«Вид Делфта» () — одна из наиболее известных картин голландского живописца Яна Вермеера, на которой изображён родной для художника город Делфт. Является одной из самых больших по размеру картин Вермеера и одним из двух его известных пейзажей (другим является «Маленькая улица», 1657).
Композиция картины Вермеер показал город с юго-востока от канала реки Схи. Время действия — утро, солнце на востоке, часы на Схидамских воротах показывают 7 утра. Сравнивая эту картину с рисунками и гравюрами других авторов, можно сделать вывод, что Вермеер для более гармоничной композиции несколько изменил реальный вид Делфта, в частности, здания на самом деле были выше и уже. Слева направо изображены: пивоварня «Попугай», Кетельские ворота, Схидамские ворота, башня Новой Церкви, Роттердамские ворота. К настоящему времени сохранилось лишь здание арсенала К. Kaldenbach. Discovering Hidden Corners in Delft (его крыша видна позади Схидамских ворот), остальные здания, изображённые Вермеером, не сохранились, даже обе церкви впоследствии были перестроены, шпиль Новой Церкви после пожара в 1872 году был заменён. Осталась неизменной только форма гавани.
Картина делится по горизонтали на четыре неравных пространственных плана: высокое небо, здания на противоположном берегу, вода и передний прибрежный план. Удивительного ощущения глубины пространства, создающего настроение покоя и умиротворённости, Вермеер достиг с помощью тональных и цветовых контрастов: тёмные облака в верхней части картины, спокойствие воды и просветлённость дальнего плана.
Исследователь голландской живописи Ю. А. Тарасов проникновенно писал: В этой картине… Вермеер запечатлел целостный облик города, с большим совершенством передав влажную атмосферу и пробивающиеся сквозь неё солнечные лучи. Весь пейзаж искрится множеством красочных оттенков и световых бликов. Как и в «Улочке в Делфте», среда здесь не статическое начало, она находится в динамическом взаимодействии с изображаемыми предметами. При такой концепции света в картину отчётливо входит временно́е начало, ощущаемое зрителем как ритм световой игры, как живой процесс появления и исчезновения световых пятен, наконец, как темп самой жизни. Границы света и тени зыбки, неопределённы и полны скрытых возможностей. Эта борьба влажной атмосферы дождливого дня с солнечным светом, то озаряющим своим блеском крыши домов и церковную башню на дальнем плане, то уходящим под натиском тени, сообщает палитре картины особую свежесть и лучезарность. Красочная поверхность её кажется живой и переливающейся драгоценной массой… Это не мир ярких и внешне эффектных чувств, а мир затаённой душевности и внутренней гармонии. В картине, захватывающей широтой и цельностью художнического восприятия, чувствуется своеобразное сочетание прозаического и поэтически необыкновенного: с одной стороны, как будто самый обычный городской пейзаж, а с другой — некое преображённое фантазией художника видение. В этой скрытой игре, в смешении мечты и действительности таится очарование пейзажей Вермеера, лучезарный пленэр возвышает образы повседневности до тончайшей одухотворённой поэзии Тарасов Ю. А. Голландский пейзаж XVII века. — М.: Изобразительное искусство, 1983. — С. 249 .
В правой части среднего пространственного плана, за тёмным силуэтом двубашенных городских ворот светится желтоватая стена. Эта деталь, придающая картине ещё большую глубинность, издавна волновала многих ценителей голландской живописи. В одном из эпизодов экстравагантного романа Марселя Пруста «В поисках утраченного времени» (1913—1927) писатель Берготт восхищается именно этой деталью картины — жёлтым пятном стены, которое «держит» всю композицию: «„Вот так мне надо было писать“, — думал он. Берготт вдруг ощутил, что его творчество стало слишком сухим и безжизненным, и он охотно променял бы все свои произведения на волшебную живопись этого жёлтого пятна». Этот эпизод использовал шведский писатель и искусствовед Петер Корнель в собственном произведении — воображаемых комментариях к несуществующей рукописи (1987) так называемого нелинейного письма, или интерактивной литературы Корнель П. Пути к раю. Комментарии к потерянной рукописи. — СПб.: Азбука-классика, 1999 . В данном случае мы видим феномен отражения изображения в словеВласов В. Г. Искусствознание против искусства. Изображение и интермедиальная реалистика // Электронный научный журнал «Архитектон: известия вузов». — УралГАХУ, 2017. — № 4 (60) .
Марсель Пруст писал об этой картине Вермеера, которую он видел в музее Гааги 18 октября 1902 года, своему другу, художественному критику Ж.-Л. Водуае: «С тех пор, как я увидел в Гааге „Вид Делфта“, я понял, что я видел самую прекрасную картину в мире» (письмо от 2 мая 1921 г.) Пруст М. Пленница. — М: Художественная литература, 1990 . В романе «Пленница» герой «В поисках утраченного времени» Берготт умирает на выставке, любуясь жёлтой стеной на этой картине.
В 1696 году знаменитая впоследствии ведута была продана за 200 гульденов. В 1822 году Маурицхёйс приобрёл картину уже за 2900 гульденов.
В 2011 году Королевский нидерландский монетный двор выпустил памятные серебряную и золотую монеты достоинством в 5 и 10 евро с изображением ведуты.
Примечания
Ссылки Картина на сайте Маурицхёйса
Категория:Пейзажи XVII века Категория:Картины Яна Вермеера Категория:Картины из собраний Маурицхёйса