О́льга Дави́довна Дуби́нская (23 октября 1967, Москва, РСФСР, СССР — 2 октября 2012, Сухум, Республика Абхазия) — российский режиссёр-документалист, фотохудожник, поэт, журналист, продюсер. Кавалер высшего ордена Республики Абхазия «Ахьдз-Апша — Честь и Слава». Основательница Центра Содействия Культуре Кавказа. Лауреат гран-при фестиваля «Страна Души» за фильм «Страсти по Владиславу» — первый российский документальный фильм про основателя современного государства Республика Абхазия Владислава Ардзинба. Член координационного совета по культуре и искусству Ассоциации экономического взаимодействия Южного Федерального округа «Северный Кавказ».
Биография Родилась в Москве, в семье потомственных кинематографистов Юлии Алексеевны Боковой и Давида Эммунаиловича Дубинского. По линии матери Юлии Алексеевны Боковой Ольга потомок графского рода Бобринских. По линии отца Давида Дубинского — племянница наркома сталинской эпохи Лазаря Кагановича.
Дедушка Ольги — Алексей Иванович Боков, автор популярного в академической научной среде атласа «Внутренние органы человека», изданного в 50-е годы XX века, ставшего популярным учебным пособием для медработников в послевоенные годы в СССР. Дедушка по материнской линии оказал огромное влияние на Ольгу. Одни из самых сильных впечатлений детства Ольги — рассказы Алексея Ивановича Бокова о его работе в качестве художника, создавшего уникальные настенные и потолочные росписи Белорусского и Киевского вокзалов. Министр культуры СССР Екатерина Фурцева дала высокую оценку его работе.
Мать Ольги — Юлия Алексеевна Бокова окончила ВГИК, работала режиссёром на киностудии «Школфильм». Автор более двухсот учебных фильмов для советских школьников по истории русской литературы, географии и истории. Один из самых её известных фильмов «Население Африки» (1978 год).
Отец — Давид Дубинский, пришедший в кино по совету вдовы Ленина Надежды Крупской, в свою очередь повлиял на приход Ольги в кинематограф. Его девиз: «Кино — это застывшая жизнь. Хочешь понять как мы думаем, освой искусство монтажа». Более всего Ольгу потрясла история, рассказанная отцом, как Сталин лично заказал Давиду Дубинскому снять фильм о своей юности, который Давид Дубинский назвал «По Сталинским местам».
Свою театральную карьеру Ольга начала как актриса в театральной студии при Миусском Дворце Пионеров в Москве, которой руководил Вячеслав Мальцев — будущий основатель израильского театра «Гешер». Прославилась ролью Кубыркиной в «Беде от нежного сердца» по пьесе В. Соллогуба и «Эй, кто-нибудь» по пьесе У. Сарояна. По амплуа — характерная актриса. Была принята на актёрский факультет Щепкинского театрального училища мастером курса Виктором Коршуновым. Посчитала актёрскую профессию слишком зависимой. Закончила с красным дипломом театроведческий факультет ГИТИСа, мастерская выдающегося советского театроведа Юрия Сергеевича Рыбакова. В начале 90-х вела различные авторские программы на телевидении и радио. В 1998 году создала в Москве единственный в своем роде информационно-продюсерский «Центр Содействия культуре Кавказа». Как продюсер открыла российским и европейским зрителям уникальные этнические спектакли абхазского государственного драматического театр им. Самсона Чанба и китайский акробатический балет «Лебединое озеро». Являлась членом федерального координационного совета по культуре и искусству Ассоциации экономического взаимодействия Южного Федерального округа «Северный Кавказ». Как режиссёр и продюсер сняла первый российский документальный фильм о первом президенте Республики Абхазия Владиславе Ардзинба «Страсти по Владиславу».
Вместе с Дмитрием Минченком вела программу «Браво», работала с кинорежиссёром Светланой Немчевской на киностудии «Лад» телеканала «Россия».
В 2004 году организовала концерт в Москве американского пианиста Ван Клиберна, посвящённого памяти жертв теракта в Беслане. Ольга придумала церемонию встречи выдающего пианиста в аэропорту Шереметьево с «участием» автомашины «Чайка» того самого года, когда Клиберн выиграл конкурс им. Чайковского. «Он сел в эту большую чёрную машину, — вспоминала Ольга, — и был абсолютно счастлив, как будто сработала машина времени. Это был год Беслана, год трагедии. Я предложила, чтобы Клиберн посвятил свой концерт жертвам Беслана. Надо было дать какой-то выход той боли, которая случилась. Именно тогда в его программе в самом конце прозвучал „Трагический марш“ Шопена».
В 2006 году вместе с продюсером Ильдаром Бакеевым представила в Москве сплав балета и цирка — акробатический перформанс из Шанхая, Китай, «Лебединое озеро». Для продвижения неизвестного российской публике китайского «Лебединого Озера» Ольга придумала концепцию «балетного эсперанто». Танец маленьких лебедей, замененных китайскими акробатами на танец «маленьких лягушат», Ольга стала продвигать как «балет наизнанку», что вызвало повышенный интерес к балету среди массовой публики.
Придумала для продвижения российской балетной премии «Бенуа де ла Данс» (Benois de la Danse), созданной балетным продюсером и переводчиком Ниной Кудрявцевой-Лури и балетмейстером, «правой рукой» Юрия Григоровича Региной Никифоровой, определение «балетный Оскар», подхваченное журналистами. Работала над популяризацией этой премии с 2001 года, когда церемония награждения и гала-концерт вновь начали проходить в России.
Неожиданно ушла из жизни от остановки сердца в своей сухумской квартире в полном одиночестве во второй половине дня 2 октября 2012 года за 21 день до своего 44 дня рождения. Скорая помощь не смогла вовремя приехать.
Впечатленная судьбой Ольги Дубинской, греческая певица и композитор позволила использовать свою музыку в фильме, посвящённом памяти Ольги.
Творческая деятельность Как театровед Ольга Дубинская занималась изучением и описанием творчества Театра-студии под руководством Олега Табакова. Популяризировала драматурга Нила Саймона, особое внимание уделила знаменитой постановке «Билокси-Блюз» на сцене «Табакерки» с участием Сергея Газарова и первого поколения студийцев-«табакерки». Её анализ спектакля «Билокси-Блюз» в журнале «Театральная жизнь», заслужил похвалы Олега Табакова. Рецензия вызвала широкий отклик, несколько раз перепечатывалась в театральной прессе.
В постперестроечные годы Ольга основала в Москве «Центр Содействия Культуре Кавказа». По словам Ольги Дубинской цель организации была миссионерско-просветительской: "Цель Центра — ломать стереотипы. Мы начали свою деятельность тогда, когда Кавказ называли «пороховой бочкой», а отношение к пороху на бытовом уровне соответствующее. Всё, что шло с Кавказа, автоматически переходило в разряд «тревожного» для сознания жителя российской равнины и севера. Это породило стратегию деятельности нашего Центра: показать существование другого Кавказа — заповедника чести и мужества. Каким образом мы разрушали стереотипы? Восторгом! Восторг — это то, что разрушает страх. Восторг — это свершения. Так мы пришли к рассказам о Чечне, Северной и Южной Осетии, Ингушетии, Дагестане, Адыгее, Абхазии. Пришли через дух и сердца, людей там живущих, и через красоту из творений. Мы оперировали словом «тайна».
Популяризировала в СМИ творчество российско-осетинского лингвиста Васо Абаева, написав о нём для «Независимой газеты» эссе «Этого оставить», фрагменты которого были опубликованы в периодике. Считала деятельность осетинского ученого до конца недооцененной: «В действительности, подчас не зная о тех, кто за нас творит духовную историю человечества, мы постоянно пользуемся плодами этого творчества».
Занималась исследованием творчества Расула Гамзатова. Личная встреча в родовом селе Гамзатова с поэтом стала для неё источником большого эссе о дагестанском поэте.
Популяризовала в российской театроведческой и журналистcкой среде личность грузинского драматурга Григола Робакидзе, написав о нём неопубликованную книгу «Божественное страдание. Путь к театру философа-драматурга Григола Робакидзе».
Говорила и писала по-грузински и по-абхазски. Изучала осетинский язык. В годы чеченской кампании организовала в Москве сбор средств в помощь Чеченского драматического театра им. Нурадилова. Популяризировала творчество чеченского режиссёра Руслана Хакишева за что была удостоена благодарности от руководства Чеченской Республики.
Вместе с режиссёром Азатом Рафиковым, при поддержке Александра Дзасохова, организовала в Европе первые постперестроечные гастроли осетинского театра в рамках программы «Театральный тракт — театр без границ». Гвоздем театральной программы была постановка по пьесе бельгийского драматурга М. Метерлинка «Монна Ванна», инсценировка Дмитрия Минченка.
В 1995 году выступила с докладом о развитии осетинского театра в Европарламенте.
Как театральный критик посещала национальные театры республик Северного Кавказа, выступая как консультант и советчик в формировании театральной политики многих театров. По словам драматурга Дмитрия Минченка, «она знала каждого крупного режиссёра на Северном Кавказе лично»; «Если почитать стенограммы её выступлений во время обсуждений театральных постановок на театральном фестивале в Дагестане (где она неоднократно выступала), то стразу становится ясно, как она, в отличие от некоторых своих коллег, знает и помнит каждого, буквального каждого участника и создателя театрального процесса на Северном Кавказе». По словам профессора Геннадия Дадамяна, «ей категорически был чужд снобизм столичного театрального критика».
Как исследователь также занималась изучением и популяризацией творчества классика ингушской литературы Идриса Базоркина. Способствовала налаживанию связей между федеральным центром и республиками Северного Кавказа в проблемный для них постперестроечный период. В частности, вместе с внуком писателя режиссёром Микаэлом Базоркиным популяризировала за пределами Ингушетии ингушский театр «Современник».
Ольга говорила: "Одним из важных факторов становления этого театра стал спектакль «Из тьмы веков» по роману Идриса Базоркина. Я думаю, что это не только потому, что художественным руководителем этого театра является внук Идриса Базоркина Микаэл Базоркин. Материал романа «Из тьмы веков», на котором была сделана инсценировка, очень важен для ингушской публики. В романе заложено все, что связано с душевными кодами, миропониманием, мировоззрением, укладом жизни и даже будущим ингушского народа. В 1998 году, начав свое существование как государственный театр, уже в декабре 2000 года ингушский театр «Современник» занял первое призовое место на Дельфийских играх в Москве со спектаклем «Из тьмы веков» по инсценировке романа Идриса Базоркина. В спектакле была взята отдельная линия, и поэтому спектакль назывался «Любовь к алоэ».
Начав свой путь в науке как исследователь национальных северо-кавказских театров, Ольга стала специалистом по этнопсихологии. Много времени уделяла исследованию обрядов и ритуалов, связанных с приношением жертв. «Всё, что происходит в северо-кавказских этносах, происходит потому, что таков закон предков. Законы предков, законы отцов очень прочно лежат в основе повседневных практик практически всех этносов на Северном Кавказе даже сегодня». Позже эти исследования переросли в замысел фильма «Приношение жертвы». Кредо её жизни: «Я считаю, что правда всегда на стороне тех, кто идет более тернистым путем. Почему Бог создал наш мир таким, я не знаю, но это так…».