Прва сезона серије Ловци на натприродно, америчке фантастичне телевизијске серије аутора Ерика Крипкеа, емитована је од 13. септембра 2005. до 4. маја 2006. године, с укупно 22. епизоде. Фокусира се на браћу Сема и Дина Винчестера док траже свог оца Џона, који је на трагу демона који је убио њихову мајку и Семову девојку. Током свог путовања, браћа користе очев дневник како би наставили породични посао — спасавају људе и лове натприродна створења. Главне улоге глуме Џаред Падалеки као Сем и Џенсен Аклс као Дин, док Џефри Дин Морган глуми њиховог оца Џона, а Ники Ејкокс демона Мег Мастерс. Једина је сезона која је емитована на -{The WB}--у, док су све накнадне сезоне емитоване на -{The CW}--у, заједничком подухвату -{The WB}--а и -{UPN}--а. У Србији је објављена 8. марта 2022. на -{HBO Max}--у. До 2019. Ловци на натприродно су једина серија која је настављена с -{The WB}--а, као и најдуговечнија серија икада емитована на мрежи, с преко 300 епизода.

Првих шеснаест епизода сезоне емитовано је уторком у 21 час у САД, након чега је серија померена за четвртак. Свеукупно, сезона је у просеку имала око 3,81 милиона гледалаца у САД. Добила је бројне номинације за награде, а међу њима и две награде Еми за ударне термине за рад на пилот епизоди. Док се неким критичарима није допао углавном антологијски формат, други су похвалили серију због емотивних тренутака и приметили братску хемију између главних глумаца.

Улоге Главне Џаред Падалеки као Сем Винчестер Џенсен Аклс као Дин Винчестер

Гостујуће

Епизоде

У овој табели, број у првој колони се односи на број епизоде у целој серији, док број у другој колони означава број епизоде у овој сезони. „Гледаност у САД (милиони)” се односи на то колико је Американаца гледало премијеру епизоде или на дан емитовања.

Продукција

Сценарио Митологија прве сезоне углавном прати Семову и Динову потрагу за њиховим несталим оцем. Аутор серије Ерик Крипке сажео је ову причу као само „пронађи тату”, коју је сматрао „једноставном”, „емоционалном” и „чистом”. Међутим, сматрао је да су самозакључене епизоде — независне приче које се завршавају на крају сваке епизоде и мало додају свеобухватним причама — биле „погодак или промашај”. Пошто се првих десет епизода састоји од самозакључних прича, митологија серије почиње тек у једанаестој епизоди, „Страшило”. Ова епизода представља демона Мег Мастерс, коју је извршни продуцент Ким Менерс сматрао „очајнички потребном”.Најт, 66. стр. Иако нису били сигурни у ком тачно правцу да одведу лик, сценаристи су намеравали да Мег буде антагониста Винчестера током читаве њене приче.Најт, 140. стр. Митологија серије се пред крај проширује пиштољем колт који убија демоне, дајући тему „модерног америчког вестерна” коју су продуценти тражили.

Иако су седмични противници Винчестера често били темељени на урбаним легендама, сценаристи су покушали да направе сопствени преокрет приче за сваку епизоду. На пример, Крипке је комбиновао познату урбану легенду о несталом аутостоперу са мексичком легендом о Ла Љорони да би духу дао више мотивације и карактеризације у пилоту.Најт, 26. стр. Епизода „Човек-кука”, међутим, садржи три или четири елемента из бројних варијација легенде о Човек-куки. Он је одбегли ментални болесник у традиционалном миту, али су сценаристи за потребе серије одлучили да га учине духом убице с куком. Такође су додали елемент полтергајста тако што су га повезали с конфликтним емоцијама гостујуће улоге — девојка носи крст направљен од његове истопљене куке.Најт, 54. стр. Уместо да се фокусирају на модерне интерпретације, Крипке и коизвршни продуцент Џон Шибан одлучили су да вампири из серије буду привржени оригиналним легендама. Вампири су добили очњаке које могу увући — инспирисани зубима ајкула — док нису осетљиви на сунчеву светлост или распеће. Крипке је лично додао чињеницу да би вампири ослабили ако би им дали крв мртваца.Најт, 109. стр.

Други аспекти су израсли из основних концепата или идеја. За епизоду „Кожа”, сценариста Шибан је сматрао да негативац који мења облик мора да се промени у једног од главних ликова. Одабрани лик био је Дин, а сценаристи су одлучили да на крају епизоде не уклоне његово име за покушај убиства. Иако су се у почетку плашили да ће расписана потерница за једним од главних ликова касније уништити серију, сценаристи су на крају осетили да је то „одличан додатни слој”, отварајући нове потенцијалне приче и ликове. Динова репутација се поново јавља у епизоди „Бендери”, а касније и у другој и трећој сезони.Најт, стр. 43. Још један елемент који ће утицати на будуће епизоде појавио се у епизоди „Човек-кука” када су сценаристи Милбауер и Бертон схватили да сачмарице испаљују со, слабост за духове. Крипке је ово сматрао „савршеном комбинацијом окултног елемента”, јер је спојио „фолклорни репелент зла” са „аспектом плавог овратника сачмарица”.Најт, 47. стр. Касније је епизода „Лудница” учинила гвожђе још једним оружје против духова.Најт, 63. стр. „Вера”, с друге стране, проистиче из питања да ли је заиста погрешно лечити добре људе од њихових болести по цену живота странаца. Крипке је приметио: „[Лејла] је заиста сјајна девојка и она заслужује да живи, а неки странац за кога и не знаш да ће умрети... и можда је то вредно тога.”Најт, 71. стр. Жетеоци нису били у оригиналном сценарију епизоде, али су додати касније да би се сценаристима пружила шанса да креирају „страшне” секвенце и објасне способност исцелитеља вером. Пошто су сценаристи сматрали да је традиционални изглед Жетеоца — са капуљачом и српом — другокласан, на крају су га створили да изгледа као „најсмежуранији старац којег сте икада могли замислити”.Најт, 94. стр.

Иако негативац из епизоде „Кућа из пакла” има натприродно порекло, основа приче долази из ситуације коју је сценариста Треј Калавеј доживео као дете; он и његови пријатељи су направили лажну сцену убиства у напуштеној штали, а затим убедили своје пријатеље да су се тамо дешавала убиства. Деца су често одлазила како би плашили једни друге, а једна девојчица је побегла и сломила ногу након што је умислила да је видела духа.Најт, 95. стр. Људски антагонисти у епизоди „Бендери” су, међутим, били потпуно лишени натприродних елемената. Шибан је ову одлуку донео не само да би изненадио публику, већ и да би се Винчестери суочили са нечим са чиме се никада раније нису сусрели.Најт, 82. стр. За епизоду „Ноћна мора”, Такер је покушао да створи лик Макса симпатичним, а због тога је имао потешкоћа да одлучи како да заврши епизоду. Сценаристи су на крају одлучили да се Макс убије како би га спречили да нанесе још штете.Најт, 81. стр.

На почетку серије, Крипке није желео да прикаже вампире због њихове припадности серији Бафи, убица вампира. Хтео је да серија Ловци на натприродно има свој идентитет, али му је касније прихватио тему вампира. Сценаристи су намеравали да вампирска епизода „Крв мртваца” буде самозакључна епизода, али Крипкеово увођење колта их је везало за финалне две епизоде сезоне.Најт, 104—05. стр. Овај додатак одговарао је сценаристима претпоследње епизоде „Спасење” јер је колт дао браћи начин да се боре са Мег и такође јој дао разлог да убије пријатеље Винчестера. Гемблова и Такерова су написале радњу епизоде јер су сматрале да би Крипке дозволио укључивање вампира само ако умру. Када сценаристи нису могли да смисле шта би Винчестери могли да раде док је Мег на слободи, поделили су епизоду на две приче; Џон би кренуо за Мег док браћа штите другу породицу од Азазела. Такерова је сматрала да је ово отворило „све остале емотивне ствари са момцима”, као и да је „вратило све теме серије и повезало сезону у леп велики лук”.Најт, 110. стр. Слично томе, Крипке је веровао да морало десити то да је Џон опседнут од стране Азазела у епизоди „Ђавоља замка”, пошто је завршило две главне приче сезоне — проналажење њиховог оца и хватање демона — у исто време, али су оба лика у једном телу.Најт, 119. стр.

Утицаји популарне културе Док су натприродне и урбане легенде инспирисале многе епизоде, неки аспекти приче су били под утицајем популарне културе. Инспирација за појаву Вендига у епизоди „Вендиго” дошла је од створења приказаног у музичком споту за песму -{Aphex Twin}-, „-{Come to Daddy}-”. Људске карактеристике су додате дизајну због Вендиговог људског порекла, а створење је добило могућност да опонаша људске гласове како би створило „језиви ефекат”.Најт, 27. стр. Међутим, Крипке није био задовољан коначним изгледом Вендига, сматрајући га „Голумовим високим, незграпним рођаком”. Због тога се створење не види током већег дела епизоде.Најт, 23—24. стр. За сцене промене обличја у епизоди „Кожа“, Крипке је изабрао да заснује трансформацију на оној из филма Амерички вукодлак у Лондону, користећи протетику и шминку уместо -{CGI}--ја.Најт, 45. стр. Самара из филма Круг је утицала на насловног негативца у епиоду „Крвава Мери”, иако је Крипке сматрао да је на крају изгледала превише слична лику због њеног језивог изгледа и употребе убрзања слике да би се створио ефекат манипулације временом. С друге стране, супервизор визуелних ефеката Иван Хејден сматра да је то више био омаж.

Снимање Иако је пилот снимљен у Лос Анђелесу, снимање остатка сезоне одвијало се у Ванкуверу.Најт, 14. стр. Локалне знаменитости су често служиле као локације за снимање, при чему се велики део епизоде „Мртвац у води” одвија на језеру Банцен, а врхунац епизоде „Вендиго” се дешава у руднику Британија Бич.Најт, 28. стр.Најт, 25. стр. Исто тако, болница Ривервју је служила као ментална установа у епизоди „Лудница”.Најт, 60. стр. Иако је продукција понекад користила сетове из других телевизијских серија — епизода „Бендери” је користила претходно изграђени западни град,Најт, 85. стр. док је складиште на поткровљу из епизоде „Сенке” настао за потребе серије Прави позивНајт, 86. стр. — већина епизода обично захтева изградњу нових сетова услед сталне промене дешавања.Најт, 150. стр. Продукцијски тим је, међутим, направио вишекратну употребу у облику мотелских соба које посећују Винчестери. Свака епизода представља другачију тему како би се прикрила поновљена употреба мотелске собе, користећи различите боје, прекриваче и завесе. Епизода „Порекло”, на пример, приказала је мотелску собу са темом дискотеке.Најт, 103. стр.

Музика Углавном синтетизовану оркестарску партитуру сезоне компоновали су Кристофер Ленерц и Џеј Груска. Пар покушава да заснује музику на визуелном приказу сваке епизоде,Најт, 147. стр. при чему је око трећине партитуре сваке епизоде написана за легенду о натприродном. На пример, снимци ван угла у епизоди „Мртвац у води” су праћени понављајућим и нескладним нотама. Такође, изговорене речи као што су „вода” и „умри” су праћене нижим тоном јер је Ленерц осетио да ствара „кљуштен” звук воде. Електрично виолончело и дрвени дувачки инструменти помогли су да се створи велики емоционални тон у епизоди „Дом”, при чему је Ленерц осећао да је последња сцена „постала веома филмски музички тренутак”.Најт, 59. стр. Како би се уклопио у амбијент епизоде „Лудница”, Груска је музику направио веома суптилно; Ленерц је осећао да је она „језива и пузава” као „змија која се шуња по земљи”.Најт, 61. стр. Насупрот томе, Ленерц је уклопио тему путујућих јеванђелиста у епизоди „Вера” користећи мали клавир са 76 типки који је био оштећен и мало неусклађен. Закачио је мале предмете као што су новчићи и спајалице за кључеве како би створио звецкајућу буку, чинећи да клавир делује „старо и застрашујуће”. Ленерц је затим пуштао „блуз и госпел музику” током сцена проповеди у којима су учествовали Жетеоци. Пошто је осећао да у епизоди постоји и „вибрација продавца змијског уља”, додао је јерменски дудук због његове повезаности са призивањем змија.Најт, 73. стр. С друге стране, музика у епизоди „Кућа из пакла” имала је много светлији тон како би се поклопио са хумором епизоде. На пример, музика за сцене које укључују „професионалне” ловце на духове користила је удараљке да би мало опонашала музику из серије Немогућа мисија.