Денис Владимирович Бороди́цкий (род. 24 июля 1974, Брянск) — российский танцовщик, хореограф и педагог современного танца.

В детстве занимался спортивной гимнастикой и стал посещать занятия танцем в брянском ансамбле «Пионерия».

Два года выступал в ансамбле ПВО. В 1993—1995 годах был солистом ансамбля Игоря Моисеева, затем до 2001 года — ведущим солистом шоу Riverdance; в 2001—2004 годах работал в . После возвращения в Россию основал в 2006 году компанию современного танца Boroditsky Dennis Dance Company (BDDC). Работал как хореограф в театральных, цирковых и телевизионных проектах в России и за рубежом; также занимается педагогической деятельностью.

Постановки Бородицкого удостоены первой премии (2006) и гран-при (2008) Международного фестиваля современной хореографии в Витебске, а также других премий и наград. Исследователи и критики относят его к числу ведущих и наиболее известных представителей российского современного танца.

Биография Денис Бородицкий родился 24 июля 1974 года в Брянске. Учился в школе № 11. В детстве занимался спортивной гимнастикой, затем начал заниматься танцем в брянском ансамбле «Пионерия» (ныне «Россияне»), в первый состав которого входил. Как он позднее вспоминал, первоначально в ансамбль привели его брата, а самого Дениса пригласили из-за нехватки мальчиков в коллективе. В «Пионерии» он получил первоначальную хореографическую подготовку.

В 2014 году окончил «Школу театрального лидера» — образовательный проект Центра имени Всеволода Мейерхольда в Москве.

Карьера

Ранние годы и работа в США В течение двух лет выступал в ансамбле войск ПВО под руководством хореографа Петра Ковалёва, также уроженца Брянска.

В 1993—1995 годах Бородицкий выступал солистом ансамбля Игоря Моисеева. В 1995 году Моисеев направил его в США вместе с другими артистами для работы в формировавшемся ирландском шоу Riverdance. Бородицкий оказался среди первых танцовщиков шоу и получил постоянный контракт. Он работал там до 2001 года как ведущий солист; в течение нескольких сезонов он также выполнял функции «капитана» (руководителя) группы танцоров.

В 1997 году Бородицкий участвовал в постановке «Русского шоу». По его словам, именно в США, занимаясь с различными хореографами, он познакомился с современным танцем.

В 2001 году прошёл отбор в , где проработал ведущим солистом до 2004 года. Одновременно проводил мастер-классы по современному танцу на танцевальных факультетах учебных заведений США.

Возвращение в Россию и создание BDDC В 2004 году вернулся в Россию и вместе с танцовщицей Валентиной Шульгой представил на московском фестивале современного танца «Рампа Москвы» дуэт на музыку Арво Пярта. В 2004—2006 годах работал хореографом Vortex Dance Company.

В 2006 году основал в Москве компанию современного танца Boroditsky Dennis Dance Company (BDDC), где выступал как хореограф и один из танцовщиков. Среди её первых постановок были «Опус-32» на музыку Руфуса Уэйнрайта, «Патетическое трио» на музыку Михаила Глинки и «Сюр-Duck» на музыку Алексея Айги. Компания также поставила одноактный балет «Мне жаль, что вы меня не поняли» на музыку Antony and the Johnsons. В последующие годы Бородицкий поставил, в частности, «Эмпатию» (2009), «Семь» (2011), «Свободу для…» (2012), «Я как персиковый мотылёк…» (2013) и «Осень в искусственном саду» (2013).

Театральные и телевизионные проекты Помимо BDDC, Бородицкий работал в различных театральных и цирковых постановках. Так, в 2006 году он был хореографом-постановщиком конно-циркового шоу Avaia труппы джигитов «Али-Бек» в Канаде, в 2008 году поставил танцевальные номера для коллектива слабослышащих подростков «Ангелы Надежды». В 2009 году отвечал за хореографию спектакля «Течение» по мотивам романа Германа Гессе «Сиддхартха» для «Балета Евгения Панфилова». В том же году был хореографом спектакля «Аврора. Спящая красавица» театра-цирка «Кракатук», представленного в рамках 11-го Фестиваля русского искусства в Ницце.

В 2010 году выступил хореографом-постановщиком оперетты Иоганна Штрауса «Летучая мышь» в Большом театре в постановке Василия Бархатова. В том же году Бородицкий отвечал за хореографию спектакля «Части тела» московского театра «Трикстер» и презентации Martini «All that glam», а в 2011 году — спектакля Rumi — in Flammen в Ландестеатре Линца.

Для Красноярского театра юного зрителя он поставил хореографию спектакля «Алиsа», премьера которого состоялась в 2015 году. В 2017 году был хореографом спектаклей «Емеля, или По щучьему велению» Истринского драматического театра и «Энди Уорхол — POP&ART» театра «Гешер» в Тель-Авиве. Для Истринского театра также поставил хореографию спектаклей «Дон Хуан» и «Конёк-Горбунок» (2018). В том же году был хореографом и постановщиком международного танцевального проекта Stone Wings в Греции, а в 2019 году — спектакля «На всякого мудреца довольно простоты» Александра Островского в Истринском драматическом театре.

На телевидении Бородицкий работал хореографом российского проекта «Танцы со звёздами» в 2010, 2011 и 2015 годах, а в 2018 году — проекта «Большой балет» на телеканале «Россия-Культура».

Педагогическая деятельность В 2001—2004 годах, во время работы в танцевальной труппе Билла Ти Джонса и Арни Зейна, Бородицкий проводил мастер-классы по современному танцу на танцевальных факультетах учебных заведений США.

При основанной им BDDC действовала студия современного танца для детей и взрослых. В 2011 году Бородицкий также был руководителем студии хореографии 360°; в том же году провёл мастер-класс для участников международного фестиваля «ARTлантида» в Брянске. В 2016—2018 годах преподавал современный танец в московском Институте театрального искусства.

В 2018 году провёл в Греции десятидневный международный интенсив BDDC International Dance Camp «IKARUS». Программа включала в себя технику современного танца, импровизацию и контактную импровизацию, работу с дыханием, весом тела и ощущением пространства, а также создание хореографических форм.

В 2026 году совместно с педагогом актёрского мастерства Дмитрием Саврасовым разработал для НИУ ВШЭ программу повышения квалификации «Архитектоника танца: композиция и драматургия движения». Программа объединяет современную хореографию и актёрские методы, подводя участников к созданию пластической композиции для сцены.

Признание 2006 — первая премия XIX Международного фестиваля современной хореографии в Витебске (Беларусь) в номинации «Одноактный балет» за постановку Next to you. 2008 — премия «Открытие года» фестиваля «Искусство движения» (Ярославль). 2008 — гран-при XXI Международного фестиваля современной хореографии в Витебске за одноактный балет «Мне жаль, что вы меня не поняли». 2016 — специальный приз жюри российской национальной театральной премии «Золотая маска» «За яркий образец спектакля-феерии» спектаклю «Алиsа» Красноярского театра юного зрителя, хореографом которого выступил Бородицкий. 2018 — диплом международной хореографической мастерской Rudy Dance Lab (Уфа) за лучшую работу в номинации «Рудольф Нуреев» — миниатюру «45 минут тишины».

Оценки Культуролог, исследователь и критик современного танца Наталия Курюмова включила Бородицкого в число «ярчайших представителей» российского современного танца рубежа XX—XXI веков. Она относит его творчество к «постнеклассическому» направлению современного танца, отличающемуся разнообразием и смешением стилей движения, сочетанием различных техник, а также экспериментами с телом и пространством.

Профессор кафедры современного танца Московского государственного института культуры Вадим Никитин в 2016 году назвал Бородицкого одним из наиболее известных российских хореографов современного танца.

Искусствовед и исследователь современного танца Екатерина Васенина также характеризует Бородицкого как одного из ведущих деятелей российского современного танца. Она подчёркивает включённость творчества хореографа в контекст глобальной культуры, связанную с опытом работы за рубежом. В качестве примера его обращения средствами современного танца к ключевым фигурам русского искусства Васенина приводит миниатюру «45 минут тишины», посвящённую Рудольфу Нурееву. К особенностям его хореографического почерка она относит «плавную силу и развёрнутое на зрителя движение», координированную изоляцию отдельных частей тела, работу с временными акцентами и контрапунктом, пальцевую технику и использование гимнастических приёмов. Особенно высоко Васенина оценивает работу Бородицкого с замедлением и форсированием движения.

Театровед, критик и балетный обозреватель «Коммерсанта» Татьяна Кузнецова в своей рецензии на фестиваль «Рампа Москвы» 2004 года выделила представленный Бородицким и Валентиной Шульгой дуэт на музыку Арво Пярта за лаконичность движений, прозрачность комбинаций и сдержанность выразительных средств, назвав его «непафосным наброском», внушающим «доверие и некоторую надежду».

Примечания

Литература

Категория:Педагоги современного танца