Bridge over Troubled Water () — пятый и последний студийный альбом фолк-рокового дуэта Simon & Garfunkel, выпущенный в январе 1970 года на Columbia Records. После саундтрека для фильма «Выпускник», Арт Гарфанкел снялся в фильме «Уловка-22», в то время как Пол Саймон работал над песнями, сочинив практически все треки, кроме «Bye Bye Love» авторства Будло и Фелис Брайантов (ранее была хитом у Everly Brothers).
При помощи продюсера альбом следовал таким же музыкальным направлениям, как и Bookends (1968), частично отказавшись от традиционного стиля, включив элементы рока, R&B, госпела, джаза, этнической музыки, поп-музыки и прочих жанров. Это было описано как «самая лёгкая и их самая амбициозная запись».
Bridge over Troubled Water был выпущен 26 января 1970 года и впоследствии несколько раз переиздавался. Альбом был смикширован и выпущен как в стерео, так и в звучании. 8 марта 2011 года Columbia Records выпустила переиздание 40th Anniversary Edition, которое включала два DVD, в том числе посвящённое политической тематике специальное телешоу Songs of America (1969), документальный фильм The Harmony Game, дополнительные заметки и буклет. Другие переиздания содержат бонус-треки, например, версия 2001 года, которая включает демозаписи песен «Feuilles-O» и «Bridge over Troubled Water».
Несмотря на похвалы, дуэт принял решение расстаться позже в том же 1970 году; Гарфанкел продолжил свою карьеру в кино, а Саймон вплотную занялся музыкой. В последующие годы оба исполнителя выпускали сольные альбомы. Bridge состоит из двух наиболее критически и коммерчески успешных песен дуэта, «Bridge over Troubled Water» и «The Boxer», которая был включена в список Rolling Stone, 500 величайших песен всех времён. Критически и коммерчески успешный, альбом возглавил чарты в более чем десяти странах и получил две премии «Грэмми», плюс ещё четыре за заглавную песню. Было продано около 25 миллионов записей, а также альбом попадал в различные списки, включая 51 место в 500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone.
История создания альбома рассказана в 72-минутном документальном фильме The Harmony Game (2011), где рассказывается об интервью как с Саймоном, так и с Гарфанкелом и различными сотрудниками, работавшими над релизом.
Об альбоме Simon & Garfunkel, поначалу именуемые «Tom & Jerry», уже были успешными в музыкальной индустрии. Их альбом Parsley, Sage, Rosemary and Thyme, их саундтрек к фильму Майка Николса Выпускник и альбом Bookends достигли третьей, второй и первой позиции в чартах США Billboard 200, соответственно. Первый из упомянутых и третий только в США продались тиражом в 3 и 2 миллиона копий. Арт Гарфанкел сыграл капитана Нейтли в другом фильме Николса, Уловка-22, основанном на одноимённом романе. Поначалу Пол Саймон должен был сыграть персонажа по имени Данбар, но сценарист Бак Генри решил, что фильм и так переполнен персонажами и впоследствии вычеркнул роль Саймона. Неожиданно долгое производство фильма поставило под угрозу отношения между дуэтом; Гарфанкел позже заявил в интервью 1990 года журналу SongTalk: «Наш способ работы состоял в том, что Пол писал, пока мы записывались. Так что большую часть двух месяцев мы работали над тремя или четырьмя песнями, которые написал Пол, и когда они были готовы, мы приостанавливались на пару месяцев, пока Пол работал над следующей группой из трех или четырёх песен. Затем мы находили время и следующие три-четыре месяца снова проводили в студии… Вместо того, чтобы подождать, пока Пол напишет следующую группу песен, я пошел и снялся в этом фильме»Art Garfunkel interview Retrieved on September 24, 2012.
Песни Съёмки «Уловки-22» начались в январе 1969 года и продолжались восемь месяцев. Саймон на тот момент ещё не закончил ни одной новой песни, и дуэт планировал сотрудничать, когда съемки будут закончены. Рой Хейли должен был спродюсировать альбом, и как и в случае с их последним студийным альбомом, Bookends, они создали экспериментальную музыку, отходя от типичного фолк-рока и вместо этого исследуя новые жанры.
Bridge over Troubled Water был также первым для дуэта альбомом с помеченными в буклете аккомпанимирующими музыкантами. Ими были Саймон и на гитаре, на ударных, на басу и на клавишных; все они были известными членами коллектива из сессионных музыкантов .
Сторона 1 Так как Саймон и Гарфанкел усердно работали над записью, им пришлось отказаться от приглашений сыграть, в том числе, и на фестивале Вудсток. Саймон написал «Bridge over Troubled Water». Он хотел звучания фортепиано в стиле госпел, поэтому нанял сессионного музыканта Ларри Нечтела. Поначалу в песне было два куплета, но Гарфанкел подумал, что песня была слишком короткой и попросил Нечтела добавить третий куплет, к которому Саймон написал бы ещё текст. Осборн сыграл две басовые партии, одну — высокую, другую — низкую. Блейн записал ударные в эхо-камере, чтобы достичь эффекта нахождения в зале. Духовая секция завершила песню. Из-за ряда факторов дуэт работал на новой кассете; аранжировщик по ошибке пометил песню как «Like a Pitcher of Water» и написал имя Гарфанкела неправильно (как ГарФанкел), и струнные партии были неудовлетворительными.
Для записи вокала дуэт вернулся в Нью-Йорк. Стиль вокала в «Bridge over Troubled Water» был вдохновлён техникой Фила Спектора в «Old Man River» группы The Righteous Brothers. Через два месяца песня была завершена. Сам Саймон признал, что песня похожа на «Let It Be» The Beatles, заявляя в интервью Rolling Stone: «Это очень похожие песни, уж точно — инструментами». Позже на песню было выпущено более 50 каверов различных исполнителей, включая Элвиса Пресли и Джонни Кэша.
Альбом Bridge Over Troubled Water был под влиянием музыки в стиле госпел, которую тогда слушал Саймон, особенно — и их песни «Mary Don’t You Weep». Название заглавной композиции было вдохновлено строчкой из последней «I’ll be your bridge over deep water, if you trust in my name». Согласно госпел-продюсеру и историку Энтони Хейлбуту, позже Саймон лично признал свой музыкальный долг перед Клодом Джетером и дополнительно вручил Джетеру чек в качестве компенсации.. «Bridge over Troubled Water» был адресован жене Саймона Пегги, которую он встретил в том году. Строчка «Серебряная девушка» в песне относится к ней и её первым седым волосам, а не к игле для подкожных инъекций, как считали некоторые в Соединённых Штатах. Саймон попросил Гарфанкела исполнить лидирующую вокальную партию в песне, и хотя Гарфанкел поначалу отклонил это предложение и предложил Саймону самому спеть фальцетом, позже согласился спеть. Саймон первоначально написал песню соль мажор, но аранжировщик и композитор Джимми Хаскелл перенес песню на ми-бемоль мажор в соответствии с голосом Гарфанкела.
«El Cóndor Pasa (If I Could)» — это перуанская песня, основанная на традиционной андской музыке. Саймон исходил из ошибочной информации от Хорхе Мильхберга из Los Incas о сборе роялти за его аранжировку песни. Саймон ошибочно считал песню народной, а значит, не ограниченную законом об авторском праве, но на самом деле песня была написана перуанским композитором Даниэлем Аломиа Роблесом. Его сын Армандо Роблес Годой подал успешный иск позже в том же 1970 году, сославшись на то, что он сохраняет авторские права на песню в Соединённых Штатах с момента регистрации отцом в 1933 году. Саймон написал английские тексты к инструменталу, записанному Los Incas, и песня позже стала предвестником «эры этнической музыки» Саймона в его сольной карьере.
Летом 1969 года Саймон, его жена Пегги и Гарфанкел арендовали дом на улице Блю Джей Уэй в Лос-Анджелесе, так как Гарфанкел не хотел выходить из съёмок фильма «Уловка-22», который снимался на Западном Побережье. В этой сессии дуэт экспериментировал на новой песне с различными предметами, такими как падающая связка барабанных палочек. У Гарфанкела был кассетный магнитофон с эффектом реверберации, так что каждый звук получал эхо. По окончании Саймон передал кассету Хейли, который затем работал над песней, уплотняя звуки и копируя их. Песня включала перкуссию Саймона на ксилофоне, на котором он до этого никогда не играл, и акустическую гитару. Он начал со случайной строки: «Ты разбиваешь мне сердце. Я упал на колени», а когда закончил, это позже стало песней «Cecilia». Барабанщиком вновь был Блейн и брат Саймона Эдди играл на гитаре. В песне рассказывается о неверной девушке, которая приглашает ещё одного любовника в свою постель, пока певец в ванной. Дэвид Браун предположил, что имя может быть взято от покровителя музыки, Святой Сесилии. У песни необычно быстрый темп по сравнению с другими песнями.
Выполненная в рокабилли-стиле The Everly Brothers, «» рассказывает об изнурительных турах, от которых Саймон устал; похожая тема была на их ранней песне «Homeward Bound».
«So Long, Frank Lloyd Wright» — дань уважения архитектору Фрэнку Ллойду Райту, а также Гарфанкелу, который хотел отучиться на архитектора. В песне рассказывается о начале карьеры дуэта и предсказывается их дальнейшее расставание. В конце Хейли выкрикивает знаменательное сообщение «Прощай уже, Арти». Саймон играет здесь в гитарном стиле, который был описан как латинский джаз и босса-нова. Конга дополнительно способствует южноамериканскому звучанию.
Сторона 2 Запись фолк-баллады «The Boxer», которая была частично написана Саймоном в 1968 году и выпущена в марте 1969 года (дебютировала в хит-параде радиостанции WLS 89 под номером 38 31 марта 1969 года), стала одной из самых длинных и сложных в карьере дуэта. Сессия длилась более 100 часов и проходила в нескольких местах. Вторая, основная часть была записана в Нэшвилле, в Columbia Studios, 6-8 декабря 1968 года. Третья, последняя часть и духовые инструменты были записаны в часовне Святого Павла в Колумбийском университете (альма-матер Гарфанкела), струнные были записаны в Columbia Studios. В песне Саймон и Фред Картер-младший играют на гитарах C. F. Martin & Company. Эхо от барабанов было записано Блейном в коридореHal Blaine, David Goggin, David M. Schwartz, Hal Blaine and The Wrecking Crew, Hal Leonard Corporation, 2010, p. discography. Остальные инструменты включают контрабас, на котором играл Боб Мур, тубу, гармонику Чарли Маккоя, педальную стальную гитару Пита Дрейка, добро и флейту-пикколо. Билл Яновиц из AllMusic описывает песню как «кантри, фолк, оркестрованную поп-музыку и нечто вроде саундтрека Эннио Морриконе к спагетти-вестерну». Саймон и Гарфункел стали первыми музыкантами, использовавшими 16-трековую запись, но поскольку были доступны только два 8-трековых рекордера, оба должны были быть тщательно синхронизированы вручную для получения чистого звука.
«Baby Driver», высокотемповая и веселая рок-н-ролльная песня, уже выпущенная как би-сайд песни «The Boxer», рассказывает о мальчике, который живёт комфортной жизнью в защищенном доме, но ищет приключений и однажды решает получить свой первый сексуальный опыт. В записи присутствуют автомобильные шумы, вокальные партии, похожие на Beach Boys, и нелепые слоги. Фильм Эдгара Райта 2017 года «Малыш на драйве» назван в честь этой песни, которая звучит в конце титров.
«», «с его смесью бренчащих акустических гитар, начинающихся-и-заканчивающихся барабанов и далекой стены гармоний», по словам Билла Яновица из AllMusic, имеет сходство с некоторыми из песен Элтона Джона, особенно с «Rocket Man». В интервью SongTalk Саймон предположил, что для записи «ааа» использовалось от 12 до 15 голосов, в то время как Гарфанкел сказал, что он предложил эти строки, заявив: «Мы кричали около восьми раз, и мы смешали это очень мягко… Я начал входить в open-mouth harmony, очень громким, резким способом. Мы кричали во все наши легкие и в эхо-камере. Я помню тот день, когда Дилан зашел в гости. Мы вышли из кабины после всех этих криков, и вот он там». Саймон написал «The Only Living Boy in New York», когда Гарфанкел снимался в Мексике, и песня рассказывает об изоляции, которую он почувствовал в Нью-Йорке.