А́ртур Се́ймур Са́лливан, также Са́лливенМузыкальный энциклопедический словарь (1990), Большая российская энциклопедия (2015) и др. (; 13 мая 1842, Лондон — 22 ноября 1900, там же) — британский композитор ирландско-итальянского происхождения, органист, дирижёр и педагог.
Артур Салливан является автором и оперетт, оркестровых произведений, 10 произведений для хора и оркестра, музыки к семи пьесам драматического театра, двух балетов и одного вокального цикла, , произведений церковной музыки, песен и салонных романсов и баллад, фортепианной музыки и произведений для камерного ансамбля. Наибольшую известность получили 14 его оперетт (с разговорными диалогами), написанных в соавторстве с Уильямом Гилбертом, в том числе «Корабль Её Величества „Пинафор“», «Пираты Пензанса», «Иоланта» и «Микадо». Среди известных сочинений в других жанрах — хоры «Вперед, Христово воинство» и «Потерянный аккорд». Хотя некоторые из серьёзных сочинений Салливана при его жизни имели успех, большинство из них сейчас забыто, в отличие от оперетт, которые по-прежнему ставятся в англоязычных странах.
Биография
Детство
Артур Салливан родился 13 мая 1842 года в Ламбете, Лондон. Его отец, Томас Салливан (1805—1866), родился в Ирландии, но вырос в Англии, в лондонском Челси, стал капельмейстером военного оркестра, кларнетистом и преподавателем. Мать Артура Салливана, Мэри-Клементина (урождённая Колен, ; 1811—1882), была ирландско-итальянского происхождения, но родилась в Англии. У Мэри и Томаса было двое детей: Артур и его старший брат — Фредерик. В 1845 году семья переехала в Сандхерст; Томас Салливан служил там капельмейстером Королевского военного колледжа, до 1857 года, а также подрабатывал, давая частные уроки музыки. Артур часто проводил время в классах этого военного колледжа, занимаясь сначала на одном духовом инструменте, затем на другом, а также на фортепиано. Таким образом он изучил многие музыкальные инструменты, о чём позже вспоминал: Меня сильно интересовало всё, что делал военный оркестр, я учился играть на каждом духовом инструменте и это было не просто мимолетное знакомство, а настоящая, продолжавшаяся всю жизнь близкая дружба. Постепенно я изучил особенности каждого… что он может сделать и на что он неспособен. Я познал наилучший способ из возможных как писать для оркестра.
В возрасте восьми лет Артур сочинил гимн «Водами вавилонскими». Его любимыми книгами были книги о жизни композиторов. Пораженный мыслью о том, что все великие английские музыканты учились в Королевской капелле, Сент-Джеймсе или Вестминстерском аббатстве он также захотел там учиться. Признавая очевидную музыкальную одарённость мальчика, его отец знал ненадёжность музыкальной карьеры и отговаривал его заниматься музыкой, затем он решил, что его сын должен получить прежде всего хорошее общее образование и отправил его в частную школу в , Лондон.
В 1854 году, во время учёбы в бейсуотерской школе, Артур Салливан уговорил отца позволить директору школы отправить его на прослушивание к Джорджу Смарту, органисту Королевской капеллы. Смарт сердечно принял Артура, который обладая красивым голосом спел у него под фортепианный аккомпанемент. Подвергшийся вступительному испытанию, через которое он успешно прошёл, несмотря на опасения, связанные с грядущей ломкой голоса, Артур был сразу зачислен в Королевскую капеллу. Его определили на обучение к хормейстеру капеллы . Как и все певчие мальчики он жил с учителем в старинном доме на Cheyne Walk в лондонском Челси и получал образование наряду с остальными.
Через восемнадцать месяцев обучения он сочинил гимн и показал его сэру Джорджу Смарту, который сказал, что это сочинение должно быть исполнено. После исполнения этого гимна епископ Лондона, он же настоятель Королевской капеллы, поинтересовался кто сочинил этот гимн. Узнав, что его автором является некий Салливан, он пригласил его в ризницу, потрепал по голове и дал десять шиллингов, что было большой суммой в глазах мальчика. Вскоре он стал солистом капеллы, а к 1856 году — первым мальчиком (). Томас Хелмор поощрял талант юного композитора и организовал в 1855 году публикацию одного из его произведений, , которое стало его первым опубликованным сочинением. Хелмор также привлёк его к гармонизации тома The Hymnal Noted, собрания известных церковных гимнов, а также организовал их исполнение. Один из этих гимнов, в обработке юного Салливана был исполнен Королевской капеллой во дворце Сент-Джеймс под управлением сэра Джорджа Смарта.
Профессиональное образование
В 1856 году Артур Салливан увидел рекламное объявление о проведении конкурса в Королевской академии музыки среди молодых композиторов, победитель которого получит . Салливану разрешили подать заявку на этот конкурс, так как он уже достиг 14 лет — минимального возраста для участия. В конкурсе участвовало 24 человека, каждый из которых предоставил жюри свои собственные сочинения. Из этих 24 сочинений два лучших, в том числе Салливана, прошли во второй тур. На следующий день 14-летнего Салливана письмом известили о победе в конкурсе — он стал первым обладателем этой стипендии.
Стипендиальная комиссия отправила его на обучение в Королевскую академию музыки, где он учился у Джона Госса, учителем которого был Томас Эттвуд — ученик Моцарта. Игре на фортепиано Салливан обучался у ректора академии, Уильяма Стерндейла Беннетта и Артура О’Лири. В течение этого года Салливан продолжал петь в Королевской капелле, которая обеспечивала его деньгами на карманные расходы. Стипендия была продлена на следующий год, а в 1858 году, что биограф Артур Джейкобс назвал «экстраординарным жестом доверия», — на третий год, на этот раз отправив Салливана учиться в Лейпцигскую консерваторию.
Хотя стипендия была продлена только на один год обучения, Салливан прожил в Германии три года. Последний год в Лейпциге он провёл с помощью отца, который собрал денег на его проживание, и благодаря Консерватории, которая отложила на время плату за обучение. В Лейпцигской консерватории у Юлиуса Ритца и Карла Райнеке он изучал композицию, у Морица Гауптмана и Эрнста Рихтера — контрапункт, у Луи Плайди и Игнаца Мошелеса — фортепиано. Его обучали идеям и технике Мендельсона, но различные музыкальные стили, в том числе Шуберта, Верди, Баха и Вагнера также оказали своё влияние. В Лейпциге Салливан написал струнный квартет, он был исполнен на концерте в Консерватории в присутствии Луи Шпора, который лично поздравил и похвалил молодого композитора после концерта. За этим сочинением последовали симфонии, сонаты и другие произведения, некоторые из которых были исполнены, но все из них с тех пор были преданы забвению.
Учась в Лейпциге он сдружился с антрепренёром и скрипачом Йозефом Иоахимом. При посещении синагоги, он был настолько поражен некоторым каденциям и музыкально-гармоническим последовательностям, что даже тридцать лет спустя он смог вспомнить их и использовать в своей серьёзной опере — «». Часто бывал в Дрездене, где посещал оперу и картинную галерею. Игнац Мошелес, который также был его попечителем, требовал от него строгий отчёт расходов. Боясь наказания, Салливан сначала списывал свои тайные визиты в Дрезден на «помадки и носки», траты на которые в конце-концов привели Мошелеса в изумление. Когда тайное стало явным, Мошелес стал выделять ему больше денег, чтобы тот смог посещать Дрезден никого не обманывая. Он высоко ценил Салливана, о чём свидетельствует его переписка, а его подопечный с благодарностью говорил о доброте маэстро.
Салливан благодарил свой лейпцигский период за огромный музыкальный рост. Его дипломной работой, завершённой в 1861 году, была музыка к шекспировской пьесе «Буря». Её впервые исполнили в Гевандхаусе, под управлением автора. Вернувшись в Англию в том же году, он продолжил обучение. Переработанная и дополненная, «Буря» была исполнена в Хрустальном дворце в 1862 году. Хотя это была инструментальная и вокальная музыка одновременно, инструментальная всё же преобладала. Произведение молодого композитора стало настоящей сенсацией в тот субботний день. Сразу после окончания спектакля его встретил Чарльз Диккенс, который тепло пожимая ему руку сказал: «я не знаю многого в музыке технически, но как страстный её любитель я восхищён». На репетиции этого сочинения в следующую субботу присутствовал почти каждый лондонский музыкант, привлекаемый любопытством послушать неизвестного композитора. С тех пор он стал создавать репутацию наиболее перспективного молодого английского композитора.
1860-е годы. Ранний период творчества Артур Салливан начал свою композиторскую карьеру с серии смелых произведений, а также гимнов, салонных песен и других незначительных произведений, написанных в более коммерческом ключе. Его сочинения не приносили особого дохода, поэтому в 1861—1872 годах он работал церковным органистом в двух престижных лондонских церквях: Св. Михаила на Честер-Сквер и Св. Петра на Крэнли-Гарденс в Южном КенсингтонеЦерковь Св. Петра на Крэнли-Гарденс в Южном Кенсингтоне, изначально построенная как англиканская, с 1972 года является крупнейшей Армянской апостольской церковью в Великобритании, см. Church of St Yeghiche.. Кроме этого, занимался ненавистной ему преподавательской деятельностью, в частности в .
В 1863 году вся Англия ожидала свадьбы принца Уэльского, будущего короля Эдуарда VII, и датской принцессы Александры, которая состоялась 10 марта. Салливану выпал редкий шанс сочинить несколько произведений для королевской семьи. Разделяя общий энтузиазм, он написал свадебный марш, который многократно исполнялся в этот насыщенный день. Вскоре после этого, композитор был представлен принцу и с тех пор между ними была теплая дружба. В том же году состоялась его первая поездка в Париж, в компании с Чарльзом Диккенсом и Генри Чорли, где состоялось его знакомство с Полиной Виардо и Джоаккино Россини. Россини проявил большой интерес к таланту полного энтузиазма Салливана, играл ему и давал ценные советы, в особенности касающиеся драматической музыки. Салливан делал записи своих интервью Россини, но потерял их. Вернувшись обратно в Лондон, под впечатлением от оперы «Орфей и Эвридика» Глюка, в которой бесподобно пела Виардо, а также от Россини, предсказавшего ему великое будущее, он решил посвятить всё своё время сочинению музыки, уверенно чувствуя, что преподавательская деятельность, кроме как в исключительных случаях, не совместима с композицией.
В 1863—1864 годах Салливан пишет свою первую комическую оперу «Сапфировое колье», на либретто Генри Чорли. Полностью завершённая в 1867 году она так и не была поставлена, а ныне утрачена, кроме увертюры и двух песен, которые были отдельно опубликованы. Будучи органистом Ковент-Гардена, он сочинил свой первый балет — «Зачарованный остров», который исполнялся в Ковент-Гардене с короткими операми на протяжении всего сезона 1864 года, а также первое сочинение для голоса и оркестра — кантату «Маскарад в Кенилворте», впервые исполненную на Бирмингемском фестивале в том же году.
В 1866 году также начал преподавать композицию в Королевской академии музыки, в том же году были впервые исполнены его «Ирландская» симфония, Концерт для виолончели с оркестром, а также Увертюра до минор «In Memoriam», написанная в память о покойном отце. При жизни композитора эти сочинения были весьма популярны и нередко исполнялись. В том же году на либретто Фрэнсиса Бёрнанда для частного исполнения Салливан написал комическую оперу «Кокс и Бокс, или Давно потерявшиеся братья» — его первая уцелевшая опера, которая затем исполнялась в благотворительных спектаклях в Лондоне и Манчестере, а после была поставлена в , где её исполнили 264 раза.