Мадонна сухого древа, или Богоматерь у бесплодного дерева () Ainsworth, Maryan. Petrus Christus: Renaissance Master of Bruges. — New York: Metropolitan Museum of Art, 1994. — ISBN 978-0-8109-6482-2. — Р. 165  — небольшая картина маслом на дубовой панели, датируемая примерно 1462—1465 годами, приписываемая нидерландскому художнику Петрусу Кристусу эпохи раннего Северного Возрождения. На картине изображена Дева Мария с Младенцем на тёмном, почти чёрном фоне в окружении колючих ветвей, напоминающих терновый венец. Картина не подписана и не датирована. Её авторство оставалось неизвестным до 1919 года, когда искусствовед Грете Ринг связала её иконографию и живописный стиль с творчеством Петруса Кристуса и, проведя детальное исследование изображения, присвоила ей нынешнее название.

Обстоятельства заказа неизвестны, хотя размер картины указывает на то, что она предназначалась для частного богослужения. Большинство исследователей считают, что столь необычная композиция связана с ветхозаветным текстом пророчества Иезекииля: «И узнают все дерева полевые, что Я, Господь, высокое дерево понижаю, низкое дерево повышаю, зеленеющее дерево иссушаю, а сухое дерево делаю цветущим» (). В такой интерпретации сухое, или одинокое, дерево представляет собой увядшие и мёртвые ветви Древа познания добра и зла из Эдемского сада, но оживлённые присутствием Девы Марии и Христа. Буквы «А», повторенные золотом пятнадцать раз в ветвях сухого древа, символизируют начальную строку молитвы «Аве Мария» («Радуйся, Мария!», ), обращённой к Деве Марии и восходящей к Евангелию от Луки (). Предполагается, что иконография картины связана с богослужениями «Братства Богоматери Сухого Древа» в Брюгге, к которому присоединились художник Петрус Кристус и его жена ГодицинUpton, Joel Morgan. Petrus Christus: His Place in Fifteenth-Century Flemish Painting. Penn State Press, 1990. — ISBN 978-0-2710-4-2862. — Р. 60. Известно, что строки Иезекииля члены братства интерпретировали как указание на чудесное зачатие бесплодной Святой Анны, Родившей Марию. Существуют и другие картины нидерландских художников подобной иконографииВласов В. Г. Нидерландов искусство // Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. VI, 2007. — С. 229.

История картины

Вполне вероятно, что картину «Мадонна сухого древа» заказал один из членов «Братства Богоматери Сухого Древа» для домашних богослужений или художник написал её для себя. До 1919 года картина находилась в коллекции Эрнста Опплера в Берлине Borobia, Mar. «The Virgin of the dry Treeca. 1465». Museo Thyssen-Bornemisza. Retrieved 2 August 2020 . Затем картина перешла в коллекцию Фрица Тиссена в Мюльхайме, прежде чем в 1965 году была приобретена швейцарским миллиардером Хансом Генрихом фон Тиссеном для Музея Тиссена-Борнемиса в Мадриде Ainsworth, Maryan, 1994. — Р. 162 . В XX веке одним из её владельцев был первый федеральный канцлер Германии Конрад Аденауэр, а с 1965 года картина входит в собрание музея Тиссена-Борнемисы в Мадриде. В октябре 1981 года она была выставлена в Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия, на условиях временного пользования от Музея Тиссена-Борнемисы «57 Old Masters to Tour». New York Times, 30 March 1979. Retrieved 30 April 2021 .

Композиция и детали иконографии Младенец на руках Девы Марии держит державу — шар (земную сферу) с крестом. Сама Дева одета в ярко-красный мафорий (накидку) на зелёной подкладке, что обычно интерпретируют как цвета крови (красный) и вечной жизни (зелёный), что согласуется с одним из основных тезисов братства: Воскресение вернёт древо жизни к цветению Upton, Joel Morgan, 1990. — Р. 60. В то же время Мадонна в ветвях дерева схожа с изображениями Мадонны в мандорле (сиянии). Изображение Младенца Христа, возможно, заимствовано у Рогира ван дер Вейдена, учитывая его позу и добродушное выражение. Поскольку у Кристуса, скорее всего, не было доступа к работам мастера Рогира, влияние, вероятно, было косвенным, возможно, через схожие картины Ханса Мемлинга Ainsworth, Maryan, 1994. — Р. 164 . Рентгенография картины показала, что подготовительных рисунков было немного, за исключением ряда разлинованных штрихов, используемых для размещения фигур согласно предварительному эскизу. Историк искусства Мэриан Эйнсворт отмечала, что это типично для небольших по размеру картин Кристуса, некоторые из которых можно считать миниатюрами, и сравнивает этот приём с современными художнику иллюминированными рукописями Ainsworth, Maryan, 1994. — Р. 103, 115 .

Братство Мадонны сухого древа Картина Петруса Кристаса, как и другие похожие композиции, непосредственно связана с деятельностью «Братства Мадонны Сухого Древа», членами которого Петрус Кристус и его жена Гаудицина состояли между 1458-м и 1463 годами. Это общество, упомянутое в документе от 1396 года, собиралось в собственной капелле в монастыре францисканцев-миноритов (Миноритенкирхе) в Брюгге (позднее, в 1578 году, разрушенном во время религиозных войн). В Братстве состояли герцоги Бургундские, Изабелла Португальская, другие аристократы, члены их семей и богатые предприниматели. В одном из документов XVIII века утверждалось, что содружество основал герцог Филипп III Добрый. Якобы, Богоматерь с Младенцем явились ему в стволе сухого дерева перед битвой с французами. Правитель помолился этому образу о победе и разбил врага. В благодарность основал религиозное братство. На самом же деле оно существовало ещё в 1396 году, когда герцог только родился. На печатях, сохранившихся на старых бухгалтерских книгах, изображено колючее сухое дерево с висящими буквами «А» Ainsworth, Maryan, 1994. — Р. 164, 165 . Контракт 1469 года, подписанный Петрусом Кристусом, указывает на то, что он, возможно, занимал административную должность в братстве, а также был членом правления" Ainsworth, Maryan, 1994. — Р. 17 .

Трактовка иконографии Французский философ Гийом де Дигульвилль (Guillaume de Digulleville; 1295 — до 1358) писал в «Паломничестве души» («Le Pèlerinage de l'Âme»), что подобно тому, как Древо познания получило прививку от Древа жизни, оживив его, бесплодная святая Анна родила Марию. М. Эйнсворт считала картину «почти буквальным переводом текста де Дигульвилля» — зелёный цвет символизирует Марию, которая, в свою очередь, рождает младенца Христа, «плод этого роста и Спасителя человечества». Шар и крест в Его руках, а также колючие шипы, образующие окружающий венец, указывают на его роль Спасителя, в то время как само сухое дерево может быть символом как грехопадения, так и искупления.

Пятнадцать золотых букв в форме буквы «А», свисающих с ветвей, обычно интерпретируются как сокращения молитвы «Аве Мария». Их число может также отсылать к 150 молитвам «Аве Мария», читаемых в те времена католиками в розариях (15 молитв, повторенных 10 раз каждая, равные числу псалмов), хотя использование сада с розами, как места для молитв, стало популярным во Фландрии только в 1475 году, примерно через десять лет после появления картины. Впрочем, молитвы в розариях стали популяризоваться тогда благодаря блаженному (Алану де ля Рошу) уже к 1470 году, а сами розарии распространились ещё ранее. Кроме того, традиционно католический розарий посвящён , разделённым на три равные группы по пять в каждой : Радостные, Скорбные и Славные.

Существуют и другие новые интерпретации 15 букв «А» на картине. Одна из них заключается в том, что они символизируют беседку () — по первой букве — или рощу, поскольку в других подобных религиозных произведениях деревья изображены внутри садовой беседки: Hortus conclusus («Сад заключённый»). Другая версия, по предположению искусствоведа Хуго ван дер Вельдена, гласит, что произведение Петруса Кристуса могло быть заказано членом братства Ансельмом Адорном (ум. 1464), и буквы «А» были лишь его инициалами, интерес которого к религиозной живописи подтверждается наличием у него картины Яна ван Эйка Van der Velden, Hugo. «Petrus Christus’s Our Lady of the Dry Tree» // Journal of the Warburg and Courtauld Institutes, Volume 60, 1997. JSTOR 751225.

М. Эйнсворт отметила мрачность иконографии как беспрецедентную для нидерландской живописи. Б. Риддербос рассматривал картину как уникальное «чудотворное культовое изображение», а не как типичную поздне-средневековую иллюстрацию библейской сцены Ridderbos, Bernhard; Van Buren, Anne; Van Veen, Henk. Early Netherlandish Paintings: Rediscovery, Reception and Research. — Amsterdam: Amsterdam University Press, 2005. — ISBN 0-89236-816-0. — Рp. 401—402. Ее размер в 14,7 на 12,4 сантиметра доказывает, что она предназначалась как интимный личный объект для поклонения.

Большинство исследователей предполагают завершение работы между серединой 1440-х и началом 1460-х годов, основываясь на таких факторах, как почти идентичное красное одеяние, которое видно и на картине «Мадонна из Эксетера» П. Кристуса, и сходство этой картины с «Мадонной Яна Воса» ван Эйка около 1441 года. Наиболее вероятной является дата 1462—1463 годов или позже, исходя из отношений Христуса с Братством Сухого Дерева и использования мотивов картин ван дер Вейдена в более поздних работах Кристуса. Также очевидно сходство картины Кристуса с центральной панелью триптиха Питера Клайссенса Младшего 1620 года, который, возможно, основан на тех же источниках Van der Velden, Hugo, 1997. Р. 91.

Галерея

Примечания

Категория:Католическая иконография Богоматери Категория:Изображения Девы Марии Категория:Дева Мария в живописи