«Смеша́рики» — российский анимационный сериал, рассказывающий о приключениях шарообразных антропозооморфных существ. Герои мультфильма попадают в различные ситуации, с которыми может столкнуться в жизни ребёнок. Сериал был создан Салаватом Шайхинуровым, Ильёй Поповым, Анатолием Прохоровым, Анной Мальгиновой и Игорем Шевчуком. «Смешарики» насчитывают семь сезонов, выходивших в эфир с 17 мая 2004 года. Первые четыре сезона транслировались до 2012 года, после чего показ сериала приостановился. Начиная с 2020 года, стали выходить новые эпизоды.
Со временем сериал получил статус культового, критики хвалили его за работу сценаристов, разнообразие жанров эпизодов (в том числе и их философскую сторону), наличие отсылок к другим произведениям и визуальный стиль, однако критиковали за художественный примитивизм и вторичность замысла, а также указывали на определённые технические ограничения. С возобновлением показа рецензенты отмечали, что новый сезон сохраняет тон сериала, который был до его приостановки, — он поднимает актуальные темы, не «заигрывая» с современными реалиями.
Сериал был номинирован на множество премий, в том числе «Золотой орёл» и «Икар». Его создатели были награждены Государственной премией Российской Федерации. На основе «Смешариков» было разработано множество компьютерных игр. В дополнение к сериалу были созданы полнометражные мультфильмы «Смешарики. Начало» (2011), «Смешарики. Легенда о золотом драконе» (2016), «Смешарики. Дежавю» (2018), а также киноальманах «Смешарики снимают кино» (2023) и ряд сериалов образовательной и культурно-просветительской направленности («Пин-код», «Новые приключения»).
Вселенная сериала Вымышленная вселенная мультсериала населена смешариками — шарообразными антропозооморфными существами, репрезентирующими наиболее распространённых представителей российской фауны (медведя, лося, барана, кролика, ежа). Приключения героев в основном разворачиваются в Ромашковой долине. Однако в некоторых эпизодах персонажи могут, например, жить на необитаемом острове, плавать в море, путешествовать по пустыне или взбираться на гору. Сюжет построен на различных ситуациях, с которыми может столкнуться ребёнок в повседневной жизни. Среди персонажей нет отрицательных героев, все живут по принципу «мира без насилия».
Персонажи делятся на две возрастные группы: дети и взрослые. В большинстве эпизодов смешарики-дети учатся и перенимают у старших важный социальный или культурный опыт (например, правила поведения или защиту окружающей среды). Однако в некоторых эпизодах, наоборот, взрослые учатся у детей.
Персонажи
Крош — жизнерадостный, общительный и озорной кролик. Неугомонный весельчак, переполненный идеями и желаниями. Озвучивает Антон Виноградов. Ёжик — сосед и лучший друг Кроша, сомнительные авантюры которого не одобряет, но постоянно оказывается в них втянут. Хорошо воспитан, отзывчивый и впечатлительный. Озвучивает Владимир Постников. Нюша — самовлюблённая, капризная и обидчивая свинка. Старается казаться взрослой и неотразимой, «мечтает о сцене, славе, конфетах и миллионе поклонников». Кокетлива и любопытна. Озвучивает Светлана Письмиченко. Бараш — лирический поэт-барашек, артистическая натура, меланхолик и романтик. Привлекает всеобщее внимание к своей «несчастности и непонятности». Симпатизирует Нюше. Озвучивает Вадим Бочанов. Совунья — пожилая сова, следующая здоровому образу жизни. Применяет на окружающих свои познания в области медицины. Любит дисциплину и чистоту. Запасливая, хозяйственная, снабжает всех советами на любой случай жизни. Озвучивает Сергей Мардарь. Кар-Карыч — один из самых пожилых персонажей, ворон, у которого «бурное, никому не известное прошлое». Артист всех жанров одновременно. Любит эпатировать окружающих, хвастлив, демонстративен, сентиментален и харизматичен. Озвучивает Сергей Мардарь. Пин — пингвин-изобретатель, работает в ангаре, заваленном инструментами и деталями, спит в холодильнике. Пин — единственный из персонажей «иностранец». Говорит с немецким акцентом. Озвучивает Михаил Черняк. Копатыч — прямолинейный и трудолюбивый медведь. К любому делу подходит основательно, а в критических ситуациях способен мыслить трезво и контролировать ситуацию. Бывший танцор диско и актёр, игравший супергероя Люсьена в сериале «Шоу Люсьена». Озвучивает Михаил Черняк. Лосяш — умный, несколько склонный к авантюрам лось. Открытый, деятельный и эмоциональный. Предпочитает естественно-научное направление знаний, постоянно что-то читает, ставит лабораторные опыты, предсказывает погоду и будущее. Озвучивает Михаил Черняк.
История создания
Идея
В 2001 году компания Fun Game, занимавшаяся разработкой настольных игр, находилась в простое. Её глава Илья Попов искал идеи для проекта, который бы вывел компанию из упадка. Так, Попов заметил, что производители кондитерских изделий делают упаковки, в которых мало конфет и много пустого пространства, и решил создать настольную игру, в которой бы фишками выступали конфеты. Разработать такую игру он поручил команде во главе с Салаватом Шайхинуровым, ведущим художником Fun Game. Шайхинуров нарисовал эскиз первого персонажа — голубого кролика с длинными ушами, ставшего прообразом Кроша. Впоследствии Мария Колесникова проработала остальных персонажей, получивших название «Сластёны». Креативный директор Игорь Шевчук взялся за дизайн и механику игры-ходилки: в плоскую коробку были вложены игровое поле с маршрутом в виде ёлки и коррекс с 24 шоколадными персонажами. После каждого хода игрок съедал конфету-фишку. По завершении разработки начался поиск издателей. Первым, к кому обратился Попов, была Кондитерская фабрика имени Крупской, однако те не изъявили желание издать проект. Следующим был концерн «Бабаевский», который и выпустил «Сластён».
Салават Шайхинуров рассматривал возможность создания сериала на основе персонажей игры. С этим в конце 2001 года он обратился к Илье Попову, который дал добро. Анна Мальгинова (на тот момент супруга Салавата) продумала основную концепцию проекта — «мир без насилия» и место действия — Ромашковую долину. Шайхинуров изначально планировал, что сериал будет состоять из 20 эпизодов. Однако Попов настаивал на двухстах. Проект получил название «Идеальный мир». После проработки, как и в случае с игрой, начался поиск бизнес-партнёров. Сперва обратились к продюсеру Сергею Сельянову, однако тот отказался. Следующим, кому презентовали проект, был Константин Бронзит, но и он отказался, посоветовав обратиться к основателю анимационной студии «Пилот» Анатолию Прохорову. Название сериала было изменено на «Сластёны». Весной 2002 года в офисе студии «Пилот» состоялась встреча Попова и Шайхинурова с Прохоровым. Поначалу он скептически отнёсся к проекту, главным образом к его продолжительности (200 эпизодов). Доработав концепцию, Попов и Шайхинуров через два месяца вновь встретились с Прохоровым. Вызывали сомнение также идея «мира без насилия» и отсутствие персонажей-антагонистов, считавшихся, по мнению Прохорова, «обязательным условием крепкой драматургии». Спустя неделю он посетил офис Fun Game. Шайхинуров предложил ознакомиться со сценариями к первым эпизодам. Однако после прочтения Прохоров спросил: «А где же сценарии?» — объяснив, что это не более чем литературные эссе, и ушёл. Второпях Попов попросил Игоря Шевчука написать новый сценарий, учитывающий замечания Прохорова. Прохоров одобрил черновой вариант Шевчука, но посоветовал сменить название проекта. Начался мозговой штурм: было предложено множество названий, в том числе «Бумки», придуманное Мальгиновой и отсылавшее к звуку прыгающего мяча, форма которого напоминала персонажей будущего сериала. В это же время Шевчук писал сказку про шарообразных героев — смешариков. Попов, посчитав это «стопроцентным попаданием», утвердил название «Смешарики», которое понравилось и Прохорову. Следующие два месяца ушли на то, чтобы определиться с художественной идеологией проекта и стратегией его продвижения, характерами и дизайном персонажей.
Разработка вселенной
К середине 2002 года была продумана концепция сериала, началась разработка вселенной. Творческая команда во главе с Анатолием Прохоровым, в которую входили Илья Попов, Салават Шайхинуров, Анна Мальгинова и Игорь Шевчук, проводила в Доме учёных в Санкт-Петербурге мозговые штурмы, на которых предлагались идеи по формированию лора. Были подробно описаны персонажи, система их отношений, а также философия сериала. Прохоров, ставший художественным руководителем проекта, распорядился составить таблицу, в которой по горизонтали располагались все персонажи, а по вертикали — их характеристики: «основная черта», «ярко выраженные способности», «характерные фразы и реплики», «манера говорить», «с кем из персонажей лучше всего сочетается», «как двигается».
Планировалось 17 героев (в отличие от первоначальных 20, сокращённых до старта работы над сериалом), дизайн которых сильно отличался от итоговых версий. Вскоре создателям стало ясно, что такое количество персонажей не подходит для сериала. «Прежде всего потому, что они начинают попадать друг в друга по изобразительным элементам, а также начинают перекликаться в плане характеристик», — объяснил ведущий режиссёр проекта Денис Чернов в интервью «Учительской газете». Начался процесс отсева: были удалены Пчёл, Бабочка и Онэ (насекомые беспорядочно двигались на фоне, а привидение противоречило законам вселенной), Белчун и Мышонок, которые не подходили под шарообразную форму, Моха и Коха, схожие друг с другом. Бурёнка и Диджей Робкий впоследствии стали прообразом Нюши, Гусений — Пина, а Буль-До — Копатыча. Одной из причин также было место обитания (выбирали из животных средней полосы России). «Там не должно быть кошек, собак и мышей. Потому что это самые популярные животные в мультипликации», — пояснил Анатолий Прохоров в интервью газете «Аргументы и факты». В итоге количество персонажей сократилось до девяти.
Первые эпизоды К осени 2002 года Игорь Шевчук закончил писать сценарий (необходимый для подачи заявки на финансирование) к эпизоду, получившему впоследствии название «Водные процедуры». Прохоров посоветовал подать заявку не от имени Fun Game, которую считал малоизвестной фирмой, а от авторитетной кинокомпании, владельцы которой рекомендовали Попову сократить количество запланированных эпизодов с 200 до 20, чтобы у проекта было больше шансов на финансирование. Заявка была подана и рассмотрена членами экспертной комиссии Госкино, но спустя некоторое время, в ноябре, отозвана кинокомпанией. Один из членов комиссии, основатель компании «Мастер-фильм» Александр Герасимов, заинтересовался проектом и после снятия заявки проявил желание вновь её выдвинуть под эгидой «Мастер-фильма». Госкино одобрило заявку, и сериал получил грант, покрывший порядка 60 % затрат на производство первых 20 эпизодов. Остальные средства вложил Попов.