Коллекция стеклянных растений Уэра (также известная как «Стеклянные цветы») — собрание высокореалистичных ботанических моделей из стекла в Гарвардском музее естественной истории в Кембридже.

Созданная Леопольдом и Рудольфом Блашка с 1887 по 1936 год в их мастерской в Хостервице близ Дрездена, коллекция была заказана Джорджем Линкольном Гудейлом, первым директором Ботанического музея Гарварда, и финансировалась Мэри Ли Уэр и её матерью Элизабет К. Уэр. Она включает 847 полноразмерных моделей (представляющих 780 видов и разновидностей растений из 164 семейств) и около 3000 детализированных моделей, таких как части растений и анатомические срезы. Коллекция насчитывает примерно 4400 отдельных стеклянных моделей. Среди моделей 64 стеклянные скульптуры изображают воздействие грибов, в частности болезней растений семейства Розовые, вызванных фитопатогенами.

Предыстория

Начиная с 1863 года у семьи Блашка процветал бизнес по изготовлению стеклянных моделей морских беспозвоночных, которые они продавали музеям и частным коллекционерам по всему миру.

В то время ботанические образцы прессовали, аккуратно подписывали и выставляли на обозрение. При прессовке терялся трёхмерный аспект образцов, а некогда живые ткани лишались цвета. В 1886 году к Блашкам обратился профессор Гудейл, который после знакомства с их морскими моделями приехал в Дрезден с просьбой изготовить для Гарварда серию ботанических моделей из стекла, которые были бы трёхмерными и обладали бы стойким цветом. Леопольд колебался, но в итоге согласился сделать несколько пробных моделей, которые, хоть и были сильно повреждены на таможне, убедили Гудейла в их ценности для преподавания ботаникиhttp://www.nasonline.org/publications/biographical-memoirs/memoir-pdfs/goodale-george.pdf National Academy of Sciences Biographical Memoir.

Для финансирования проекта Гудейл обратился к своей бывшей студентке Мэри Ли Уэр и её матери Элизабет К. Уэр, которые уже были щедрыми меценатами ботанического факультета Гарварда. Первоначальное соглашение (в 1887 году) предусматривало, что Блашки будут работать над проектом половину рабочего времени, но в 1890 году был заключен новый договор о полной занятостиFlowers that never fade / Franklin Baldwin Wiley. Boston Bradlee Whidden, Publisher 1897. Работа продолжалась до 1936 года, когда скончались Леопольд и ЭлизабетSchultes, Richard Evans., William A. Davis, and Hillel Burger. The Glass Flowers at Harvard. New York: Dutton, 1982. Print.The Archives of Rudolph and Leopold Blaschka and the Ware Collection of Blaschka Glass Models of Plants — http://botlib.huh.harvard.edu/libraries/glass.htm . Коллекция официально посвящена доктору Чарльзу Элиоту Уэру, покойному отцу и мужу Мэри и Элизабет Уэр соответственно.

Модели

Модели выполнены из стекла с проволочным каркасом (внутренним или внешним), клеем, различными органическими материалами и окрашены краской или эмальюNcNally, Rika Smith and Nancy Buschini (1993). Journal of the American Institute for Conservation , Volume 32, Number 3, Article 2 (pp. 231 to 240). Издание The Boston Globe назвало их «анатомически совершенными и, учитывая всех стеклодувов, пытавшихся повторить этот труд и потерпевших неудачу, невоспроизводимыми».

Часто говорят, что Блашки использовали секретные техники, ныне утраченные; на самом деле их методы были распространены в то время, однако их мастерство, энтузиазм и скрупулезное изучение и наблюдение за объектами в живой природе были исключительными, чему Леопольд приписывал семейные традиции в письме Мэри Ли Уэр: «Многие думают, что у нас есть какой-то секретный аппарат, с помощью которого мы можем внезапно выдавить стекло в эти формы… Единственный способ стать искусным мастером-стеклодувом, как я часто говорил людям, — это иметь хорошего прадеда, который любил стекло».

Основной техникой Блашек была лампворк, при которой стекло плавится над пламенем, раздуваемым ножными мехами, а затем формуется с помощью инструментов путем сжатия, вытягивания или резки; некоторые формы также выдувались. Их старомодный богемский стол для работы на лампе является частью музейной экспозиции. С годами Рудольф брал под личный контроль все больше этапов производственного процесса, в конечном итоге начав производить собственное стекло и красители.

Ботаник Дональд Шнелл назвал модели «очаровательными» и рассказал о своем удивлении, обнаружив, что модели точно воспроизводят неопубликованную деталь поведения пчелы при опылении определенного растения — деталь, которую он ранее выдвигал лишь в качестве частной гипотезы. Уайтхаус и Смолл писали, что «превосходство в дизайне и конструкции моделей Блашка превосходит все современное изготовление моделей, а мастерство и искусство Блашка покоятся в вечности».

Реакция публики Стеклянные цветы Дом Блашка в Дрездене-Хостервице

«Стеклянные цветы» — одна из самых известных туристических достопримечательностей Бостонского района. Ежегодно коллекцию посещают более 210 000 человек. В 1936 году, когда Гарвард пригласил публику осмотреть кампус в честь своего трёхсотлетия, репортёр New York Times, посетивший экскурсию, отметил: «Трёхсотлетие или нет, но главным объектом интереса остаются знаменитые стеклянные цветы, первые из которых были выставлены в 1893 году, и которые с последующими периодическими дополнениями никогда не переставали вызывать возгласы изумления или недоверия у посетителей». Многие посетители поначалу верят, что «Стеклянные цветы» — это настоящие, органические растения, и вскоре после входа в экспозицию или выхода из неё спрашивают: «А где же стеклянные цветы?»Rossi-Wilcox SM. 2008. From reference specimen to Verisimilitude: the Blaschkas' penchant for botanical accuracy. Hist Biol 20(1):11-18.

Как минимум два стихотворения посвящены этим цветам: Марка Доути и Марианны Мур.

Примечания

Категория:Гербарии