Иван Грацианович Домбровский, он же Джон Д. Грэм (; ) — американский художник-модернист польского происхождения. Эмигрировал в США из Российской империи в 1920 году; пробовал разные направления от реализма и импрессионизма до кубизма и абстракции. Став одной из влиятельных фигур в истории американского искусства, сохранял в то же время связь с русской культурой.

Биография Родился в семье польских аристократов. Сын присяжного поверенного Грациана-Игнатия Домбровского и Юзефы Бржезинской. Потомок Яна Генрика Домбровского. Изучал юриспруденцию в университете св. Владимира с 1908 по 1912, недолго служил в земстве во Владимирской губернии. Во время Первой мировой войны был призван в армию, служил в Черкасском конном полку, воевал на Румынском фронте и был награждён Георгиевским крестом III и IV степени за храбрость. В 1918 году был арестован советскими органами за контрреволюционную деятельность (дело савинковской организации «Союз защиты родины и свободы»). Бежал на родину матери, в Польшу. В 1920 году вместе со своей второй женой Верой и её сыном Николаем эмигрировал в США. Здесь начал называть себя Джоном и при получении американского гражданства в 1927 году принял имя Джон Д. Грэм.

Следуя совету художника Школы мусорных вёдер Джона Ф. Слоана, изучал живопись в нью-йоркской Художественной студенческой лиге.

В 1925 году вместе с третьей женой, художницей Элинор Гибсон, переехал в Балтимор. Здесь он присоединился к группе художников-модернистов, участвовал в их выставке в феврале 1926 года. Начав сотрудничать с нью-йоркскими художниками-авангардистами, стал выступать не только как художник, но и как организатор. Так, в 1942 году в нью-йоркской галерее Мак-Миллана он организовал групповую выставку с участием работ таких европейских художников, как Пикассо, Модильяни, Матисс и Брак и ряда американских (или работавших в США) — Ли Краснер, Виллема де Кунинга, Джексона Поллока (это была первая выставка Поллока в Нью-Йорке).

С 1927 года покровителем Грэма был Дункан Филипс, который помог ему организовать в 1929 году выставку в своей галерее, а в годы Великой Депрессии поддерживал его стипендией. В 1931 году Грэм с его помощью устроился на место преподавателя в колледже Wells, Нью-Йорк.

Домбровский выступал в Нью-Йорке с лекциями о современном искусстве и модернизме в живописи. Коллекционировал предметы африканского искусства, затем продал свою коллекцию галерее Rains. В 30-е годы увлекался теорией искусства и преподаванием; в 1937 году написал книгу «Система и диалектика в искусстве» в форме вопросов и ответов на большой спектр тем в области истории, теории и практики искусства. В это же время опубликовал статью «Пикассо и примитивное искусство». В книге и в статье он высказывает мысль о том, что абстрактная живопись является высшей и наиболее трудной формой живописи. Однако уже через десять лет его увлечение абстракционизмом и примитивизмом, доколумбовой индейской живописью отходит в прошлое. Грэма считали одним из основателей абстрактно-экспрессионистского направления в живописи США, однако в 40-х годах он пишет в ином стиле, тяготея к сюрреализму, но оставаясь приверженцем фигуративности. С начала 40-х подписывает свои работы новым псевдонимом: Ioannus Magus.

Личная жизнь Первая супруга — Маковская Мария Игнатьевна, от которой у Грэма было двое детей, Мария и Кирилл. Они остались жить в Москве, и Грэм переписывался с ними до конца жизни. Со второй супругой, Верой Александровной, состоял в браке с 1918 по 1924, у них был сын Николай. С 1924 по 1934 был в браке с Элинор Гибсон, от которой у него был сын Дэвид. С 1936 по 1945 состоял в браке с Контанс Веллман; последней его супругой была Мариан Стрейт, скончавшаяся в 1955 году.

Творчество Джон Грэм, наряду со Стюартом Дэвисом и Хансом Хофманом, был одним из немногих художников, сохранивших определённую верность фигуративной живописи в годы расцвета абстрактного экспрессионизма в США. Художник был в дружеских отношениях с Пабло Пикассо и с рядом других французских и русских художников-модернистов. Работал в разной стилистике, создавая портреты, натюрморты в стиле кубизма, футуризма и реализма. В 1940-е годы создал серию картин о солдатской жизни в манере примитивистов, эти работы восходили к творчеству Михаила Ларионова. В конце жизни писал женские портреты и создавал сюрреалистические переложения известных классических картин, его стиль отличается декадентской элегантностью.

Творчество Грэма оказало влияние на искусство таких мастеров, как Аршиль Горки, Виллем де Кунинг, Марк Ротко, Джексон Поллок, Ли Краснер, Дэвид Смит.

Прижизненные персональные выставки Грэма проводились: в 1928 в галерее L. Zborovsky, Париж; в 1929 и 1931 в Dudensing, Нью-Йорк; в 1930 в Van Leer, Париж; в 1941 — Artists, Нью-Йорк; в 1945 — Mortimer Brandt, Нью-Йорк; и в 1954 — в Stable, Нью-Йорк. Также участвовал в выставке «Абстрактное искусство в Америке», проведённой в 1935 в Музее американского искусства Уитни. В 1940-е Грэм организовал выставку «Французские и американские живописцы».

После смерти художника выставки его работ проводились в галерее Mayer в 1961 году, Художественном институте Чикаго в 1963 году, в музеях в Нью-Йорке, Хьюстоне и Вашингтоне в 1968, 1969 и 1987 годах. Его работы в основном хранятся в Вашингтонской галерее Philips Memorial, неопубликованные литературные тексты находятся в Смитсоновских архивах современного искусства.

Библиография

Примечания

Литература

Ссылки Работы на сайте ArtNet Избранные работы Работы в коллекции Института Искусств в Чикаго Влияние Джона Грэма на американских авангардистов (Выставка в галерее Addison, в Эндовере, Массачусетс; сентябрь-декабрь 2012)

Категория:Художники США XX века Категория:Художники-абстракционисты США Категория:Персоналии:Кубизм Категория:Мастера натюрморта США Категория:Участники Первой мировой войны (Россия) Категория:Союз защиты Родины и Свободы Категория:Русские эмигранты первой волны в США Категория:Преподаватели колледжа Уэллса Категория:Русские художники первой волны эмиграции