Де́льта-блюз (), также «блюз Дельты Миссисипи» — самый ранний стиль блюза, зародившийся в конце XIX века в историко-географическом регионе Дельте Миссисипи, называемом «местом рождения блюза», «местом где начался блюз». Дельта-блюз — краеугольный камень американской музыкальной культуры, оказавший колоссальное влияние на американскую музыку, повлияв на «всех, от The Rolling Stones до Кассандры Уилсон». Дельта-блюз называется также «самой влиятельной из всех форм блюза». Из места возникновения дельта-блюз распространился по другим штатам, модифицируясь и приобретая собственные местные отличительные особенности. Классифицируется как подвид кантри-блюза. Дельта-блюз — это первый блюз, при исполнении которого использовалась гитараThe Blues and Rock & Roll.
Происхождение дельта-блюза
Дельта Миссисипи — это регион, расположенный на северо-западе штата Миссисипи (и частично на территории штатов Арканзас и Луизиана), простирается от Мемфиса на севере до Виксбурга на юге. С севера на юг длина региона составляет 320 километров; ширина его в самом широком месте составляет 140 километров. Регион расположен в междуречье рек Миссисипи на западе и реки Язу на востоке, в аллювиальной пойме, и отличается высокой плодородностью земли, используемой для выращивания хлопка. C 1992 года с подачи исследователя Джеймса Кобба, за регионом закрепилось ещё одно название «Самое южное место на Земле», которое отражает не столько географическое местоположение, сколько совокупность расового состава населения, природных условий, местных традиций и уклада жизни.. Через Дельту Миссисипи проходит одно из «знаковых» в США шоссе Route 61. После освобождения рабов, регион заполнили переселенцы, в основном афроамериканцы, которые расчищали остававшиеся нетронутыми леса в низинах, и устраивали там хлопковые поля. К концу XIX века две трети фермеров в регионе составляли афроамериканцы, но в связи с изменениями в законодательстве, фермеры были вынуждены уступать свои земли плантаторам, и становиться издольщиками.
Дельта-блюз (и собственно, блюз вообще) возник на основе соединения африканских фольклорных традиций с европейской песенной структурой. Изначально исполнявшиеся коллективно песнопения рабов во время работы, модифицировались в блюз, который исполнялся индивидуально. Появление блюза и появление его исполнителей обычно связывают с ликвидацией рабства, и как следствие, относительной свободой передвиженияNational Geographic Magazine: «Blues Highway» Article (1999), появлением мест для вечернего отдыха освобождённого чернокожего населения. Впрочем, площадки для выступления не ограничивались такими местами, так называемыми джук-джойнтами, а часто были случайными, неформальными: блюз исполнялся на плантациях, углах улиц, вокзалах. В этой связи важно, что появились музыканты, зарабатывающие исполнением блюза себе на жизнь.
Очевидно, что блюз (не имевший, впрочем тогда такого названия), появился в конце XIX века; во всяком случае отчёты исследователей показывают на повсеместное распространение такого творчества в Дельте в первые годы XX века. «Отцом блюза» (по собственному определению), человеком, открывшим дельта-блюз широкой публике, называют Уильяма Хэнди, композитора, руководителя оркестра и исследователя музыки. В 1903 году на вокзале в городке Татуилере он услышал исполнение блюза: «Пока я спал, поблизости тощий нескладный негр начал перебирать струны гитары. Он был одет в отрепья, а его ступни выглядывали из ботинок. На его лице была какая-то вековая печаль. Когда он играл, он прижимал нож к струнам гитары в манере, популярной среди гавайских гитаристов, использующих стальной пруток. Эффект был незабываемым. Его песня тоже зацепила меня немедленно. Goin' Where The Southern Cross The Dog. Певец повторял одну и ту же строку трижды, подыгрывая себе на гитаре и рождая самую причудливую музыку, которую я когда-либо слышал. Её мотив запал мне в голову»https://books.google.ru/books?id=tDQrHw5zNaYC&printsec=frontcover&source=gbs_navlinks_s#v=onepage&q=Tutwiler&f=false Marshall Winslow Stearns: The Story of Jazz. Хэнди стал использовать блюзовые приёмы в собственной музыке и выступлениях оркестра, игравшего некую смесь рэгтайма и джаза, а также в 1908 году записал блюз в нотной записи. Утверждается, что именно Хэнди является автором (или как минимум популяризатором) наиболее популярной структуры блюзового куплета, где первые две строки повторяются и затем следует третья строка.
С началом Великой миграции в 1910 году вместе с мигрантами из Дельты блюз начал распространяться по стране. Выступавшие в Дельте музыканты переезжали из неё в города, сначала в Мемфис, где традиционный дельта-блюз модифицировался в мемфис-блюз, а затем и далее на Север. Первые записи блюзов появились в 1912−1913 годах, но исполнители традиционного дельта-блюза начали записываться лишь в конце 1920-х годов. Первым записанным традиционным дельта-блюзом стала песня Milk Cow Blues Фредди Спруэлла. Первый расцвет популярности дельта-блюза относится к периоду после 1928 года, и связан с такими именами блюзменов, как Чарли Паттон, , Скип Джеймс, Букка Уайт и Роберт Лерой Джонсон, а также певицами Ма Рейни и Бесси Смит. При этом певицы, исполнявшие блюз, сделали коммерческие записи раньше чем традиционные блюзмены, так как они выступали в составе небольших оркестров, игравших в том числе, популярный репертуар. В предвоенное время интерес к дельта-блюзу угас и записи почти не производились. Снова интерес к дельта-блюзу возник в послевоенное время: переехавший в Чикаго Мадди Уотерс, наряду с Хаулином Вулфом считается создателем чикагского блюза, перебравшийся в Мемфис Би Би Кинг стал пионером электрогитары в блюзе и сумел объединить традиционный дельта-блюз с иными течениями, в то время как Джон Ли Хукер долгое оставался верным традиционной школе дельта-блюза, хотя и использовал электрогитару.
Отличительные особенности дельта-блюза Называются следующие отличительные черты кантри-блюза, к которому относится и дельта-блюз: сольное выступление, использование исключительно акустических инструментов (в Дельте попросту не было тогда проведено электричество), стандартная известная музыкальная 12-ти или 16-ти тактовая форма
В отличие от предшествовавшего блюзу творчества чернокожего населения Дельты, дельта-блюз — средство самовыражения и результат творчества как правило одного музыканта. Главным и чаще всего единственным музыкальным инструментом в традиционном дельта-блюзе с последнего десятилетия XIX века является акустическая гитара. До этого времени в США гитара была своего рода салонным инструментом, как фортепиано, и в большей степени предназначалась для среднего класса и образованных людей, а рабы играли на банджо и скрипках BOB BROZMAN INTERVIEWED (2011) All the world's a stage, and he plays on it | Elsewhere by Graham Reid. Большинство блюзменов Дельты играли на дешёвых гитарах производства компании Stella, при этом также утверждается, что каналом для покупки гитар служила компания Sears, в почтовых каталогах которой гитары появились в 1894 году. Через Sears было возможно заказать и более дорогие гитары, самой дорогой из которых была гитара Washburns. Вместе с тем, до широкого распространения гитары, исполнители пользовались и подручными средствами звукоизвлечения (металлические ложки, вазы и даже струна, прикреплённая к сараю). или гитарами, изготовленными из подручных материалов, примером тому служит гитара из сигарной коробки. Чаще всего исполнитель выступал один, под аккомпанемент акустической гитары, иногда выступали два исполнителя с акустическими гитарами, один из которых концентрировался на аккомпанементе. Реже музыканты могли объединяться в ранние блюзовые группы, так называемые Jug Bands, которые могли использовать вазы, гитары, мандолины, банджо, казу, губные гармошки, скрипки, а также стиральные доски и другие бытовые приборы, превращенные в подобие инструментов. Такие группы были достаточно популярны в Дельте до 1930-х годов. Женщины, исполнявшие блюз, чаще пели под аккомпанемент такого ансамбля-комбо. Вместе с тем, отмечается, что исполнение дельта-блюз в большей степени связывается с музыкантами-мужчинами. Ещё одним инструментом, характерным для дельта-блюза, является губная гармоника, в традиционном дельта-блюзе используемая исключительно как аккомпанирующий инструмент и лишь в середине XX века начавшая использоваться в соло-партиях
Музыка Для дельта-блюза характеры особенности исполнения (приёмы игры) и особенности музыкальной составляющей. Что касается приёмов игры на гитаре, то прежде всего для дельта-блюза характерен фингерстайл, при отсутствии какой-то общепринятой аппликатуры (исполнители могли играть как одним большим пальцем на всех струнах, так и использовать большой палец для басового аккомпанемента, а остальными играть мелодию или риффы)Delta Blues Guitar: The Players, Style & Technique Behind The Slide, игра на открытых струнах, часто агрессивная атака на струны, отсутствие или ограниченность гитарных соло (использование гитары в основном для аккомпанемента). Одной из особенностей дельта-блюза, отличающей его от других видов кантри-блюза, является широкое использование слайд-техники игры на гитаре (боттлнек). Слайд-техника, кроме того что она служила средством имитации человеческого голоса, ещё и позволяла, наряду с техникой бенд, исполнять блюзовые ноты. Для дельта-блюза характерна открытая настройка гитары: «Что касается американского блюза, чем дальше вы находитесь в глубинке, тем больше вероятность, что вы, как гитарист, будете играть в открытой настройке и ладовой манере» .
Вокал раннего дельта-блюза изобиловал звукоподражанием, певец мог имитировать звуки природы, домашних животных и даже сельскохозяйственной техники. Блюзмены в большинстве своём не обладали сколько-нибудь хорошим в академическом смысле голосом. Впрочем, утверждается что для исполнения блюза идеальный голос и не требуется, более важным называется чувство ритма и создание ритмического эффекта голосом. Так, базовым атрибутом дельта-блюз вокала называется исполнение строк поочерёдно напряжёнными и расслабленными голосовыми связками, что в сочетании с паузами в тексте, растягиванием слов, переносом их из строки в строку создавало нужный ритмический эффект..
С точки зрения гармонии, стандартный дельта-блюз — это аккомпанемент из 12-тактовой последовательности аккордов (блюзовый квадрат) в мажоре, исполненный в размере 4/4, под который певец поёт блюз из трёх музыкальных фраз (по четыре такта в каждой) по схеме AAB, где А так называемый «вопрос», повторяемый дважды (возможно с небольшими вариациями) и B так называемый «ответ». Традиционный повтор второй строки объясняется несколькими причинами. Во-первых, это прямое наследие рабочих песен, исполняемых в поле, где запевала выкрикивал фразу, а группа её повторяла. Во-вторых, в отсутствие звукоусилительной техники, повтор строки давал слушателю второй шанс понять о чём поёт исполнитель, что выглядело ещё более актуальным ввиду шумных мест исполнения, особенностей сленга и произношения. И в-третьих, исполнение блюза часто было импровизационным, и повтор второй строки давал возможность исполнителю придумать «ответ», подводящий итог куплету .