Ван Юйцзя (; ; род. 10 февраля 1987, Пекин, Китай) — китайская пианистка, обладательница множества международных музыкальных наград. Известна также как «летающие пальцы» за обладание виртуозной техникой и невероятной беглостью пальцев.
Начала учиться игре на фортепиано в возрасте шести лет, а затем продолжила обучение в Центральной консерватории музыки в Пекине и в Институте музыки Кёртиса в Филадельфии. К 21 году она уже была признанной во всем мире концертной пианисткой и подписала эксклюзивный контракт с Deutsche Grammophon. С тех пор она зарекомендовала себя как одна из ведущих артистов своего поколения.
В январе 2023 года дала в Карнеги-холле беспрецедентный более чем четырёхчасовой концерт, привлёкший к себе всеобщее внимание, где впервые в истории фортепиано были исполнены все четыре фортепианных концерта Рахманинова и его Рапсодию на тему Паганини (2,5 часа музыки, 621 нотная страница, 97 076 фортепианных нот).
Живёт в Нью-ЙоркеKrista Soriano and Leah Melby Clinton, «For Yuja Wang, You’re only as Good as Your Next Performance» , Elle, November 20, 2017; Janet Malcolm, «Yuja Wang and the Art of Performance» , The New Yorker, September 5, 2016, сотрудничает со всеми крупнейшими оркестрами мира, является одним из самых востребованных солистов-пианистов, постоянно гастролируя.
Биография
Ранние годы и образование Родилась в артистической семье в Пекине. Её мать, Чжай Цзецзин — танцовщица, а отец, Ван Цзяньго — перкуссионист.
Начала учиться игре на фортепиано в шесть лет. В семь лет она начала обучение в Центральной консерватории музыки в Пекине. В одиннадцать лет Ван стала самой молодой студенткой на Международном музыкальном фестивале Morningside Music Bridge (в Университете Маунт Ройал (Калгари, Альберта, Канада).
В возрасте пятнадцати лет поступила в Институт Кёртиса в Филадельфии, где училась пять лет у Гэри Графмана и окончила обучение в 2008 году. Графман отметил, что техника Ван произвела на него впечатление во время прослушивания, но «именно интеллект и хороший вкус» её интерпретаций выделяли её среди других.
Начало карьеры В 1998 году, в возрасте одиннадцати лет, Ван заняла третье место на Международном конкурсе молодых пианистов в городе Эттлинген (Германия)Prizewinners 1998 , Ettlingen International Competition for Young Pianists. Три года спустя она выиграла третье место и специальный приз жюри (вручаемый выдающемуся финалисту младше 20 лет с призом в 500 000 японских йен) на первом Международном конкурсе исполнителей в Сендае (Япония).
В 2002 году выиграла конкурс концертов на Музыкальном фестивале Аспена.
В 2003 году дебютировала в Европе с оркестром Тонхалле-Оркестр Цюриха, Швейцария, исполнив Концерт для фортепиано № 4 Бетховена под управлением Дэвида Зимана. Она дебютировала в Северной Америке в Оттаве в сезоне 2005—2006 годов, заменив Раду Лупу и исполнив тот же концерт Бетховена под управлением Пинхаса ЦукерманаAbout Yuja Wang , Deutsche Grammophon.
11 сентября 2005 года была названа лауреаткой премии Gilmore Young Artist Award 2006 года, вручённой самым многообещающим пианистам возрастом до 22 лет. В рамках награды она получила $15,000, выступила на концертах фестиваля Гилмора и получила заказ на новое произведение для фортепиано.
В 2006 году дебютировала с Нью-Йоркским филармоническим оркестром на фестивале Bravo! Vail Music Festival. В следующем сезоне она выступила с оркестром под управлением Лорина Маазеля во время тура по Японии и Корее.
В марте 2007 года прорывом для Ван стало её выступление вместо Марты Аргерих на концертах, проходивших в Бостоне. Аргерих отменила свои выступления с Бостонским симфоническим оркестром на четырёх подписных концертах с 8 по 13 марта. Ван исполнила Концерт для фортепиано № 1 Чайковского под управлением Шарля Дютуа.
Карьера после 2007 года
В 2008 году гастролировала по США с Академией Святого Мартина в полях, под руководством Невилла Мерринера. В 2009 году она выступила как солистка с YouTube Symphony Orchestra, под управлением Майкла Тилсона-Томаса в Карнеги-Холл. Ван также выступала с Оркестром Люцернского фестиваля, дирижируемого Клаудио Аббадо, в Люцерне и Пекине, с Королевским филармоническим оркестром в Испании и Лондоне, а также с Гонконгским филармоническим оркестром.
В январе 2009 года подписала эксклюзивный контракт на запись 5 дисков с Deutsche Grammophon. Также в 2009 году Ван исполнила и записала Концерт для фортепиано соль-минор Мендельсона с Куртом Мазуром на Фестивале Вербье, в сопровождении Кирилла Трусовa, Дэвида Аарона Карпентера, Максима Рысанова, Соль Габетта и Ли Меша. Её исполнение «Полёт шмеля» Римского-Корсакова включено в DVD с лучшими моментами Фестиваля Вербье 2008 года.
В 2012 году гастролировала с Израильским филармоническим оркестром и дирижёром Зубином Метой в Израиле и США, включая выступление в Карнеги-Холл в Нью-Йорке в сентябре.
В ноябре 2012 года гастролировала по Азии с симфоническим оркестром Сан-Франциско и её дирижёром Майклом Тилсоном-Томасом.
В феврале 2013 года исполнила и записалаJean-Pierre Thiollet, 88 notes pour piano solo, «Solo nec plus ultra», Neva Editions, 2015, 51. ISBN 978 2 3505 5192 0. (с дирижёром Густаво Дудамелем и Венесуэльским Оркестром Симона Боливара) Третий концерт Рахманинова и (технически трудный) Второй концерт Прокофьева, Второй концерт Рахманинова.Также в 2013 году её сольный тур по Японии завершился дебютом (в качестве выступления почётного гостя) в токийском Suntory Hall.
В мае 2015 года дебютировала с Берлинским филармоническим оркестром, исполнив Второй концерт для фортепиано Сергея Прокофьева под управлением Пааво Ярви. Выступление транслировалось в прямом эфире через цифровой концертный зал оркестра.
В феврале 2016 года, отступив от своего ранее преобладающего русского репертуара, исполнила Концерт для фортепиано № 9 Моцарта в Дэвид-Геффен-холле в Нью-Йорке под управлением Шарля Дутуа, а затем, дебютировла с Венским филармоническим оркестром под управлением Валерия Гергиева в Мюнхене и Париже«Юджа Ванг и Искусство исполнения» автор Джанет Малколм, The New Yorker, 5 сентября 2016.
В марте 2016 года исполнила Турангалила-симфонию Мессиана на протяжении трёх вечеров под управлением Эса-Пекки Салонена. Приглашённым гостем в Карнеги-Холл в мае 2016 года она сыграла Сонату № 29 Бетховена, а также две баллады Брамса и КрайслериануШумана.
22 июля 2017 года выступила с Национальным юношеским оркестром Китая на его премьере в Карнеги-Холл под управлением дирижёра Людовика Морло́та из Сиэтл Симфони, исполнив Первый концерт для фортепиано Чайковского.
В 2019 году отдала дань уважения лауреату премии Центра Кеннеди, Майклу Тилсону-Томасу, исполнив «You Come Here Often?»
28 января 2023 года в Карнеги-холле состоялся концерт, посвящённый 150-летию со дня рождения Рахманинова: совместно с Филадельфийским оркестром, Ван исполняла все четыре фортепианных концерта Рахманинова и его Рапсодию на тему Паганини в один вечер. Это вызвало небывалый интерес публики и огромные очереди за билетами, обвивавшие здание. Пять произведений включали в себя два с половиной часа музыки (621 страницу партитуры, 97 076 фортепианных нот), а исполнение их в одном концерте было беспрецедентно в истории фортепиано. Дирижировавший оркестром Янник Незе-Сеген сравнил это с восхождением на Эверест. Самой Ван, некоторым оркестрантам и нескольким зрителям в качестве эксперимента было предложено надеть носимое устройство отслеживающим сердцебиение, чтобы оценить воздействие музыкальных произведений на протяжении столь уникального концерта. Длительность и интенсивность концерта потребовали того, что каждую из пяти частей Ван исполняла в новом наряде. Во время последней части Концерта для фортепиано с оркестром № 2 один из зрителей потерял сознание, из-за чего концерт пришлось остановить, пока ему оказывали медицинскую помощь (концерт был возобновлён через двадцать минут). По завершении программы Ван исполнила на бис ещё и «Танец блаженных духов» из оперы Кристофа Виллибальда Глюка «Орфей и Эвридика».
Постоянное сотрудничество
Ван выступала со всеми крупнейшими оркестрами США, включая Бостонский симфонический оркестр, Чикагский симфонический оркестр, Кливлендский оркестр, Лос-Анджелесский филармонический оркестр, Нью-Йоркский филармонический оркестр, Филадельфийский оркестр, Орландо филармонический оркестр, Сан-Франциско симфонический оркестр и Национальный симфонический оркестр.
На международном уровне Ван выступала с Берлинским филармоническим оркестром, Чешским филармоническим оркестром, Венским филармоническим оркестром, Королевским оркестром Консертгебау, Лондонским симфоническим оркестром, Парижским оркестром, Берлинской государственной капеллой, Симфоническим оркестром Баварского радио, Лейпцигским оркестром Гевандхауса, Лондонским филармоническим оркестром, Симфоническим оркестром Торонто, Израильским филармоническим оркестром. Филармоническим оркестром Осло, Симфоническим оркестром NHK в Токио, Филармоническим оркестром Гонконга, Китайским филармоническим оркестром и другими.
Критика В рецензии на её дебют в Карнеги-холле в 2011 году Энтони Томмазини написал в New York Times:С самого начала, с раннего прелюда Скрябина, госпожа Ван исполнила эту шопинистскую музыку, полную рябящих фигур левой руки и мечтательных мелодий, с деликатностью, поэтической грацией и вниманием к внутренним музыкальным деталям, которые вызывали уважение. После антракта она предложила рапсодическое, необычайно нюансированное исполнение могучей Сонаты Листа си минор. Но наиболее откровенное выступление прозвучало в Сонате для фортепиано № 6 Прокофьева в ля мажор. Завершенная в 1940 году, это почти 30-минутное произведение включает в себя некоторые варварские, импульсивные, гармонически хрупкие всплески в формальную сонатную структуру из четырех частей. В большинстве интерпретаций интересное напряжение возникает от восприятия музыки такого агрессивного модернизма, сдерживаемого неоклассическими рамками. Госпожа Ван примирила эти противоречивые элементы через исполнение впечатляющей ясности и детализации"В июне 2012 года Джошуа Косман из San Francisco Chronicle написал, что Ван «просто самая ослепительно, сверхъестественно одарённая пианистка в современном концертном мире, и нам ничего не остаётся, как сидеть, слушать и восхищаться её мастерством». Газета The New York Times сообщила о концерте в Карнеги-холле в мае 2013 года, что «фортиссимо Ван были устрашающими, но такими же, хотя и в более тихой форме, были и томительные мелодические линии первой части Сонаты № 2 Рахманинова». Рецензент добавил:Плавность ее фразировки во второй части Сонаты № 2 Скрябина пугающе напоминала звучание духовых инструментов. В Сонате № 6 этого композитора она сопоставила гранитные и прозрачные цвета, создав зловеще-блестящий эффект, прежде чем завершить написанную программу неистовым исполнением версии «Вальса» для одного фортепиано, подчеркнув болезненность искаженных вальсов Равеля.В мае 2016 года газета The New York Times прокомментировала её исполнение сонаты для фортепиано «Хаммерклавир» Бетховена:Виртуозность госпожи Ван выходит далеко за рамки ее сверхъестественной ловкости. В этом исполнении Бетховена она удивительным образом выявила сложные детали, внутренние голоса и гармонические краски. Первая часть отличалась порывом и смелостью. Скерцо подпрыгивало, отличаясь озорством и ритмической резкостью. В могиле, с большими медленными движениями, она играла сдержанно и трогательно. Она держала слушателя в напряжении во время неуловимого перехода к резкой, плотной фуге, которую она затем осуществила с непостижимой ловкостью. Это не был исследовательский или глубокий «Хаммерклавир». Но я восхищался сочетанием молодой энергии и музыкальной целостности госпожи Ван.Помимо игры на фортепиано, Ван также привлекала внимание своими броскими нарядами и эффектным поведением на сцене. В часто цитируемом обзоре концерта в Hollywood Bowl от 2011 года критик классической музыки из Los Angeles Times Марк Свед написал: