thumb|200px|Irren-Anstalt Band-Hain de |Adolf Wölfli, 1910. El términu arte marxinal foi acuñáu pol críticu d'arte Roger Cardinal en 1972 treslladando al inglés el conceutu de Art Brut, que fuera concebíu pol artista francés Jean Dubuffet pa describir l'arte creáu fuera de les llendes de la cultura oficial. Ente que el términu de Dubuffet yera bastante específicu, pos el so interés dirixíase especialmente escontra les manifestaciones artístiques llevaes a cabu por pacientes d'hospitales psiquiátricos, el términu outsider art faíase estensivu a los artistes autodidactes o naïf, anque nunca fueren internaos nuna institución psiquiátrica.
L'artista marxinal ye por tanto aquel que desenvuelve'l so llabor creativu ensin contautu dalgunu coles instituciones artístiques establecíes, respondiendo a una fuerte motivación intrínseca y faciendo usu frecuentemente de materiales y téuniques inéditos. Una gran parte del arte marxinal reflexa estaos mentales estremos, idiosincrasies particulares o ellaboraos mundos de fantasía. Dende l'añu 2000 el Premiu Européu EUWARD, que galardona a artistes mentalmente discapacitaos, vien aproviendo a esti tipu d'arte con un forum internacional.
L'Art Brut ye un términu acuñáu en 1945 por Jean Dubuffet pa referise al arte creáu por xentes ayenes al mundu artísticu ensin una formación académica. Dubuffet empezó a axuntar una coleición d'esta clase d'obres y a sopelexar per mediu d'esposiciones y de publicaciones dempués de la segunda guerra mundial pa quitar a les obres el rótulu d'arte d'enfermos mentales.
Dubuffet afirmaba que toos llevamos un potencial creativu que les normes sociales actuales anulen. Esto reparar nes creaciones de persones que se caltienen al marxe de la sociedá, tales como: internos d'hospitales psiquiátricos, autodidactes, solitarios, inadautaos o vieyos. Dende 1945 Dubuffet recueye estes obres, fundando en 1948 la "Compagnie d´Art Brut" xunto a André Breton, Michel Tapié y otros. La coleición formada llega a les 5000 obres, que s'esponen per primer vegada en 1967 nel Muséu de les Artes Decoratives de París, instalándose definitivamente en 1976 nel Château de Beaulieu de Lausana. La coleición ta formada na so mayoría por obres d'enfermos psiquiátricos, xeneralmente esquizofrénicos; magar ello, Dubuffet refugó siempres la idea de "arte psiquiátrico" afirmando que "nun esiste un arte de los llocos". El art brut constitúi un aspeutu fundamental del primitivismu asumíu (anque se trate d'una espresión bien revaluada anguaño) asumíu a lo llargo de tol sieglu XX por ciertos artistes que permanecen al marxe de la modernidá.
Orixe Dende mediaos del sieglu XX, espresiones como Art Brut y outsider art afalaron una distinción problemática ente l'arte realizáu por artistes profesionales y acreitaos y el fechu por persones «al marxe de la sociedá», en munchos casos enfermos mentales, delincuentes, visionarios, autodidactes y médiums, ente otros individuos presuntamente «excéntricos». L'interés pol arte marxinal, o outsider art, siguió de cerca la evolución de la psiquiatría y los esfuercios por entender los misterios de la mente humana a finales del sieglu XIX y empiezos del XX. Dientro de los círculos artísticos, artistes como Paul Klee y Pablo Picasso buscaron un arte bonal, non adulteráu pol saber, en contraste colo que pa ellos yera una tradición occidental descomanadamente sofisticada y centrada en sí mesma. El so interés creciente pol arte de los enfermos mentales coincidió colos redescubrimientos» del arte tribal, l'arte popular y los dibuxos infantiles. Los espresionistes dieron prioridá a la intuición y la espontaneidá sobre la razón y la conocencia, esplorando les fondures de la psique pa la creatividá autónoma. Les descripciones del arte marxinal tendieron a basase en factores sociolóxicos y psicolóxicos, y na diferencia fundamental de los artistes respectu d'una norma cultural dominante. Esi tipu de categorización ye cada vez más discordante cola sensibilidá posmoderna. L'apaición de la noción de Art Brut inscribir de forma precisa na revolución artística de principios del sieglu XX. Marcáu dende'l sieglu XVI en que se constrúi'l mitu del “bon selvaxe”, l'interés pol primitivismu espandir por toa Europa escontra 1890 y alteria fondamente'l pensamientu intelectual y estético. Los artistes sienten la necesidá de lliberar de la tradición y busquen valores y referencies nuevos. Delacroix colar a Oriente en busca de xabacismu y refinamientu, Gauguin namorar de les rellumances de los mares del sur, Picasso apasionar por estrañes producciones tribales y Kandinsky maravíase ante la pureza de los grabaos populares. miniaturadeimagen|"Estraición de la piedra de la llocura", El Bosco, 1475-1480 El exotismo, lo primitivo y el folclor favorecen, a distintos niveles, una torna a les fontes lliberadores. Dellos artistes empobinar escontra otros polos de alteridad, con virtúes rexeneradores: la creación infantil, l'arte espiritista y la producción de los asilos. Esti entusiasmu pola alteridad ocupa un llugar determinante na hestoria del Art Brut.
Arte y llocura Posiblemente pueda falase de cierta asimilación ente otres nociones d'arte y llocura dende l'antigüedá, pero'l trezu d'estos dos conceutos va establecese fundamentalmente col romanticismu (finales del sieglu XVIII), cuando en rellación al racionalismu ilustráu apondérase la fascinación pola llocura como fonte d'inspiración artística. Col tiempu adquiriría un valor paradóxicu como sinónimu del xeniu creador, ya inclusive pasaría por ser piedra de toque de la orixinalidá artística. L'asociación ente enfermedá mental y arte, nun sentíu más estrictu, empieza a establecese a primeros del sieglu XIX col desarrollu de la psiquiatría como disciplina autónoma, col enfotu d'entender los múltiples misterios de la mente humana. Les postures de les vanguardies históriques, ponen un énfasis especial nos carreros dadaístes y surrealistes, corrientes que ven na llocura una vía privilexada escontra una creatividá llibre de torgues qu'impon la civilización burguesa.
Cualquier asociación del arte cola llocura ye por demás problemática, pos non cabo dulda de que l'accesu psicóticu pue ser una esperiencia absolutamente perturbadora y cansosa; amás, ye de tou puntu falsu que la llocura de por sí confiera talentu artístico. Lo que val la pena reparar ye que'l nexu metafóricu ente esos dos clases de «posesión», la condición psicótica y el trance creativu, foi tomáu bien en serio por munchos prauticantes del arte, según por críticos de les sos obres, y polo tanto ye un fechu cultural que nun se puede resalvar.
Carauterístiques La entera concepción d'un Art Brut o arte marxinal fuelga, n'efeutu, sobre la premisa d'un individuu creador qu'opera en gran midida despreocupado (ya idealmente desinformado) de la mires de los demás. La interioridá ye, n'efeutu, la clave de la mentalidá del auténticu marxinal, que la so obra surde principalmente d'imaxinar y elucubrar. Saleando a golpe d'intuición, el creador espontaneo solo atiende al so aldu particular, y gazapa ensin pilotu nuna direición que prescinde alegremente de convencionalismos tales como les regles de la perspeutiva, la téunica correuta» o los materiales tradicionales. Asumiendo'l plenu control del proyeutu formativu, el suxetu creador orquesta los conteníos psíquicos del mesmu con arreglu a los sos diseños personales, desenvolviendo un repertoriu carauterísticu de motivos y elementos que pasen a ser los componentes d'una arquiteutura zarrada. Esa actividá autónomo y apasionao implica tamién un esfuerciu sosteníu d'auto-constitución y auto-consolidación, qu'equival a un esfuerciu d'autu-estabilización terapéutica. Ési ye'l sentíu nel que la obra d'arte afirma la so esistencia primero de too como abellugu, ciudadela defensiva, nial íntimu. Entá más, puede entrañar una acentuación cuasi autista de lo privao sobre lo comunicativo, de suerte que'l ocultamiento y los códigos secretos vengan ser marcadores añadíos d'un compromisu creativu intensu. Esi enfotu herméticu puede alimentar un llinguaxe acusadamente idiosincráticu, que faiga que toles obres d'un artista veanse como daqué d'una pieza, cuasi invariablemente reconocible como fechu por esa persona y constitutivu na so totalidá d'un mundu priváu o microcosmos personal. L'estudiosu de la estética Henri Focillon escribió (nel contestu d'un analís xeneral de la forma artística) que «les rellaciones formales qu'esisten dientro d'una obra y ente obres distintes componen un orde, una metáfora del universu». La carauterística inequívoca de los meyores artistes marxinales finca en estructurar un mundu alternativu integral, por dicir una cosmoloxía propia.
Dubuffet y Art Brut
Pa les idees académiques tradicionales de lo bello, Jean Dubuffet foi implacable nel so desdeñu. Rebelde inveterado, fustigó la idea de guapura por ser l'antítesis de tolo vital y estimulante. «la guapura ye pura secreción de la cultura como los cálculos ser del reñón», clama nel so opúsculo de 1968 sobre lo que califica de cultura afogadiza». La cultura oficial, sostién, establez condiciones tan ríxides d'apreciación y evaluación que cenciellamente afuega la invención y estigmatiza como carente de valor tou lo que non ente dientro de les sos escluyente llendes. Ye muncho más sanu, aportuna, prescindir del conceutu dictatorial de guapura, y nel so llugar falar d'arte como daqué «interesante, apasionante, capaz de solmenar l'espíritu». El pintor francés Jean Dubuffet empieza les sos prospecciones d'obres marxinales mientres el branu de 1945. El términu Art Brut imponer na so mente en xunetu d'esi añu, nel intre de los sos viaxes per Suiza y per Francia. Esta noción de Art Brut consiste na ausencia de formación artística, inorancia de toa tradición cultural, reinvención de les etapes del actu creador, ellaboración de la obra nel anonimatu y nel desarrollu autárquico de les producciones.
El eclecticismu qu'amuesa Dubuffet a principios de la busca, manifiesta que la llinia” del Art Brut nun ta claramente definida na so mente. Más tarde, va terminar escluyendo del so programa'l conxuntu d'obres pertenecientes al arte primitivo, l'arte popular, l'arte naif y l'arte infantil. Asina mesmu, los autores que tuvieren una formación artística, que fueron integraos a les sos coleiciones nun primer momentu, van ser estremaos. Dubuffet va concentrar en creadores europeos y va empobinar les sos pesquises alredor de los alienados y los aisllaos sociales.
Dubuffet nun s'engañar hasta'l puntu de ver en toa producción d'asilu una espresión artística de valor. Nun ye la llocura lo que crea al artista, l'artista ser a pesar de la llocura. “El casu d'un verdaderu artista ye cuasi tan raru nos llocos como na xente normal”. Amás, Dubuffet ignora la llocura en materia d'espresión artística, afirmando que “nun hai arte de los llocos como nun hai arte de los dispépticos o de los enfermos de la rodía”. La definición de Art Brut nun s'enconta pos nel estáu mental del creador. Pal, toa espresión artística verdadera implica necesariamente fiebre, tensión y violencia; xaciar cola esviación y tien daqué de deliriu inspiráu”.
El llar y la compañía Art Brut Inauguráu en 1947 nos suétanos de la galería René Drouin, en París, el llar del Art Brut presenta, les figures real y principescu dibuxaes por Aloïse, los xiles tallaos de Juva y los baxu relieves esculpíos en corchu por Gironella. Les esposiciones del llar va tener un puntu de subversión. Un añu más tarde funda la Compañía del Art Brut xunto con André Breton, Jean Paulhan, Charles Ratton, Henri-Pierre Roché, Michel Tapié y Edmond Bonsel.