Культуру на территории сегодняшней Австрии можно проследить начиная с около 1050 г до н. э. с Гальштатской и Латенской культур. Однако, культура Австрии, какой мы её знаем сегодня, начала формироваться, когда австрийские земли были частью Священной Римской империи, начиная с «Малой привилегии» (Privilegium Minus) 1156 года, которая повышала статус Австрии до княжества, что было важным шагом в её развитии. Австрийская культура в значительной степени получила влияние её прошлых и настоящих соседей: Италии, Польши, Германии, Венгрии и Чехии.
Название Немецкое название страны Österreich может быть переведено на русский язык как «восточное королевство», которые является производным от древневерхненемецкого Ostarrichi. Термин, вероятно, берёт своё начало в народных переводах средневекового латинского названия для региона: Marchia orientalis, которое переводится как «восточная граница», так как он был расположен на восточном краю Священной Римской империи, что тоже нашло отражение в названии Ostmark применяемого для края после аншлюса к Третьему Рейху. Латинское название страны Austria произошло от древневерхненемецкого, и не связано с латинским словом «Austral», которое означает юг (сравните: Австралия — южная земля). От термина Австрия пошло название для её жителей, австрийцев.
Искусство
Музыка Вена, столица Австрии, издавна была важным центром музыкального новаторства. Композиторов 18 и 19 веков притягивало в город покровительство венской знати, что сделало Вену столицей европейской классической музыки. С городом, в частности, связаны имена Вольфганга Амадея Моцарта, Людвига ван Бетховена и Иоганна Штрауса-младшего. В эпоху барокко на австрийскую музыку оказывали свое влияние чешские и венгерские образцы народной музыки. Престиж Вены, как культурного центра, начал расти в начале XVI века, и был связан в основном с музыкальными инструментами, в том числе, лютней.
Классическая музыка XVIII век был эпохой господства европейской классической музыки, и Вена была средоточием музыкального новаторства. Миру явились три композитора-новатора, привнесших в музыку : Людвиг ван Бетховен — симфонические картины, Вольфганг Амадей Моцарт — гармоничное сочетание мелодии и формы, и Йозеф Гайдн — развитие струнного квартета и сонаты.
Первая венская школа
Вторая венская школа
Венский филармонический оркестр
Музикферайн в Вене считается одним из трёх лучших концертных залов в мире и был открыт 6 января 1870 года. С 1939 года из Золотого зала Musikverein’a транслируется знаменитый «Новогодний концерт Венского филармонического оркестра», аудитория которого составляет один миллиард слушателей в 44 странах мира, в том числе в России. Музыканты Венского филармонического оркестра, который считается одним из лучших оркестров мира, отбираются из оркестра Венской государственной оперы.
Венский филармонический оркестр ведёт свою историю с 1842 года, когда Отто Николаи создаёт Филармоническую Академию. Этот оркестр принимал все свои решения путём демократического голосования всех участников, и эти принцип соблюдается до сих пор.
Венская государственная опера
Венская государственная опера, на немецком языке называется Staatsoper, является одним из наиболее важных оперных компаний в мире. В нём занято более 1000 человек, а в 2008 году, годовой операционный бюджет Staatsoper составила 100 млн евро с чуть более чем на 50 % в ближайшие форме государственных субсидий.
Это также место для Венского бала, события, которое происходит на четверг предшествующий Пепельной среде. Оперный бал впервые был проведён 1936 году, и видал до 12 000 посетителей. 180 пар открывают балл официально, перед командой «Alles Walzer», основанный на традициях Иоганна Штрауса младшего, танцпол открыт для всех.
Венский хор мальчиков
Wiener Sängerknaben является одним из самых известных хоров мальчиков в мире. Известный своей чрезвычайно высоким вокальным стандартом, хор сотрудничал с музыкантами, включая Вольфганга Амадея Моцарта, Антонио Кальдара, Антонио Сальери и Антона Брукнера
Хор был утверждён в письме Максимилиана I Габсбурга, 7 июля 1498. Дворец Аугартен служит пространством для репетиций и школой-интернатом для мальчиков из хора.
Народная музыка
Schrammelmusik
Наиболее популярной формой современной австрийской народной музыки является Венский Schrammelmusik, который играется на аккордеоне и на двойной шеей гитаре. Современные исполнители включают Роланда Нойвирта, Карла Ходина, и Эди Райзера.
Йодле
Йодле является одним из видов горлового пения, который был разработан в Альпах. В Австрии его называли juchazn. Признаки использования нелексические слоги и крики, которые использовались для связи через горы.
Австрийские народные танцы
Австрийские народные танцы часто ассоциируются с Шуплаттер, Лендлер, полькой или вальсом. Однако существуют и другие танцы, такие как Zwiefacher, Kontratänze, и Sprachinseltänze.
Лендлер
Ländler является народным танцем неясного происхождения. Известный под разными именами в течение длительного периода, стал известен как Landl ob der Enns, который был в конечном итоге сокращён до ländler. Танец стал популярным около 1720 года. Он требует тесного контакта между представителями противоположного пола, и, таким образом осуждён как похотливый некоторыми церковными властями. Ländlers были привезены сначала в Вену, а затем в места отдалённые. В конечном итоге ländler превратился в то, что известно как вальс.
Austropop
DJ Ötzi получил премию Amadeus Austrian Music Award в 2001 и 2002 за то, что они наиболее успешные на международном уровне австрийские артисты. Битбоксинг группа Bauchklang получила Amadeus в 2002 году в категории group pop/rock national. Falco, Райнхард Фендрих, Андре Хеллер, Георг Данцер и Кристина Штюрмер получили Amadeus награды в категории artist pop/rock national.
Austria3 была конгломератом из трёх австрийских довольно индивидуалистичных авторов-исполнителей Вольфганга Амброса, Георга Данцера и Райнхарда Фендриха, на сцене с 1997 по 2006 год.
Альпийская Новая волна
Этот жанр панк-рока, чьё имя может быть сокращен до alpunk возникла в альпийских регионах Германии, Швейцарии и Австрии. В Alpunk присутствуют хаотичные, энергичные ритмы панк-музыки с аккордеонной основой народной музыки, которой славится регион.
Другая известная музыка
Заблуждения По-видимому, мюзикл «Звуки музыки» и созданный на его основе фильм, повлияли на представление об австрийской музыке, особенно в англоязычных странах. Некоторые аранжировки в «Звуках музыки» обусловлены художественным замыслом фильма, а не целью дать точное представление об австрийской музыкальной культуре. Так, например, создается впечатление, что песня «Эдельвейс» это национальный гимн Австрии, что неверно. Кроме того, Ländler исполняется в фильме не в традиционной манере.
Литература В развитии австрийской литературы можно выделить два основных периода, а именно период до середины 20 века, и последующий период, после того, как распалась не только Австро-Венгерская, но и Германская империя. Австрия превратилась из великой европейской державы в небольшое государство. Кроме того, существует и литература, написанная не по-немецки, но которую можно считать и австрийской.
Дополняя свой образ земли художников, Австрия всегда была страной и великих поэтов, писателей и романистов. Она была родиной таких прозаиков и поэтов как Артур Шницлер, Стефан Цвейг, Томас Бернхард, и Роберт Музиль, Георг Тракль, Франц Верфел, Франц Грильпарцер, Райнер Мария Рильке, и Адальберт Штифтер и известных современных австрийских драматургов и писателей, включая Эльфриду Елинек и Петера Хандке.
Театр C XI-XII веков в австрийских монастырях и аббатствах ставились мистерии и литургические драмы.Большая Российская энциклопедия: В 30 т. / Председатель науч.-ред. совета Ю. С. Осипов. Отв. ред С. Л. Кравец. Т. 1. А — Анкетирование. — М.: Большая Российская энциклопедия, 2005. — 766 с.: ил.: карт. Австрийский театр начинает формироваться в XVI веке со времени образования многонационального австрийского государства.Театральная энциклопедия. Гл. ред. С. С. Мокульский. Т. 1 — М.: Советская энциклопедия, 1961, 1214 стб. с илл., 12 л. илл.
В XVI веке по Австрии передвигаются бесчисленные бродячие театральные труппы, исполняющие комические сценки, акробатические и танцевальные номера. Сценки для номеров артистов были написаны В. Шмельцлем.
На рубеже XVI и XVII века в Австрии возникли театры при Иезуитских коллегиях, пропагандирующих покорность церкви и императору. В постановках часто использовалась техника итальянского театра.
В XVII веке огромное влияние на Австрийский театр оказало искусство Италии. Сценарии итальянских мастеров помогали совершенствовать творения актёров бродячих театров.
Спектакль «Побеждающее благочестие» Аванцинуса был презентован в Вене в 1659 году. Спектакль отличался обилием внешних эффектов и красочностью зрелища.
В начале XVIII века, в 1712 году, в Вене был создан первый стационарный театр. Для постановки спектаклей использовался опыт немецкого народного театра и итальянской комедии, закрепив на сцене принцип импровизации. В конце XVIII века в предместьях Вены открываются новые театры: «Леопольдштадттеатр» в 1781 году, «Йозефштадттеатр» в 1788, «Виденертеатр» в 1787. В этих театрах ставились оперы В. А. Моцарта и И. Гайдна, рыцарские драмы, детские балеты. В 1741 в Вене открылся «Королевский театр при дворце», получивший название «Бургтеатра».
В начале XIX века началось развитие театров в маленьких городках Австрии. Огромный вклад в это внесли Ф. Раймунд и И. Нестрой. Они создали свой собственный жанр национальной комедии и стали дальше продвигать развитие традиций демократического театра.
В 20-е годы XX века в творческой деятельности «Бургтеатра» происходит подъём. Руководит театром актёр и режиссёр А. Хейне. В период гитлеровской оккупации бывшие деятели австрийской культуры подвергались гонениям. Большинство театров было закрыто и разрушено. После освобождения Австрии Советскими войсками началась борьба за культурную независимость. В большинстве театров ставятся произведения зарубежной классики, в том числе русской. В «Бургтеатре» были поставлены «Горе от ума», «Калипсо», «Егор Булычев и другие», «Натан Мудрый».
Цирк В Австрии широкую известность получил семейный цирк «Pikard», в 2009 году отпраздновавший своё двадцатилетие. Труппой заведует Элизабет Шнеллер, бывшая эквилибристка.
История цирка в Австрии начинается раньше, с артистических семейств Шнеллеров и Пикаров, потомственных художников, комиков и наездников. В 30-х годах XX века Эне Шнеллер основывает собственный цирк, в котором растут и получают профессию его дети. Во время Второй мировой войны цирковое дело приходится оставить, однако с воцарением мира труппа вновь начинает колесить по стране. Впрочем, цирк продержался недолго: вскоре правительство изъяло у семьи их скромное имущество, оставив Шнеллерам лишь пару вагончиков да двух лошадей.
«Pikard» возрождается в 1989 году. Под руководством Эрне Шнеллера цирк работает до 2004. После забота о цирке перешла в его жене Элизабет. Сейчас в цирке выступают наследники цирковой династии — Романа Шнеллер, Александр Шнеллер и Илона Шнеллер.
Балет Балетное искусство в Австрии зародилось в XVI веке, когда устраивались придворные представления с танцами. Первыми танцмейстерами при венском дворе были итальянцы Ф. Леньяно и Ч. Негри, а также К. Беккариа, С. и Д. Вентура. Ставились конные балеты, маскарады, танцы включались в драматические и оперные спектакли. Одновременно бродячие труппы развивали традиции народного танца. С середины XVII века музыку ко многим танцевальным представлениям писал композитор Й. Шмельцер. В 1670-х гг. в венской придворной труппе, которую возглавлял композитор А. Драги, появились профессиональные танцовщики.