Михаи́л Ива́нович Жа́ров (, Москва, Российская империя — 15 декабря 1981, Москва, СССР) — русский и советский актёр, режиссёр театра и кино, общественный деятель. Герой Социалистического труда (1974), народный артист СССР (1949), лауреат трёх Сталинских премий (1941, 1942, 1947). Кавалер трёх орденов Ленина (1967, 1970, 1974). Член ВКП(б) c 1950 года.
Биография Михаил Иванович Жаров родился (по другим данным и по официальным документам 15 (27) октября 1900 года) в Москве в семье типографского рабочего. Его отец был подкидышем, которого нашли у Николаевского приюта с прикреплённой запиской: «Назовите мальчика Иваном». Фамилию получил от своей наставницы. Повзрослев, освоил профессию печатника.
Мать, Анна Семёновна Дроздова, была из семьи бывших крепостных крестьян Смоленской губернии. В девять лет осталась круглой сиротой. Тогда старший брат, работавший обер-кондуктором на железной дороге, помог ей перебраться в Москву и устроил на работу в прачечную Ольшванга. Там она и познакомилась с Иваном Жаровым. В браке родились сын и три дочери.
Семья жила рядом с Екатерининским парком, где часто выступали актёры. Кроме того, Михаил рано увлёкся кинематографом и вместе с сестрой Лидой по шесть часов просиживал в кинотеатрах. В 1913 году отец устроил его учеником наборщика в типографию, где работал сам.
В театре С 1915 года работал администратором и помощником режиссёра в труппе Оперного театра Зимина. Там же ему впервые начали доверять роли статистов.
В 1918 году поступил в студию при Театре Художественно-просветительного союза рабочих организаций, где обучался у Аркадия Зонова и Валерия Бебутова. В том же году дебютировал на сцене театра, сыграв Шута в комедии Шекспира «Виндзорские проказницы». По окончании студии в 1920 году некоторое время служил в Опытно-героическом театре, затем — в Первом передвижном фронтовом художественном театре классической комедии. В 1921 году выступал на сцене Рогожско-Симоновского театра имени А. К. Сафонова, однако в том же году перешёл в Театр ГИТИСа, где с успехом играл эпизодические острохарактерные роли. Участвовал в театральном движении «Синяя блуза»Местечкин М. С. В театре и в цирке, М., Искусство, 1976, стр. 42.
Актёр был уморительно смешон, азартен, напорист. Но более свободно он себя всё же почувствовал, когда ушёл от увлекавшегося эксцентрикой Всеволода Мейерхольда и начал играть роли психологически обоснованные, построенные на тщательно отобранных бытовых деталях.
Среди наиболее запоминающихся персонажей тех лет: нелепый домоуправ в «Зойкиной квартире» (1927) по Михаилу Булгакову, балагур Васька Окорок в «Бронепоезде 14-69» (1927) по Всеволоду Иванову, демобилизованный будённовец в «Первой Конной» (1929) и грубоватый матрос Алексей в «Оптимистической трагедии» (1933) по Всеволоду Вишневскому.
В 1926—1927 и в 1929 годах играл в Бакинском рабочем театре, в 1928 году — в Казанском Большом драматическом театре, в 1930 году — в Реалистическом театре. В 1931 году перешёл в Камерный театр, где служил до 1938 годаБольшая Советская Энциклопедия. Гл. ред. Б. А. Введенский, 2-е изд. Т. 15. Докеры — Железняков. 1952. 652 стр., илл.; 60 л. илл. и карт..
С 1938 года и до конца жизни служил актёром Малого театра, где наиболее полно раскрылось актёрское дарование Жарова. Здесь он играл в основном роли классического репертуара. Кроме того, выступал как режиссёр театральных спектаклей.
Много лет был общественным директором Центрального Дома актёра имени А. А. Яблочкиной. Был членом президиума Всероссийского театрального общества и членом правления Союза кинематографистов СССР. Занимал пост секретаря парткома КПСС Малого театра (до 1950 года).
В кино
В кино дебютировал эпизодической ролью опричника в фильме «Царь Иван Васильевич Грозный» (1915). Первую большую роль красноармейца Егора, изменившего жене с молоденькой девушкой, сыграл в 1925 году в фильме «Дорога к счастью». В те годы Михаила Жарова считали непревзойдённым мастером эпизода («Дон Диего и Пелагея», «Человек из ресторана», «Белый орёл», «Живой труп», «Окраина», «Марионетки»).
Он находил для своих персонажей выразительные характерные детали, наделяя своих героев общим качеством: все они обаятельны, уверенно и по-хозяйски чувствуют себя в жизни. Его герои умеют получать удовольствие от еды, бильярда, вина, женщин, незамысловатых песенок, которые они частенько мурлычут себе под нос, солнечного дня, неожиданного выигрыша. Жаров соединял в них достоверность, рельефность психологических характеристик с подчас гротесковым рисунком роли, «оживляя» своим присутствием любой, даже серьёзный сюжет.
В 1930-е годы благодаря кино к артисту пришла всенародная слава. Он был нарасхват. Его приглашали самые известные режиссёры. В 1931 году он сыграл одну из самых известных своих ролей — бандита Жигана в первом художественном звуковом фильме СССР «Путёвка в жизнь» Николая Экка. В фильмах Григория Козинцева и Леонида Трауберга «Возвращение Максима» (1937) и «Выборгская сторона» (1938) он исполнил роль самодовольного конторщика Дымбы.
У Владимира Петрова он снялся в двух фильмах: «Гроза» (1934) в роли весёлого озорника Кудряша и «Пётр Первый» (1937—1938) в роли добродушного, неунывающего царедворца Меншикова. У Исидора Анненского он сыграл сразу несколько чеховских ролей: громогласного, пышущего здоровьем помещика Смирнова в водевиле «Медведь» (1938), жизнерадостного учителя Коваленко в комедии «Человек в футляре» (1939) и беспечно прожигающего жизнь помещика Артынова в драме «Анна на шее» (1954).
В военные годы сыграл удалого казака Перчихина в историко-революционной эпопее братьев Васильевых «Оборона Царицына» (1942) и Малюту Скуратова — хитрого, жестокого, «себе на уме» выходца из среды провинциального дворянства, сумевшего стать правой рукой царя — в исторической драме Сергея Эйзенштейна «Иван Грозный» (1944).
После войны дебютировал как режиссёр с военной комедией «Беспокойное хозяйство» (1946), где также снялся сам вместе со своей третьей женой Людмилой Целиковской, с которой часто появлялся на экране на протяжении недолгой супружеской жизни (1943—1948 годы).
Всего актёр снялся более чем в 60 фильмах. С годами куража у его героев поубавилось, они становились спокойнее, мудрее, основательнее. Последний его киногерой — сельский милиционер Анискин. Его приключения составили целый мини-сериал: «Деревенский детектив» (1968), «Развод по-нарымски» (1972, телеспектакль), «Анискин и Фантомас» (1973) и «И снова Анискин» (1978). Последние два фильма он также снял как режиссёр. Роль для актёра была программная: его Анискин — деревенский философ, мудрец, проницательный, несуетливый, вникающий во все дела. Герой, утверждающий веру в то, что наша жизнь зависит от нашего собственного решения жить «правильно», разумно.
Смерть Михаил Жаров скончался 15 декабря 1981 года на 83-м году жизни в Москве от перитонита. Похоронен на Новодевичьем кладбище (участок № 9).
Личная жизнь Первая жена (1919—1928) — Надежда Гузовская (1898—?), заслуженная учительница, преподаватель русского языка. Жила в Москве на улице Новопесчаной, а в последние годы с матерью и сестрой Лидией — в Минске. Сын — Евгений (1921—1995), актёр театра в Ленинграде, жена Яна, дочь Елена. Был очень похож на отца внешностью и голосом. Вторая жена (1928—1942) — Людмила Полянская. В браке родились 2 сына, умершие во младенчестве. Третья жена (1943—1948) — Людмила Васильевна Целиковская (1919—1992), актриса театра и кино, народная артистка РСФСР (1963). Четвёртая жена (с 1949) — Майя Гельштейн-Жарова (1930—1991), дочь известного врача-кардиолога Элиазара Гельштейна. Дочь — Анна (род. 1951), актриса Малого театра Дочь — Елизавета (род. 1953), работала художником-постановщиком на киностудии «Союзмультфильм».
Михаил Жаров увлекался филателией, коллекционировал почтовые марки по темам «искусство» и «портреты на почтовых марках»Сладков Л. В гостях у Жарова // Филателия СССР. 1977. № 1. С. 20-21. Коллекционер миниатюрных книжек, член Московского Клуба любителей миниатюрных книг.. Плохо относился к коммерциализации филателии, видел в марке нравственное и воспитательное начало. Был коллекционером миниатюрных книжек, членом Московского Клуба любителей миниатюрных книг.
Сестра — Лидия Ивановна Жарова (Наумова) (16 марта 1902 — 14 октября 1986), заслуженный художник РСФСР, работала как художник-оформитель, станковист, театральный художник-постановщик, художник по костюму, график.
Театральные работы
Актёр
Театр Художественно-просветительного союза рабочих организаций — «Виндзорские проказницы» У. Шекспира — Шут
Опытно-героический театр «Гроза» А. Н. Островского — Кудряш и Тихон «Копилка» Э. Лабиша — Шанбурси «Женитьба» Н. В. Гоголя — Анучкин
Передвижной фронтовой театр и Рогожско-Симоновский театр имени А. К. Сафонова «Буря» У. Шекспира — Тринкуло «Каменный гость» А. С. Пушкина — Лепорелло «Золотой петушок» по А. С. Пушкину — Звездочёт «Капитан Брансбоунд» Б. Шоу — Дринкуотер
Бакинский рабочий театр «Любовь Яровая» К. А. Тренёва — Солдат «Бронепоезд 14-69» В. В. Иванова — Васька-Окорок
ГосТиМ — «Смерть Тарелкина» А. В. Сухово-Кобылина — мадам Брандахлыстова — «Учитель Бубус» А. М. Файко — секретарь 1925 — «Мандат» Н. Р. Эрдмана — денщик
Камерный театр — «Оптимистическая трагедия» Вс. В. Вишевского — Алексей
Малый театр — «Волк» Л. М. Леонова — Кукуев — «Волки и овцы» А. Н. Островского — Аполлон Викторович Мурзавецкий — «Сотворение мира» Н. Ф. Погодина — Гололоб — «Ревизор» Н. В. Гоголя — Городничий — «За тех, кто в море» Б. А. Лавренёва — капитан 2 ранга Михаил Михайлович Харитонов 1947 — «Русский вопрос» К. М. Симонова — Морфи 1947 — «Великая сила» Б. С. Ромашова — Шибанов — «Южный узел» А. А. Первенцева — Толбухин — «Тайная война» В. С. Михайлова и Л. С. Самойлова — Лавров — «Голос Америки» Б. А. Лавренёва — капитан Вальтер Кидд — «Семья Лутониных» Братьев Тур и И. А. Пырьева — Бобров — «Васса Железнова» М. Горького — Прохор Борисович Храпов 1952 — «Северные зори» Н. Н. Никитина — Фролов — «Сердце не камень» А. Н. Островского — Иннокентий — «Волки и овцы» А. Н. Островского — Лыняев — «Деньги» А. В. Софронова — Андрей Николаевич Татарников 1956 — «Власть тьмы» Л. Н. Толстого (режиссёр: Б. И. Равенских) — МитричДобавление новости — «Почему улыбались звёзды» А. Е. Корнейчука — Морж — «Иванов» А. П. Чехова — Павел Кириллович Лебедев — «Весенний гром» Д. И. Зорина — Маршалов 1961 — «Браконьеры» Э. Н. Раннета — Ягуб — «Гроза» А. Н. Островского (режиссёры В. Н. Пашенная и М. Н. Гладков) — Савёл Прокофьевич ДикойСпектакль «Гроза» , страница аудио архива театра — «Луна зашла» Дж. Стейнбека — Мэр Оурден — «Страница дневника» А. Е. Корнейчука — Гроза — «Джон Рид» Е. Р. Симонова — Панчо Вилья — «Мои друзья» А. Е. Корнейчука — Касьян — «Золотое руно» А. Гуляшки — полковник Манов — «Так и будет» К. М. Симонова — Воронцов — «Самый последний день» Б. Л. Васильева — Ковалёв — «Пучина» А. Н. Островского — Боровцов
Режиссёрские работы в театре — «Очная ставка» Л. Р. Шейнина и братьев Тур (Камерный театр) — «Голос Америки» Б. А. Лавренёва (Малый театр, совместно с В. Ф. Дудиным) — «Браконьеры» Э. Н. Раннета (Малый театр)
Работа в кино
Фильмография
Актёр
1915 — Царь Иван Васильевич Грозный — опричник 1916 — Тот, кто получает пощёчины — берейтор 1924 — Аэлита — мужик 1924 — Папиросница от Моссельпрома — служащий и носильщик 1925 — Дорога к счастью — Егор Миронов 1925 — Его призыв — рабочий 1925 — Шахматная горячка (короткометражный) — маляр 1926 — Мисс Менд — унылый половой 1926 — Последний выстрел — приказчик Журкин 1926 — Случай на мельнице — Ефим, сын Герасима 1927 — Аня (Тайна Ани Гай) — Ждан 1927 — Дон Диего и Пелагея — Михаил Иванович Жаров, член «Общества изучения деревни» 1927 — Кто ты такой? — студент 1927 — Человек из ресторана — официант 1928 — Без ключа (короткометражный) — студент Коля 1928 — Белый орёл — чиновник 1929 — Два-Бульди-два — председатель РевКома 1929 — Живой труп — свидетель 1931 — Манометр — 2