, Москва) 2002 — «Shopping and Fucking», реж. О. Субботина (Центр драматургии и режиссуры А. Казанцева и М. Рощина, Москва) 2002 — «Опасные связи», реж. Райя-Синикка Рантала (Московский театр Олега Табакова, Москва) 2003 — «Сарданапал», реж. М. Розовский (Театр «У Никитских ворот», Москва) 2007 — «Евгений Онегин», реж. Д. Черняков (Государственный Академический Большой Театр России, Москва) 2008 — «Ромео и Джульетта», реж. Н. Жукова (Студия-лаборатория «Млечный путь», Орёл (Россия) — Штутгарт (Германия)) 2011 — «Viva Zorro», реж. С. Авдеева и Т. Нугзаров (РОСГОСЦИРК, Москва) 2012 — «Ромео и Джульетта», реж. К. Райкин (Театр «Сатирикон», Москва) 2013 — «Князь Игорь», реж. Ю. Любимов (Большой Театр России, Москва) 2013 — «Гамлет», реж. Д. Бобе (Гоголь-центр под руководством К. Серебренникова, Москва) 2014 — «Открытая мастерская», реж. И. Золотовицкий (Театр MC93 Bobigny, Париж, Франция) 2014 — «Как закалялась сталь», реж. Б. Константинов и Е. Ибрагимов (Государственный академический центральный театр кукол им. Сергея Образцова, Москва) 2015 — «Роделинда», реж. Р. Джонс, возобновление в России Д. Стиррап (Государственный Академический Большой Театр России, совместная постановка с Английской национальной оперой, Москва) 2016 — «Билли Бадд», реж. Д. Олден (Государственный Академический Большой Театр России, совместная постановка с Английской национальной оперой и Немецкой оперой, Москва) 2016 — «Персона», реж. Л. Суркова (Гоголь-центр под руководством К. Серебренникова, Москва) 2018 — «Последнее испытание», реж. Р. Герасименко (Театр Русской песни, Москва) 2018 — «Влюблённый Шекспир», реж. Е. Писарев (Московский драматический театр им. А. С. Пушкина, Москва) 2018 — «Слуга двух господ», реж. Н. Чусова («Театр 2-х столиц», Москва, Санкт-Петербург) 2019 — «Сирано де Бержерак», реж. И. Яцко (Мастерская «12» Никиты Михалкова, Москва) 2023 — «Маугли», реж. В. Грищенко (Муромский городской театр, Муром) 2023 — «Щелкунчик», реж. Г. Сурков (Театр на Таганке, Москва) 2024 — «Ромео и Джульетта», реж. Л. Лавровский, возобновлен М. Лавровским (Большой театр России, Москва) 2024 — «Любовь Д´Артаньяна», реж. И. Ушаков (Нижегородской театр оперы и балета им. А. С. Пушкина, Нижний Новгород) 2024 — «Три мушкетера», реж. И. Булыгин (Нижнетагильский драматический театр им. Д. Н. Мамина-Сибиряка, Нижний Тагил)
Фильмография
Исполнитель трюковых сцен Андрей Ураев, член жюри фестиваля "ВЕРЮ!" // Астраханский ТЮЗ. — 2019. — 25 июня. 1989 — «Танго со смертью», (реж. Г. Гурвич) 1993 — «Мастер и Маргарита», (реж. Ю. Кара)
Постановщик специальных и батальных сцен 1991 — «Кремлёвские тайны 16-го века», (реж. Б. Бланк) 2006 — «Из пламя и света…» /Мишель Лермонтов/, (реж. Н. Джорджадзе и И. Квирикадзе) 2007 — «1612 — Хроники смутного времени», (реж. В. Хотиненко) 2008 — «Мужество русского народа», (реж. С. Орлов) 2009 — «Книга мастеров», (реж. В. Соколовский) 2010 — «Заложники», (реж. Д. Ткебучава) 2015 — «Екатерина», (реж. Р. Сабитов) 2016 — «Екатерина» (продолжение), (реж. Д. Иосифов) 2017 — «О моей дружбе с женщинами», (реж. А. Никонова) 2023 — «Плевако», (реж. А. Матисон)
Фестивальная деятельность Андрей Ураев — один из учредителей, организаторов, режиссёров и педагогов ежегодного международного фестиваля-школы современного искусства «Территория», проводимого при поддержке Министерства культуры России с 2006 года в Москве, 2009 — Пермь, 2011 — Берлин, Сочи, Казань и в других регионах России.
С 2009 года активно принимал участие в организации и развитии международного фестиваля «Серебряная шпага», в его лице Школа-студия МХАТ была многолетним партнером фестиваля, долгие годы был постоянным членом жюри.
Учредитель ежегодной премии имени И. М. Москвина-Тарханова (с 2005 года вручалась лучшему студенту Школы-студии МХАТ, преуспевшему в освоении предметов цикла пластических дисциплин; с 2012 года — за высочайшее освоение предмета «Основы сценического фехтования»). Лауреатами премии в разные годы стали: Брент Бредли, Антон Шагин, Анастасия Панина, Теодоро Бончи дель Бене, Артём Быстров, Риналь Мухаметов, Альбина Юсупова, Рональд Пелин, Дмитрий Сумин, Анастасия Весёлкина, Маргарита Якимова, Арсений Вейс, Павел Алексеев, Никита Пирожков, Сергей Годин и другие.
Один из учредителей и организаторов ежегодной премии по поддержке российских театральных инициатив «Акция» (проходила при поддержке Совета по культуре при Президенте Российской Федерации с 2003 по 2009 год в Москве).
Учредитель и президент тематического фестиваля сценического фехтования «Шпага Станиславского» (проводится в Школе-студии МХАТ с 2025 года).
Учредитель и президент международного фестиваля сценического боя и фехтования «Удар! Ещё удар!» (проводится в Высшей школе сценических искусств с мая 2026 года).
Художественное фехтование