La Futura () — пятнадцатый студийный альбом американской рок-группы ZZ Top, вышедший в 2012 году. Выпущенный группой после девятилетнего перерыва, альбом поднялся в Billboard 200 до шестого места. Альбом также очень высоко был оценен критиками, так, Стивен Томас Эрлевайн сказал, что «La Futura — несомненно лучший альбом группы со времён 1980-х».
Название La Futura — это искажённое испанское el futuro (), слово из спанглиша, диалекта, распространённого с обеих сторон границы США и Мексики. Билли Гиббонс приводит историю появления этого названия в разговоре с продюсером:
Учитывая слабое знание Гиббонсом испанского языка (здесь он перепутал род в испанском языке, присвоив артикль женского рода la слову мужского рода futuro) и традиции свободного словообразования в спанглише, скорее всего слово Гиббонс придумал именно в момент разговора.
Об альбоме В апреле 2003 года, ещё до официального релиза предыдущего альбома Mescalero, группа отправилась в тур, и так получилось, что следующие восемь лет ZZ Top в основном провели в гастролях, совершив двенадцать турне разного охвата и продолжительности. В период между студийными альбомами произошло немало событий: группа награждалась различными наградами, выходили её концертные альбомы и альбомы-сборники, переиздавались старые записи. В 2006 году произошло много важных событий. Во-первых, к тому времени истёк срок контракта с RCA Records, под крылом которой группа выпустила четыре альбома. Во-вторых, и возможно это более важно, 17 сентября 2006 года было объявлено о том, что ZZ Top прекратили работу с бессменным с 1969 года менеджером и продюсером группы Биллом Хэмом и его компанией Lone Wolf Management. 7 декабря 2006 года группа подписала контракт с управляющей компанией Sanctuary Artist Management. Усилиями менеджмента 7 февраля 2008 года был подписан контракт с компанией American Recordings и в том же году группа приступила к первым наброскам нового альбома. Для работы над ним ZZ Top и Sanctuary Artist Management сумели привлечь известнейшего продюсера Рика Рубина, с которым, впрочем Гиббонс был знаком уже 25 лет.
Первая сессия в Лос-Анджелесе была по существу ознакомительной: специально для неё ничего не сочинялось и на ней ничего не записывалось. Рик Рубин с несколькими инженерами просто слушал, как группа играет в своё удовольствие и познакомился с двумя другими участниками группы. Затем группа отправилась в турне, потом в ещё одно, после чего приступила к «официальной» сессии записи, уже в Малибу, в студии Shangri La Studios. Рубин, как и обещал, заставил группу напряжённо работать, и за два месяца накопилось около 20 компакт-дисков набросков. Затем продюсер отправил группу обратно в штат Техас, поручив Гиббонсу собрать из набросков что-то более оформленное, и группа записала в своей небольшой студии Foam Box в Хьюстоне несколько треков. Такая процедура (наброски в Малибу — запись в Хьюстоне) повторялась несколько раз. Билли Гиббонс часто отдаёт должное работе Рика Рубина и его терпению, что хоть и затянуло выход альбома, но позволило записать и отобрать нужный материал. В ходе длительной работы было написано больше песен, чем требовалось для альбома, и Гиббонс утверждает, что отбор песен, которые вошли в альбом, производился методом бумажек с названиями, сложенными в шляпу.
При записи альбома основное использованное оборудование составляло древний комбик Marshall и также старый Marshall, совмещённый с последней версией акустической системы. Затем в распоряжении группы был прототип усилителя (популярная марка усилителей 1940—1970 годов, как раз в тот момент возрождаемая Тедом Корнблюмом, одним из приятелей Гиббонса), по словам Гиббонса «шкворчащий, просто классный», и «секретное оружие» .
8 июня 2011 года увидела свет первая песня альбома «Flying High». Уже 28 июля 2011 года было заявлено о том, что группа закончила работу над записью нового альбома, который на тот момент микшировался и должен был выйти к концу года. Однако, работа над альбомом продолжалась ещё в течение года. 5 июня 2012 года вышел цифровой EP под названием Texicali, доступный лишь в iTunes Store и иных интернет-медиа. Он содержал четыре песни: «I Gotsta Get Paid», «Chartreuse», «Consumption» и «Over You».
Название альбома, обложка и полный трек-лист были опубликованы на официальном сайте ZZ Top 3 августа 2012 года. Сам альбом был выпущен 11 сентября 2012. В пресс-релизе Билли Гиббонс заявил, что «Мы думали долго и трудно о том, каким должен быть этот альбом. Мы хотели вернуть непосредственность нашего раннего творчества, но при этом не отворачиваться от современных технологий. Результат — это сплав прошлого и настоящего, и это, разумеется, La Futura».
Долгожданный альбом взлетел в чартах: в Billboard 200 он вошёл в шестёрку наиболее продаваемых альбомов, в России по данным компании 2М, отслеживающей легальные продажи музыки в стране, он добрался до седьмого места, а по итогам года занял 36-е место в списке самых продаваемых альбомов. Отзывы критиков были очень благожелательны.
Rolling Stone:
Sputnikmusic:
Outlaw Magazine:
Guitarplanet:
Geeksofdoom:
Помимо прочего, отмечался и звук альбома с технической точки зрения. The Guardian:
. Вместе с тем, звучание подверглось и критике: «К сожалению, группа для альбома выбрала известного больного на голову продюсера Рика Рубина. Это повлекло один плохой аспект во всём альбоме. Ужасающий миксинг c избытком дисторшн. Альбом, к сожалению, сложен из кирпичей и звучит с кучей искажений и противных вибраций из динамиков. Местами это напрягает. Я и не ожидал ничего другого от Рубина». Но вместе с тем, обозреватель отмечает, что «Это экстремально тяжёлый (граничащий с металом) блюз-рок, и это прекрасно. Просто будьте осторожнее с сабвуфером».
Критических отзывов было немного. Так, одного из обозревателей не устроили тексты песен: «В „It’s Too Easy Manana“ есть какие-то проблески их старого юмора, но всё остальное слишком напыщенное. Им надо снова писать о тачках и девках». Отмечались также многочисленные ссылки на самих себя, хотя и без негативного оттенка. Так, «I Gotsta Get Paid» отсылает к «Just Got Paid», «Chartreuse» «такая же беспощадная, как „Tush“»; песня «Flyin’ High» в тексте содержит отсылку к песне «I’m Bad, I’m Nationwide» (в тексте звучит фраза «You’re Bad Bad Bad Remission Why», звучащая при произношении и музыкально очень похоже на песню 1979 года), а песня «Have a Little Mercy» в тексте отсылает сразу к двум песням группы: «Manic Mechanic» 1979 года и «Waitin’ for the Bus».
Список композиций
Песни «I Gotsta Get Paid» — 4:03 (Дори Дорси, Гиббонс, Кайл Вест, , Джо Харди, Гэри Мун) «I Gotsta Get Paid» (). Глубокая переработка хип-хоп-трека 1998 год «25 Lighters» авторства хьюстонского диджея Дори Дорси, известного также под псевдонимом DJ DMD, и получившая популярность в исполнении с участием диджеев и . В переработке, помимо Билли Гиббонса принимали участие хьюстонские хип-хоп музыканты Кайл Вест и , звукооператор группы Джо Харди и басист Гэри Мун (оба уже работали над музыкой и текстами группы в предыдущих альбомах). Переработка очень глубокая, это не кавер-версия («Что мы для себя открыли, так это то, что когда артист просто перепевает песню, то это называется „кавер-версия“. Но когда артист начинает изменять её, модифицировать, то после определённого процента изменений это уже называется „производное произведение“ и требует, чтобы новая версия была одобрена автором»), это блюзовый трек. «Там, конечно, есть немного рэпа в лирике, но после чуток фьюжна от ZZ Top, мы имеем просто в хлам блюз-роковую запись». «Идеальное сочетание колючего риффа и надрывно-хриплого вокала Гиббонса делают из открывающей похмельной „I Gotsa Get Paid“ стопроцентный хит, а фанковые гитарные вставки так и вовсе превращают её в форменный шедевр». По словам Гиббонса, гитарное соло — некая дань памяти Лайтнину Хопкинсу. Для записи гитарной партии Гиббонс использовал Gibson SG 1961 года выпуска, проданную ему гитарным коллекционером и экспертом . Песня про 25 зажигалок (25 Lighters), в которые мелкие пушеры расфасовывали наркотики, в частности крэк, а название песни буквально переводится как «я должен получить плату» за проданные зажигалки с наркотиком.
«Chartreuse» — 2:57 (Гиббонс, Хилл, Бирд, Мун) «Chartreuse» (). Началом песни послужила песня Гиллиан Уэлч под названием «It’s Too Easy», которую Гиббонс собирался сыграть в его сайд-проекте с группой The Black Keys. Группа начала работу над песней, и с большим трудом за несколько часов сочинила один куплет, затем ещё за несколько — вторую часть, где должно было быть соло, но при этом участники «забыли первую часть». Группа прервалась на несколько часов, и затем вернулась в студию. Гиббонс вспоминал: «Я сказал, вместо того, чтобы снова грузиться этим крепким орешком, Фрэнк, дай мне просто шаффл. Дай мне хороший блюзовый шаффл, техасский бэкбит». Когда он заиграл, а я начал играть гитарные риффы, оживился Дасти. «Это звучит немного похоже на „Tush“, сказал он. — Я так могу. Какая тональность?». А я сказал: «До мажор. Давай, вливайся!». Группа записала лишь 90 секунд, но записывавший Гэри Мун увидел большой потенциал, и затем группа дорабатывала песню в последующие дни. Он же придумал название песни, а ZZ Top уже сочинили исходя из этого текст, который был навеян открытием для себя этого напитка во время гастролей во Франции. Гитарное соло (к удивлению Гиббонса оказавшееся к моменту окончательной записи в двух тональностях) также, как и в предыдущей песне, сыграно на Gibson SG. Большинство обозревателей находят явное сходство этой песни с песней «Tush»: «открытка, отправленная в прошлое», «сильнейший трек, звучащий как дань к их „Tush“ 1975 года, с небольшими бонусами», «органично сочетающийся с дискографией группы „Chartreuse“ — мясистый трек, подходящий для любого beer-b-que».
«Consumption» — 3:47 (Гиббонс) «Consumption» (). Песня увидела свет второй из альбома, будучи выпущенной трейлером к EP Texicali и весьма обнадёжила поклонников группы. «„Consumption“ сулит неплохие вещи в будущем: грув жирный, хрусткий и полный куража. У барабанов Фрэнка Бёрда очень броский, отвязный звук, тон ритм-гитары Билли Гиббонса раскалён добела, из-под его острых искусственных флажолетов сочится кровь, а его слайд-гитара шаловливая и сумасшедшая…Это ZZ Top заводят свежий, полный жизни, придорожный блюз» «Фрэнк Бирд без устали и беспощадно молотит по тарелкам, в то время как Гиббонс выстреливает короткими аккордами, а Рик Рубин привнёс немного креативных, усиливающих динамику монтажных эффектов, которые хорошо бы повторить в живом исполнении». Билли Гиббонс отметил, что на записи песни группа играла вживую, но продюсер и инженеры поработали над песней, в результате чего она приобрела прикольные «старт-стоп» эффекты, но если их выбросить, то в итоге будет «типичный ZZ Top-шаффл». По его словам, корни песни в немалой степени находятся в хите «La Grange», при записи использовался Fender Esquire 1954 года выпуска, очень похожий на тот, что использовался при записи «La Grange». Текст песни — об алкоголе, на тему «ещё одна бутылочка сделает меня тем, кем я хочу».
«Over You» — 4:29 (Гиббонс, Том Хэмбридж)