Джозеф Кошут Joseph Kosuth (31 січня 1945 року.Толідо, Огайо, США) — американський художник, есеїст, журналіст, один з основоположників концептуального мистецтва. Відомий своїми інсталяціями.
Життєпис Джозеф Кошут народився 31 січня 1945 в Толідо, штат Огайо. Джозеф навчався у Школі дизайну з 1955 по 1962 роки і брав уроки у бельгійського живописця Line Bloom Draper. У 1963 Кошут вступив у Художній інститут Клівленда. Він провів наступний рік у Парижі, подорожував Європою і Північною Африкою. У 1965 році переїхав у Нью-Йоркі, відвідував Школу образотворчих мистецтв до 1967. Свою знамениту роботу «Один і три стільці» зробив, будучи студентом. У 1967 році закінчив школу і почав у ній працювати викладачем.
Джозеф Кошут заснував Музей нормального мистецтва в Нью-Йорк у в 1967 році. Саме там відбулась його перша персональна виставка.
З 1968 Кошут був членом факультету Школи образотворчих мистецтв. У 1969 році художник організував свою виставку під назвою 'Fifteen Locations' , яка пройшла одночасно в 15 галереях світу. Він також брав участь у виставці концептуального мистецтва в січні 1969 в Нью-Йорк. Персональна виставка Кошута в галереї Лео Кастеллі, Нью-Йорку відбулася в 1969 році. У 1969 році також він став американським редактором журналу 'Мистецтво і мова' , взяв участь у виставці 'When Attitude Becomes Form: Works-Concepts-Processes-Situations' у Берні, і в Інституті сучасного мистецтва у Лондоні. Творчість художника була представлена на багатьох виставках, які відображали визнання концептуального мистецтва.
У 1971—1972 Джозеф Кошут вивчав антропологію і філософію в Новій школі соціальних досліджень у Нью-Йорку.
Від 1970 по 1974 створював енвайронмент у вигляді класу, де учасники розміщувалися за партами з документами для читання, а тексти або діаграми були на стінах. Кошут був співредактором журналу Fox (1975—1976) і художнім редактором Marxist Perspectives в 1977—1978.
Художник живе в Нью-Йорку і Бельгії.
Творчість На розвиток його творчості вплинула філософія Людвіга Вітгенштейна, яка сформувала його творчість у 1965—1974 рр. У знаменитому есе 1969 року 'Мистецтво після філософії' , Кошут стверджував, що традиційний художньо-історичний дискурс дійшов до кінця. Він запропонував радикальне дослідження засобів, за допомогою яких мистецтво набувало культурного значення і статусу як мистецтво. «Бути художником сьогодні — означає ставити питання про природу мистецтва»,- стверджував він. Творчість Кошута довгий час розвивалась у дуже вузьких рамках самообмеження, примусу до відточування раз і назавжди оголеного прийому, постійно думаючого про автономію мистецтва.
У 1994 році у Варшаві відбулася спільна виставка Джозефа Кошута і Іллі Кабакова «Коридор двох банальностей». Демонстрували довгий ряд здвинутих один до одного столів, обшарпаних — з російського боку, охайних — із західного.
Персональні виставки 1976—2008 2008 Neither Appearance nor Illusion/Ранние работы 1960-х, Sean Kelly Gallery, Нью-Йорк 2008 Dos tipos de mapas, Galería Juana de Aizpuru, Мадрід 2007 Centro Atlántico de Arte Moderno, Лас-Пальмас де Гран Канарія 2006 Galerie Almine Rech, Париж 2006 a labyrinth into which I can venture, Sean Kelly Gallery, Нью-Йорк 2006 the early works, Mulier Mulier Gallery, Кнокк-Эйст 2006 No title, Sprüth Magers London, Лондон 2006 Simon Lee Gallery, Лондон 2005 Monika Sprüth Philomene Magers, Мюнхен 2004 Redefining the Context of Art: 1968—2004, Stedelijk Van Abbemuseum, Ейндховен 2004 Galleria In Arco, Турин 2003 A Centennial Project by Joseph Kosuth, Isabella Stewart Gardner Museum, Бостон 2000 Essays, Sean Kelly Gallery, Нью-Йорк 2000 Galleria Lia Rumma Milano, Мілан 1999 Galleria Lia Rumma, Неаполь 1999 Eine verstummte Bibliothek, Kunstmuseum des Kantons Thurgau, Warth 1999 Guests and Foreigners, Rossini in Turkey, Borusan Art Gallery, Стамбул 1999 Edition Schellmann, Мюнхен 1997 New Installation and Survey 1965—1997, Irish Museum of Modern Art, Дублін 1997 Re-defining the Context of Art: 1968—1997: The Second Investigation and Public Media, MIT List Visual Arts Center, Кембрідж 1976 The Renaissance Society at The University of Chicago, Чикаго
Публічні колекції
Art Gallery of New South Wales, Сідней, Австралія National Gallery of Australia , Канберра, Австралія [ Neue Galerie Graz am Landesmuseum Joanneum, Грац, Австрія Sammlung Essl — Kunsthaus, Клостернойбург, Австрія Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig, Вена, Австрія Museum voor Hedendaagse Kunst Antwerpen, Антверпен, Бельгія 1 Гент, Бельгія ARS AEVI Museum of Contemporary Art, Сараєво, Боснія і Герцеговина National Gallery of Canada, Оттава, Канада Vancouver Art Gallery, Ванкувер, Канада Museet for Samtidskunst, Роскілле, Данія Kiasma — Museum of Contemporary Art, Гельсінкі, Фінляндія le Musée de l'Objet, Блуа, Франція Musée d'Art Contemporain Lyon, Ліон, Франція Espace de l'art concret, Муан-Сарту, Франція Musee d´Art Moderne et d'Art Contemporain Nice, Ніцца, Франція Carré d´art — Musée d´art contemporain de Nîmes, Нім, Франція Fondation Cartier pour l'art contemporain, Париж, Франція Rhône-Alpes, Institute d'art contemporain, Віллербанн, Франція Daimler Contemporary Daimler Contemporary, Берлін, Німеччина Hamburger Bahnhof, Museum für Gegenwart, Берлін, Німеччина Städtische Galerie Erlangen, Ерланген, Німеччина Hamburger Kunsthalle, Гамбург, Німеччина Zentrum für Kunst und Medientechnologie Karlsruhe, Карлсруе, Німеччина Музей Абтайберг|Städtisches Museum Abteiberg, Менхенгладбах, Німеччина Kunstmuseum Stuttgart — Galerie der Stadt Stuttgart, Штутгарт, Німеччина Centre for international light art, Унна, Німеччина Kunstsammlungen zu Weimar — Neues Museum, Веймар, Німеччина Museum of Contemporary Art, Будапешт, Угорщина Irish Museum of Modern Art, Дублін, Ірландія Museum für moderne und zeitgenössische Kunst, Больцано, Італія Fondazione Morra Greco, Неаполь, Італія Museo D'Arte Contemporanea Donna Regina, Неаполь, Італія Zerynthia, Рим, Італія Museo d'Arte Moderna e Contemporanea di Trento e Rovereto, Роверето, Італія Museo d´arte contemporanea Castello di Rivoli Fondazione Querini Stampalia ONLUS, Венеція, Італія Palazzo Forti — Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea, Верона, Італія 21st Century Museum of Contemporary Art, Канадзава, Японія Shizuoka Prefectural Museum of Art, Сідзуока, Японія Toyota Municipal Museum of Art, Тойота-Аичи, Японія Stedelijk Van Abbemuseum, Нідерланди Kröller-Müller museum, Otterlo, Нідерланди Berardo Museum, Collection of Modern and Contemporary Art, Лісабон, Португалія National Center For Contemporary Art, Москва, Росія Museu d´Art Contemporani de Barcelona, Барселона, Іспанія Centro Andaluz de Arte Contemporáneo , Севілья, Іспанія Moderna Museet, Стокгольм, Швеція Kunstmuseum des Kantons Thurgau, Warth, Швейцарія Fotomuseum Winterthur, Вінтертур, Швейцарія Tate Britain , Лондон, Велика Британія Художній інститут Чикаго , Чикаго, США Museum of Contemporary Art Chicago, Чикаго, США Wright State University Art Galleries, Dayton, США Cisneros Fontanals Art Foundation, Маямі, США Solomon R. Guggenheim Museum, Нью-Йорк, США Whitney Museum of American Art, Нью-Йорк, США The Allen Memorial Art Museum , Огайо, США San Francisco Museum of Modern Art, Сан-Франциско, США Музей современного искусства , Нью-Йорк, США Addison Gallery of American Art , Ендовер, Массачусетс, США
Посилання Звіт про візит Джозефа Кошута в Москву. Ромер, Ф. Мистецтво і порожнеча // . — 2005. — 5 марта. Кошут, Дж. Мистецтво після філософії / Пер. з англ. А. А. Курбановського // Мистецтвознавство. — 2001. — № 1. Біографія, інформація про виставки
ArtFacts ArtNet
Див. також Концептуальне мистецтво Інсталяція (мистецтво)
Примітки
Джерела Масол Л. М. Мистецтво, 9 клас. — К.: Видавничий дім Освіта, 2017. http://old.kinoart.ru/archive/2015/05/ponimat-kontseptualnoe-iskusstvo-o-tvorchestve-koshuta Розуміти концептуальне мистецтво http://artuzel.com/content/кошут-джозеф